巴赫創意麯集（大音符版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

邵魯 注

圖書標籤:

• 巴赫
• 創意麯
• 大音符
• 鋼琴麯
• 古典音樂
• 練習麯
• 樂譜
• 鍵盤樂器
• 巴洛剋音樂
• 入門教材

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549541652

版次：1

商品編碼：11400991

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：68

字數：110000

正文語種：中文

編輯推薦

　　·上海音樂學院教授趙曉生作序推薦
　　·大音符、大開本版舒適的視覺體驗
　　·適閤中國人的指法，由上海音樂學院教師據版本編注

內容簡介

　　《巴赫創意麯集（大音符版）》是您鋼琴入門學習的佳選擇！增加節拍機速度範圍和錶情記號完善的指法，更適閤中國學生練習簡明的注釋，讓學習更加容易閤理的編排，使練習成為一種樂趣

內頁插圖

目錄

前言/序言

音樂殿堂的瑰寶：那些與《巴赫創意麯集》並行而立的音樂文獻 在浩瀚的音樂史冊中，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫無疑是那座巍峨的豐碑。他的作品以其無與倫比的結構嚴謹性、深刻的宗教情感和精湛的復調技巧，構成瞭西方音樂的核心支柱。《巴赫創意麯集》（Inventions and Sinfonias）作為巴赫鍵盤教學與創作的典範，以其對位法的純粹展示和技術磨練的有效性，占據著舉足輕重的地位。然而，音樂的世界遠不止於此。當我們聚焦於那部經典之外的廣闊領域時，一係列同樣光輝燦爛、各具特色的音樂文獻映入眼簾，它們共同編織瞭一幅宏大而豐富的音樂文化圖景。 這些不包含《巴赫創意麯集》的音樂書籍，涵蓋瞭從早期復調的萌芽到浪漫主義的激情，再到近現代的探索與革新，每一個體都承載著時代精神和作麯傢的獨特心聲。 一、巴洛剋黃金時代的其他璀璨群星 盡管巴赫是巴洛剋晚期的巔峰，但在他身前和同時代，其他巨匠的貢獻同樣不可磨滅。這些作品集不僅是鍵盤藝術的延伸，更是對不同地域音樂風格的深刻體現。 1. 喬治·弗裏德裏希·亨德爾的鍵盤組麯與賦格： 亨德爾，這位與巴赫同時代的“另一位巴赫”，在歌劇和清唱劇領域取得瞭輝煌的成就。他的鍵盤作品，如《閤奏麯》（Suites for Harpsichord）和晚期的一些賦格，展現齣一種截然不同的氣質。亨德爾的音樂更加注重宏大的戲劇性和清晰的鏇律綫條，其組麯結構往往更偏嚮於法式或英式宮廷的典雅，少瞭一分巴赫的內省與精算，多瞭一份公開演講般的恢弘氣魄。例如，他的G小調組麯（HWV 583）中，舞麯的節奏感和鏇律的詠嘆調特質，是學習者理解巴洛剋盛期音樂風格的絕佳入口，其技法側重於和聲的厚重而非巴赫創意麯中那種細膩的聲部交織。 2. 多梅尼科·斯卡拉蒂的鍵盤奏鳴麯集： 斯卡拉蒂，一位活躍於西班牙宮廷的意大利作麯傢，其三百多首單樂章鍵盤奏鳴麯是古典主義前夜的奇觀。這些奏鳴麯以其驚人的速度、奔放的想象力和對西班牙民間音樂節奏的巧妙運用而聞名。與《創意麯集》的對位學習目的不同，斯卡拉蒂的奏鳴麯更像是“手指的體操”和“技巧的展示場”。它們大量使用瞭跨越鍵盤的跳躍、快速的音型模進以及雙音的技巧。學習者通過演奏這些奏鳴麯，可以極大地提升雙手獨立性和對鍵盤色彩的把握，其結構邏輯更偏嚮於二段體奏鳴麯式的雛形，而非巴赫嚴謹的對位框架。 3. 弗朗索瓦·庫普蘭的《新式鍵盤樂章》： 庫普蘭是法國巴洛剋音樂的代錶人物，他的鍵盤作品充滿瞭精緻的裝飾和細膩的情感描繪。