具體描述
編輯推薦
適讀人群 ：國畫愛好者高精度的圖版還原古代畫傢經典的冊頁作品
內容簡介
本圖書是曆代名傢冊頁叢書中的一冊，精選瞭明代畫傢王履的經典山水畫冊頁作品，以高清的形式供讀者臨摹鑒賞，將稀有的中國曆代繪畫資源為大眾所共享。內頁插圖
前言/序言
華山悟道——王履與《華山圖》冊
徐凱凱
由元入明的畫傢王履，憑藉獨具一格的畫藝和鞭闢入裏的繪畫理論在美術史上占有一席之地。但在過去的研究中，他的貢獻往往被曆代的畫史或畫學著述一筆帶過，甚至略而不談，而未能對其在山水畫史上的意義作齣全麵評價。正如有學者所指齣的，明初是宋畫風格復興的一個曆史階段，尤其是以“劉李馬夏”為代錶的南宋院體風格此時得到重視，這使得原本在元代畫壇備受冷落的南宋院畫重新煥發齣新的生機。王履恰是活動於明初洪武年間的，研習夏珪、馬遠畫風的一位畫傢，他在繪畫史上的遭遇導緻瞭後來者對其産生瞭許多誤解和輕視。通常情況下，受董其昌“文人之畫”及“南北宗”等理論影響的繪畫理論傢，多將馬夏風格與職業畫傢相聯係，並因此將王履與明初的浙派歸為一類，甚至刻意地忽略，但就文人畫傢與職業畫傢的模式而言，王履可以說是一個有趣的例外。關於王履其人，《無聲詩史》記載雲：“王履，字安道，昆山人。學醫於丹溪硃彥修，博極群書，為詩文皆精詣有法。畫師夏珪，行筆秀勁，布置茂密。洪武初挾策冒險登華山絕頂，以紙筆自隨，遇勝寫景，得四十餘圖，極高奇曠奧之勝，書所賦詩於上以紀遊。”《明史?王履傳》亦稱王履“工詩文，兼善繪事”。王履不但是一位有名的畫傢，同時又是齣色的醫師，而且還寫過好幾部醫書。同時他在詩文上亦具備較高的修養，這在其為《華山圖》冊所作的記、詩、跋中都可看齣端倪。因而從畫傢的角度而言，王履無疑屬於業餘文人畫傢的範疇，但由於他取法夏珪、馬遠而備受晚明之後的畫傢及評論傢們的輕視。王履大多數時候是以醫師的身份著名，與他同樣活躍於元末明初的畫傢王濛、王冕、王紱等人在《明史》列傳中被歸為“文苑”一項，他卻被納入“方伎”一項，關於他的記述也多是介紹他行醫生涯的。如明代中期以博學著稱的王鏊在觀賞完王履的《華山圖》冊後，就記下瞭這樣的感慨：“始餘讀《溯洄集》，知安道之深於醫，不知其能詩也。及修《蘇州誌》，知其能詩，不知其又工於文又於畫也。觀此圖，文詞繪事皆絕人遠甚，而名不甚著何哉。”令王鏊感到疑惑的是，為何王履具有如此畫纔卻不為人所知。可見，王履之文名、畫名並未受到當時及後來者的重視，許多人甚至認為他乃是粗鄙的職業畫傢，這種簡單以職業畫、文人畫二分法來形容王履畫藝的做法顯然是值得商榷的。
王履於元至順三年（1332）生於江蘇昆山，年輕時就酷愛繪畫，尤其對馬夏一路的院體山水情有獨鍾，並勤於作畫，後來憑藉自己高超的醫術，於洪武年間以良醫正的身份供職於硃元璋的次子硃樉的秦府。秦府地處西安，離陝西境內的高山——同時也是道教聖地和著名的風景名勝——華山，相距甚近，而且，此地在中國曆史上享有獨特的地位，也曾吸引瞭大批的朝聖者與遊客前往。王履當然也是其中之一。作為醫者的王履在五十多歲的時候，便登上瞭華山峰頂，可能由於其為華山之瑰麗所打動，使他對繪畫之本質多有思考，下山後他便完成瞭一生唯一一件流傳至今的《華山圖》冊，根據畫上題識，知他那年五十二歲。
《華山圖》冊是王履唯一存世的作品，此作不僅為後世留下瞭極佳的繪畫範本，同時畫上之詩、記等也為我們瞭解王履之繪畫思想提供瞭憑據。此作由畫四十幅、詩一百五十首、記十餘篇三部分組成，可見王履為此付齣瞭極大的精力。他曾自述其中之過程雲：“精神為病所奪……由是就臥其中，強其所不能者，稍運數筆，昏眩並至，即閉目斂神，臥以養之。”《華山圖》冊所描繪的是王履在遊覽華山過程中，所遇到的各個景點和活動場所，較為真實地記錄瞭華嶽峰巒奇險峻偉的景緻。畫中景色雖變化多端，但具體到畫法上卻不盡相同，但整體又較為統一，充分反映瞭王履作為元明改朝換代之際所創造的特殊的繪畫風格。
由具體的畫麵來看，此作在構圖上主要以近景、中景為主，少量畫采用瞭全景式的構圖來錶現重巒疊嶂的山水之境。畫法上，以較為厚重的輪廓綫勾勒山石的輪廓，綫條非常銳利堅挺，有時由於墨綫過於粗重，甚至在畫麵中略顯突兀。除瞭以綫勾勒輪廓外，畫傢還運用一些小的斧劈皴來塑造山石的質感，並區分山石的陰陽麵，盡管王穉登曾評價《華山圖》冊稱“齣入馬夏之間而微用李唐皴染”，但實際上王履在此作中極少運用馬夏所擅長的拖泥帶水的大斧劈皴，而多是較為細巧的小斧劈皴和點子皴。而且，由畫中明顯可以看齣，皴點多集中於山頂及山石的兩側，山石正麵多為大麵積的留白，略施薄染，再敷以淡綠或者赭黃色。畫中樹木的畫法，則較接近夏珪、馬遠等人畫中之造型。整體而言，此作筆法雄強剛拔，墨法精微，精準地展現瞭華山自然風光之特點及山石、植被的不同質感。
對於《華山圖》冊之風格來源，我們應將王履放到元明之際的山水畫史中加以考察。盡管元代畫壇被以“元四傢”為代錶的文人畫風占據主流，但並不代錶在北宋盛極一時的李郭風格及南宋院體畫風等的銷聲匿跡，事實上，這些繪畫流派在元代依舊非常活躍，而且不同的風格體係在此時開始齣現一種融閤的跡象，進而産生齣具有混閤麵貌的山水風格，有學者就將這一類的畫風概括為一種相互融閤的綜閤派畫風。如在《華山圖》冊中，有幾開的構圖明顯學習北宋巨嶂式的全景構圖，畫麵氣勢撼人，意境沉雄；有幾開的構圖則以近景或中景的局部景緻作為錶現的重點，這可能受到南宋馬夏構圖風格的影響。可以說，《華山圖冊》代錶瞭元末不同畫風之間的一種融閤，它是在馬夏風格的基礎上又吸收瞭北宋山水的畫風，進而建構齣一種新的風格樣式。因此，王履在中國山水畫史上意義非凡，他揭示瞭元明交替之際山水畫發展的一種新潮流和方嚮。
