服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李德炳 著

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出版社： 东华大学出版社

ISBN：9787566904454

版次：1

商品编码：11437778

包装：平装

开本：32开

出版时间：2014-02-01

页数：241

正文语种：中文

编辑推荐

法国时装有着悠久的文化历史，充满优雅浪漫的艺术气息，对国际时装界影响甚大。而与服饰相辅相成的法国美容美发已破除了地域文化禁忌，吸纳并提升了世界各方特色与精彩。现代时尚法语，同样带有法兰西浪漫艺术特质，但不拘泥于传统表达模式，想象力极其丰富，在使用手法上别出心裁，灵活多样，时髦用语层出不穷。

内容简介

本书参考了不少国外最新时尚读物，收录了法语时装、配饰、美容美发及相关词条9000余条，除一些传统服饰词条以外，还有不少普通词典无法查到的现代通用专业词汇。同时加入了一些近年来新涌现出的词组和法语最新外来语。与通常的法语词典相比，本书中出现的众多的描绘色彩、风格等的词汇，由传统的名词演变为形容词，使之更为生动具象，直观易懂，同时为时尚界开拓了更宽广的施展空间，以此构成了现代时尚法语的一大亮点。
考虑到读者大多有一定的英语水平，本书在每个法语词条后特意加入相应的英语释义，使之更多些知识性和趣味性，也更趋向于国际化。

