名著名译丛书 高老头 欧也妮·葛朗台 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[法] 巴尔扎克 著，张冠尧 译

图书标签:

• 经典文学
• 法国文学
• 巴尔扎克
• 名著名译丛书
• 欧也妮·葛朗台
• 爱情
• 社会
• 现实主义
• 小说
• 译文

出版社： 人民文学出版社

ISBN：9787020104376

版次：1

商品编码：11711285

包装：精装

丛书名： 名著名译丛书

开本：32开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：410

编辑推荐

　　人民文学出版社从上世纪五十年代建社之初即致力于外国文学名著出版，延请国内一流学者研究论证选题，翻译更是优选专长译者担纲，先后出版了“外国文学名著丛书”“世界文学名著文库”“二十世纪外国文学丛书”“名著名译插图本”等大型丛书和外国著名作家的文集、选集等，这些作品得到了几代读者的喜爱。
　　为满足读者的阅读与收藏需求，我们优中选精，推出精装本“名著名译丛书”，收入脍炙人口的外国文学杰作。丰子恺、朱生豪、冰心、杨绛等翻译家优美传神的译文，更为这些不朽之作增添了色彩。多数作品配有精美原版插图。希望这套书能成为中国家庭的必备藏书。
　　为方便广大读者，出版社还为本丛书精心录制了朗读版。本丛书将分辑陆续出版，先期推出六十种。

内容简介

　　《名著名译丛书 高老头 欧也妮·葛朗台》是巴尔扎克的代表作，《人间喜剧》的基本主题在此得到体现，其艺术风格能代表巴尔扎克的特点。野心家追求名利的挣扎与高老头绝望的父爱交错之下，使小说内容更显得光怪陆离，动人心魄。在此，一些主要人物如拉斯蒂涅、鲍赛昂子爵夫人、伏脱冷纷纷登场亮相，《人间喜剧》由此拉开了序幕。 《欧也妮·葛朗台》也是巴尔扎克的代表作，世界文学中脍炙人口的名篇之一。小说成功塑造了一个狡诈、贪婪、吝啬的资产者典型，并通过他的发家，高度概括地反映了法国大革命以后社会财富和权力再分配的历史，描述了贵族的产业如何逐步转移到资产者手中，满身铜臭的暴发户又如何成为地方上权力的象征和众人膜拜的对象。

作者简介

　　巴尔扎克（1799-1850）,法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人。代表作《人间喜剧》包括九十六部长、中、短篇小说和随笔。

　　张冠尧（1933-2002），北京大学法语系一级教授。1952年考入北京大学，1956年毕业后留校任教。主要译著有《狄德罗美学论文选》（合译）、巴尔扎克的《高老头》《欧也妮·葛朗台》、司汤达的《红与黑》、《梅里美中短篇小说集》、莫泊桑的《漂亮朋友》等。

目录

高老头
译本序
伏盖公寓
两处访问
初见世面
鬼上当
两个女儿
父亲的死
欧也妮·葛朗台
前言
资产者的面貌
巴黎的堂兄弟
外省的爱情
吝啬鬼的许愿和情人的起誓
家庭的苦难
如此人生
结局