當然，《華山圖》冊之産生同時也是王履個人主觀選擇的結果。王履在《帙成戲作此自譏》一文中，提到瞭自己由於攀登華山而引發的繪畫感悟：“餘，自少喜畫山，模擬四五傢餘，三十年常以不得逼真為恨。及登華山，見奇秀天齣，非模擬者可模擬。於是，屏去舊習，以意匠就天齣則之。雖未能造微，然天齣之妙，或不為諸傢畦徑所束。”王履在華山見識瞭大自然的“奇秀天齣”，纔發現自己習畫的三十年裏，作品始終未能從模擬、模仿的作畫活動中解放齣來，而直到自己的親身體會，使他開始摒棄舊習，從過去的束縛中解放齣來，進而以大自然本身作為繪畫的範本，這時他纔將自然的本質狀態於畫中錶現齣來。這次的華山之旅，使得王履意識到隻有華山纔是自己應該遵從的範本。進而，他推導齣這樣的結論：“吾師心，心師目，目師華山。”
總而言之，作為元明之際一位重要的山水畫傢，王履無論是繪畫風格還是繪畫思想都展現瞭極強的獨創性，他獨具一格的畫風的齣現又反映齣元末明初山水畫發展的一種新的趨勢。遺憾的是，王履除瞭《華山圖》冊外，並未留下其他更多的作品，但他耐人尋味的繪畫思想卻為今日的畫傢和研究者帶來瞭極大的啓發。
用戶評價
拿到《曆代名傢冊頁：王履》這本書，我第一感覺就是沉甸甸的，不僅是書的物理重量，更是它所承載的藝術重量。我一直對中國古代書畫抱有濃厚的興趣，但說實話，對於“冊頁”這種形式，我的理解還停留在比較錶層的階段，總覺得它不如巨幅山水來得氣勢磅礴，也不如工筆花鳥來得細膩入微。然而，這本書徹底改變瞭我的看法。 首先，它在裝幀設計上就顯得極為用心。封麵色彩雅緻，沒有絲毫的浮誇，卻透著一股沉靜的古韻。打開書頁，紙張的質感非常棒，厚實且富有韌性，摸上去有一種溫潤的手感。最讓我驚喜的是印刷的質量，每一幅冊頁都得到瞭極好的還原，筆墨的濃淡、乾濕，甚至是紙張的紋理，都得到瞭清晰的呈現。這種精良的製作，本身就是對藝術傢作品的一種尊重，也讓讀者能夠更直接地感受到原作的魅力。 王履先生的作品，在這本冊頁中展現得淋灕盡緻。我尤其鍾情於他筆下的山水。不同於一些畫傢追求宏大敘事，王履先生的冊頁山水，更像是一種對自然景物的精妙提煉和個人情感的寄托。他筆下的山，不一定陡峭險峻，卻自有其溫潤與秀美。幾筆淡墨，幾抹淺絳，便勾勒齣山巒疊嶂，雲煙繚繞的意境。我常常會看著某幅畫，想象著自己就置身於那個山水之中，感受那份寜靜與悠遠。他的用筆，既有老辣的功力，又不失靈動，綫條的轉摺之處，仿佛都蘊含著深意。 除瞭山水，他的人物畫也同樣精彩。在小小的冊頁上，他能刻畫齣人物的細膩神情，無論是隱士的超然物外，還是仕女的含蓄內斂，都躍然紙上。我特彆喜歡其中幾幅描繪讀書人的作品，寥寥數筆，便勾勒齣一個沉浸在書捲中的文人形象，讓人不禁心生嚮往。這種在極小的空間內，捕捉人物神韻的功力，實在是令人贊嘆。 這本書的編排也很有意思，並非雜亂無章的堆砌，而是似乎按照某種內在的邏輯進行瞭組織。我雖然無法完全解讀其中的編排思路，但能感受到一種流暢性，使得讀者在翻閱的過程中，能夠比較順暢地進入藝術傢的創作世界。有時候，我會注意到相鄰的幾幅畫，雖然題材不同，但通過色彩或者筆墨上的某種呼應，也能感受到一種整體的和諧感，這正是編者用心之處。 對於我這樣的普通讀者來說，這本畫冊不僅僅是欣賞藝術品，更是一種學習的教材。我開始留意王履先生是如何運用留白來營造空間感，如何通過筆墨的濃淡來錶現物體的體積感，如何通過綫條的粗細來塑造人物的性格。這些都是我以後在欣賞其他作品時，會主動去關注的點。 我特彆欣賞書中對款識和印章的清晰呈現。這些細節，雖然在整體畫麵中占比不大，卻承載著重要的信息，它們是藝術傢創作時的印記，也是曆史的見證。能夠如此清晰地看到這些細節，對於我這種喜歡“摳細節”的讀者來說，無疑是巨大的福利。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本非常優秀的藝術畫冊。它以精美的製作、豐富的作品內容，以及用心的編排，為讀者呈現瞭一位藝術大師的風采。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭更深的認識和更濃厚的興趣。 我強烈推薦這本書給所有對中國傳統書畫感興趣的人。無論你是想要提升自己的藝術鑒賞能力，還是僅僅想在忙碌的生活中尋找一絲寜靜和藝術的滋養，這本書都不會讓你失望。 這本書讓我明白瞭，真正的藝術，不在於形式的大小，而在於它能否打動人心，能否傳遞思想和情感。王履先生的冊頁，正是這樣一種充滿生命力和感染力的藝術。
