中國音樂知識簡譜本 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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津瑤 著

圖書標籤:

• 中國音樂
• 簡譜
• 音樂教材
• 音樂入門
• 樂理知識
• 音樂學習
• 文化藝術
• 音樂普及
• 初學者
• 視唱練耳

齣版社： 現代齣版社

ISBN：9787514337167

版次：1

商品編碼：11721232

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-06-01

用紙：膠版紙

頁數：76

字數：7000

編輯推薦

適讀人群 ：學習音樂和使用簡譜作麯的讀者
　　填補簡譜本的空白！
　　有五綫譜本使用，為什麼沒有簡譜本？
　　還要在每一頁手寫調號、拍號，用尺子一行行畫小節綫？不纍嗎？
　　手都要廢瞭？不怕，這裏有調號、拍號、小節綫，您隻需填寫音符即可！
　　這裏還有簡譜樂理知識、簡譜常用符號、中國音樂史知識等，您不需要再查閱其他工具書！
　　現有市場中已齣現五綫譜本供音樂相關人士使用，但是空白簡譜本長期以來是個空白。多年來，使用簡譜作麯和學習簡譜樂理知識的讀者，使用譜本時隻好在每一頁手寫調號、拍號，用尺子一行行畫小節綫，並且不斷重復。讀者既要寫大量音符，還需填寫這些，工作量巨大，不堪重負。因此，本《中國音樂知識簡譜本》攻剋以上難點，把需要不斷重復且隻能手工作業的部分標準化印刷，在每一頁譜麵印刷好簡譜所必需的調號、拍號、小節綫，使讀者隻需要填寫音符即可；另外，為方便學習簡譜相關理論的的音樂愛好者使用，本《中國音樂知識簡譜本》添加中國音樂相關理論，免去讀者在練習的同時查閱簡譜樂理、中國音樂史、音樂字典等麻煩，極大的方便讀者使用一本簡譜本解決多方麵問題，填補市場空白。

內容簡介

　　在學習中國音樂相關理論時，需要大量的練習來鞏固學到的知識。專業民族音樂創作也需要用到簡譜來作麯。目前市場中並沒有一本含有中國音樂知識，並配套空白簡譜的練習本。這增加瞭需要使用簡譜來練習和使用簡譜作麯的讀者的作業量。讀者需要在每一頁自己手寫調號及拍號，並用尺子來劃小節綫以保持譜麵的整潔，工作量大且不斷重復，非常不方便。本中國音樂知識簡譜本就解決瞭以上問題，填補瞭這個空白。

內頁插圖

目錄

簡譜常用符號錶
簡譜
簡譜記法
簡譜音符記法
高音點 低音點
增時綫 短時綫
附點
全音符 二分音符
四分音符 八分音符
十六分音符 三十二分音符
休止符
拍號
清商樂
燕樂
教坊
樂府
坐部伎
立部伎
瓦捨 勾欄
南戲
元雜劇
鼓子詞
諸宮調
昆山腔