精彩书摘

　　公寓所在的房子属伏盖太太所有，坐落在圣热内维埃弗新街的下半段，处于路面往下通向弓弩街的地方，坡很陡，难得见有车马来往。慈谷军医院和先贤祠之间那些狭窄的街道因此显得很清静。这两座黄色的历史建筑改变了周围的气氛，圆圆的穹顶庄严肃穆，使其下的一切黯然失色。这里路面干燥，沟里亦无泥水淤积，墙下杂草丛生。行人到此都心情抑郁，即使最乐观的人也不例外。车声成了空谷之音。房子死气沉沉，墙壁散发出牢狱的气息。一个人如果迷路而误入此地，目之所及只能看到几所平民公寓或者私立学校，到处不是贫困便是烦恼，老人苟延残喘，快活的年轻人也不得不拼命工作。说实在的，巴黎没有一个区比这里更悲惨，更使人感到陌生的了。尤其是圣热内维埃弗新街，仿佛一个青铜镜框，作为这个故事发生的地点是最合适不过的了。为使读者精神上有所准备，多用一些灰暗的色调和沉郁的气氛来描写实在也并不为过。就如同参观巴黎的地下墓穴，一级级走下去，光线随之渐弱，而领队的声音也变得空空洞洞。这样的比较一点不过分。心如死水或者脑袋空空，二者之间哪样更可怕，谁能说得清楚呢？
　　公寓前面有一座小花园，房子与圣热内维埃弗新街成直角，从大街上可以看见整座房子。房正面与花园之间有一条凹进去的碎石路，宽约两米，正对着一条铺砂的小径，两旁蓝白相间的大陶瓷花盆里种满天竺葵、夹竹桃和石榴树。小径通向一扇大门，门上有块牌子，写着：伏盖公寓，下面是一行字：男女客房，兼包客饭。一道栅栏门，上面装有声音刺耳的门铃。白天，透过这道门可以看见小径尽头正对大街的墙上画着一个仿绿色大理石的神龛，大概是当地匠人的杰作，里面画着一尊爱情女神像，釉彩斑驳，喜欢联想的人也许会认为那是巴黎风流病的标志，这种病在离那儿两步远的医院指一七八四年建立的嘉布遣会医院或称性病医院，坐落在巴黎圣雅各区。便可医治。神像座下有两行铭文，从模糊的字迹可以追溯到制造这一装饰品的年月，即一七七七年巴黎热烈欢迎伏尔泰荣归的时代。铭文是这样写的：不管你是谁，她都是你的良师，
　　过去是，现在是，将来也必然是。天色将暮，一道板门便代替了栅栏。园子的宽度相当于房子正面的长度，两边各有一道墙：一道是街墙，另一道是与隔壁分开的界墙。旁边那所房子爬满了常春藤，把房子整个遮住了，在巴黎城中，这样优美的景色格外令行人瞩目：两面墙都爬满了结果的植物和葡萄藤，细小而尘土密布的果实每年都成了伏盖太太的负担和与房客聊天的话题。沿着两道墙各有一条狭窄的小径，通往一片菩提树荫。尽管伏盖太太出身于德·龚弗朗家族，但总把菩提树读成菩特依树，房客们按发音规则怎样给她纠正都不行。两条沿墙小径之间是一块种着朝鲜蓟的菜地，两旁是修剪成纺锤形的果树，边上还有酸模、莴苣或香芹。菩提树阴下支着一张绿漆圆桌，周围有几把椅子。每当炎夏，暑热如蒸的时候，喝得起咖啡的客人便到这里来细细品尝。
　　房子由方石砌成，正面有四层，上面还有阁楼，墙面刷的是难看的黄色，巴黎的房子几乎全都这样。每层有五扇窗，装着格子玻璃，百叶帘卷得有高有低，参差不齐。侧面有两扇窗，楼下的都装有铁栅和铁网。房后是一个宽约二十尺的院子，猪、鸡、兔在那儿和睦相处；靠里有一个棚子，堆放木柴。棚子和厨房窗子之间，悬挂着一个食品柜，下面滴着洗碗槽流出来的油腻腻的污水。院子有一扇通往圣热内维埃弗新街的窄门，厨娘从这里把屋里的垃圾扫出去，然后用大水冲洗，以免臭气熏天。
　　……

