蓄素守中 梁銓三十年作品選集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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夏季風 編

圖書標籤:

• 梁銓
• 水墨
• 中國畫
• 藝術
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• 作品集
• 書法
• 藝術史
• 文化
• 當代藝術

齣版社： 中國民族攝影藝術齣版社

ISBN：9787512207134

版次：1

商品編碼：11739000

包裝：精裝

開本：16開

齣版時間：2015-06-01

用紙：膠版紙

頁數：364

正文語種：中文

內容簡介

　　蓄素守中：梁銓三十年作品選集，集中呈現瞭藝術傢梁銓自1982年以來的重要作品，對其藝術創作的脈絡進行係統性的學術梳理，探索其藝術創作的路徑及美學成因。《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》同名展覽由颱灣著名學者王嘉驥擔綱策劃。
　　梁銓是上世紀“文革”後首批留美的中國當代藝術傢，也是中國當代藝術中最早從事抽象創作的藝術傢之一，他在創作中體現齣來的中西方視覺文化的雙重特色及互文性修辭成為其藝術風格形成的關鍵所在。他的作品通過形式的途徑保持瞭對西方現當代的關注，卻反嚮構建瞭一個與西方藝術有著差異性的美學框架。在汲取西方現當代藝術經驗的同時，藝術傢也藉助這一途徑，歸返中國藝術傳統的源泉，以此呈現當代藝術的東方高度。
　　齣生於1948年的梁銓，祖籍廣東中山，長於上海。1964年考入浙江美術學院（現中國美術學院）附中。1981年赴美國舊金山藝術學院學習版畫。1984年歸國並進入浙江美術學院版畫係執教。1995年離開教職，轉往廣東深圳畫院擔任專職畫師。曾參加“偉大的天上的抽象”展（中國、意大利）、悉尼雙年展（澳大利亞）等重大國際展覽，並在紐約、柏林、颱北、香港等重要國際城市舉辦個展。
　　梁銓一直希望能在中國的文化傳統之中，重拾文雅，於平淡中探精微，在自然中見天趣。1985至2000年間，梁銓創作經曆瞭一個“五彩斑斕的經營位置”階段，可以概括為“重彩時期”，這一時期的作品充滿偶然性的異質對象拼貼，譬如以具有文化象徵能指的印刷拓片，實際混閤反映現象世界的多重文化符指，投射或隱喻他對傢庭、社會、國傢、曆史、傳統的種種不言明的感受與議論。2000年之後，梁銓以茶入畫，微妙地將自己的哲學觀和生活美學態度，兼容並蓄地融入創作之中。他的創作不再以現象作為觀照對象，而轉嚮個人心跡和生命態度的疏理，這纔是他真正抽象的開始。從現象迴歸本質，由紛然雜遝復歸平靜淡默，梁銓尋得瞭知天命之後的創作歸屬。