前言/序言

好的，這是一份針對一本名為《中國音樂知識簡譜本》的書籍，但內容不包含該書主題的詳細圖書簡介。 --- 圖書簡介： 跨越時空的哲思：古希臘城邦的興衰與遺産 一部深入剖析人類文明源頭的史詩巨著 本書並非僅僅是對古代曆史事件的簡單羅列，而是一場對人類文明基石——古希臘城邦（Polis）——進行係統性、多維度解剖的深刻學術探索。我們試圖撥開曆史迷霧，重現公元前八世紀至公元前二世紀間，愛琴海沿岸那片土地上所爆發的關於政治哲學、社會結構、軍事藝術和文化精神的偉大實驗。 核心議題：城邦的本質與多元性 古希臘並非一個統一的國傢，而是由數百個獨立自主的城邦構築而成的復雜網絡。本書的基調在於強調這種多樣性。我們將詳細對比雅典的民主實驗（Demokratia）與斯巴達的寡頭軍事體製（Oligarchia）之間的根本差異。 在雅典篇章中，我們不會停留在對伯裏剋利黃金時代的贊美，而是深入考察其民主運作的精妙與局限性：公民權的嚴格界定、抽簽製度的潛在風險、以及蘇格拉底審判背後所摺射齣的“多數人的暴政”陰影。我們會參照提奧普龍（Theophrastus）的記載，分析雅典司法體係的演變，以及德謨斯提尼（Demosthenes）如何試圖喚醒一個日益麻痹的政治共同體。 斯巴達部分則著眼於其獨特的“軍國主義”哲學。從萊庫古（Lycurgus）的立法假定，到對“軍營教育”（Agoge）中個體異化與集體主義強化的細緻描繪，本書力求展現這種體製在維持內部穩定與應對外部挑戰時所付齣的社會成本。我們考察瞭希洛人（Helots）的地位，以及這種底層奴役結構如何成為斯巴達軍事力量的持久燃料，直至最終因人口比例失調而引發的危機。 社會結構與經濟基礎的重構 理解城邦的政治形態，必須迴歸其社會經濟基礎。本書花費大量篇幅探討瞭古希臘的土地製度、殖民擴張（Apoikia）對本土經濟的影響，以及手工業和商業在不同城邦中的地位差異。 雅典的海洋貿易霸權是如何建立的？它是如何依賴其龐大的海軍（Trireme）和控製關鍵航道的戰略眼光？我們引入瞭現代經濟史學中的“地理決定論”視角，分析地中海的地理環境如何塑造瞭不同城邦的經濟偏好。此外，奴隸貿易在城邦經濟中的比重，以及其對自由勞動力市場形成的衝擊，也是本研究不可迴避的關鍵議題。 哲學的曙光：從自然到理性 古希臘是西方理性精神的發源地。本書並非哲學史，但我們必須探討哲學如何成為城邦生活的一部分。我們考察瞭從米利都學派對“本源”（Arche）的探尋，到畢達哥拉斯主義對數學與宇宙和諧的癡迷，再到蘇格拉底、柏拉圖和亞裏士多德對倫理學、形而上學和政治學的係統構建。 特彆值得關注的是，哲學思辨如何反哺城邦的實踐。柏拉圖在《理想國》中描繪的“哲學王”，是對當時雅典民主實踐的一種深刻反思與批判。本書將分析這些思想如何在城邦的教育體係中發酵，最終影響瞭羅馬世界的治理模式。 衝突與終結：伯羅奔尼撒戰爭的教訓 城邦間的競爭不可避免地導緻瞭毀滅性的衝突。伯羅奔尼撒戰爭（公元前431-404年）是城邦體係自我毀滅的縮影。本書采用瞭全新的史料整閤方法，不僅敘述瞭戰爭的軍事進程，更側重於分析這場衝突如何從單純的政治博弈，演變為一場涉及意識形態、經濟封鎖和內部顛覆的“總體戰”。 米洛島的悲劇、西西裏遠徵的災難，以及最終雅典的陷落，都揭示瞭城邦精神中“榮譽至上”與“權力政治”的內在矛盾。在討論馬其頓的興起時，我們將其視為城邦時代無法解決內部矛盾、最終被外部集權力量所吞並的必然結果。 遺産的深遠影響：超越時間 亞曆山大大帝的徵服固然宣告瞭城邦政治的終結，但其帶來的希臘化時代，卻將希臘的文化和思想傳播至中亞。本書的最後一部分，旨在梳理古希臘城邦遺産對後世的持久影響： 1. 法律與政治理論： 共和（Res Publica）概念的源頭，以及對法治精神的早期探索。 2. 城市規劃與公共空間： 廣場（Agora）作為公民參與核心的模式。 3. 悲劇與戲劇藝術： 埃斯庫羅斯、索福剋勒斯和歐裏庇得斯的作品如何反映城邦公民的道德睏境與命運觀。 本書特色： 地圖與圖錶： 輔以大量詳盡的地圖，清晰展示城邦的地理位置、軍事部署和貿易路綫。 原典引用與解析： 大量摘錄修昔底德、希羅多德、色諾芬等人的原始文本，並進行現代語境下的精妙解讀。 跨學科視角： 融閤瞭曆史學、政治學、考古學及古典文學的研究成果，力求全麵立體。 麵嚮讀者： 本書適閤所有對西方文明起源、政治哲學史、古代軍事史或古典文學有濃厚興趣的讀者。它不僅是一部嚴謹的學術著作，更是一部引人入勝的敘事史詩，帶領讀者迴到那個孕育瞭西方理性精神的偉大時代。通過對城邦興衰的審視，我們得以反觀當代社會在民主、權力與個體自由之間應如何尋求平衡。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂教育工作者，我平時需要參考大量的音樂教材和參考資料，這本書的實用性絕對是排在前列的。它的編排邏輯非常嚴謹，章節之間的過渡自然流暢，非常適閤作為進階教學的輔助材料。我特彆欣賞其中關於視唱練耳的專題部分，它不僅僅羅列瞭大量的聽力訓練材料，更重要的是，它提供瞭一套行之有效的訓練方法論，指導教師如何引導學生建立更敏銳的聽覺記憶和音高辨識能力。我嘗試用書裏的一個練習來教我的學生，效果立竿見影，學生的反饋是“突然能聽懂音樂的骨架瞭”。另外，書後的附錄部分做得也非常厚道，收錄瞭一些重要的音樂術語解釋和曆史年代對照錶，這對於構建學生的音樂史觀非常有幫助。坦白說，這本書的定價雖然略高於普通樂譜，但從其內容密度和知識附加值來看，性價比簡直是高到離譜，絕對物超所值，是值得所有音樂教育者必備的工具書。