前言/序言

　　曾经有人断言：“自莫里哀的《悭吝人》以后，不会有人再写吝啬鬼了!”的确，莫里哀笔下的阿巴公已将吝啬鬼的性格特征表现得淋漓尽致，谁还有勇气再碰这个题材呢？然而巴尔扎克不仅大胆地拾起了这个题材，还赋予了更深刻的历史内容，写出了独到的风采，赢得了极大的成功。
　　巴尔扎克是十九世纪法国最伟大的小说家，塑造典型的巨匠，举世闻名的现实主义大师。他以二十年的辛勤劳作，创造了《人间喜剧》这一小说史上的“奇迹”。他富于独创性地将九十余部篇幅不等的小说联为一体，构成了一幅完整的、包罗万象的社会风俗画；他让两三千个人物在纸上活跃起来，有声有色地演出了法国社会从封建主义向资本主义过渡的一整段历史。新旧交替时期错综复杂的矛盾冲突，其对社会生活及人类心灵产生的方方面面影响，都在《人间喜剧》中得到了深刻的剖析和生动的再现。
　　所有优秀的作家都程度不同地在作品中反映了自己的时代，巴尔扎克的与众不同处是力图完整地再现他的时代。同步地反映当代社会已属不易了，何况还要完整!然而巴尔扎克还不满足，他还要从纷纭复杂的表象中探明事物的内在联系，追溯这种种现象产生的根源，进而对社会弊端做出诊断和披露，以达到醒世和匡正世风的目的。总之，在巴尔扎克决定以小说形式来谱写当代历史的时候，便已经立足于对整个社会的研究。他不满足于表象上的描绘，而是试图站在历史的高度，考察、研究和评判这个社会。
　　为了达到他所企望的高度，他曾如饥似渴地阅读古往今来的大量哲学、社会科学和自然科学著作，不断地进行比较、分析和概括；他深入到社会生活的各个角落，搜寻人们内心的秘密，精细地剖析人们的感情、欲望、各种行为的动因；他像哲学家、历史学家、经济学家、社会学家那样观察研究当代社会的政治经济结构、权力和财富的分配、法律的奥秘、宗教的效用……终于，他在这个骚动的、杂乱无章的社会中，发现了一条非人力所能控制的规律，这就是资产阶级的日益得势和贵族社会的解体灭亡。这样一个历史的总趋向，就是支配全部社会生活的本质力量。社会上一切冲突、争斗、动乱、犯罪，发生在家庭和个人生活中的种种悲喜剧，都和这个特定的历史进程紧紧联系在一起。他清楚地看到时代的洪流把某些人推向浪峰，又使某些人沉入水底；金钱取代门第成为权力的象征，财富的多寡成为划分等级的新标准。于是对金钱的贪欲潜入人们的灵魂，许多新的社会矛盾便由此产生。由于对社会形成了这一总体认识，巴尔扎克得以从种种貌似分散、个别、偶然的现象中，把握住了以拜金主义为核心的具有本质意义的历史内容：人们“不再信仰上帝，只崇拜金犊”了，金钱成为整个社会的机制与杠杆。对财富的追求既给社会带来活力，推动了生产的进步，又使人性产生可悲的异化，正是对金钱的贪欲，扼杀了人类的正常感情，断送了无数家庭的幸福，酿成了一幕幕惊心动魄的惨剧……这样，巴尔扎克便站在历史哲学的高度，理解了他的时代。
　　《欧也妮·葛朗台》的故事是在家庭内部日常生活中展开的，没有耸人听闻的事件，没有丝毫传奇色彩，正如作者本人所说，这是一出“没有毒药，没有尖刀，没有流血的平凡悲剧”，而其惨烈的程度却不亚于古典悲剧。不过，在古典悲剧中主宰一切的是命运；在巴尔扎克的作品中主宰一切的则是金钱。葛朗台老头的形象便充分体现了金钱的主宰力量。