目录

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前言/序言

璀璨的时尚图景：一部跨越世纪的视觉与工艺史诗 书名： 璀璨的时尚图景：一部跨越世纪的视觉与工艺史诗 作者： [此处可虚构一位资深时尚史学家或评论家] 出版社： [此处可虚构一家专业艺术或人文社科出版社] --- 内容简介： 本书并非聚焦于某一特定领域（如服装的日常用语或配饰的精确翻译），而是以一种宏大而细腻的笔触，深入剖析了自十八世纪启蒙运动以来，西方乃至全球时尚体系的演变脉络、深层驱动力及其在社会文化结构中的核心地位。 《璀璨的时尚图景》是一部史诗般的著作，它将时尚视为一面映照人类文明变迁的棱镜。我们拒绝将时尚仅仅等同于瞬息万变的潮流或肤浅的消费行为。相反，本书将其视为一种复杂的、多层次的文化实践，一种融合了艺术创作、工业革命、阶级流动、性别政治和社会心理学的综合性叙事。 全书分为五大部分，层层递进，构建了一个立体、可触摸的时尚世界。 第一部分：萌芽与奠基——18世纪的“罗可可的诱惑”与工业的低语 本部分首先将读者带回到启蒙运动的余晖中，探讨洛可可风格如何成为贵族身份的最后一次华丽宣言。我们详细分析了沙龙文化对服饰风格的影响，以及法国宫廷（凡尔赛）作为时尚权力中心的建立过程。重点不再是衣物的具体款式名称，而是服装的形制如何服务于社会仪式和权力展示。 随后，我们将目光投向工业革命的初期。纺织机械的革新如何从根本上改变了面料的生产效率和可及性？这本书深入探讨了早期工厂的运作模式，以及机器制造带来的“标准化”与“平民化”趋势对传统手工匠人阶层的冲击。我们考察了早期的时尚插画（如《加利安夫人报》）如何扮演了信息传播者的角色，尽管它们当时还未形成现代意义上的“杂志”形态。 第二部分：维多利亚的紧身与布尔乔亚的崛起（19世纪） 十九世纪是矛盾的世纪。一方面，维多利亚时代的道德约束将女性身体严密地包裹在结构复杂的衬裙和紧身胸衣之下，这被视为“文明”的标志。本书将深入解析紧身胸衣（Corset）的结构力学，而非仅仅描述它的外形。我们研究了这种形制如何塑造了十九世纪女性的步态、呼吸乃至心理状态，并探讨了“居家理想”与“公众形象”在服饰上的双重表征。 另一方面，随着中产阶级的壮大，对“得体”（Propriety）的需求催生了“定制”（Bespoke）服务的黄金时代。我们详述了查尔斯·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth）如何从一个裁缝晋升为“高级时装设计师”——这一职业身份的诞生，标志着时尚从手工业向艺术创作领域的关键转折点。本部分着重于设计师作为作者的身份确立过程。 第三部分：现代性的解放与艺术的介入（20世纪初至二战前） 二十世纪初，世界仿佛被投入了一场剧烈的震荡。保罗·波列（Paul Poiret）如何通过对束缚的解放，将古希腊的飘逸感重新引入服饰？我们分析了艺术运动——如野兽派、立体主义——如何潜移默化地影响了服装的剪裁和色彩选择。 本书的重中之重是香奈儿（Chanel）现象的深度剖析。我们聚焦于她如何利用新材料（如平针针织品）和新廓形（如宽松套装），为女性的劳动和休闲生活提供了实用且具有革命性的解决方案。这不是对“小黑裙”的简单介绍，而是对“实用主义美学”如何成为现代身份象征的结构分析。同时，我们将考察高定时装屋在两次世界大战之间的角色转变，以及它们如何努力在经济萧条中维持欧洲时尚的中心地位。 第四部分：战后复兴、青年文化与全球化浪潮（1945-1990） 战后的时尚界见证了一场剧烈的反弹与重塑。迪奥（Dior）的“新风貌”（New Look）是对战争时期节制的一种高调回应，它象征着对传统女性气质的回归，同时也引发了关于“女性价值回归”的社会讨论。 然而，真正的革命发生在青年群体中。从五十年代的“叛逆者”形象到六十年代的“迷你裙”对垂直空间的挑战，再到七十年代的嬉皮士运动对天然材质和手工艺的呼唤，本书以时间轴的方式，展现了时尚如何成为社会代际冲突和政治诉求的视觉载体。我们详细分析了诸如摇滚乐、电影明星等“非传统”渠道对主流时尚的渗透和颠覆，以及日本和比利时设计师如何挑战了巴黎的中心霸权。 第五部分：符号、科技与可持续性的未来（1990至今） 进入当代，时尚的运作逻辑发生了根本性的变化。本部分探讨了“品牌化”（Branding）的极致，奢侈品集团如何通过收购、合并构建起庞大的商业帝国。我们分析了设计师如何从“创造者”转变为“品牌阐释者”，以及时尚符号的快速迭代和消费速度的指数级增长。 此外，我们专题讨论了科技（如数字化设计、虚拟试穿）对制作流程的改变，以及全球供应链对时尚伦理提出的严峻挑战。本书的收尾部分，将目光投向可持续性和循环经济的讨论，探讨时尚体系如何在维护其审美价值的同时，应对环境责任和道德生产的压力。 结语： 《璀璨的时尚图景》旨在提供一套理解时尚复杂性的理论工具箱，它邀请读者超越衣物表面的光鲜亮丽，去探究隐藏在面料纤维、剪裁线条和流行周期背后的，是关于权力、欲望、艺术与历史的深刻对话。它是一部面向所有对视觉文化、社会史和人类创造力感兴趣的读者的，不可或缺的指南。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在法国工作的华人，我深切体会到语言在融入当地文化的重要性，尤其是在注重细节和品味的时尚界。《服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典》这本书，是我在工作中遇到的最得力的助手之一。在与法国同事、客户交流时，他们经常会使用一些我不太熟悉的时尚术语，尤其是在讨论服装的细节、配饰的设计，或是美容产品的功效时。这本书就如同一个随身携带的“时尚翻译官”，当我遇到不理解的词汇时，能够迅速查阅，并找到最贴切的解释。我特别喜欢它对词汇的分类和组织方式，非常清晰且有条理。例如，关于服装的部分，它会从整体的款式、剪裁、到面料、印花、以及穿着场合，一一进行细化，让我能够更全面地掌握相关的词汇。在配饰方面，它也涵盖了各种包袋、鞋履、珠宝、帽子、围巾等，并且对它们的材质、工艺、设计风格都做了详细的说明。美容部分则让我能够更好地理解法国人对护肤和彩妆的理解，例如“soin du visage”（面部护理）、“coup de pinceau”（笔刷的痕迹）等等。这本书不仅帮助我提升了专业词汇量，更重要的是，它让我能够更准确地理解和表达我对时尚的看法，也让我更加自信地融入法国的时尚社交圈。它对于任何在法国从事与时尚相关行业的人，或者希望深入了解法国时尚文化的读者来说，都是一本不可多得的实用工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本《服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典》简直是我时尚探索之旅的绝佳伴侣！一直以来，我对法国的时尚文化充满向往，但苦于语言的障碍，许多时候只能望洋兴叹。这本书的出现，如同一盏明灯，照亮了我通往时尚殿堂的道路。翻开书页，首先映入眼帘的是那些优雅而精准的法语词汇，它们不仅仅是简单的翻译，更蕴含着法国人对美学的深刻理解。从华丽的礼服到日常的街头穿搭，从精致的手袋到点睛的珠宝，再到能提升整体气质的妆容和发型，书中无微不至地涵盖了时尚的方方面面。我尤其喜欢它将词汇与实际应用相结合的编排方式。例如，学习“robe de soirée”（晚礼服）这个词时，书中还会配上相关的句子，描述不同场合穿着的晚礼服的特点，以及如何搭配珠宝和鞋履。这种“学以致用”的设计，让我感觉自己不仅仅是在背单词，而是在学习一种全新的语言，一种关于时尚的艺术语言。书中的插图也极具品味，每一幅都恰到好处地展示了词汇所代表的物品或风格，让学习过程变得更加生动有趣，也更容易记住。对于任何想要深入了解法国时尚、提升个人品味、或是正在进行相关学术研究的读者来说，这本书绝对是不可或缺的宝藏。它不仅丰富了我的词汇量，更让我对时尚有了全新的认识和更深层次的欣赏。