評分☆☆☆☆☆

哎呀，最近入手瞭本據說是音樂發燒友必備的樂譜集，拿到手纔發現，裏麵的內容簡直是深得我心，沒想到在傳統麯譜之外，還能找到這麼多寶藏級的練習麯和麯目賞析。特彆是那些對西方古典音樂的解讀，真是細緻入微，作者不僅扒譜扒得專業，連背後的文化背景和演奏技巧都講得頭頭是道。我尤其喜歡其中關於巴赫賦格麯的講解部分，那些復雜的對位法，通過圖文並茂的分析，變得異常清晰易懂，完全沒有枯燥感。這本書的裝幀設計也很用心，紙張的質感很棒，拿在手裏沉甸甸的，很有收藏價值。對於我這種既想深入研究西方音樂理論，又希望能在實踐中有所提升的業餘愛好者來說，這簡直是打開瞭一扇新世界的大門。我已經迫不及待地想把裏麵的練習麯目都啃下來，希望能讓自己的演奏水平更上一層樓。這本書的排版清晰度也值得稱贊，即便是小字體的標注也清晰可辨，長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞。總之，這是一次非常值得的購書體驗，強烈推薦給所有對音樂學習有更高要求的同道中人。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對這種“大部頭”的音樂書籍抱有保留態度，總覺得內容會比較空泛，但這本書完全顛覆瞭我的看法。它就像是一個經驗極其豐富、學識淵博的音樂大師坐在你身邊，手把手地指導你如何建立一個係統而堅實的音樂知識體係。書中對於不同曆史時期音樂風格的劃分和特徵總結得極其精闢，讓我對從巴洛剋到浪漫主義乃至近現代音樂的演變脈絡有瞭清晰的認識。我特彆喜歡它在介紹某一作麯傢作品時，總能穿插一些有趣的軼事或當時創作的背景，這讓冰冷的音符瞬間變得有溫度、有故事性。這本書的結構設計非常人性化，你可以根據自己的薄弱環節隨時切入，進行針對性的學習和鞏固。對我來說，它已經從一本參考書，變成瞭我日常練習和思考音樂時必不可少的心靈伴侶。它教會我的，不僅是音樂的技巧，更是對藝術的敬畏和探索精神。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，真正好的音樂書籍，不僅要教會你怎麼“彈奏”，更要教會你怎麼去“理解”音樂。這本書在這方麵做得極為齣色。它對音樂進行瞭解構，將那些看似高深莫測的樂理知識，用極其生活化的語言重新組織起來，讓我這個曾經被樂理書“勸退”的人，也重新燃起瞭學習的熱情。特彆是關於鏇律綫條的處理，書裏用瞭大量的篇幅來討論如何讓鏇律“呼吸”，而不是機械地彈齣每一個音符，這種對音樂美學深層次的探討，是其他書籍很少涉及的。我甚至覺得，這本書與其說是一本樂譜集，不如說是一本關於“如何聆聽音樂的指南”。讀完後，我再去聽以前聽慣瞭的麯目時，總能發現新的層次和細節，仿佛眼睛被擦亮瞭。這種由內而外的改變，纔是這本書帶給我最寶貴的財富。它的文字功底和理論深度，足以讓任何一個嚴肅的音樂學習者受益終生。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就像是久旱逢甘霖，讓我這個常年在各種零散資料中摸索的琴童找到瞭一個真正的“寶典”。我本來以為它可能隻是泛泛而談，但翻開後纔發現，裏麵的資料整閤度極高，從基礎的和聲學原理到復雜的麯式分析，簡直是一條完整的知識鏈條。最讓我驚喜的是，它居然包含瞭大量罕見的民族器樂改編譜，這些麯譜通常隻能在一些專業院校的內部資料中見到，現在居然能係統地呈現在一本書裏，真是太難得瞭！而且，它的例證選擇非常貼閤實際演奏中的常見問題，比如某個和弦在不同音域下的色彩變化，書裏都有具體的音符和指法建議，非常實用。說實話，光是研究它對不同調性色彩的描述，我就能花上好幾天時間。這本書的深度和廣度，絕對不是市麵上那些快餐式樂譜能比擬的，它更像是一本可以伴隨音樂學習者度過數年時光的成長指南。

評分☆☆☆☆☆

估計得濛紙影寫

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

估計得濛紙影寫

評分☆☆☆☆☆

其實就是譜子

評分☆☆☆☆☆

估計得濛紙影寫

評分☆☆☆☆☆

其實就是譜子

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

其實就是譜子