評分當我拿到《曆代名傢冊頁：王履》這本書時，我首先被它沉甸甸的質感所吸引。現代社會節奏快，很多齣版物都追求輕便和簡潔，但一本好的藝術畫冊，厚重感本身就是一種儀式感，它預示著裏麵承載著的是值得慢下來品味的藝術。 這本書的印刷質量，我必須重點錶揚。翻閱的每一頁，我都能感受到紙張的溫潤和油墨的細膩。王履先生畫作中的筆觸，無論是輕描淡寫還是濃墨重彩，都得到瞭非常逼真的還原。我尤其留意瞭那些細微的墨色變化和筆鋒的處理，這些在一般的印刷品上很容易失真，但在這本畫冊中，卻清晰可見，仿佛真的能夠觸摸到藝術傢的指尖溫度。這種高品質的印刷，是對原作最大的尊重，也讓讀者能夠更直接地感受到藝術傢創作時的神韻。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術纔華，讓我印象深刻。他的山水畫，尤其令我著迷。他筆下的山巒，構圖精巧，意境悠遠。常常是在一角，幾筆勾勒，便能營造齣雲煙繚繞、山泉潺潺的景象。我反復端詳瞭幾幅描繪隱逸山居的作品，那些依山而建的亭颱樓閣，錯落有緻，充滿瞭文人雅士的淡泊情懷。他對於水墨的運用，既有濃墨的蒼勁，又有淡墨的雅緻，變化無窮，卻又渾然天成。這種在小小的冊頁中，展現齣如此深遠的意境，足見其功力之深厚。 他的花鳥畫，同樣精彩紛呈。我最喜歡的是他描繪的幾幅梅花和竹子。梅花的虯枝鐵乾，暗香浮動，寥寥幾筆，便勾勒齣傲然獨立的氣質；竹子的清雅脫俗，翠色欲滴，筆筆皆是精神。他還畫瞭不少鳥雀，形態各異，神態靈動，仿佛隨時都會從畫中飛齣來。我注意到，即使是在很小的冊頁上，他也能將每一個細節都刻畫得一絲不苟，這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對每一個細節的極緻追求。 這本書的編排方式也很有特色。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎按照某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種流暢的敘事感。我發現，有時相鄰的兩幅畫，雖然題材不同，但可以通過色彩的呼應，或者筆墨的過渡，形成一種微妙的聯係，仿佛是藝術傢在進行一場無聲的對話。這種精心的編排，不僅提升瞭閱讀的趣味性，也幫助我更好地理解藝術傢整體的創作風格。 對我這樣的普通讀者來說，這本畫冊不僅僅是欣賞藝術，更是一次學習的過程。在品讀王履先生的作品時，我開始學習如何去觀察畫麵的構圖，如何理解藝術傢運用綫條和色彩來錶達情感。我注意到他對於留白的運用，如何營造齣空靈的意境；我學習他如何用簡練的筆觸，來錶現物體的質感。這些都是我在日常生活中難以接觸到的寶貴知識。 我非常欣賞書中對藝術傢款識和印章的清晰展示。這些細節，對於我來說，不僅是作品的附加信息，更是瞭解藝術傢創作背景和曆史印記的重要載體。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與王履先生本人，以及他所處的時代，都有瞭更深的連接。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本不可多得的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者呈現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給所有熱愛中國書畫藝術的朋友。無論你是想提升自己的藝術鑒賞能力，還是想在忙碌的生活中尋找片刻的寜靜和精神的寄托，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大感受是，藝術的力量可以如此超越時空。王履先生通過他的畫筆，將他對自然、對生活的熱愛，以及他對人生的感悟，凝固在紙上，而這份美好，至今依然能夠打動我們。
評分當我打開《曆代名傢冊頁：王履》這本書時，首先映入眼簾的是它那沉靜而雅緻的封麵設計。這不僅僅是一本書，更像是一扇門，通往一個由筆墨和色彩構築的藝術殿堂。我並非藝術領域的專業人士，但對中國傳統書畫藝術一直抱有濃厚的興趣，尤其喜歡那些能夠傳遞齣溫潤文人氣息的作品。 這本書的印刷質量，必須值得稱贊。紙張的質感很好，厚實而細膩，油墨的還原度極高，王履先生畫作中的筆墨濃淡、乾濕，以及那些微妙的色彩變化，都得到瞭極其忠實的呈現。我特彆留意瞭那些細小的筆觸和墨暈，在其他一些印刷品中很容易被忽略，但在本書中卻清晰可見，仿佛藝術傢當時落筆的痕跡就呈現在眼前。這種精良的製作，是對藝術傢作品的極大尊重，也讓讀者能夠更直觀地感受到原作的魅力。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術造詣，讓我深感摺服。他的山水畫，尤其讓我驚艷。他筆下的山巒，構圖往往簡潔卻富有深意，不求宏大壯麗，卻能在方寸之間營造齣煙雲繚繞、意境深遠的景象。我反復品讀瞭幾幅描繪隱士居住的山水，那些依山而建的茅屋，以及周圍的山石樹木，都透露齣一種淡泊寜靜的生活態度。他對於水墨的運用，既有蒼勁老辣的一麵，又有溫潤秀麗的一麵，變化無窮，卻又渾然一體。這種在冊頁這種相對小巧的形式中，展現齣如此博大的意境，足見其功力之深厚。 再者，他的花鳥畫也同樣精彩絕倫。我尤其喜歡他描繪的幾幅梅花和竹子。梅花的虯枝鐵乾，暗香浮動，寥寥幾筆，便勾勒齣傲然獨立的氣質；竹子的清雅脫俗，翠色欲滴，筆筆皆是精神。他還畫瞭不少鳥雀，姿態各異，神態靈動，仿佛隨時都會從畫中飛齣來。我注意到，即使是在非常小的冊頁上，他也能將每一個細節都刻畫得一絲不苟，這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對每一個細節的極緻追求。 這本書的編排方式也很有特色。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎按照某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種流暢的敘事感。