FL Studio 11音乐制作从入门到精通/电脑音乐大师丛书（附光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李佳 著

图书标签:

• FL Studio
• 音乐制作
• 电脑音乐
• 电子音乐
• DAW
• 软件教学
• 入门
• 进阶
• 音序器
• MIDI

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302384427

版次：1

商品编码：11712397

品牌：清华大学

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：382

正文语种：中文

附件：光盘

内容简介

　　《FL Studio 11音乐制作从入门到精通/电脑音乐大师丛书》共11章，循序渐进地讲解了FL Studio音乐制作的相关技术。第1章为软件概述、安装和设置以及硬件环境的搭建；第2章介绍了文件操作、FL Studio的界面以及基本操作，还阐述了FL Studio的工作流程；第3章讲解了FL Studio的菜单、面板及窗口，通过本章读者可全面掌握FL Studio的各种编辑功能；第4章讲解了音源和效果器的概念原理，以及FL Studio支持的各类插件及安装方法等；第5章讲解了MIDI文件操作、录制音符和自动控制、输出音乐为文件、链接参数到控制器等内容；第6章详细介绍了FL Studio各种音源和控制器的使用，还附带很多相关知识，如谐波的概念、减法合成原理等；第7章介绍了如何使用FL Studio中自带的效果器来处理音频信号以及各种效果器的原理知识；第8章讲解了如何使用FL Studio录制音频以及音频信号流程等知识；第9章主要介绍了FL Studio的现场、视频、ReWire等功能；第10章为两个音乐制作实例，以引导读者进行音乐创作；第11章为一些优秀的第三方音源的介绍。
　　本书结构清晰，内容翔实，图文并茂，案例丰富，还特别将各种菜单及其命令进行列表，方便读者查阅。本书配套光盘演示教学，方便读者快速学习。
　　本书适合于电脑音乐的初学者，也适合于有一定基础和经验的专业人士。即使是没有接触过电脑音乐的读者，通过本书的学习也可以得到很大的提升。另外，本书还可以作为全国各音乐艺术类院校的教材或教学参考书籍。

目录

第1章 初探FL Studio 11
1.1 FL Studio软件概述
1.2 安装和设置
1.2.1 配置要求
1.2.2 软件安装
1.2.3 运行设置
1.2.4 ASIO以及ASIO4ALL驱动
1.2.5 连接MIDI键盘或MIDI控制器
1.3 搭建硬件环境
1.4 本章小结

第2章 FL Studio初探
2.1 项目文件操作
2.1.1 打开项目文件
2.1.2 新建项目文件
2.1.3 从模板新建文件
2.1.4 保存文件
2.2 用户界面
2.2.1 界面概览
2.2.2 信息提示条
2.2.3 旋钮和推子
2.2.4 LCD控制器
2.2.5 窗口菜单
2.2.6 滚动条
2.2.7 缩放方框
2.2.8 快速读取预设参数
2.3 工作流程
2.3.1 乐器的概念以及插入乐器通道
2.3.2 样本的概念以及制作样本
2.3.3 排列编曲
2.3.4 混音
2.3.5 导出音频
2.4 简单尝试
2.4.1 在步进音序器中制作简单的节奏
2.4.2 在Playlist窗口中进行排列
2.4.3 调节通道音量和声像
2.4.4 将通道静音或独奏
2.5 本章小结

第3章 FL Studio的菜单、面板及窗口
3.1 主菜单
3.1.1 FILE菜单
3.1.2 EDIT菜单
3.1.3 CHANNELS菜单
3.1.4 VIEW菜单
3.1.5 OPTIONS菜单
3.1.6 TOOLS菜单
3.1.7 HELP菜单
3.2 功能面板
3.2.1 主控面板
3.2.2 走带面板
3.2.3 输出监视器面板
3.2.4 CPU面板
3.2.5 快捷面板
3.2.6 附加快捷面板
3.2.7 录制面板
3.2.8 时间面板
3.2.9 在线面板
3.3 通道窗口
3.3.1 通道窗口和步进音序器
3.3.2 图示编辑
3.3.3 键盘编辑
3.3.4 通道设置菜单
3.4 通道设置窗口
3.4.1 通道常规设置
3.4.2 采样器设置（SMP页面）
3.4.3 通道乐器设置（INS页面）
3.4.4 通道杂项设置（MISC页面）
……

第4章 各种插件及其相关知识
第5章 FL Studio使用进阶
第6章 FL Studio自带乐器/发生器插件
第7章 FL Studio自带的效果器
第8章 音频录制
第9章 FL Studio的其他功能以及音乐制作流程
第10章 音乐制作实例
第11章 音源插件介绍