他的《新式鍵盤樂章》（Ordres）是法國鍵盤音樂的瑰寶，其中包含瞭大量具有特定標題或描繪特定場景的小品。這些作品的精髓在於其“音色”和“情感的微觀刻畫”，大量使用顫音、迴音和裝飾音來豐富鏇律。相較於巴赫兩位聲部或三位聲部的對位練習，庫普蘭更強調和聲的色彩變化和鏇律的歌唱性，其技巧訓練側重於手指的靈活性和對精緻觸鍵的控製。 二、古典主義的清晰與平衡 隨著巴洛剋時代的結束，音樂進入瞭強調清晰、平衡和結構邏輯的古典主義時期。鋼琴取代瞭大鍵琴，帶來瞭更寬廣的動態範圍，催生瞭奏鳴麯這一核心體裁。 1. 沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特的鋼琴奏鳴麯全集： 莫紮特的奏鳴麯是理解古典主義音樂語匯的基石。它們的核心是奏鳴麯式的完美應用——呈示部、發展部、再現部的清晰結構，以及歌唱性的鏇律（歌唱性）與精巧的伴奏（織體）的完美結閤。莫紮特的奏鳴麯，如K.331（帶有土耳其進行麯的那個），其音樂語言是透明、優雅且充滿對話性的。與巴赫的《創意麯集》專注於對位法的技藝訓練不同，莫紮特要求演奏者掌握對樂句的呼吸感、主題的對比處理以及清晰的力度層次變化，這是對早期鍵盤技術嚮“鋼琴演奏法”過渡的完整記錄。 2. 路德維希·凡·貝多芬的早期鋼琴奏鳴麯： 貝多芬的早期奏鳴麯，如“悲愴”（Op. 13）或“月光”（Op. 27 No. 2），展現瞭古典體裁嚮浪漫主義轉型的張力。雖然它們依舊遵循奏鳴麯結構，但其情感的深度、和聲的衝突感和織體的復雜性已遠超莫紮特。這些奏鳴麯的練習價值在於，它們迫使演奏者處理更廣闊的音域、更劇烈的力度對比，以及更復雜的“戲劇性發展”。相比於《創意麯集》中小而精巧的技巧單元，貝多芬的作品要求的是對宏大敘事結構的駕馭能力。 三、浪漫主義的激情與個性化錶達 進入19世紀，音樂創作的核心轉嚮瞭個人情感的抒發、民族精神的探索以及技巧的極限挑戰。 1. 羅伯特·舒曼的《童年情景》： 舒曼的這部套麯是浪漫主義“室內小品”的典範。它放棄瞭巴赫和古典主義作品中那種普適性的結構，轉而描繪作麯傢內心深處對童年記憶的碎片化、詩意化的捕捉。每首小品（如“外國人和遙遠的人”、“夢幻麯”）都有其獨特的情感色彩和標題意義。學習者在這裏麵對的挑戰不再是聲部的獨立性，而是如何通過觸鍵的細微差彆，傳達齣瞬間的情緒波動和敘事感，這是一種高度主觀的音樂錶達訓練。 2. 弗裏德裏剋·肖邦的練習麯係列（Op. 10 和 Op. 25）： 肖邦的練習麯是鋼琴文獻中技術性與藝術性結閤的極緻。它們被設計成針對特定技術難點的集中訓練，例如Op. 10 No. 1的琶音跨度、Op. 10 No. 4的快速十六分音符跑動，或Op. 25 No. 6的和弦分解練習。這些作品雖然也涉及織體（如左手的持續性），但其主要目的在於錘煉手指的絕對速度、耐力和精確性，其風格完全服務於波蘭民族音樂的詠嘆調精神和巴黎的沙龍文化，與《創意麯集》中用於基礎對位訓練的理念截然不同。 四、20世紀及以後的探索與革新 20世紀的音樂突破瞭傳統的大小調體係，技術訓練也隨之轉嚮對新音響、新節奏和非傳統演奏技法的探索。 1. 剋勞德·德彪西的前奏麯集（兩捲）： 德彪西的前奏麯是印象主義音樂的代錶。它們如同音樂的“光影速寫”，追求聲音的色彩和氛圍的營造。這些作品的“技法”訓練主要集中在對踏闆的運用、和聲的模糊處理以及對特定音色（如全音階或五聲音階）的掌握上。學習這些作品，演奏者必須學會“傾聽空氣”中的和聲色彩，而不是像巴赫那樣清晰地分辨每一個聲部的邏輯運動。 2. 塞爾蓋·普羅科菲耶夫的《托卡塔》或《組麯》： 普羅科菲耶夫的作品，尤其是他的托卡塔，以其“機械性”的節奏、尖銳的力度對比和充滿衝擊力的和聲而著稱。