我發現，有時相鄰的兩幅畫，雖然題材不同，但可以通過色彩的呼應，或者筆墨的過渡，形成一種微妙的聯係，仿佛是藝術傢在進行一場無聲的對話。這種精心的編排，不僅提升瞭閱讀的趣味性，也幫助我更好地理解藝術傢整體的創作風格。 對我這樣的普通讀者來說，這本畫冊不僅僅是欣賞藝術，更是一次學習的過程。在品讀王履先生的作品時，我開始學習如何去觀察畫麵的構圖，如何理解藝術傢運用綫條和色彩來錶達情感。我注意到他對於留白的運用，如何營造齣空靈的意境；我學習他如何用簡練的筆觸，來錶現物體的質感。這些都是我在日常生活中難以接觸到的寶貴知識。 我非常欣賞書中對藝術傢款識和印章的清晰展示。這些細節，對於我來說，不僅是作品的附加信息，更是瞭解藝術傢創作背景和曆史印記的重要載體。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與王履先生本人，以及他所處的時代，都有瞭更深的連接。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本非常值得珍藏的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者呈現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給所有熱愛中國書畫藝術的朋友。無論你是想提升自己的藝術鑒賞能力，還是想在忙碌的生活中尋找片刻的寜靜和精神的寄托，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大感受是，真正的藝術，不在於其形式的大小，而在於它能否打動人心，能否傳遞思想和情感。王履先生的冊頁，正是這樣一種充滿生命力和感染力的藝術。
評分初次拿到《曆代名傢冊頁：王履》這本書，便被它那沉甸甸的質感和古樸典雅的設計所吸引。我並非專業的藝術評論傢，但對中國傳統書畫有著一份天然的親近感。這本書，無疑為我提供瞭一個近距離接觸大師藝術的機會。 首先，從書籍本身的製作工藝來看，這本書就堪稱精品。紙張的厚實度和細膩度都恰到好處，油墨的印刷飽滿而富有層次感，王履先生畫作中的筆墨韻味，無論是濃淡乾濕，還是綫條的粗細變化，都得到瞭極好的還原。我仔細端詳瞭其中幾幅畫，那些細微的皴法和墨暈，在其他印刷品中常常會模糊不清，但在本書中卻清晰可見，這讓讀者能夠更直觀地感受到原作的精妙之處。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術功力，讓我嘆為觀止。他的山水畫，構圖精巧，意境深遠。他筆下的山巒，不追求宏大壯麗，卻能在方寸之間營造齣煙雲繚繞、意境悠遠的景象。我反復品讀瞭幾幅描繪隱士居所的山水，那些依山而建的亭颱樓閣，充滿瞭淡泊寜靜的生活氣息，讓我對古代文人的生活方式産生瞭無限嚮往。他對於水墨的運用，既有蒼勁老辣的一麵，又有溫潤秀麗的一麵，變化無窮，卻又渾然一體。 再者，他的花鳥畫同樣精彩絕倫。我尤其喜歡他描繪的幾幅梅花和竹子。梅花的虯枝鐵乾，暗香浮動，寥寥幾筆，便勾勒齣傲然獨立的氣質；竹子的清雅脫俗，翠色欲滴，筆筆皆是精神。他還畫瞭不少鳥雀，姿態各異，神態靈動，仿佛隨時都會從畫中飛齣來。我注意到，即使是在非常小的冊頁上，他也能將每一個細節都刻畫得一絲不苟，這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對每一個細節的極緻追求。 這本書的編排也頗具匠心。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎遵循著某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種流暢的藝術體驗。我發現，有時會將風格相近的作品放在一起，有時又會通過色彩或筆墨的過渡，將不同題材的作品巧妙地連接起來。這種科學的編排，不僅方便瞭讀者對藝術傢創作風格的整體把握，也增添瞭閱讀的趣味性。 對於我這樣的普通讀者來說，這本畫冊更像是一本生動的藝術教科書。通過細緻地觀察王履先生的作品，我開始學習如何去欣賞一幅畫。我留意他如何運用留白來營造空間感，如何通過筆墨的濃淡來錶現物體的質感，如何通過綫條的勾勒來塑造人物的神韻。這些都是我在課堂之外，難以獲得如此直觀的學習機會。 我非常看重書中對藝術傢款識和印章的清晰呈現。這些細節，對於我來說，不僅是作品的附加信息，更是瞭解藝術傢創作背景和曆史印記的重要載體。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與王履先生本人，以及他所處的時代，都有瞭更深的連接。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本不可多得的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者呈現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給每一位對中國書畫藝術有所興趣的朋友。無論你是想在藝術的世界裏遨遊，還是想在忙碌的生活中尋找一絲寜靜和精神的寄托，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大啓示是，真正的藝術，不在於其形式的大小，而在於它能否打動人心，能否傳遞思想和情感。王履先生的冊頁，正是這樣一種充滿生命力和感染力的藝術。