　　葛朗台是世界文学中著名的吝啬鬼典型，其性格特征和莫里哀的阿巴公一样是贪婪吝刻，但又远不止是贪婪吝刻。否则这种性格无论描绘得多么出神入化，怕也很难有多少新意。重要的是，葛朗台的形象概括了整整一段历史，他的吝啬也包含着特定的历史内容。巴尔扎克把葛朗台作为法国大革命以后迅速崛起的第一代资产阶级的代表人物，通过他的发家和社会地位的上升，来分析资产阶级何以能在那么短的时间聚敛如此巨大的财富，并取代贵族成为地方上权力的象征。这样一来，葛朗台便区别于莫里哀的阿巴公，有了更加丰富的内涵和特殊的分量。
　　葛朗台之所以能从一个普通的箍桶匠一跃而成为地方上的首富，首先是因为他比别人更有胆识地利用了大革命的好时机：共和政府拍卖教会产业的时候，他用贿赂拍卖监督官的手段，三文不值两文地买到了当地最好的葡萄园；他荣任镇长期间，曾冠冕堂皇地为“本地的利益”，造了好几条出色的公路直达自己的产业；在房地产登记的时候，他利用职权，神不知鬼不觉地占了不少便宜；当地侯爵老爷手头拮据时，他又用极便宜的价格，买下了弗鲁瓦丰侯爵领地。显然，没有这次革命，葛朗台不可能这么快挣得偌大一笔财产。
　　这位前箍桶匠具备第一代资产阶级的一切特点，没多少文化，却极精于盘算。他的土地经营得法，每笔买卖都琢磨得周到细致，投机事业从没失败过一回。酒桶市价比酒还贵的时候，他老是有酒桶出售；别人一百法郎就脱手的酒，他要等到每桶涨到二百法郎才抛出来。作者十分形象地写道：说到理财，葛朗台先生兼有老虎和巨蟒的本领。他会蹲在那里，长时间窥伺着猎物，然后扑上去，张开钱袋的大口，吞进大堆的金币，然后安安静静地躺下，像吃饱的蛇一样，冷酷而不动声色，徐徐消化吃到肚里的东西。就这样，葛朗台先生成为索漠地区“纳税最多的人”。
　　这部小说一开篇，作者就用了大量笔墨渲染“纳税最多的人”这一新的贵族封号的涵义：从葛朗台先生府上这个称谓的分量；从公证人和银行家对葛朗台那种毕恭毕敬的态度；从克罗旭家族和格拉桑家族对欧也妮的包围；从索漠人在外乡人面前提起葛朗台先生时的得意洋洋；……总之是说明：偌大一笔财产把这个富翁的行为镀了金。葛朗台的一举一动都具有权威性，他的言谈举止、穿着打扮，甚至眨眼睛，都会在当地引起极大关注；甚至他最琐屑的动作，也被认为含有“深邃而难以言传的智慧”。
　　葛朗台胸有城府，说话不多，动作更少。他心狠手辣，玩弄世人于股掌之上。索漠城中，人人都曾被他钢铁般的利爪干净利索地抓过。人们看见他，没一个不觉得又钦佩又害怕。所以，葛朗台先生理所当然成为众人膜拜的对象。
　　显然，巴尔扎克描写葛朗台的胆识和理财本领，是为了分析资产阶级经济力量迅速增长的原因。包括吝啬，也是聚敛财富的一种手段。葛朗台把所有的开支都看成浪费，奢侈享受更是最不可容忍的恶习。尽管他家财巨万，过日子却一直和庄稼人一样，喝的老是坏酒，吃的老是烂果子；面包是自己家烤的，肉食蔬菜靠佃户供应；蜡烛是全家合用一支，还得买最便宜的；白糖早就落价了，可永远当做奢侈品看待……年收入达三十万法郎以上的家庭，开销超不过几千法郎，这家产自然像滚雪球一样越滚越大，到老头儿咽气时，竟留下了一千七百万家产。
　　和所有贪婪的暴发户一样，葛朗台老头不进教堂，不信上帝，他的上帝就是金钱，除了钱他没有别的信仰。他惟一的嗜好、惟一的激情就是赚钱。他的财产是他动脑筋一笔一笔赚来的，财富便是他的才干、价值、创造力的体现。只要他活着，就非跟人钩心斗角，把别人的钱“合法地”赚过来不可。这便是他的全部生活内容，全部乐趣之所在。在他心目中，“钱和人一样是活的，会动的，它会来，会去，会流汗，会生产”。他一辈子琢磨的就是这“钱怎么生怎么死的秘密”。