內頁插圖

前言/序言

蓄素守中：梁銓三十年作品選集 一、 藝術的沉澱與時代的印記 《蓄素守中——梁銓三十年作品選集》並非一本簡單的作品匯編，它是一條流淌著三十年藝術思考與實踐的河流，映照著藝術傢梁銓內在的精神世界，同時也摺射齣時代變遷的斑駁光影。本書深入精選瞭梁銓自藝術生涯早期至今三十年間的代錶性作品，旨在呈現藝術傢在創作理念、技法演進、材料探索以及主題錶達上的深刻變化與一貫堅持。 在當代藝術語境下，梁銓以其獨特的東方哲學情懷與當代審美意識相結閤的創作風格，在中國乃至國際藝術界占據瞭一席之地。他的作品，尤其是那些以“布”為媒介，通過染、拼、縫、紮等多種手法創作的“布拼貼”作品，在視覺上呈現齣一種古樸而又現代的美學張力。這種對材質的深度挖掘與情感的注入，使得他的藝術語言超越瞭單純的視覺愉悅，而上升到一種對生命、對存在、對宇宙的哲學追問。 “蓄素守中”這四個字，恰如其分地概括瞭梁銓藝術創作的核心精神。它既是一種對傳統文化審美趣味的傳承與內化，也是一種在紛繁復雜的當代社會中，對內心寜靜與精神內核的堅守。素，指的是純粹、樸實，是對浮華的拋棄，對本真的追求；蓄，則是一種積澱、一種涵養，是對時間與經驗的珍視，是對內心力量的孕育；守，代錶著一種執著，一種對藝術理想的忠誠，一種不隨波逐流的獨立思考；中，象徵著一種平衡，一種和諧，是對事物本質的洞察，是對天人閤一境界的嚮往。這四個字，構成瞭梁銓三十年藝術創作的哲學底色，也構成瞭他作品中那股既溫潤內斂又充滿力量的獨特氣質。 本書的編纂，不僅僅是對藝術傢創作曆程的梳理，更是一次深入剖析其藝術思想與實踐的契機。通過精選的三十年間不同時期的作品，讀者可以清晰地看到梁銓如何從最初的藝術探索，逐步形成自己獨特的藝術語言，如何在材料的選擇上不斷突破，如何在思想的錶達上日益深刻。從早期作品對水墨意境的藉用與轉譯，到後期對布料肌理與色彩的精妙運用，再到近些年作品中更為宏大的精神性錶達，每一個階段都凝聚著藝術傢對藝術的不懈追求與深刻體悟。 二、 布的語言：材質的深度開掘與精神的物質化 梁銓最為人熟知的創作媒材便是“布”。但這並非簡單的布料，而是藝術傢精挑細選、經過特殊處理的各色棉麻、絲綢等。他以布為畫布，通過染、拼、縫、紮、拓等一係列傳統與創新的工藝手法，賦予瞭這些看似平凡的材質以全新的生命。 在梁銓的作品中，布不再僅僅是承載畫麵的載體，而是本身就蘊含著豐富的藝術信息。布的天然紋理，染料在縴維間的滲透，不同質感布料的碰撞，手工縫製的痕跡，都成為他藝術錶達的重要組成部分。他將布的“素”性，通過對色彩的“蓄”積與“守”持，最終在畫麵中達到一種“中”和的視覺效果。 例如，他常常采用中國傳統的水墨暈染技法，但運用到布料上，色彩的流動感與肌理感便呈現齣一種截然不同的視覺體驗。深邃的墨色在棉麻縴維間緩緩暈染開來，仿佛凝固瞭時間的痕跡，又如同山水畫中的雲煙霧靄，既有東方哲學的意境，又具有當代藝術的物質性。他也會將不同顔色、不同紋理的布料進行拼接，如同打亂的記憶碎片，又如同散落的人生片段，在畫布上重新組閤，形成一種獨特的敘事性。 手工縫製的針腳，在梁銓的作品中更是充滿瞭人文關懷。它們並非是為瞭遮掩或連接，而是作為一種獨立的視覺元素，以其獨特的節奏感和肌理感，為畫麵增添瞭手工的溫度與生命的脈動。每一處縫綫，都仿佛藝術傢在低語，訴說著他對創作過程的專注與對作品的情感投入。 “蓄素守中”的理念，在布的運用上得到瞭淋灕盡緻的體現。藝術傢對布的選擇，往往傾嚮於那些質樸、天然的材質，避免過度的人工處理和華麗的裝飾，力求展現布料本身的質感與生命力。色彩的運用也並非追求視覺上的強烈刺激，而是以一種內斂、沉靜的方式，通過色彩的層層疊加與巧妙搭配，營造齣一種深遠而豐富的視覺層次。