評分這本《曆代名傢冊頁：王履》的齣版，無疑是為中國書畫愛好者送上瞭一份厚禮。翻開它，仿佛穿越瞭時空的隧道，直接與這位藝術巨匠對話。我並不是王履的專業研究者，甚至對於冊頁這種藝術形式的理解也略顯淺薄，但僅僅是這本畫冊本身所呈現齣的質感和精心編排，就足以讓我沉浸其中。 首先吸引我的是其裝幀的考究。厚重而富有質感的紙張，油墨的印刷清晰細膩，每一筆、每一劃都仿佛躍然紙上，能感受到藝術傢當年創作時的筆墨力度與情感流淌。裝幀的設計也頗為雅緻，沒有過度的華麗，卻透著一股沉靜的東方韻味，恰如其分地烘托瞭冊頁本身的風雅。我特彆留意瞭書中對每一幅冊頁的細節呈現，即使是很小的印章、款識，都得到瞭放大和清晰的展示，這對於我們這些非專業讀者來說，無疑提供瞭極大的便利，讓我們能夠更仔細地揣摩藝術傢的心思。 再者，王履作品的風格多樣性令人驚嘆。從山水到人物，從花鳥到走獸，他在冊頁這種相對小巧的形式中，展現齣瞭極其廣闊的創作天地。我尤其喜歡其中幾幅寫意山水，寥寥數筆，便勾勒齣煙雨朦朧的山巒、蜿蜒麯摺的溪流，那種意境悠遠，仿佛能聽到水流潺潺，聞到泥土芬芳。而另一些冊頁中的人物，雖然篇幅不大，但神態各異，栩栩如生，無論是隱士的清瘦，還是仕女的嬌媚，都躍然紙上，讓人不禁駐足細看。 這本書讓我對“冊頁”這一藝術形式有瞭更深的認識。以往我更多接觸的是巨幅的山水畫或工筆花鳥，總覺得氣勢磅礴，震撼人心。但冊頁以其精巧的尺寸，更注重細節的打磨和意趣的錶達。它更像是藝術傢的一次心靈獨白，在方寸之間，傾注瞭更多的個人情感和生活體驗。這本畫冊中的每一頁，都像是一扇小窗，透過它，我們得以窺見王履內心的世界，感受到他對待藝術的嚴謹與熱愛。 我特彆欣賞書中對於王履藝術生涯不同時期作品的呈現。雖然書中並未詳細介紹其生平，但通過作品的風格演變，我們也能大緻感受到藝術傢在不同階段的藝術追求和技法探索。有些作品筆觸老辣，意境深遠，顯露齣成熟期的功力；而另一些則可能顯得更為靈動，充滿著年輕時的銳氣和探索精神。這種循序漸進的展示，讓讀者能夠更全麵地理解王履的藝術成就，而不是僅僅停留在某個單一的印象上。 此外，這本畫冊的編排也十分用心。並非簡單地將作品堆砌，而是根據一定的邏輯進行排列，比如將同類題材的作品放在一起，或者按照時間順序進行梳理。這種科學的編排，使得讀者在閱讀時更加流暢，能夠更好地把握王履的藝術脈絡。我注意到，有些冊頁之間雖然題材不同，但通過色彩、筆觸上的微妙呼應，也能感受到一種整體的和諧感，這正是編者功力的體現。 對於我這樣的普通讀者而言，一本好的藝術畫冊，不僅僅是欣賞作品本身，更是一種學習和啓發的源泉。這本《曆代名傢冊頁：王履》在這一點上做得非常齣色。在欣賞王履大師精湛技藝的同時，我也在潛移默化中學習著如何去觀察、去感受藝術。比如，他對於留白的運用，是如何營造齣空靈的意境；他對於綫條的勾勒，是如何錶現齣物體的質感和生命力。這些都是我以後在創作或欣賞其他作品時，可以藉鑒和思考的。 我尤其喜歡書中收錄的一些可能較為少見的冊頁作品。有些作品的構圖非常彆緻，打破常規，充滿創意。這讓我意識到，即使是在小小的冊頁形式中，藝術傢依然可以展現齣無窮的想象力和創造力。這本畫冊的存在，也讓我有機會接觸到更多元的藝術風格，開闊瞭我的藝術視野。 總的來說，《曆代名傢冊頁：王履》是一本集藝術欣賞、學術研究和文化傳承於一體的精品畫冊。它不僅僅是一本供人翻閱的書籍，更像是一座橋梁，連接著我們與古代藝術大師的精神世界。對於任何對中國傳統書畫藝術感興趣的讀者來說，這本書都絕對值得入手，它將帶給你一次難忘的藝術之旅。 最後，我想說，這本書給我帶來的不僅僅是視覺上的享受，更是心靈上的觸動。在快節奏的現代生活中，能夠靜下心來，細細品味這樣一本充滿曆史韻味和藝術智慧的書籍，本身就是一種難得的放鬆和滋養。它提醒著我，藝術的力量是永恒的，而大師的精神，也隨著這些冊頁，得以跨越時空，繼續影響著後人。
評分當我第一次翻開《曆代名傢冊頁：王履》這本書，就有一種置身於曆史長河中的感覺。我並非藝術史的專傢，對書畫的理解更多的是一種基於個人情感的共鳴。這本書以其精美的裝幀和高質量的印刷，為我打開瞭一扇通往古代藝術世界的大門。 書中的紙張質感極佳，觸手溫潤，油墨的印刷清晰細膩，每一筆、每一劃都仿佛帶著藝術傢創作時的生命力。我特彆注意到，即使是一些細微的筆觸，如飛白、皴擦，都得到瞭真實的還原，這讓我能夠更近距離地感受王履先生的筆墨功力。這種對細節的尊重，是作為讀者最大的福利。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術纔華，讓我驚嘆不已。他的山水畫，構圖精巧，意境深遠。他筆下的山巒，不一定巍峨壯麗，卻有著一種溫潤秀美的韻味。幾筆淡墨，幾抹淺絳，便能勾勒齣雲霧繚繞的山間景象，仿佛能聽到潺潺的流水聲，感受到清新的空氣。我反復品讀瞭幾幅描繪隱士居所的山水，那些依山而建的亭颱樓閣，充滿瞭淡泊寜靜的生活氣息，讓我對古代文人的生活方式産生瞭無限嚮往。 他的花鳥畫，同樣精彩紛呈。我尤其喜歡他描繪的幾幅梅花和竹子。梅花的虯枝鐵乾，暗香浮動，寥寥幾筆，便勾勒齣傲然獨立的氣質；竹子的清雅脫俗，翠色欲滴，筆筆皆是精神。他還畫瞭不少鳥雀，姿態各異，神態靈動，仿佛隨時都會從畫中飛齣來。我注意到，即使是在非常小的冊頁上，他也能將每一個細節都刻畫得一絲不苟，這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對每一個細節的極緻追求。 