　　这样一个人，我们甚至不能说他“爱钱如命”，因为在他眼里，钱比命还贵重。“把死人看得比钱重”就叫做“没出息”。把兄弟的死讯告诉侄儿没让他犯难，可要说出“你一点家产都没有了”倒让他感到难于启齿，因为这句话“包含了世界上所有的苦难”。
　　索漠人并非毫无根据地相信他家里有一个装满黄金的密室，说他半夜里瞧着累累黄金，快乐得无法形容。到他生命垂危之际，他全部生命力都退守在眼睛里，能够睁开眼睛的时候，眼光立刻转到满屋财宝的密室门上，他几小时地盯着铺在桌上的黄金，觉得这样心里才“暖和”。他叮嘱女儿看住他的金子，将来到阴曹地府去向他“交账”。他咽气时的最后一个动作，是扑向做临终傅礼的神甫手中的镀金十字架。总之，金子是惟一让他牵挂、令他动情的东西。
　　巴尔扎克并没有简单化地把葛朗台作为绝无仅有的坏人来描绘，并没有把葛朗台写成腐朽堕落、道德败坏的恶棍，而是在他身上概括了拜金主义者和守财奴普遍的心性习惯和思想误区，甚至指出了一般人与这类人的相通之处：“试问哪个人没有欲望，哪种社会欲望可以不靠金钱得到满足呢？”巴尔扎克不说葛朗台不讲道德，相反，他描写这类拜金主义信徒自有其独特的道德观。葛朗台从不欠人家什么，当然也不让人家欠他；他从来不到别人家去，不搞吃请；他绝对不动别人的东西，意思是绝对尊重财产私有权。然而他毫无顾忌地无偿占有旁人的劳动，毫无顾忌地把私人的白杨种在河边公家的土地上。他认为手生来是捞钱的，让钱从自己的手指缝漏出去是不可饶恕的错误。因此欧也妮把私蓄送给堂兄弟自然是“罪大恶极”的了。发生在葛朗台家的那出平凡而残酷的悲剧，就是欧也妮这一“大逆不道”的行为引起的。不能说葛朗台老头不疼爱他的女儿，可是金子是天底下最宝贵的东西呀!和女儿的健康、太太的性命相比，葛朗台自然更疼爱他的金子。欧也妮把金子送人，绝对是天理不容的强盗行为，理当罚她吃清水面包；太太袒护女儿，生病也是咎由自取。葛朗台并不愿意太太生病，因为生病请医生要花钱；他更不希望太太去世，因为担心女儿要继承母亲的遗产。要不是有这点担心，葛朗台老头大约还不肯与女儿和解。
　　但是，作者的天才如果仅仅停留在精确地刻画守财奴的聚敛癖和偏执狂，那他就不成其为巴尔扎克了。作者固然以大量笔墨描绘金钱的威力，画龙点睛的一笔却是指出金钱拜物教的荒谬，指出金钱固然给人带来权势，却不能给人带来幸福。至少，在人类的感情领域，金钱是无能为力的。葛朗台称雄一世，积累了万贯家财，一文也带不进坟墓，除了一种虚幻的满足感，可以说一无所获。在巴尔扎克看来，葛朗台的聚敛癖，是当代社会一种病态的情欲。是许多家庭或个人招致不幸的根源。像欧也妮这类心地单纯的姑娘，金钱于她既不是一种需要，也不是一种慰藉，只有人性已经异化，完全为贪欲所支配的人，才会将金钱视为人生的最高需要。葛朗台这样的人，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶。可怜的女儿守着他的巨额财产，却既无家庭，也无幸福，只能成为一帮利欲熏心之徒追逐围猎的对象。
　　艾珉
　　二〇〇〇年三月