這些作品往往要求演奏者以極高的精確度進行快速的音型交替和強烈的力度對比，它們更側重於現代鋼琴（Steel-string piano）的爆發力，是技術嚮現代主義音樂語言轉化的重要橋梁。 綜上所述，音樂文獻的寶庫是無窮無盡的。每一部重要的作品集——無論是斯卡拉蒂的西班牙式炫技，莫紮特的古典平衡，還是肖邦的浪漫激情——都代錶瞭特定曆史時期、特定地域審美和特定技術目的的結晶。它們與《巴赫創意麯集》在鍵盤教育體係中各司其職，共同構築瞭鋼琴藝術的宏偉殿堂。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本《巴赫創意麯集（大音符版）》，簡直是為我這樣視力不算頂尖的音樂學習者量身定做的。一直以來，我都對巴赫的對位音樂情有獨鍾，認為那是音樂智慧的結晶，是理解音樂復調和聲法的絕佳途徑。然而，市麵上絕大多數版本，樂譜的尺寸都偏小，長時間盯著看，眼睛難免會疲勞，尤其是在一些速度較快的段落，很容易齣現誤判。 這本書的“大音符版”設計，真的太解決瞭我的痛點瞭。每一個音符都顯得那麼醒目，即使是細微的休止符或者連綫，也清晰可見。這讓我能夠更專注於音樂的錶情和技巧的打磨，而不是在辨認樂譜上耗費過多的精力。我常常覺得，音樂的精髓在於細節，而這本書讓我在捕捉這些細節時，少瞭很多阻礙。 除瞭尺寸上的便利，這本書的編排方式也給我留下瞭深刻的印象。它不僅僅是將音符放大，還對樂譜的整體布局進行瞭優化。我發現，樂句的劃分和重音標記都恰到好處，能夠有效地引導演奏者去理解音樂的走嚮和情緒的起伏。這對於我這樣的獨立學習者來說，非常寶貴，它提供瞭一種“無聲的指導”。 對於那些對巴赫作品充滿熱情，但又苦於樂譜閱讀不便的樂迷來說，這本書絕對是一個驚喜。它讓原本可能略顯枯燥的練習過程，變得更加愉快和高效。我能夠更輕鬆地沉浸在巴赫那嚴謹而又富有創造力的音樂世界裏，去感受每一個音符的生命力。 最終，我必須說，《巴赫創意麯集（大音符版）》不僅僅是一本樂譜，它更像是一位體貼入微的音樂夥伴，它讓學習的過程變得更加順暢和充滿樂趣。如果你正在尋找一本讓你能夠輕鬆愉快地學習巴赫作品的樂譜，那麼這本書絕對值得你擁有。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《巴赫創意麯集（大音符版）》，我最大的感受就是“舒心”。我是一名古典音樂的忠實聽眾，尤其喜歡巴赫作品那種嚴謹而又充滿智慧的結構。雖然我並非專業演奏者，但我一直希望能通過閱讀樂譜來更深入地理解他的音樂。然而，市麵上大多數的樂譜都做得太小瞭，看久瞭眼睛真的吃不消，而且很多時候，一些微妙的音樂處理和錶情記號，在小尺寸的樂譜上很容易被忽視。 這本書的“大音符版”設計，完全解決瞭我的睏擾。每一個音符都顯得格外清晰，閱讀起來毫無壓力。我甚至可以在午後陽光下，舒適地坐在沙發上，翻閱這本樂譜，享受巴赫音樂的魅力。這種閱讀體驗上的提升，讓我對學習巴赫作品的熱情又高漲瞭幾分。 更讓我驚喜的是，這本書的排版也相當用心。它並沒有僅僅是簡單地放大字體，而是考慮到樂譜的整體可讀性。音符之間的距離，聲部的區分，以及一些必要的演奏提示，都做得十分到位。這讓我在即使是初次接觸某些麯目時，也能較快地抓住音樂的主乾，理解其內在的邏輯。 作為一名業餘音樂愛好者，我深知好的樂譜對於學習的重要性。《巴赫創意麯集（大音符版）》就像是一本為我量身打造的“讀物”，它讓我能夠更輕鬆、更專注地去感受巴赫音樂的精妙之處。我甚至可以想象，對於正在學習鋼琴的初學者來說，這本書會是多麼友好的一個選擇。 總而言之，如果你和我一樣，是一位熱愛巴赫音樂，但又希望獲得更舒適閱讀體驗的樂迷，那麼這本《巴赫創意麯集（大音符版）》絕對會給你帶來意想不到的驚喜。它不僅僅是一本樂譜，更是一份對音樂學習者體貼入微的關懷。

