明式家具经眼录 [Grace Wu Bruce Ming Furniture Through My Eyes The Forbidden City Publishing House] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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伍嘉恩 著

图书标签:

• 明式家具
• 中国家具
• 家具设计
• 工艺美术
• 收藏
• 故宫出版社
• Grace Wu Bruce
• 文化艺术
• 传统工艺
• 家具史

出版社： 故宫出版社

ISBN：9787513407106

版次：1

商品编码：11689818

包装：精装

外文名称：Grace Wu Bruce Ming Furniture Through My Eyes The Forbidden City Publishing House

开本：16开

出版时间：2015-03-01

用纸：胶版纸

页

内容简介

　　伍嘉恩为香港资深中国古典家具收藏家，在2010年出版了《明式家具二十年经眼录》，《明式家具经眼录》以融收藏、鉴赏、研习于一身的独特视角，总结从业二十余年来经眼经手、几乎囊括所有门类的经典古典明式家具（以珍贵黄花梨材质为主）。五年过去了，伍小姐与明式家具又有许多精彩继续，她及时增补，书名更为《明式家具经眼录》，所载录的212件明式家具实例，有38件易主，改写了世界明式家具分布图，大事记也有增列。

目录

再版前言
自序
前言
中国明式家具分布
香几类
桌类
案类
炕桌、炕案、炕几类
椅类
杌凳类
脚踏类
箱、橱、柜格类
床榻类
其他类
市场价值——由万历三十一年说起
世界明式家具分布
自1985年始大事记
附录一 图版检索
附录二 构件名称及榫卯图索引
附录三 明式家具复兴之路
附录四 1985年前展览及出版记录
后记

前言/序言

好的，这是一本关于明式家具的图录的详细简介，内容不涉及您提到的特定书籍： --- 《古典家具的智慧：从宋元到清初的审美变迁与工艺精髓》 一部跨越时空的家具艺术史诗 本书旨在带领读者深入探索中国古典家具艺术的源流、发展与精髓，尤其聚焦于从宋元鼎盛时期至明代中晚期，再到清代早期这一家具设计与工艺思想最为活跃与成熟的阶段。我们不再仅仅将家具视为实用的器物，而是将其置于特定的历史、社会与文化背景中，探讨其作为一种独特的物质文化载体的深刻内涵。 第一部分：宋元的余韵与明式的曙光——家具风格的孕育与转型 本部分将追溯中国家具发展史上的关键转折点。宋代，文人阶层崛起，家具设计开始注重素雅、简约与结构美学，强调“意在笔先”的文人气息渗透到日常用具之中。我们详细剖析了宋代家具的“瘦、轻、秀”特点，通过对出土文物及宋画中的描摹，复原了当时的审美情趣。 进入元代，草原民族的豪迈与中原文化的融合，催生了家具造型上趋于稳重与大气的新风貌。然而，真正的飞跃发生在明代。明式家具的诞生并非偶然，它是宋代简约精神的继承与发展，同时吸收了当时建筑、园林乃至陶瓷艺术的精华。 我们将聚焦于明式家具形成初期的几个关键要素： 1. 结构哲学的回归： 榫卯技术的集大成，如何实现“不用一钉一铆，而能稳固如山”的结构智慧。书中通过大量线描图与剖面图，深入浅出地解析了格肩榫、燕尾榫、十字交叉榫等核心工艺，阐明这些结构不仅是连接手段，更是家具美学的有机组成部分。 2. 材性与纹理的对话： 探讨明代家具选材的严格标准，特别是对黄花梨、紫檀等珍稀木材的偏好。我们不仅仅罗列木材名称，更深入分析了匠人如何尊重木材天然的纹理走向，使“天然去雕饰”的理念贯穿始终。 3. 线条的叙事性： 明式家具的线条被誉为“中国古典主义的符号”。书页将详尽描摹从墩、椅、案、柜等不同器型上所呈现的流畅弧度、含蓄的起线处理，以及对“线脚”这一关键细节的精妙运用。 第二部分：器型分类与细部研究——家具的“身体语言” 本书的第二部分采取了系统性的分类研究方法，将家具划分为坐具、卧具、承具、储藏具四大类，对每一类中的代表器型进行深度剖析。 A. 坐具的交响： 从交椅的威严，圈椅的含蓄，到方凳的朴素，我们探讨了不同坐具在特定场合下的功能与礼仪暗示。特别对圈椅的“天圆地方”理念，以及扶手、靠背板在人体工程学上的微妙调整进行了细致描述。 B. 承具的平衡美学： 条案、画案、翘头案，这些承载着文人案头活动的家具，是明式设计中最能体现结构与形式统一性的典范。书中将对比不同案形的结构差异，分析其在空间中起到的划分与平衡作用。 C. 储藏的秩序： 明代柜类的形制，如“一抱 নিষ্ঠুর”的提举柜、“满堂四围”的架格，展现了对收纳效率与视觉秩序的极致追求。我们将分析抽屉、门板的对缝工艺，以及拉手、铰链等五金件如何以极简的方式服务于整体风格。 D. 细节决定成败： 本书特别辟出一章，专注于家具上的“点睛之笔”——装饰元素。这包括了素雅的线脚、恰到好处的锼空（镂空雕刻）、以及那些低调却起到视觉锚定作用的铜活件（如金属拉环、拍板）。我们强调，在明式家具中，装饰是从结构中“生长”出来的，而非“附加”上去的。 第三部分：清初的过渡与风格的交汇——从素雅到繁缛的张力 清代初期，康乾盛世的到来为家具艺术注入了新的活力与挑战。虽然整体风格开始向繁复和华丽过渡，但清初家具仍保留了大量的明式遗风。 本部分将对比分析明清家具在以下几个方面的差异： 1. 体量与气势： 清代家具体量增大，追求“雄厚”感，而明式则追求“轻灵”感。 2. 装饰主题的变化： 从明代的几何图案、自然纹样（如螭龙、灵芝）的写意处理，到清代对吉祥寓意图案的写实描绘和复杂雕刻手法的应用。 3. 色彩与镶嵌： 探讨清代流行的螺钿、玉石、珐琅等镶嵌工艺对传统木作美学带来的冲击与融合。 通过对这一过渡期的细致考察，读者可以更清晰地理解中国古典家具审美是如何在继承传统与回应时代需求之间进行艰难而又富有创造性的平衡的。 结语：跨越历史的对话 本书不仅是一本家具图鉴，更是一部关于中国传统手工艺哲学与审美精神的深度解读。它邀请每一位热爱传统文化的读者，放下现代的眼光，去聆听木材中蕴含的匠人智慧，去感受那份历经数百年依然鲜活的古典美学力量。阅读此书，如同与古代的智者进行一场关于结构、比例与永恒之美的无声对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得极其精准，它不像那些堆砌知识点的工具书那样枯燥乏味，反而像是一位经验老到的行家，带着你娓娓道来，分享他多年来鉴藏的独到心得与感悟。作者的文字功底深厚，遣词造句间流露出的那种对明式家具的深刻理解和热爱，极具感染力。他叙述的每一个案例，似乎都融入了探访、触摸、甚至是把玩时的真实体验，那种身临其境的感觉非常强烈。尤其是当他谈论到某些传世名作的流传历 Baiklah，那种历史的厚重感和人情冷暖，被他描摹得栩栩如生。阅读这些文字，我仿佛穿越回了那个古老的工坊，感受着木料被雕琢的瞬间，体会着设计者如何在有限的形制中，追求无限的意境。这种带着温度的叙述方式，极大地拉近了读者与高冷艺术品之间的距离，让人在学习知识的同时，也收获了一份情感上的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