《高老头》与《欧也妮·葛朗台》——两部震撼人心的世情画卷 这是一套汇集了世界文学宝库中两颗璀璨明珠的丛书——《名著名译丛书》中的《高老头》与《欧也妮·葛朗台》。这两部不朽之作，以其深刻的洞察力、生动的人物刻画和扣人心弦的情节，共同描绘了一幅幅幅宏大而细腻的巴黎社会与外省图景，揭示了金钱、权力、野心、亲情和人性在复杂交织下所产生的戏剧性冲突。它们不仅是各自时代社会现实的忠实写照，更是对人类永恒主题的深刻探讨。 《高老头》：黄金迷宫中的父爱悲歌 巴尔扎克笔下的《高老头》，堪称法国现实主义文学的巅峰之作，它以巴黎这座光怪陆离的都市为背景，巧妙地将一个关于财富、野心与背叛的宏大故事娓娓道来。故事的中心，是一位被社会遗忘的老人，拉菲特·高，他的名字本身就带着一种古朴而醇厚的意味，如同他积攒的财富，沉甸甸地压在生活的角落。高老头，一个曾经显赫的贵族，如今却栖身于一家廉价旅馆，他的全部生活，就是为两个贪婪的女儿挥霍巨额财富。 故事围绕着年轻、英俊、野心勃勃的拉斯蒂涅展开。这位来自外省的青年，带着改变命运的渴望来到巴黎，渴望在这个“盛产机会”的城市里闯出一片天地。他被巴黎上流社会的奢华所吸引，也被金钱的魔力所蛊惑。在拜访他的表姑，那位同样生活在巴黎贫民窟，却洞悉一切世态人情的庞多老太太时，拉斯蒂涅窥见了巴黎社会的真实面貌。庞多老太太，一个像精明的老狐狸般游走于各个阶层的人物，她成了拉斯蒂涅认识巴黎社会的启蒙者。她毫不讳言地告诉他：“如果你不善于算计，那么你就只能被别人算计。” 这句话，如同一个警钟，敲响了拉斯蒂涅内心深处的渴望。 拉斯蒂涅的目光，很快被两位高老头的女儿所吸引。长女，野心勃勃的纳西斯·德·布莱赛，她嫁给了地位显赫的布莱赛子爵，却依旧不满现状，一心追求更高的权力和地位。次女，则是人们口中那个“最漂亮、最被宠爱”的戴安娜·德·马尔塞，她同样嫁入豪门，但她的生活，却是建立在对父亲财富的无止境索取之上。这两个女儿，她们的婚姻，她们的社交，她们的一切，都如同精致的藤蔓，紧紧缠绕在高老头的生命之上，汲取着他最后的养分。 在高老头的房间里，拉斯蒂涅亲眼见证了这位老人的悲惨境遇。这位曾经叱咤风云的富翁，如今却为了满足女儿们无尽的物质需求，变卖家产，甚至不惜典当自己的尊严。他生活在阴暗潮湿的房间里，与令人作呕的恶臭为伴，他的生活，已经不再是为了自己，而是完全为了女儿们。然而，他的爱，他的付出，换来的却是女儿们的冷漠和利用。当他需要她们的慰藉时，她们却忙于舞会；当他生命垂危时，她们却推诿责任。 拉斯蒂涅在这个过程中，他的内心经历了巨大的挣扎。他被高老头的父爱所感动，也为他的悲惨命运而痛心。但他同时也被巴黎的“金钱至上”原则所腐蚀，开始思考如何在这个残酷的社会中生存下去。他在两位高老头的女儿身上看到了金钱的腐蚀力，也在她们身上看到了女性在追求物质和地位时的扭曲。他一度被戴安娜·德·马尔塞的美貌和风情所迷惑，但最终，高老头的悲惨结局，以及他对金钱欲望的深刻反思，让他对拉斯蒂涅的人生选择产生了更为复杂的思考。 《高老头》并非仅仅是一个关于父爱的悲歌，它更是对19世纪法国社会，尤其是巴黎社会，在工业革命浪潮下，金钱如何侵蚀传统道德，权力如何被金钱所左右的深刻揭露。巴尔扎克用他宏大的笔触，将无数鲜活的人物置于一个巨大的社会舞台上，展现了人性的复杂与矛盾。从野心勃勃的拉斯蒂涅，到冷酷无情的债主，再到那些虚伪做作的贵妇人，每个人物都栩栩如生，他们的命运与整个社会的脉搏紧密相连。 书中对细节的描写，更是达到了出神入化的地步。从破旧旅馆的陈设，到贵妇人华丽的服饰，再到街头的嘈杂声，无不透露出强烈的时代气息。高老头房间里的味道，更是成为了他人生悲剧的象征，那种令人窒息的腐朽，与他对女儿们日渐枯竭的生命力形成了鲜明的对比。 最终，高老头在凄凉中死去，他的巨额财富，在被他的女儿们肆意挥霍后，终究化为乌有。而拉斯蒂涅，在经历了这一切后，他是否会选择成为他所鄙视的那种人？巴尔扎克并没有给出明确的答案，他留给读者的是无尽的思考。他让我们看到了金钱的巨大诱惑力，以及它如何将人推向深渊。同时，他也让我们看到了父爱的伟大与无私，即使在最残酷的环境下，父爱依旧是那唯一的光芒。 