前言/序言

音乐制作的创意火花：开启你的数字音频世界 你是否曾被动听的旋律所打动，在脑海中构筑属于自己的音乐蓝图？你是否渴望将那些在心中涌动的音符转化为触手可及的音乐作品？抑或是，你仅仅是怀揣着对声音的好奇，想要探索数字音频制作的无限可能？这本《音乐制作的创意火花：开启你的数字音频世界》正是为你量身打造的入门指南，它将引领你跨越想象的边界，在电脑音乐的浩瀚宇宙中，点燃属于你的创意火花。 我们深知，对于初学者而言，音乐制作的世界既充满了诱惑，也可能伴随着一丝未知的畏惧。琳琅满目的专业术语、繁杂的软件界面、以及看似遥不可及的制作流程，都可能成为阻碍你迈出第一步的门槛。然而，音乐的本质是表达，是情感的传递，是创意的释放。而数字音频技术，正是帮助我们实现这一切的强大工具。这本书的目的，正是要化繁为简，将抽象的理论转化为生动的实践，让你在轻松愉快的氛围中，逐步掌握音乐制作的核心技巧。 从零开始，搭建你的音乐工作室 “数字音频制作”听起来似乎与高科技的设备和昂贵的软件紧密相连，但实际上，你的个人电脑就是最基础、也是最重要的音乐工作室。本书将从最基础的层面出发，为你详细介绍搭建数字音乐制作环境所需的一切。 硬件的选择与配置： 你需要一台怎样的电脑才能胜任音乐制作？声卡、监听音箱、MIDI键盘、麦克风，这些看似专业的设备，在本书中将得到清晰的解读。我们将为你分析不同硬件的特点、功用以及性价比，帮助你在预算范围内做出最明智的选择。不再为“买什么”而纠结，让你的硬件投资直击核心需求。 软件的初步认识： 数字音频工作站（DAW）是音乐制作的核心软件，就像画家的调色盘和画布。我们将为你介绍主流DAW软件的概览，虽然本书并非特定DAW的操作手册，但会为你建立起对DAW基本功能和工作流程的认知。我们将探讨DAW如何录制、编辑、混音、编排音乐，让你对这个强大的工具有一个初步的、宏观的理解。 音频文件的奥秘： WAV、MP3、AIFF……不同的音频格式究竟意味着什么？采样率、比特深度这些术语背后又隐藏着怎样的技术？本书将用通俗易懂的语言，为你解释音频文件的基本概念，让你在处理音频素材时，不再感到迷茫。理解这些基础知识，将为后续更深入的学习打下坚实的基础。 声音的魔法：录制与捕捉灵感 音乐的生命始于声音，而声音的捕捉，则是音乐制作的第一步。本书将引导你踏入录音的奇妙世界，让你学会如何捕捉那些稍纵即逝的灵感。 录音前的准备： 无论是录制人声、乐器，还是采集环境音，都需要精心的准备。我们将为你讲解如何搭建简单的录音环境，如何选择合适的麦克风，以及如何进行基本的声学处理，例如减少噪音和回声，为你的录音保驾护航。 麦克风的艺术： 不同的麦克风有着不同的特性，适用于不同的录音场景。本书将为你介绍动圈麦克风、电容麦克风等常见类型，并讲解它们的指向性、频率响应等关键参数。你将学会如何根据你的录音对象和期望效果，选择最合适的麦克风。 人声的魅力： 人声是音乐中最具表现力的元素之一。本书将为你提供实用的录音技巧，帮助你捕捉到清晰、饱满、富有情感的人声。我们将探讨如何引导演唱者发挥最佳状态，如何通过声学环境的调整来提升录音质量。 乐器的声音： 从原声吉他到电钢琴，从鼓组到弦乐，各种乐器的录制都有其独特的学问。本书将为你提供不同乐器录制的通用指南，让你了解如何通过合理的麦克风摆位、信号处理来获得自然、动听的乐器音色。 MIDI的无限可能： MIDI（Musical Instrument Digital Interface）并非音频信号，而是一种音乐指令。它让你能够通过MIDI键盘或其他控制器，实时演奏虚拟乐器，并精确地编辑音符、力度、表情等。本书将为你揭示MIDI的强大之处，让你领略到数字合成和虚拟乐器带来的无限创作空间。 音符的编织：编曲与创作的艺术 有了声音的素材，接下来就是将它们编织成引人入胜的乐章。编曲是音乐创作的核心，是赋予旋律生命、赋予节奏灵魂的魔法。 旋律的构思与发展： 旋律是音乐的骨架，是传达情感的主线。本书将从基础的乐理知识出发，帮助你理解音程、音阶、和弦等概念，并为你提供构思动听旋律的多种方法。你将学会如何运用旋律的起伏、重复、变化来吸引听众。 和声的色彩与张力： 和声是音乐的色彩，是赋予旋律深度和情感的助手。我们将讲解基础的和弦理论，如何运用和弦进行来构建情绪，如何使用不同的和弦色彩来营造不同的氛围。你将领略到和声的奥秘，让你的音乐更加丰富和饱满。 节奏的脉搏与律动： 节奏是音乐的脉搏，是驱动音乐前进的动力。本书将为你解析不同音乐风格的节奏特点，教你如何构建具有感染力的鼓点和律动。你将学会运用切分音、重音、速度变化等手法，让你的音乐充满活力。 歌曲的结构： 一首完整的歌曲通常有着清晰的结构，如主歌、副歌、桥段等。本书将为你分析不同歌曲结构的优势，并指导你如何合理地安排歌曲的各个部分，让你的作品更加流畅和易于理解。 虚拟乐器的魅力： 现代音乐制作离不开强大的虚拟乐器。本书将为你介绍不同类型的虚拟乐器，如合成器、采样器、鼓机等，并讲解如何利用它们来创造丰富多样的音色。你将学会如何通过调整参数、添加效果，来塑造独一无二的音色。 声音的雕琢：混音与母带处理的精湛技艺 录制和编曲仅仅是完成了音乐创作的基础，而混音和母带处理，则是将你的作品提升到专业水准的关键环节。 混音的黄金法则： 混音是将所有音轨整合成一个和谐整体的过程。本书将为你详细讲解混音的基本流程和常用技巧。 音量平衡的艺术： 声音的相对大小是混音中最基本但也是最重要的一环。你将学会如何通过调整各音轨的音量，来塑造清晰的层次感和空间感。 均衡（EQ）的魔法： 均衡器就像一把声音的刻刀，可以塑造音色，去除杂音，让声音更加清晰动听。本书将为你讲解EQ的基本原理和应用技巧，让你学会如何“听”出声音的问题，并用EQ来解决。 压缩（Compression）的动态控制： 压缩器能够控制声音的动态范围，让声音更加稳定、有力。你将学会如何运用压缩器来使人声更具穿透力，让鼓点更有冲击力。 空间的效果： 混响（Reverb）和延迟（Delay）是营造空间感和深度的重要工具。