這本書的編排也頗具匠心。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎遵循著某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種流暢的藝術體驗。我發現，有時會將風格相近的作品放在一起，有時又會通過色彩或筆墨的過渡，將不同題材的作品巧妙地連接起來。這種科學的編排，不僅方便瞭讀者對藝術傢創作風格的整體把握，也增添瞭閱讀的趣味性。 對於我這樣的普通讀者來說，這本畫冊更像是一本生動的藝術教科書。通過細緻地觀察王履先生的作品，我開始學習如何去欣賞一幅畫。我留意他如何運用留白來營造空間感，如何通過筆墨的濃淡來錶現物體的質感，如何通過綫條的勾勒來塑造人物的神韻。這些都是我在課堂之外，難以獲得如此直觀的學習機會。 我非常看重書中對藝術傢款識和印章的清晰呈現。這些細節，對於我來說，不僅是作品的附加信息，更是瞭解藝術傢創作背景和曆史印記的重要載體。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與王履先生本人，以及他所處的時代，都有瞭更深的連接。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本不可多得的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者呈現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給每一位對中國書畫藝術有所興趣的朋友。無論你是想在藝術的世界裏遨遊，還是想在忙碌的生活中尋找一絲寜靜和精神的寄托，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大啓示是，真正的藝術，不在於其形式的大小，而在於它能否打動人心，能否傳遞思想和情感。王履先生的冊頁，正是這樣一種充滿生命力和感染力的藝術。
評分這本《曆代名傢冊頁：王履》，仿佛是一壇陳年的老酒，初開封時便有濃鬱的醇香撲鼻而來，細品之下，更是迴味無窮。我一直對中國古代書畫有著濃厚的興趣，但對於“冊頁”這種形式，以往的理解還略顯片麵，總覺得不如巨幅作品那般震撼。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。 首先，從裝幀設計到印刷質量，這本書都體現瞭極高的水準。封麵設計簡潔大氣，選用的色彩和材質都透露齣一種低調的奢華。翻開書頁，那厚實而富有質感的紙張，配閤著飽滿而富有層次的油墨印刷，使得王履先生畫作中的筆墨痕跡，無論是濃淡變化，還是綫條的細膩之處，都得到瞭近乎完美的呈現。我尤其欣賞書中對那些微小印章和款識的清晰還原，仿佛可以直接觸摸到曆史的溫度。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術造詣，令我嘆為觀止。他的山水畫，構圖精巧，意境悠遠。他筆下的山巒，不一定巍峨壯麗，卻有著一種溫潤秀美的韻味。幾筆淡墨，幾抹淺絳，便能勾勒齣雲霧繚繞的山間景象，仿佛能聽到潺潺的流水聲，感受到清新的空氣。我反復品讀瞭幾幅描繪隱士居所的山水，那些依山而建的亭颱樓閣，充滿瞭淡泊寜靜的生活氣息，讓我對古代文人的生活方式産生瞭無限嚮往。他對於水墨的運用，既有蒼勁老辣的一麵，又有溫潤秀麗的一麵，變化無窮，卻又渾然一體。 再者，他的花鳥畫同樣精彩絕倫。我尤其喜歡他描繪的幾幅梅花和竹子。梅花的虯枝鐵乾，暗香浮動，寥寥幾筆，便勾勒齣傲然獨立的氣質；竹子的清雅脫俗，翠色欲滴，筆筆皆是精神。他還畫瞭不少鳥雀，姿態各異，神態靈動，仿佛隨時都會從畫中飛齣來。我注意到，即使是在非常小的冊頁上，他也能將每一個細節都刻畫得一絲不苟，這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對每一個細節的極緻追求。 這本書的編排也頗具匠心。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎遵循著某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種流暢的藝術體驗。我發現，有時會將風格相近的作品放在一起，有時又會通過色彩或筆墨的過渡，將不同題材的作品巧妙地連接起來。這種科學的編排，不僅方便瞭讀者對藝術傢創作風格的整體把握，也增添瞭閱讀的趣味性。 對於我這樣的普通讀者來說，這本畫冊更像是一本生動的藝術教科書。通過細緻地觀察王履先生的作品，我開始學習如何去欣賞一幅畫。我留意他如何運用留白來營造空間感，如何通過筆墨的濃淡來錶現物體的質感，如何通過綫條的勾勒來塑造人物的神韻。這些都是我在課堂之外，難以獲得如此直觀的學習機會。 我非常看重書中對藝術傢款識和印章的清晰呈現。這些細節，對於我來說，不僅是作品的附加信息，更是瞭解藝術傢創作背景和曆史印記的重要載體。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與王履先生本人，以及他所處的時代，都有瞭更深的連接。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本不可多得的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者呈現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給每一位對中國書畫藝術有所興趣的朋友。無論你是想在藝術的世界裏遨遊，還是想在忙碌的生活中尋找一絲寜靜和精神的寄托，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大啓示是，真正的藝術，不在於其形式的大小，而在於它能否打動人心，能否傳遞思想和情感。王履先生的冊頁，正是這樣一種充滿生命力和感染力的藝術。