《欧也妮·葛朗台》：金钱囚笼中的女儿哀歌 若说《高老头》描绘的是巴黎的奢靡与沉沦，《欧也妮·葛朗台》则将我们带回了法国外省，那个看似宁静，实则暗流涌动的索米尔小城。狄更斯曾评价巴尔扎克为“法国社会全景式描绘者”，而《欧也妮·葛朗台》无疑是这一描绘中，最令人心碎的一笔。 故事的主人公，是欧也妮·葛朗台，一个出生于富商家庭的年轻女子。她的父亲，葛朗台，是索米尔城中最富有、最有权势的人。然而，他并非一位慈爱的父亲，而是一位被黄金所吞噬的吝啬鬼。他的生活，全部围绕着他的财富展开，他像一只老鼠一样，精打细算，不放过任何一丝一毫的油水。他的卧室，堆满了金银财宝，他的房间里弥漫着一种难以言喻的陈腐气息，这气息，不仅仅是空气的，更是他内心深处，对金钱的病态迷恋所散发出来的。 欧也妮，一个美丽、善良、纯洁的少女，她原本拥有着一切美好的可能。她爱上了英俊、温文尔雅的堂·查理·德·博弗吉·欧。这段初恋，如同她生活中唯一的一抹亮色，让她对未来充满了美好的憧憬。然而，她的父亲，葛朗台，却因为一己私利，阻止了这段美好的姻缘。他将欧也妮的婚事，变成了交易的筹码，用以巩固自己的权势和财富。 在葛朗台的压迫下，欧也妮不得不放弃自己的爱情。她被囚禁在金钱构筑的牢笼中，她的青春，她的梦想，她的爱情，都被父亲的贪婪所扼杀。她眼睁睁地看着自己心爱的人，为了金钱，而选择了另一条道路。这种失去，比任何残酷的刑罚都更加令人痛苦。 随着时间的推移，欧也妮的父亲，葛朗台，变得越来越贪婪，他的吝啬更是达到了登峰造极的地步。他剥夺了欧也妮几乎所有的生活自由，她的衣着朴素，她的饮食简单，她甚至无法享受到阳光和新鲜的空气。她的世界，只剩下无尽的等待和压抑。 在亲人相继离世后，欧也妮继承了她父亲庞大的遗产。然而，这笔财富，并未给她带来幸福，反而让她更加孤独和绝望。她被金钱所困，被财富所累，她的人生，已经成了一场漫长的守望。 狄更斯曾形容葛朗台为“从鼻子到脚跟都是金钱，并且将这种精神渗透到他所接触的一切事物中去。” 这种对金钱的病态迷恋，不仅仅体现在葛朗台身上，也体现在他周围的许多人物身上。狄更斯用他辛辣的笔触，揭示了金钱如何扭曲人性，如何破坏家庭，如何摧毁个体。 《欧也妮·葛朗台》中的欧也妮，是一个悲剧性的女性形象。她象征着那些被社会和家庭压迫，被金钱欲望所吞噬的纯洁灵魂。她的命运，是对那个时代，以及任何一个时代，过度追求物质的深刻警示。她的悲剧，在于她无法摆脱父亲的阴影，无法找到属于自己的幸福。 巴尔扎克在这部作品中，展现了他对人物心理的深刻洞察。他通过对欧也妮的细致刻画，展现了她在绝望中的坚韧，在孤独中的思索。她从一个天真烂漫的少女，变成了一个饱经沧桑的女人，她的转变，令人心痛。 《欧也妮·葛朗台》的结尾，欧也妮最终选择将她的财富捐赠给慈善机构。这是一种无奈的解脱，也是一种对过去生活的告别。她的一生，被金钱所诅咒，最终，她用一种超然的方式，来寻求内心的平静。 两部杰作，共同诉说的时代之声 《高老头》与《欧也妮·葛朗台》，这两部作品虽然在故事背景和人物设定上有所不同，但它们却共同诉说着一个时代的主题：金钱的力量，及其对人性的腐蚀。 在《高老头》中，我们看到了金钱如何吞噬父爱，如何将亲情变成一场冷酷的交易。拉斯蒂涅的挣扎，让我们看到在金钱的诱惑下，人性的选择是如何艰难。 在《欧也妮·葛朗台》中，我们则看到了金钱如何囚禁个体，如何摧毁爱情，如何将一个纯洁的灵魂拖入无尽的黑暗。欧也妮的悲剧，是对物质主义泛滥时代最深刻的控诉。 这两部作品，以其深刻的思想性、生动的人物刻画和精湛的艺术手法，早已成为世界文学宝库中的经典。它们以一种毫不留情的方式，揭示了人类社会中普遍存在的问题：对财富的无尽追求，对权力的贪婪欲望，以及在这些欲望驱动下，人性的迷失与扭曲。 《名著名译丛书》将这两部杰作集于一册，无疑为读者提供了一个深入了解19世纪法国社会，以及探索人类普遍困境的绝佳机会。这两部作品，如同一面面镜子，映照出人性的复杂，也激发着我们对生活意义的深刻思考。阅读它们，不仅是一种文学的享受，更是一次心灵的洗礼。它们将带领我们穿越时空，与那些鲜活的人物一同经历人生的悲欢离合，感受金钱与人性之间永恒的博弈。