从实际应用的角度来看，这本书无疑为爱好者提供了一份宝贵的参考指南。作者在讲解中，透露出许多行业内的“行话”和经验之谈，这些是单纯从博物馆标签上无法获得的宝贵信息。例如，如何通过木材的包浆状态来判断其年代的真伪，或者对某些特定工艺（如攒边打槽镶嵌）的结构力学原理的细致剖析，都充满了实践指导的价值。对于那些希望自己动手修复或者深入研究明式家具的朋友来说，这些细节的分享简直是如获至宝。它不仅仅是知识的传递，更像是一种技艺的薪火相传。每次读到关于如何辨识某类家具“神韵”的部分，我都感觉自己的鉴赏眼光似乎也得到了某种程度的提升，仿佛被点拨了一般，豁然开朗。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴，从封面到内页的排版，都透露出一种沉静而高贵的气息。纸张的选择非常考究，那种温润的触感，让人爱不释手，每一次翻阅都像是在与时光对话。版式的疏朗有致，使得那些精美的图片有了足够的呼吸空间，而非拥挤不堪。特别是那些细节图的呈现，纹理的走向、榫卯的精巧，都通过高清晰度的印刷得以完美再现。整体设计风格非常贴合明式家具那种洗练、内敛的美学精神，没有丝毫的矫饰，一切都恰到好处。阅读过程中，我发现作者在配图的选择上极其用心，每一张照片都不仅仅是记录，更像是一种艺术创作，光影的运用将家具的形态和神韵捕捉得淋漓尽致。这种对视觉体验的极致追求，让这本书超越了一般的图录范畴，更像是一件值得收藏的艺术品。初次捧读时，光是欣赏这些精美的图像，就已经足够让人沉醉良久，深切感受到那个时代工匠们的匠心独运和审美高度。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的最深切感受，是一种宁静致远的生活哲思。明式家具的美学核心在于“简”，在于“留白”，而作者的文字和选图，完美地诠释了这一点。在当今这个信息爆炸、追求浮华的时代，静下心来品读这本关于“简朴之美”的书籍，本身就是一种心灵的洗涤。它让人重新审视现代生活中的过度装饰和无谓追求，转而向往那种恰到好处的平衡与和谐。每一次合上书本，我都会不由自主地环顾四周，对家中那些朴素的器物产生新的敬意。这本书传递的不仅仅是家具的知识，更是一种历经时间淘洗后留下的生活态度——从容、得体、有度。它成功地将一件件冰冷的木器，赋予了温润的人文气息和永恒的生命力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的深度和广度都令人称道，它不仅仅停留在对器型和纹饰的简单罗列上，更深入地探讨了明式家具背后的文化意涵和社会背景。阅读过程中，我惊喜地发现，作者总能在看似寻常的物件上，挖掘出不为人知的历史信息和文化密码。比如，他对不同地域家具风格的细致区分，以及对特定家具种类（如椅榻、案几）在古代生活场景中的实际功能与象征意义的阐述，都展现了极高的研究水准。这种层层递进的分析，使得我们对明式家具的理解，从表面的“形”上升到了内核的“神”。它促使读者不只是欣赏“美不美”，而是去思考“为什么美”，以及“美在何处”的深层哲学。这种兼具学术严谨性与大众可读性的平衡，是很多同类书籍难以企及的。

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非常好非常好！

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good

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此书选的古家具别的书上不太常见，很应该看看。

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good

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收到了，非常实用的好书

评分☆☆☆☆☆

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