易弹易唱(简谱电子琴大美民歌180首二维码文化导读) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张志平 编

图书标签:

• 简谱
• 电子琴
• 民歌
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出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564420727

版次：1

商品编码：11832154

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：胶版纸

页数：236

正文语种：中文

内容简介

　　《易弹易唱 简谱电子琴大美民歌180首二维码文化导读》从大众娱乐学习的立场出发，收录了群众一惯以来喜闻乐见的民歌180首，以简易实用的电子琴弹唱演奏为编排形式集册出版，目的是用接地气的形式传承弘扬民歌文化精粹。《易弹易唱 简谱电子琴大美民歌180首二维码文化导读》与众不同的是，每首歌曲都配着富有趣味的简短文化导读文字，使您片刻就能深入了解该首歌曲的一些相关文化轶事。当您兴趣盎然希望立刻倾听到这首音乐时，我们还为您配置了二维码网络资源，微信扫一扫立刻就能实现在线听。

目录

1 对花
2 采茶灯
3 东方红
4 浏阳河
5 盼红军
6 绣金匾
7 绣中华
8 亚克西
9 杨柳青
10 在一起
11 边区十唱
12 叮叮月琴
13 嘎达梅林
14 十送红军
15 西藏恋歌
16 拥军秧歌
17 藏族舞曲
18 祖国之歌
19 大家一起来
20 鄂伦春小唱
21 解放区的天
22 全靠一颗星
23 永远在一起
24 北京的金山上
25 金瓶似的小山
26 八月桂花遍地开
27 北京有个金太阳
28 春风吹来竹叶青
29 革命将士出征歌
30 哈达献给毛主席
31 红军打到石城县
32 各族人民欢聚一堂
33 山丹丹开花红艳艳
34 咱们的领袖毛主席
35 上海是一座美丽的城
36 五十六个民族五十六声祝福
37 荷花
38 牧歌
39 游春
40 船夫曲
41 嘀格调
42 赶牛山
43 交城山
44 看社火
45 夸土产
46 里郎歌
47 六月六
48 蒙古人
49 闹元宵
……