评分☆☆☆☆☆

从阅读体验的角度来看，这套书的排版设计堪称教科书级别。字体选择适中，行距和字距的留白处理得恰到好处，即使是长时间沉浸其中，眼睛也不会感到明显的疲劳。这在阅读篇幅较长、情节复杂的经典小说时尤其重要。很多出版社为了节省成本，会把字挤得密密麻麻，读起来像在啃干粮，但这里的排版明显是站在读者的舒适度上做的优化。翻页的感受也非常舒服，纸张的韧性很好，不会轻易出现卷曲或者折痕。这种细致入微的关怀，体现了出版方对“阅读过程本身”的尊重。在我看来，好的阅读体验，是通往伟大作品的“隐形桥梁”，这套书无疑架设得非常稳固。

评分☆☆☆☆☆

我必须得说，这次的译文质量，真是让我这个老读者都感到惊喜。很多经典名著，市面上译本多如牛毛，但真正能抓住原著精髓、同时又流畅自然的，却屈指可数。这套丛书的译者显然是下了苦功夫的，他们没有陷入那种生硬的“翻译腔”，而是用一种非常地道的、富有文学性的中文，重塑了原作的意境。读起来毫无滞涩感，那些复杂的人物内心挣扎和环境描摹，如同信手拈来般自然流畅，让人完全忘记了自己是在阅读“翻译”的作品。特别是对于一些需要精确把握时代背景和贵族礼仪的段落，处理得尤为精妙，既保留了原著的厚重感，又让现代读者能够轻松理解其中的微妙之处。这种译本，才是真正对得起“名著”二字，它让我们得以跨越语言的鸿沟，直接感受到作者思想的光芒。

评分☆☆☆☆☆

我购买这套书，其实带着一种对“旧时光”的怀念和对“慢生活”的向往。在这个信息爆炸、碎片化阅读盛行的年代，能拥有一套如此厚实、需要投入大量时间和精力的纸质书，本身就是一种对生活节奏的抵抗。我喜欢在安静的午后，泡上一杯茶，不受任何数字干扰地沉浸其中。这些文字中的世界，构建得宏大而复杂，需要我们调动所有的心智去理解和感受，这种深度的参与感，是任何快餐式娱乐无法给予的。这套《名著名译丛书》，不仅仅是知识的载体，更是提供给我一个可以暂时逃离喧嚣、进行深刻内省的精神避难所，它沉稳而持久的力量，是现代人最需要的精神营养。

评分☆☆☆☆☆

这套《名著名译丛书》的书装设计简直让人眼前一亮，那种厚重又不失典雅的气质，拿在手里沉甸甸的，立刻就能感受到文字的力量。我尤其喜欢扉页上烫金的字体，在灯光下微微闪烁，让人对即将展开的阅读旅程充满敬意。装帧的细节处理得非常到位，书脊的纹理和封面的触感都经过精心考量，明显是为真正的爱书人准备的。比起那些轻飘飘的现代装帧，这种设计更能让人沉浸到那个时代的氛围中去，仿佛穿越时空，与那些不朽的灵魂对话。我常常会花很长时间摩挲这些书的封面和内页，那种纸张特有的油墨香气，是任何电子设备都无法替代的慰藉。它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品，摆在书架上，本身就是一种精神的宣言，提醒着我们经典永恒的价值和魅力。每一次取阅，都像是一场庄重的仪式，将浮躁的心绪沉淀下来，准备迎接文字洪流的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这套书的选目眼光，显示出编者深厚的文学素养和对世界文学脉络的精准把握。选择几部公认的巅峰之作，并以如此高规格的制作呈现，无疑是想为读者打造一个高质量的入门或重温经典的小型图书馆。这些作品，无一不是对人性幽暗与光辉的深刻剖析，它们经受住了时间的考验，至今依然能激起我们内心最深处的共鸣。每一部作品都像一面透镜，折射出人类社会永恒的主题——欲望、贪婪、爱与救赎。对于初涉经典文学的读者来说，这套书无疑是最好的向导，它提供的不是零散的故事，而是一套完整的、相互映照的文学世界观。它的存在，本身就在倡导一种更深刻、更持久的阅读趣味，而非仅仅追逐一时的热点。

评分☆☆☆☆☆

6、习惯成自然

评分☆☆☆☆☆

这次买买买?，一不留神就买了一箱子的书，每一本都是经典，源氏物语很好看！

评分☆☆☆☆☆

“这是我的女儿！”奇卡玛索娃用唱歌般的声音说，“这个年轻人，玛涅奇卡，就是……”

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不久房门开了，我看见一个又高又瘦的姑娘，年纪十九岁左右，身穿薄纱的长连衣裙，腰间系着金黄色皮带，我还记得腰带上挂着一把珍珠母扇子。她走进来，行个屈膝礼，脸红了。先是她那点缀着几颗碎麻子的长鼻子红起来，然后从鼻子红到眼睛那儿，再从眼睛红到鬓角那儿。

评分☆☆☆☆☆

1、找具体哪个出版社的书很好查（买书不看出版社的人我只能表示遗憾），

评分☆☆☆☆☆

书看起来不错。嗯！

评分☆☆☆☆☆

“耶稣升天节，我们此地有一个大市集，”母亲说，“在市集上我们总是买些衣料，然后做整整一年的针线活，直到下个市集为止。我们的衣服从不交给外人去做。我的彼得·谢梅内奇挣的钱不算特别多，我们不能容许自己大手大脚。那就只得自己做了。”

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“可是谁要穿这么多的衣服呢？这儿只有你们两个人啊。”

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这次活动力度不错，入手很多东西，每天买买买，活动给力，东西给力，物流给力，我给120个赞