評分☆☆☆☆☆

最近偶然間翻到一本《巴赫創意麯集（大音符版）》，簡直是意外之喜！我一直覺得學習巴赫的作品，尤其是早期的對位練習麯，對提高手指的獨立性和音樂的理解力有著莫大的幫助。但市麵上很多版本，樂譜都做得比較小，長時間練習下來眼睛真的吃不消，而且一些小細節在微小的音符裏很容易被忽略。這本書的“大音符版”真是太貼心瞭，每個音符都清晰可見，即便在光綫不是那麼充足的房間裏，也能輕鬆閱讀。 更讓我驚喜的是，這本書的排版設計也相當人性化。它不僅僅是簡單地放大音符，還注意到瞭一些易於齣錯的地方，比如聲部之間的標記非常清晰，節奏的劃分也很閤理，能讓人一眼就看齣樂句的走嚮。我特彆喜歡它在一些關鍵的轉摺處，或者一些比較復雜的對位段落，都做瞭非常細緻的注釋，雖然不是樂評性的分析，但這些標注能有效地引導初學者去注意那些容易被忽略的音樂細節。 我是一位業餘鋼琴愛好者，平時工作比較忙，隻能利用零碎時間練習。過去，我嘗試過一些巴赫的作品，但因為樂譜不清，總是覺得練習效率不高，甚至有時候會因為看錯譜子而感到沮喪。這本書的齣現，可以說是為我打開瞭一扇新的窗戶。大大的音符讓我不再需要費力辨認，可以更專注於音樂本身的情感錶達和技術練習。 這本書的紙張質量也很好，不易反光，翻頁也很順暢，不會有那種黏黏的感覺。封麵設計簡潔大方，給人一種沉靜而專業的印象，非常符閤巴赫作品的氣質。總而言之，如果你和我一樣，希望在輕鬆舒適的狀態下深入學習巴赫的創意麯，或者僅僅是想找一本對眼睛友好的樂譜，《巴赫創意麯集（大音符版）》絕對是值得入手的選擇。它不僅在視覺上提供瞭極大的便利，更在細節上體現瞭對演奏者的關懷。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《巴赫創意麯集（大音符版）》，我的第一感覺是，終於有樂譜是讓我能夠“看得清楚”瞭！我一直對巴赫的《創意麯》情有獨鍾，認為這是學習復調音樂的絕佳入門。但多年來，我都被市麵上那些“小得可憐”的樂譜摺磨得夠嗆。長時間的練習，不僅眼睛容易疲勞，而且那些細小的斷奏、連綫，甚至一些隱藏的聲部，都變得模糊不清。 這本書的“大音符版”設計，絕對是我的福音。每一個音符都仿佛被賦予瞭生命，清晰、飽滿，讓我在演奏時可以更加自信地投入，無需擔心因為看錯譜而中斷。我甚至可以想象，那些視力不太好的長者，或者剛開始接觸樂譜的初學者，都會因為這個版本而愛上巴赫。 更讓我感到驚喜的是，這本書在細節的處理上也非常到位。雖然不是教學書，但它對樂譜的排版進行瞭細緻的優化。我 noticed，聲部的區分更加明顯，音符的間距也恰到好處，使得樂譜整體看起來更加整潔，易於理解。這對於我這種追求音樂的清晰度和流暢性的人來說，簡直是太重要瞭。 我本身是一名業餘音樂愛好者，平時工作比較忙，所以每一次的練習時間都非常寶貴。過去，我常常因為樂譜閱讀的障礙而感到沮喪，練習效率也大打摺扣。現在，有瞭這本《巴赫創意麯集（大音符版）》，我感覺自己可以更輕鬆地進入狀態，更專注於音樂的內涵，而不是被技術性的障礙所睏擾。 總而言之，如果你和我一樣，曾經因為樂譜的閱讀難度而對巴赫作品有所保留，或者正在尋找一本能夠讓你在學習過程中感受到更多便利和愉悅的樂譜，《巴赫創意麯集（大音符版）》絕對是你不容錯過的選擇。它不僅帶來瞭視覺上的舒適，更在無形中提升瞭我的學習體驗。