评分☆☆☆☆☆

我是一名法文系的学生，一直对时尚产业抱有浓厚的兴趣，尤其关注法国在时尚领域的引领作用。在学习过程中，我发现许多关于时尚的书籍和论文都大量引用了法语的专业术语，这对我来说一直是一个很大的挑战。《服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典》的出现，无疑为我扫清了语言上的障碍，让我能够更深入、更系统地理解和分析时尚相关的文献。这本书的词汇覆盖面非常广，从最基础的服装类别、面料名称，到更专业的服装设计术语，如“patron”（纸样）、“drapé”（垂坠感），再到各种配饰的细节描述，例如“boucle”（搭扣）、“frange”（流苏），以及美容领域的专业术语，例如“teint”（肤色）、“maquillage”（化妆），都得到了详细的解释和例句。书中还特别设置了一些关于品牌、设计师以及时尚历史的词条，这对于我进行学术研究非常有帮助。我特别欣赏书中对词汇的分类和解释方式，它不仅提供了法文词语的读音和释义，还常常会给出相关的同义词、反义词，以及在不同语境下的用法。此外，书中还包含了许多与法国时尚文化相关的背景知识，例如对巴黎时装周的介绍，对各个年代时尚潮流的梳理，这些都极大地拓展了我的视野。这本书的实用性和学术性兼备，为我未来的学术研究和职业发展打下了坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我平时喜欢看一些时尚类的纪录片和采访，但总会遇到一些听不懂的法语单词，特别是关于服装和化妆品方面，常常会感到一头雾水。《服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典》这本书，简直就是为我这样的“半吊子”时尚爱好者量身定做的。它的内容非常接地气，不仅仅是枯燥的词汇列表，而是将词汇与实际生活紧密联系起来。比如，当我想了解一件衣服的材质时，书中会很清晰地列出各种面料的法语名称，并配有简单的图片说明，我立刻就能明白“soie”（丝绸）和“lin”（亚麻）的区别。同样，在学习关于配饰的词汇时，我不仅知道了“sac à main”（手提包）的法语，还能了解到不同款式的包包，比如“besace”（邮差包）和“pochette”（晚宴包）的细微差别。书中关于美容的部分也让我受益匪浅，以前我总是对各种化妆品的名称一知半解，现在我能够清楚地区分“fond de teint”（粉底）、“anti-cernes”（遮瑕膏）和“blush”（腮红）的法语表达，并且了解它们各自的作用。这本书最大的优点在于它的易读性，即使我没有太多的法语基础，也能通过书中的图文结合和例句，轻松地理解和记住这些词汇。我常常会把它放在床头，睡前随意翻阅几页，不知不觉中就提升了自己的时尚“词汇量”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的时尚爱好者，我一直觉得自己在理解一些高级时尚资讯时，总感觉隔靴搔痒。那些来自国际秀场、杂志的评论，经常充斥着我不太熟悉的专业术语，尤其是法文词汇，更是让我头疼。直到我遇见了《服装·配饰·美容：法汉时尚词汇宝典》，这种困扰才得以彻底解决。这本书的编写思路非常独特，它不像传统的词典那样枯燥乏味，而是将时尚的各个领域，从服装的剪裁、面料、廓形，到配饰的材质、设计、品牌，再到美容的护肤、彩妆、发型，都进行了细致入微的梳理，并一一对应了最贴切的法汉词汇。最令我惊喜的是，书中并没有停留在简单的词语对照，而是花了大量的篇幅去解释这些词汇背后的文化含义和应用场景。比如，对于“haute couture”（高级定制）这个词，书中不仅给出了中文翻译，还详细介绍了其历史渊源、制作工艺、以及在时尚界所代表的至高地位。读完之后，我才真正理解了为什么它会被称为“艺术品”。书中还穿插了一些与时尚相关的法国谚语和流行语，让我在学习词汇的同时，也能感受到法国人对时尚的独特态度和生活方式。这本书的排版设计也十分考究，字体清晰，间距舒适，即使长时间阅读也不会感到疲劳。我常常会随手翻阅其中的某个章节，无论是关于香奈儿经典小黑裙的起源，还是关于某个著名设计师的灵感来源，总能从中发现新的乐趣和知识。