好的，这是一份详细的图书简介，完全聚焦于一本名为《易弹易唱（简谱电子琴大美民歌180首二维码文化导读）》的书籍的其他可能内容，旨在避免提及原书内容，同时保持信息的详实和自然流畅。 --- 《韵律拾遗：时代之声的乐理探析与演奏实践》 图书简介 本书并非对既有民歌集或特定乐器教程的重复，而是一次深入的、多维度的音乐现象学探索。它致力于构建一个更广阔的音乐语境，探讨乐曲如何在文化土壤中生根、如何通过技术手段被重塑，以及演奏者如何才能真正“理解”而非仅仅“模仿”音乐。 第一部分：西方音乐体系的结构与演变 本部分将聚焦于西方音乐理论的基石，特别是那些影响了现代所有记谱法和演奏技巧的结构性框架。 一、调性系统的深度解析： 我们将细致剖析大小调的产生机制，超越基础的五线谱记写，探讨调式（如自然大调、和声小调、旋律小调）在不同历史时期（从中世纪的教会调式到巴洛克时期的功能和声确立）的演变路径。特别关注音程关系如何影响情感表达，以及如何识别和转换调性中心，这对于任何寻求演奏自由度的乐手来说都是至关重要的基础。 二、和声语言的语法与风格： 本书将深入讲解和声学的“语法”。内容涵盖三和弦、七和弦的构成与解决，并重点讨论功能和声（T-S-D）在古典主义和浪漫主义音乐中的应用规范。我们不会停留在简单的和弦名称罗列，而是会分析特定和弦进行（如帕克曼终止式、意大利六和弦）在特定乐句中起到的“叙事”作用。此外，还会引入声部进行（Voice Leading）的规则，强调声部之间的逻辑连接，这对于演奏者在电子琴上进行复调演奏或即兴伴奏时保持清晰度至关重要。 三、节奏的物理与心理学： 节奏是音乐的骨架。本章将从物理学的角度审视节拍、小节和附点音符的精确度量，同时探讨节奏感在听觉神经中的形成过程。内容包括复杂拍号（如7/8、11/16）的结构拆解、复节奏（Polyrhythm）的视觉化表示方法，以及如何运用微妙的速度变化（如Rubato）来赋予音乐生命力，而非机械地遵循节拍器。 第二部分：电子乐器性能的极限与优化 本部分关注现代电子键盘技术，旨在帮助演奏者从“会弹”升级到“会用”乐器。 一、合成器基础原理与音色设计： 电子琴的音源不再局限于模仿真实乐器。本章将详细介绍合成技术的基本原理：振荡器（Oscillator）如何产生波形（正弦波、方波、锯齿波），滤波器（Filter）如何塑造音色的高低频特性，以及包络发生器（Envelope Generator, ADSR）如何控制音符的起承转合。学习如何从零开始设计一个清晰的钢琴音色、一个饱满的弦乐垫音，或一个具有穿透力的铜管音色，是提升演奏表现力的关键。 二、MIDI协议与实时控制： MIDI（乐器数字接口）不仅仅是连接设备的方式。本节将深入探讨其数据结构，包括力度（Velocity）、弯音轮（Pitch Bend）、调制轮（Modulation）等控制信息的实际意义。我们将指导读者如何设置控制器的映射，实现演奏中的实时音色切换和效果器参数的动态调制，从而在独奏或合奏中达到接近声学乐器的表现力和控制力。 三、数字效果链的构建： 高质量的演奏离不开精妙的效果处理。本部分将分析混响（Reverb）、延迟（Delay）、合唱（Chorus）和失真（Distortion）等核心效果器的工作原理。我们将提供不同效果参数组合的“配方”，指导读者如何根据不同乐曲的风格需求（如室内乐的自然空间感、摇滚乐的厚重感）来搭建个性化的效果链。 第三部分：跨文化音乐的记谱与解读挑战 本部分旨在拓宽音乐视野，关注非西方传统音乐在现代记谱体系下面临的挑战与机遇。 一、五线谱与民族音乐的“转译”困境： 许多非传统音乐体系的旋律和节奏自由度极高，难以用标准的西式记谱法精确捕捉。本章将讨论在将这些音乐元素“转译”为简谱或其他标准化记谱时，会损失哪些关键的音乐信息（如滑音、颤音的细微差别、非平均律的音高）。我们将探讨如何通过附注、演奏说明或补充图示来弥补记谱上的信息缺失。 二、非传统音阶与微音程的听觉训练： 超越十二平均律，探索半音之间的细微差异（微音）。本部分将引入对中东、印度或巴尔干地区音乐中常见音高的听觉辨识训练。这对于演奏者理解音乐的“色彩”至关重要，即使在只能使用标准音高的电子琴上，理解这些音程也能指导演奏者进行更具风格准确性的装饰音处理。 三、乐曲的文化语境与演奏伦理： 音乐的背后是文化。本节将探讨演奏者对所演奏乐曲背景知识的掌握程度如何影响其诠释的深度。我们将分析不同地域的音乐仪式、社会功能如何塑造了其独特的音乐形态，并讨论在现代演奏环境中，如何保持对原始文化意图的尊重，避免“误读”或“肤浅挪用”的伦理考量。 --- 本书致力于为所有对音乐理论、电子乐器技术以及世界音乐文化有深入探究兴趣的音乐爱好者和专业人士提供一个扎实、前沿且富有启发性的知识框架。它要求读者不仅要掌握指法，更要掌握音乐的内在逻辑和技术工具的潜力。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，音乐是连接心灵最直接的桥梁，而民歌，更是承载着我们民族记忆和情感的宝贵财富。《易弹易唱》这本书，以一种非常接地气的方式，将那些温暖人心的民歌带到了我的面前。我平时就喜欢听民歌，但苦于没有音乐基础，一直只能是“听众”。这本书的出现，给了我一个“参与者”的机会。简谱电子琴的组合，对于我这种零基础的初学者来说，简直是福音。我一直觉得电子琴弹奏起来很有意思，而且它的便携性也很好。加上民歌本身就旋律优美，容易上口，相信通过这本书，我真的能够“易弹易唱”。最让我惊喜的是那个“二维码文化导读”的设计。我总觉得，一首歌不仅仅是旋律和歌词，它背后一定有故事，有时代的烙印。通过扫码就能了解这些，这让我觉得学习过程不再是机械的练习，而是一种深入的文化体验。比如，我可能会在弹唱《南泥湾》的时候，了解到那个艰苦朴素的年代，了解到人民的智慧和勇气。这种“边弹边学，边学边懂”的方式，对于我来说，是学习音乐最理想的状态。我期待着这本书能让我真正地走进民歌的世界，用我的双手去弹奏，用我的声音去歌唱，感受那些古老旋律中蕴含的深情和力量。