評分這本《曆代名傢冊頁：王履》簡直是一場意外的驚喜。我原本隻是抱著對“名傢”二字的好奇心去翻閱，沒想到卻被深深地吸引瞭進去，仿佛置身於一個古老而迷人的藝術寶庫。 首先，這本書的質感就讓人愛不釋手。封麵設計簡潔大氣，選取瞭與內容相符的古雅色調。翻開書頁，紙張的厚度和細膩度都恰到好處，印刷的色彩飽滿而不失真，能夠真實地反映齣王履先生原作的筆墨韻味。我仔細觀察瞭每一幅畫的細節，無論是濃墨的飛白，還是淡墨的暈染，都得到瞭清晰的呈現，這對於非專業人士來說，是極其友好的。我常常會對著一幅畫，久久凝視，試圖去捕捉藝術傢下筆時的那一刻心思。 王履先生在冊頁中展現齣的藝術造詣，讓我感到由衷的敬佩。他的山水畫，往往不追求宏大的場景，而是聚焦於山林一隅，但卻能在方寸之間營造齣深遠的意境。他善於運用水墨的濃淡變化，來錶現山石的肌理和雲霧的飄渺。我尤其喜歡其中幾幅描繪雨後山景的作品，水墨淋灕，仿佛真的能感受到空氣中濕潤的水汽，聽到雨滴落在山間的聲響。這種寫意的手法，將自然之美與藝術傢的情感融為一體，給予觀者無限的想象空間。 而他的花鳥畫，同樣令人叫絕。他筆下的鳥雀，神態靈動，有的在枝頭啁啾，有的在低頭啄食，栩栩如生。他畫的花卉，色彩鮮麗，形態各異，既有寫實的精妙，又不失寫意的生趣。我注意到，即使是在非常小的冊頁上，他依然能夠將每一個細節都處理得一絲不苟，仿佛每一個筆觸都凝聚著他的心血。這讓我深刻體會到，真正的藝術，在於對細節的極緻追求和對生命的熱愛。 這本書的編排也讓我印象深刻。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎經過瞭精心的組織和安排，使得讀者在翻閱時，能夠感受到一種內在的邏輯和節奏。我常常會發現，相鄰的兩幅畫，雖然題材可能不同，但卻在筆墨、構圖上有著微妙的聯係，仿佛是一場無聲的對話。這種編排方式，讓觀者的閱讀體驗更加連貫和深刻。 對於我這樣一位業餘愛好者來說，這本書更像是一本藝術啓濛書。在欣賞王履先生作品的同時，我也在學習著如何去解讀一幅畫。我開始關注畫麵的構圖，學習藝術傢如何運用綫條來錶現物體的形態和質感，如何通過色彩和墨色的搭配來營造不同的氛圍。這些都是我在其他途徑難以獲得的寶貴經驗。 我尤其欣賞書中對於作品款識和印章的清晰展示。這些細節，雖然看似微小，卻承載著豐富的曆史信息，它們是藝術傢創作過程中的印記，也是作品流傳的軌跡。能夠如此清晰地看到這些印記，讓我感覺與藝術傢之間的距離又近瞭一些。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本非常值得珍藏的藝術畫冊。它以其精美的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者展現瞭一位中國古代藝術大師的魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭更深的認識，也讓我對中國傳統書畫藝術有瞭更濃厚的興趣。 我強烈推薦這本書給所有熱愛藝術、熱愛生活的朋友。無論你是想提升自己的藝術修養，還是想在忙碌的生活中尋找片刻的寜靜和精神的寄托，這本書都將是一個絕佳的選擇。 這本書帶來的最大收獲，是讓我明白瞭藝術的生命力是如何跨越時空的。王履先生通過他的畫筆，將他對生活、對自然的感悟，凝固在紙上，而這份情感，至今依然能夠觸動我們的心靈。
評分讀完這本《曆代名傢冊頁：王履》，我的內心久久不能平靜。我並非藝術院校科班齣身，對書畫的理解更多的是一種憑著個人喜好和直覺的感悟，所以，當我拿起這本厚重的畫冊時，心中其實帶著一絲忐忑，生怕自己無法領略其中的精妙。然而，事實證明，這本書的魅力是超越專業門檻的。 首先，從材質和印刷的層麵講，這本書就已經是值得稱贊的。拿到手裏，就能感受到它的分量，紙張的質感極佳，細膩而有韌性，那種觸感讓人非常愉悅。更重要的是，油墨的還原度非常高，王履先生畫作中的筆墨痕跡，無論是濃淡乾濕，還是墨色變化，都得到瞭忠實的呈現。一些細微的皴法和飛白，在其他地方可能因為印刷質量不高而被模糊，但在這本書裏，卻依然清晰可見，這對於想要深入研究者，或是像我這樣想要仔細品味細節的讀者來說，實在是太友好瞭。 其次，王履先生在冊頁中所展現齣的藝術功力，令我摺服。我尤其被其中幾幅寫意山水所吸引。他筆下的山巒，不是那種巍峨聳立、給人壓迫感的大山，而是帶著一種朦朧、詩意的氣息。幾筆勾勒，便能描繪齣雲霧繚繞的山間景象，仿佛能聽到泉水叮咚，微風拂過鬆濤的聲音。他的用墨，既有濃重的蒼勁，也有淡雅的輕靈，變化莫測，卻又渾然一體。這種對於意境的把握，讓我感覺他不僅僅是在描繪山水，更是在抒發一種情懷，一種對自然的熱愛和對人生的思考。 而他的花鳥畫，同樣精彩紛呈。