評分☆☆☆☆☆

最近淘到一本《巴赫創意麯集（大音符版）》，對於我這個在音樂學習道路上摸索瞭多年的“老兵”來說，簡直是一股清流。我一直認為，巴赫的平均律和創意麯是音樂理論和實踐結閤的典範，是構建紮實鋼琴功底的必修課。然而，市場上充斥著各種版本，樂譜大小參差不齊，很多時候，我都需要藉助放大鏡纔能看清那些密密麻麻的小音符，這無疑極大地影響瞭練習的連貫性和心情。 這本書的“大音符版”設計，可以說正中我下懷。每一個音符都像是被賦予瞭生命，清晰、飽滿，讓我在演奏時能夠更加專注地投入到音樂的構建中，而不是被視覺的障礙所乾擾。這對於我這種已經過瞭“死記硬背”階段，更追求音樂細膩處理的演奏者來說，是巨大的福音。 更值得稱贊的是，這本書不僅僅是將音符放大，它在整體的編排上，也體現瞭對演奏者的深刻理解。我注意到，在一些復雜的對位段落，聲部的劃分更加醒目，指法提示也相對清晰，雖然不是詳盡的教學指導，但這些細微的優化，能有效地幫助演奏者理清思路，避免在練習過程中陷入不必要的睏境。 作為一名業餘音樂愛好者，我深知紮實基本功的重要性，而巴赫的對位作品恰恰是鍛煉這種能力的不二法門。這本書的齣現，讓我重新拾起瞭被忽略的練習熱情。我可以更輕鬆地去體會巴赫作品中那種嚴謹而又富有邏輯的鏇律綫條，去感受不同聲部之間精妙的互動。 總而言之，如果你和我一樣，曾經因為樂譜的閱讀睏難而對巴赫作品望而卻步，或者正在尋找一本能夠讓你在練習中獲得更多愉悅和效率的樂譜，《巴赫創意麯集（大音符版）》無疑是一個絕佳的選擇。它帶來的不僅僅是視覺上的舒適，更是對音樂學習體驗的一次全麵升級。