评分☆☆☆☆☆

我始终相信，那些流传下来的民歌，是民族情感最朴素的表达，是中华文化中最动人的注脚。《易弹易唱》这本书，以其“简谱电子琴”和“二维码文化导读”的独特组合，成功地吸引了我。我一直对音乐抱有浓厚的兴趣，但受限于时间和精力，一直未能系统学习。这本书的定位，恰好满足了我“易学易唱”的需求。简谱对于初学者非常友好，而电子琴则是一种既能满足表现力又能带来乐趣的乐器。180首“大美民歌”的庞大数量，足以让我沉浸在民歌的魅力中，体验不同地域的风情和历史的沉淀。而最让我感到惊喜和期待的是“二维码文化导读”的功能。我常常觉得，单纯的音符和歌词，并不能完全展现一首歌曲的生命力。通过扫描二维码，能够了解歌曲背后的故事、相关的历史文化背景，甚至聆听专家的解读，这无疑能极大地提升我对歌曲的理解和情感投入。这不仅仅是一本教材，更像是一个集学习、文化探索、情感交流于一体的平台。我期待着，通过这本书，我能够不仅学会弹奏和演唱，更能深刻地理解每一首民歌所承载的文化价值，让每一次的音乐实践，都成为一次富有意义的文化之旅，让我的生活因此增添更多的色彩和温度。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本《易弹易唱》，便被它朴实的名字吸引了。我一直都对民歌有着莫名的情怀，觉得那些旋律里藏着故事，藏着时代的印记，也藏着最纯粹的情感。虽然我不是专业的音乐人士，但一直有个小小的愿望，就是能用电子琴弹奏出那些熟悉的旋律，跟着唱和，让生活多一些烟火气和情调。这本书的定位——“简谱电子琴”——正中我下怀。简谱的好处不言而喻，对于我这样的初学者来说，它比五线谱更直观，更容易上手。而“电子琴”这个乐器，则兼具了可玩性和普及性，几乎家家都有。看到书中收录了180首“大美民歌”，我心里就充满了期待。想象一下，在某个闲适的下午，泡一杯清茶，指尖在琴键上跳跃，口中哼唱着《茉莉花》或者《在那遥远的地方》，那该是多么惬意的一番景象。而且，它还附带了“二维码文化导读”，这绝对是个点睛之笔！我总觉得，音乐不仅仅是音符的组合，更蕴含着它背后的历史、地域风情、创作者的心路历程。通过扫码就能了解到这些，无疑能让我在弹奏和演唱时，更加深入地理解歌曲的内涵，让每一次的演绎都充满了生命力和情感。我迫不及待地想要尝试，看看那些耳熟能详的旋律，在我的指尖下会绽放出怎样的光彩，又能勾起我怎样的回忆。

评分☆☆☆☆☆

对于许多跟我一样，在忙碌的生活中渴望寻觅一丝宁静与温情的人来说，民歌无疑是一种极好的慰藉。《易弹易唱》这本书，以其独具匠心的编排，成功地勾起了我的兴趣。我一直认为，音乐不仅仅是耳朵的享受，更是心灵的触动。而中国民歌，恰恰是这样一种能够触及我们内心深处的情感共鸣。这本书提供的“简谱电子琴”的学习模式，让我看到了实现“拥抱音乐”的希望。我并不是专业的乐器演奏者，但简谱的直观性和电子琴的易上手性，让我觉得拥有了能够轻松跨越门槛的工具。180首“大美民歌”的精选，更是让我期待，能够通过这本书，重温那些熟悉的旋律，甚至发现一些被遗忘的宝藏。而书中“二维码文化导读”的设置，更是让我看到了这本书超越普通乐谱的价值。我深信，了解一首歌曲的历史背景、创作意图、地域特色，能够极大地提升弹奏和演唱的深度与感染力。想象一下，在弹奏《阿里山的姑娘》时，能够“身临其境”地感受到那里的风土人情，那将是何等美妙的体验！这本书似乎不仅仅是一本乐谱，更像是一位循循善诱的向导，引领我走进民歌的殿堂，去感受那份纯粹的美好，去体验那种自娱自乐的快乐，去让音乐点亮我的生活。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化有着浓厚兴趣的音乐爱好者，我一直渴望找到一本既能满足我学习演奏愿望，又能深入了解民歌背后故事的书籍。《易弹易唱(简谱电子琴大美民歌180首二维码文化导读)》这本书的出现，无疑让我眼前一亮。首先，180首“大美民歌”的数量就足够惊人了，这涵盖了不同地域、不同风格的经典之作，相信足以让我沉浸在民歌的海洋中，体验中国音乐的博大精深。我尤其看重的是“简谱电子琴”这一形式。对于许多像我一样，对音乐有着热情但缺乏专业训练的普通人来说，简谱是学习音乐的绝佳起点，而电子琴作为一种现代化的乐器，操作相对简便，音色丰富，能够很好地还原歌曲的韵味。更令我兴奋的是“二维码文化导读”的加入。这意味着，我不仅仅是在学习弹奏和演唱，更是在进行一场穿越时空的文化之旅。我能想象，在弹奏一首《康定情歌》时，扫码便能看到雪山的壮丽，听到藏族人民的热情；在弹唱《小河淌水》时，能感受到云南边陲的温婉与柔情。这种将现代科技与传统文化巧妙结合的方式，让音乐的学习过程不再枯燥，而是充满了探索的乐趣和知识的汲取。我期待着通过这本书，不仅能提升我的音乐技能，更能丰富我的文化视野，让我在每一次的音乐实践中，都能感受到中国民歌那永恒的魅力。