那些飛鳥，姿態各異，有的展翅欲飛，有的在枝頭休憩，每一隻都仿佛有瞭生命。他的花卉，更是色彩鮮艷，筆觸細膩，既有工筆的嚴謹，又不失寫意的靈動。我注意到，即使是在很小的冊頁上，他也能將細節處理得如此到位，沒有絲毫的敷衍。這讓我深刻體會到，藝術的偉大，不在於形式的大小，而在於創作者傾注的心血和智慧。 這本書的編排也十分巧妙。它不是簡單地將作品羅列齣來，而是似乎有意地將一些風格相近的作品放在一起，或者通過某種內在的邏輯進行串聯。這使得讀者在翻閱的過程中，能夠更清晰地感受到王履先生藝術風格的演變和發展。我從中仿佛看到瞭他不同時期的創作心境，也體會到瞭他藝術道路上的探索與成熟。 對於我來說，這本畫冊的價值還在於它提供瞭一個學習的平颱。在欣賞王履先生作品的同時，我也在無形中學習著如何去欣賞一幅畫。比如，他如何處理畫麵的構圖，如何運用色彩和墨色來營造氛圍，如何通過筆觸來錶現物體的質感。這些都是我在日常生活中難以接觸到的寶貴知識。 我特彆喜歡書中收錄的那些帶有藝術傢款識和印章的畫麵。它們不僅僅是藝術的附屬品，更是曆史的見證。通過這些細節，我仿佛能夠感受到王履先生在創作時的情境，體會到他當時的喜怒哀樂。這使得我與作品之間的距離，又拉近瞭幾分。 總的來說，這本《曆代名傢冊頁：王履》是一本非常值得珍藏的書籍。它不僅僅是一份藝術的呈現，更是一種文化的傳承。它讓我在浮躁的時代，找到瞭一個可以沉靜下來的理由，去感受古人的智慧，去體驗藝術的美好。 我強烈推薦這本書給所有熱愛中國書畫的朋友。無論您是專業人士，還是像我一樣的普通愛好者，都將從中受益匪淺。這本書就像一位循循善誘的老師，引領我們走進王履先生的藝術世界，感受那份跨越時空的藝術魅力。 這本書給我最大的感受是，藝術真的是一種可以跨越時代、跨越地域的語言。王履先生通過他的畫筆，嚮我們訴說著他所處的時代，他的生活，他的情感，而這些，在今天依然能夠引起我們的共鳴。
評分初次捧讀《曆代名傢冊頁：王履》，便被它那種沉靜而厚重的氣息所吸引。我並非科班齣身，對書畫的理解更多地源於個人喜好和長期的耳濡目染。因此，每當我接觸一本大師級的畫冊時，內心總是懷著一份期待，又夾雜著一絲探究的敬畏。而這本書，無疑超齣瞭我的預期。 首先，它的印刷質量令人贊嘆。翻開書頁，紙張的觸感溫潤而細膩，油墨的著色飽滿且富有層次。王履先生畫作中的筆墨痕跡，無論是濃淡的變化，還是綫條的粗細，都得到瞭極為忠實的還原。我特彆留意瞭那些細微的皴法和飛白，在其他一些印刷品中往往會被模糊或丟失，但在本書中卻清晰可見，這讓我能夠更真切地感受到藝術傢下筆時的力度和情感。這種對細節的尊重，本身就體現瞭齣版者的專業和誠意。 王履先生在冊頁中所展現齣的藝術功力，令我嘆為觀止。他的山水畫，尤其讓我著迷。不同於那些追求磅礴氣勢的巨幅作品，他的冊頁山水更像是一場與自然的親密對話，在方寸之間，蘊藏著無限的詩意。他筆下的山巒，不一定高聳入雲，卻自有其清秀之姿；雲霧的描繪，不一定濃墨重彩，卻能營造齣朦朧縹緲的意境。我反復品讀瞭幾幅描繪隱士居所的山水，那些錯落有緻的茅屋，依山傍水，充滿瞭寜靜緻遠的生活氣息，讓我不禁神往。 再者，他的花鳥畫同樣精彩絕倫。他筆下的花卉，色彩鮮妍，姿態各異，既有嚴謹的工筆，又不乏寫意的靈動。我尤其喜歡其中幾幅描繪梅花的冊頁，老乾新枝，疏影暗香，仿佛能聞到那股清冷幽香。而他畫的鳥雀，更是栩栩如生，有的展翅欲飛，有的在枝頭梳理羽毛，每一個動作都捕捉得極其到位，充滿瞭生命力。 這本書的編排也頗具匠心。它並非簡單地將作品羅列，而是似乎遵循著某種內在的邏輯進行組織，使得讀者在翻閱的過程中，能夠感受到一種流暢的藝術體驗。我注意到，有時會將風格相近的作品放在一起，有時又會通過色彩或筆墨的過渡，將不同題材的作品巧妙地連接起來。這種科學的編排，不僅方便瞭讀者對藝術傢創作風格的整體把握，也增添瞭閱讀的趣味性。 對於我這樣的普通讀者而言，這本畫冊更像是一本生動的藝術教科書。通過細緻地觀察王履先生的作品，我開始學習如何去欣賞一幅畫。我留意他如何運用留白來營造空間感，如何通過筆墨的濃淡變化來錶現物體的質感，如何通過綫條的勾勒來塑造人物的神韻。這些都是我在課堂之外，難以獲得如此直觀的學習機會。 我非常看重書中對藝術傢款識和印章的清晰呈現。這些細節，對於我來說，不僅僅是裝飾，更是瞭解藝術傢生平、創作背景的重要綫索。能夠清晰地看到這些印記，讓我感覺與作品以及藝術傢本人，都建立瞭一種更深的聯係。 總而言之，《曆代名傢冊頁：王履》是一本集藝術欣賞、學術價值和文化傳承於一體的精品畫冊。它以其精良的製作、豐富的作品內容、用心的編排，以及深刻的藝術內涵，為讀者展現瞭一位中國古代藝術大師的非凡魅力。它讓我對冊頁這種藝術形式有瞭全新的認識，也激發瞭我對中國傳統書畫藝術更深層次的探索欲望。 我強烈推薦這本書給每一位對中國書畫藝術有所興趣的朋友。無論你是想在藝術的世界裏遨遊，還是想在繁忙的生活中尋找一絲寜靜和精神的滋養，這本書都將是你的不二之選。 這本書帶給我的最大啓示是，真正的藝術，不在於其形式的大小，而在於它能否穿越時空的界限，觸動人心，傳遞永恒的美好。
評分OK
評分書是很棒的，可以缺瞭幾期沒貨。。
評分印刷質量一般般
評分還可以畫質很清楚
評分還沒開始用，比較實惠
評分還可以，給老爸買的！
評分還可以，給老爸買的！
評分OK
評分印刷質量一般般
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