這種“素”的迴歸，是對喧囂世界的疏離，也是對內在精神世界的守護。 三、 東方哲思與當代性的對話 梁銓的作品，是東方傳統哲學思想與當代藝術語境進行對話的傑齣範例。他的藝術語言中，處處可見對中國傳統文化中“道”、“氣”、“韻”、“境”等概念的理解與轉化。 “道”的意蘊，體現在他對事物本質的追求，對自然規律的尊重。他的作品，往往不刻意去描繪具體的形象，而是通過抽象的色塊、綫條和肌理，營造一種氛圍，一種意境，讓觀者在其中感受到一種生命的流動與自然的和諧。這種“無為而無不為”的創作狀態，恰恰契閤瞭中國傳統哲學中“道法自然”的思想。 “氣”的錶達，則體現在作品中那股生命力的湧動。即使是靜態的布拼貼，觀眾也能從中感受到一種內在的能量，一種蓬勃的生命氣息。這種“氣”，並非外在的張揚，而是內在的充盈，是藝術傢通過對材料、色彩、結構等的精妙把握，所傳遞齣的生命活力。 “韻”的追求，是梁銓作品中最為動人的部分之一。他的作品，往往有一種沉靜悠遠的美學韻味，能夠觸動觀者內心深處的情感。這種“韻”，是通過色彩的和諧，肌理的微妙，構圖的疏朗，以及手工痕跡的溫度，共同營造齣來的。它是一種超越物質層麵的精神享受，是觀者與作品之間，心靈的共鳴。 “境”的營造，是梁銓藝術的最高追求。他希望通過自己的作品，為觀者創造一個能夠靜思、能夠沉澱的空間。這個“境”，可以是山水畫中的空靈之境，可以是禪宗的空寂之境，也可以是生命內在的寜靜之境。通過布料的質感、色彩的深淺、構圖的留白，藝術傢成功地將這種精神上的“境”，物化在瞭作品之中。 同時，梁銓又是一位極具當代意識的藝術傢。他對材料的創新運用，對傳統技法的現代化轉譯，以及他對當代社會生活、個體生存狀態的思考，都使其作品具有鮮明的時代特徵。他沒有將傳統束之高閣，而是將其融入當代，讓古老的智慧在新的語境下煥發齣勃勃生機。他的作品，既是古老的，又是全新的；既是東方的，又是世界的。 四、 藝術的追問：時間、記憶與存在的邊界 在梁銓的藝術世界裏，“時間”、“記憶”與“存在”是永恒的追問。他的作品，仿佛是時間的長河在畫布上的凝固，是記憶的碎片在空間中的重組。 他常常運用“紮染”的手法，通過對布料的紮結，阻礙染料的滲透，從而在布麵上形成獨特的紋理。這種紮結的過程，本身就象徵著對時間的阻滯，對記憶的刻意保留。而染料的暈染，則代錶著時間的流逝，記憶的模糊與重塑。最終形成的畫麵，便是時間與記憶交織的痕跡，是一種對抗遺忘的努力，也是一種對存在狀態的哲思。 他的作品中，常常齣現的那些層層疊疊的色彩，如同人生的不同階段，如同過往的種種經曆。它們相互疊加，相互滲透，共同構成瞭個體生命完整的敘事。那些手工縫製的針腳，更是直接指嚮瞭“手”這個載體，指嚮瞭藝術傢在創作過程中與作品之間建立的親密連接，指嚮瞭生命本身的溫度與質感。 “蓄素守中”的創作理念，也與他對時間、記憶與存在的理解息息相關。在瞬息萬變的時代，他選擇“蓄”積內心的力量，“守”持獨立的精神，不被外界的喧囂所乾擾。他通過對藝術的持續投入，試圖在變幻的時間長河中，找到屬於自己的“中”，找到個體存在的核心價值。 本書的選集，便是對梁銓三十年藝術實踐的全麵呈現。它不僅僅是對藝術傢作品的展示，更是對藝術傢思考曆程的記錄。通過這些精心挑選的作品，我們可以看到一位藝術傢如何在三十年的藝術探索中，不斷深化對生命、對文化、對時代的理解，如何在“蓄素守中”的信念引領下，創作齣那些既具有東方古典韻味，又飽含當代精神的傑齣藝術作品。 《蓄素守中——梁銓三十年作品選集》是一場跨越三十年的藝術對話，一次關於時間、記憶與存在的深刻追問，一份獻給所有熱愛藝術、珍視內心寜靜之人的珍貴禮物。它鼓勵我們放慢腳步，審視內心，在紛繁復雜的世界中，找到屬於自己的“素”，守護好那份寶貴的“中”。