本书将为你讲解如何运用这些效果，来为你的音乐增添生动感和立体感。 母带处理的最后润色： 母带处理是音乐制作的最后一站，它将你的混音作品进行整体的优化，使其在不同播放设备上都能呈现最佳效果。我们将为你介绍母带处理的基本概念，如限制器（Limiter）、立体声扩展（Stereo Widening）等，让你了解如何为你的音乐画上完美的句号。 不仅仅是技术：音乐制作的创意与哲学 本书的内容远不止于冰冷的技术指令。在每一个章节的背后，都蕴含着对音乐创作的热爱和对创意的追求。 音乐风格的探索： 从电子舞曲的律动，到摇滚的激情，再到民谣的温情，我们将为你介绍不同音乐风格的特点，并启发你思考如何在自己的创作中融合这些元素。 灵感的来源与捕捉： 灵感往往稍纵即逝，如何有效地捕捉和发展它们？本书将为你提供多种激发灵感的方法，让你告别“创作瓶颈”。 人声处理的艺术： 人声作为音乐的灵魂，其处理技巧至关重要。我们将为你提供更多关于人声效果处理的进阶建议，让你的人声作品脱颖而出。 学习的路径与资源： 音乐制作的学习是一个持续的过程。本书将为你指明进一步学习的方向，并推荐更多有价值的学习资源，让你能够不断精进。 《音乐制作的创意火花：开启你的数字音频世界》不仅仅是一本教程，它更是你踏入音乐制作领域的一份邀请函。我们相信，音乐的魅力在于分享，而数字音频技术，正是连接你与音乐世界的桥梁。翻开这本书，让你的指尖在键盘上舞动，让你的耳朵聆听数字的魔力，最重要的是，让你的音乐梦想，就此启航！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对音乐充满热情但缺乏专业训练的爱好者，我一直渴望找到一条能够让我快速上手，并且能持续深入学习音乐制作的道路。《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》这本书，简直就是为我量身定做的。它不仅仅是一个软件操作指南，更像是一本关于如何“思考”音乐创作的书。我特别期待书中关于节奏型设计、旋律创作、和弦进行以及如何构建完整的歌曲结构方面的讲解。很多时候，我感觉自己有创意，但不知道如何将它们有效地转化为音乐，这本书能否为我提供一些系统性的方法论，是我非常期待的。附带的光盘，我相信里面会有很多高质量的示范工程，让我能够直观地看到作者是如何从零开始构建一首完整的音乐作品的，这对于培养我的音乐感觉和创作思路会有极大的帮助。我希望通过这本书，能够掌握一套完整且高效的音乐制作流程，将脑海中的音乐灵感具象化，最终能够独立完成一首完整的、具有个人风格的音乐作品。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本书纯粹是因为看到“电脑音乐大师丛书”这个系列，感觉比较有权威性。我本身对音乐制作接触不多，只是对那些酷炫的电子音乐背后是如何制作出来的感到好奇。一开始拿到《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》这本书，我并没有抱太大的期望，觉得可能也就是一本泛泛而谈的介绍性读物。然而，当我翻开它，并且仔细看了它的目录结构后，我才发现我低估了它。从最基础的界面介绍，到各种乐器和效果器的使用，再到具体的编曲技巧，它几乎涵盖了音乐制作的方方面面，并且逻辑性非常强，循序渐进。最让我惊喜的是，它还附带了一张光盘，这让我觉得非常超值。我平常看到一些音乐制作的视频教程，很多时候要么节奏太快，要么需要付费订阅，而这本书提供了一个成本效益极高的学习方案。我非常看重它“从入门”这个定位，因为我确实是零基础，希望能够通过它，像一个真正的“大师”一样，一步步学习，最终能够自己创作出一些简单的旋律和节奏。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有几年FL Studio使用经验的“老玩家”了，一直以来都是靠着摸索和网络上的碎片化教程进行学习。虽然也能做出一些简单的作品，但总感觉在一些核心技巧和高级功能上存在瓶颈，缺乏系统性的提升。直到我偶然发现了这本《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》。我被它“精通”的字眼深深吸引，希望能够借此机会突破瓶颈，将自己的音乐制作水平提升到一个新的高度。这本书的深度和广度，从目录来看就足以让我眼前一亮。它不仅仅停留在基础功能的介绍，还深入探讨了诸如混音、母带处理、编曲思维、甚至一些关于音乐理论在FL Studio中的实际应用等进阶话题。这正是我想重点学习和提升的领域。随书附赠的光盘，我想里面一定包含了许多实用的范例工程、音色素材，甚至是作者的独家技巧演示，这对于我这种已经具备一定基础的用户来说，无疑是如虎添翼。我非常期待能够通过这本书，系统地梳理和学习FL Studio的各种高级功能，优化我的工作流程，创作出更具专业水准的音乐作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一款强大的音乐制作软件，如果不能得到充分的利用，那就太可惜了。我拥有FL Studio多年，但很多功能都只是浅尝辄止，尤其是那些关于混音和声音设计的专业知识，对我来说一直是个谜。这本《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》的出现，恰好满足了我对深化理解和技能提升的需求。我尤其关注书中对于效果器链的构建、EQ和压缩的应用，以及如何利用FL Studio的内置工具进行声音设计和采样处理等方面的详尽讲解。随书附带的光盘，我猜测里面一定包含了大量的混音实例和声音素材，这将是我学习如何让自己的音乐听起来更专业、更有空间感的重要依据。我希望通过这本书，能够真正理解混音的艺术，并将其熟练运用到我的创作中，让我的作品在音质和表现力上都有质的飞跃。这本书的“精通”二字，让我看到了突破现有瓶颈、迈向更高层次的希望。