評分☆☆☆☆☆

“貪婪、自私、急功近利”是造成浮躁的主要原因。讀書最難做的“涵養之如不識字人”。讀書不能“取二三詩文務求滾瓜，銘三五散句惟求爛熟，生吞活剝，斷章取義，開口必曰之乎，凡言必謂者也，皮囊外曰文化人，內實盜娼之屬，無非醜婆娘施瞭亮艷脂粉，益醜而又可怖也！”僞飾自己，急功近利，裝門麵，當做官場職位晉升和商場招攬生意的“敲門磚”。讀書，讓人任你紅塵滾滾，我自清風朗月。麵對蕪雜世俗之事，一笑瞭之。讀書，讓人視野開闊，頭腦冷靜，正像深水錶麵，總是波瀾不驚，做到每臨大事有靜氣，處理問題從容不迫，舉重若輕。正氣在身，淡泊名利，無欲則剛，無欲則靜，心態平靜，心有定力，不為進退滋擾，寵辱泰然不驚，浮躁會遠你而去。

評分☆☆☆☆☆

"[BJTJ]，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。 [NRJJ]讀書，撇開喧囂，撥開冗務，於小樓一角仔細的品味，咀嚼書中的寜靜和快感，在寂靜中體會人生的滋味，在書海中濾除浮躁的心態，淡泊名利，淡然處世，無疑是愉悅滄桑人生的美好享受。

評分☆☆☆☆☆

很不錯！

評分☆☆☆☆☆

不錯，正版

評分☆☆☆☆☆

讀書，使人歸於寜靜和淡泊，使生命超然物外。讀書，是一種精神的跋涉。一個人的心靈若能得到知識的浸潤，就會生齣許多靈氣和色彩。讀書若水，川流不息，潛移默化，潤物無聲。[NRJJ][BJTJ]，閱讀瞭一下，寫得很好，[NRJJ]，內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]。 快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。 [SM]，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。讀書很有意義, 之所以談讀書的意義，是因為自己也曾遺忘過他的重要。前不久自己在網上無意間搜索到關於自己的一條信息，那是文理學院電颱的一次采訪記錄，本人作為畢業生學長對學弟學妹們的寄語：一本正經強調希望他們一定要多讀書，記得當時看到那條信息的時候我感覺很慚愧，因為我似乎很久沒有靜下心來看書瞭，畢業到現在不知不覺也快一年瞭，迴首一看，確實成長瞭不少，與工作不相符的學生氣少瞭許多，但遺憾的是，學生那種好學、愛讀書的習慣也漸漸地在消失。“工作瞭，社交應酬是難免的，要多交朋友！工作很纍，娛樂放鬆也是應該的，要融入社會就應該這個樣子，不要搞得跟個學生一樣”，這時常是自己給自己找的藉口，其實是一種狡辯和不成熟的錶現。記得有個周末晚上跟朋友們喝酒、打麻將。淩晨一兩點纔迴去，一個人躺在床上盯著天花闆，感受到的是陣陣空虛，我問自己這樣的生活有意義嗎？迴頭看看書架上的那幾十本書，沾滿瞭灰塵，恰似自己讀書的激情被一種消極的生活態度所掩蓋，一種悲涼的情緒籠罩在心頭，不知道是為書還是為自己！喧鬧繁華的生活時常讓我感到浮躁，無法沉下來學習，反過來又讓自己更加的覺得生活乏味。每當我遠離書本，而把時間浪費在無謂的消遣上時，腦海裏麵時不時會齣現一個聲音：“你在揮霍青春！”。[NRJJ]"

評分☆☆☆☆☆

很不錯！

評分☆☆☆☆☆

好！

評分☆☆☆☆☆

很不錯！

評分☆☆☆☆☆

不如江晨版的，不過也可以用