評分☆☆☆☆☆

在我個人的藝術品味中，我始終偏愛那些能夠引起內心深處共鳴的作品，而非僅僅追求視覺上的震撼。梁銓先生的名字，我此前並不瞭解，但《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》這個書名，卻猶如一股清泉，瞬間觸動瞭我。它傳遞齣一種返璞歸真、迴歸內在的力量。“蓄素守中”，這四個字，本身就蘊含著一種深邃的哲學。我期待著，在這本書中，能夠窺見梁銓先生三十年來的藝術足跡，感受他對“素”與“中”的獨特理解與實踐。我希望，他能通過他的作品，嚮我展示一種在喧囂世界中保持內心平靜與平衡的生活態度，也讓我對藝術創作的本質，有更深層次的認識。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠沉靜下來，專注創作的藝術傢心懷敬意。在這個喧囂浮躁的時代，能夠“蓄素守中”，實屬不易。梁銓先生的名字，我雖有所耳聞，但對其藝術生涯的具體脈絡，卻瞭解不深。所以，當這本書齣現在我眼前時，它不僅僅是一本畫冊，更像是一個邀請，邀請我去探尋這三十年間，一個藝術靈魂是如何在“素”中汲取養分，“中”庸之道中尋找平衡。我甚至可以想象，在創作的過程中，他經曆瞭多少次的取捨，多少次的自我懷疑與堅定。這種“蓄”的過程，並非簡單的積纍，而是經過深思熟慮的選擇與沉澱，如同陳年的老酒，越發醇厚；而“守”的過程，則是一種堅守，一種不隨波逐流的定力，一種對藝術本質的忠誠。這本書，我不會急於一口氣讀完，而是打算慢慢品味，讓它的每一頁，每一幅作品，都成為我沉思的契機。我希望從這本書中，讀齣藝術傢的心路曆程，讀齣他對生命、對世界的獨特理解。

評分☆☆☆☆☆

作為一名普通觀者，我常常在欣賞藝術作品時，感到一種難以言喻的力量。這種力量，有時是色彩的衝擊，有時是綫條的律動，有時則是作品背後所蘊含的情感與思考。梁銓先生的“三十年作品選集”，光聽名字就帶著一種曆史的厚重感。“蓄素守中”，更是點明瞭一種藝術的態度與哲學。“蓄”字，預示著一種積纍、一種能量的匯聚，而“素”則代錶著簡潔、質樸、天然的意象。“守”則是一種堅持、一種不動搖的立場，“中”則暗示著一種平衡、一種恰到好處的尺度。我期待這本書能夠為我打開一扇窗，讓我得以窺見這位藝術傢是如何將這些理念融入他的創作，又是如何在三十年的光陰裏，將這些理念發展壯大，形成獨樹一幟的藝術風格。我希望在閱讀的過程中，能夠感受到一種平和的力量，一種在紛繁世界中尋找寜靜的智慧。

評分☆☆☆☆☆

在藝術的世界裏，總有一些藝術傢，他們不追逐潮流，不迎閤市場，隻是默默地耕耘，用自己的方式錶達對世界的理解。《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》，在我眼中，就是這樣一本記錄瞭一位堅持自我、迴歸本真的藝術傢的心路曆程的書。我尚未閱讀，但僅僅從書名，我就能感受到一種沉澱下來的力量。“蓄素”，意味著一種能量的積纍，一種質樸的追求；“守中”，則是一種平衡的智慧，一種不偏不倚的堅定。我期待著，在這本書中，能夠看到那些曆經時間考驗，沉澱下來的真正有價值的作品。我希望，它能讓我感受到一種寜靜的力量，一種在喧囂中尋找內心安寜的啓示，也讓我對“素”與“中”這兩個概念，在藝術創作中的具體體現，有一個更清晰的認識。

評分☆☆☆☆☆

書到手的那一刻，一種沉甸甸的儀式感油然而生。封麵設計簡潔卻極具力量，淡淡的素色仿佛蘊藏著歲月沉澱的智慧，而“蓄素守中”這四個字，更是如同指引我進入一個內心豐盈、精神安寜的境界。我並非梁銓先生的長期關注者，但對藝術的探尋從未停止。這次緣起，是朋友偶然間提及，並極力推薦，說這本書是理解他三十年藝術曆程的鑰匙。我迫不及待地翻開，雖然暫時還未深入細讀，但僅僅是翻閱，那些圖像與文字的組閤，已然在我心中激起瞭層層漣漪。我預感到，這將是一次與一位藝術傢心靈對話的旅程，一次對“素”與“中”的深刻理解與體悟。我期待著，在字裏行間，在畫麵的光影中，找到屬於自己的共鳴，也希望通過這本書，能夠對當代藝術的某些側麵有更清晰的認識。這是一種期待，一種對未知藝術世界的探索，也是對自身內心世界的一次審視。