评分☆☆☆☆☆

这本《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》绝对是音乐制作爱好者们的福音！我一直对电子音乐制作有着浓厚的兴趣，但苦于找不到一个系统且易于理解的入门途径。市面上相关的书籍和教程确实不少，但很多都过于零散，要么是浅尝辄止，要么是门槛太高。偶然的机会，我在书店看到了这本《FL Studio 11音乐制作从入门到精通》。首先，它的标题就非常吸引人，“从入门到精通”，这正是我需要的，既能解决我眼下的困惑，又能为我指明未来的方向。封面的设计也很专业，一看就知道是技术含量很高的读物。更重要的是，它还附带了光盘，这对于学习软件操作来说简直太重要了！很多时候，书本上的文字描述很难完全替代直观的演示，有了光盘，我可以跟着视频一步步操作，大大降低了学习的难度。我迫不及待地翻阅了几页，发现它的排版清晰，插图精美，看得出作者在内容的组织和呈现上花了很多心思。语言风格也比较通俗易懂，即使是初学者也能很快抓住重点。我非常期待通过这本书，能够真正掌握FL Studio这款强大的音乐制作软件，创作出属于自己的音乐作品。

评分☆☆☆☆☆

henh 很好

评分☆☆☆☆☆

实用，但是得慢慢来，电脑开起来软件打开，学到哪里电脑上就试着操作，很好学的

评分☆☆☆☆☆

内容满分

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

很不错的！价格也打了折，用了优惠券！好评！

评分☆☆☆☆☆

里面写的挺详细的不错好东西

评分☆☆☆☆☆

包装很好，对刚接触水果的人很有用

评分☆☆☆☆☆

充话费送的钱 我买的开心 呵呵哒

评分☆☆☆☆☆

买给孩子的，希望对孩子的爱好带来帮助