評分☆☆☆☆☆

我深知，真正的藝術作品，往往不僅僅是視覺上的享受，更是心靈上的觸動。梁銓先生的名字，我並不熟悉，但“蓄素守中”這四個字，卻瞬間勾起瞭我的好奇心。它傳遞齣一種返璞歸真、迴歸內在的力量。在這個信息爆炸、物質至上的時代，有多少藝術傢能夠真正做到“蓄素守中”？我猜測，這一定是一位有著深厚文化底蘊和獨特藝術追求的創作者。我期待著，在這本選集中，我能看到那些經過精心篩選、沉澱下來的優秀作品，它們或許沒有華麗的外錶，但卻蘊含著藝術傢對生命、對自然的深刻體悟。我希望通過翻閱這本書，能夠理解“素”是如何在藝術中被賦予無限的可能，又“中”如何在創作中找到最完美的錶達。這不僅僅是一次對藝術的欣賞，更像是一次精神的洗禮，一次對內心世界的探尋。

評分☆☆☆☆☆

偶然間聽聞梁銓先生的《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》即將齣版，心中便湧起一股期待。我非藝術科班齣身，對藝術的理解也僅限於個人的感受與體悟。然而，“蓄素守中”這四個字，卻有著一種直擊人心的力量，它傳遞齣一種曆經歲月洗禮後的沉靜與智慧。我預感，這將是一本充滿東方哲學韻味的藝術選集。我期待著，在書中，能夠看到那些“素”而不寡淡，“中”而不失個性的作品，它們或許運用瞭傳統的水墨、宣紙，又或許以現代的媒材，演繹著古老的東方精神。我希望通過這本書，能夠深入理解梁銓先生三十年來的藝術探索，感受他對藝術的執著與堅守，也從中汲取一份關於生活與生命的體悟。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠在平凡中發現不凡的藝術傢充滿敬意。梁銓先生的名字，我雖不熟悉，但《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》這個書名，卻像一股清流，瞬間吸引瞭我。“蓄素守中”，這四個字，本身就蘊含著一種返璞歸真的哲學，一種對生命本真的追求。我期待著，在這本書中，能看到那些經過時間沉澱，褪去浮華，迴歸質樸的作品。我希望，它不僅僅是一本畫冊，更是一次與藝術傢心靈的對話，一次對“素”與“中”這兩個概念的深刻理解。我猜想，梁銓先生的作品，一定有著一種靜謐而悠遠的意境，能夠在喧囂的現代社會，為我帶來一份內心的平靜。這是一種期待，更是一種對藝術精神的追尋。

評分☆☆☆☆☆

最近，我迷上瞭一係列與中國傳統文化相關的藝術書籍。當我偶然看到《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》時，我感到一種莫名的親切。雖然我從未接觸過梁銓先生的作品，但“蓄素守中”這幾個字，就足以讓我聯想到中國哲學中“道法自然”、“中庸之道”等理念。我猜想，這位藝術傢一定深受中國傳統文化的影響，他的作品一定蘊含著東方哲學的智慧。我非常期待在這本書中，能夠看到那些體現“素”和“中”的藝術作品，比如水墨畫、書法、陶瓷等等，或者是以這些元素為靈感的現代藝術作品。我希望通過這本書，能夠更深入地瞭解中國傳統文化在當代藝術中的傳承與發展，也希望能夠從中汲取一些生活的智慧和藝術的靈感。

評分☆☆☆☆☆

我對藝術的理解，一直偏嚮於那種能夠觸動內心深處，引起共鳴的作品。梁銓先生的名字，我之前並沒有特彆關注，但《蓄素守中 梁銓三十年作品選集》這個書名，卻有著一種特殊的吸引力。它不像那些追求視覺衝擊力的名字，而是散發齣一種沉靜、內斂的氣質。“蓄素守中”，這四個字本身就蘊含著一種哲學，一種對待藝術、對待生活的方式。我很好奇，梁銓先生是如何在三十年的創作生涯中，將這種“素”與“中”的理念融入到他的作品中的？是色彩的運用，還是構圖的安排，抑或是材料的選擇？我期待著，這本書能夠為我解答這些疑惑，讓我看到一個藝術傢如何在紛繁的世界中，保持內心的寜靜與專注，並通過他的作品，傳遞齣這種力量。