藝用人體解剖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[匈] 耶諾·布爾喬伊 著

圖書標籤:

• 人體解剖
• 藝術解剖
• 人體結構
• 繪畫
• 素描
• 人體繪畫
• 人體結構學
• 藝術
• 醫學
• 解剖學

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515345086

版次：2

商品編碼：12055096

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-10-01

用紙：膠版紙

産品特色

匈牙利著名藝術傢和美術教育專傢耶諾?布爾喬伊名作，風行歐美知名美術院校的藝用人體解剖經典教材；

韆餘幅精美而準確的插畫，細緻地展現瞭人體解剖構造及運動時帶來的變化，幫助讀者全麵直觀地瞭解專業係統的藝用人體解剖知識；

既準確又具有較強的藝術錶現力，使讀者在學習人體解剖的同時還能領悟到正確的素描錶現技法；

內容簡介

　　本書內容完整係統，語言簡明扼要，章節邏輯清晰，圖例準確且極具美感。使讀者在學習和研究人體解剖知識的同時，還能領悟到正確的素描錶現技法，徹底改變瞭以往人體解剖知識與教學訓練脫節的情況。可以稱作引導讀者將人體解剖理論與藝術造型實踐完美結閤的美學經典教材。

作者簡介

　　耶諾·布爾喬伊（1900-1988），匈牙利著名畫傢，藝術傢和美術教育專傢，長期擔任布達佩斯造型藝術學院等國際知名美術院校教授。他是匈牙利構成主義-幾何藝術代錶性的人物，對他的同輩及追隨的後輩有著深遠的影響力。

目錄

中文版序
作者的話
解剖學專用術語
骨骼
關節
肌肉的形狀和功能
上肢骨骼
上肢骨骼的連結和運動
臂部的形狀
上肢的肌肉組織
上肢的肌肉和功能
下肢骨骼
下肢的肌肉組織
下肢肌肉
軀乾骨骼
軀乾的形狀
軀乾肌肉組織
軀乾的運動
頸部肌肉組織
頸部的運動
顱骨
顱骨的連結和運動
麵角
脊柱和顱骨的連結和運動
頭部肌肉組織
眼、口、鼻和耳廓
身體的比例
人體的骨骼和肌肉
男性和女性間人體比例的差異
女性乳房
重心
對峙平衡
運動
簡單的運動速寫
附錄

精彩書摘

　　本書是耶諾·布爾喬伊多年人體藝用解剖和素描造型教學的係統總結。全書內容完整係統，章節清晰，語言簡明，圖例多以有明暗層次的素描錶現，將內部骨骼肌肉與形體有機結閤，既準確又具有較強的藝術錶現力，使讀者在學習人體解剖的同時還能領悟到正確的素描錶現技法。
　　——陳偉生

　　解剖學——即對人體骨骼和肌肉構造的認識——對於人體藝術是不可或缺的基礎學科。隻有瞭解解剖學，我們纔能夠真正觀察到人的身體構造，不同的比例和運動，也就是其情感世界多種多樣的錶現形式。它使我們不僅能再現靜止不動的物體，而且能再現我們眼睛很難感覺到的運動，或人物麵部錶情的細微變化。沒有解剖學的指示，我們就不可能把人體和麵部錶情以及運動的劇烈變化錶現齣來。
　　——耶諾·布爾喬伊

《形神之間：藝術傢探索人體奧秘的視覺指南》 這是一本為所有緻力於捕捉人體之美與生命力的藝術傢們量身打造的深度探索之作。它並非枯燥的解剖學教科書，而是以藝術創作的視角，撥開層層迷霧，直抵人體結構與形態的本質。從宏觀的骨骼比例、肌肉走嚮，到微觀的皮膚紋理、骨骼節點，本書都將一一剖析，並用大量清晰、精美的藝術化插圖和寫實性繪畫，直觀地呈現人體是如何在動態中運作，如何在靜態下呈現齣復雜而和諧的美感。 本書的價值在於，它將晦澀的醫學術語轉化為藝術傢易於理解的視覺語言。我們不僅僅關注“這是什麼肌肉”，更注重“這塊肌肉在運動時如何牽拉皮膚，影響形體變化”，以及“不同光影下，肌肉的體積感和塊麵是如何被塑造的”。通過對骨骼的力學原理、肌肉的收縮舒張、脂肪的分布規律以及皮膚的褶皺層次進行細緻的描繪和講解，藝術傢們將能夠深刻理解人體錶皮之下，那由無數精妙結構構成的生命機器是如何運作的。 內容將涵蓋： 第一部分：生命之基——骨骼係統 比例與結構： 從頭顱到腳踝，詳細解析人體骨骼的黃金分割比例，以及各骨骼之間的連接方式，為創作提供穩固的結構基礎。 骨骼的動態： 探索骨骼在運動中的微妙變化，例如脊柱的彎麯、關節的轉動，以及它們如何影響人體整體的姿態和動態平衡。 骨骼的體積感： 學習如何通過對骨骼標誌點的觀察，塑造齣具有體積感和空間感的形體，理解骨骼如何支撐起肌肉，形成人體的基本輪廓。 常見骨骼結構在不同視角下的錶現： 針對藝術傢最常遇到的構圖，如正麵、側麵、背麵、四分之三視角，解析主要骨骼結構的變化。 第二部分：律動之魂——肌肉係統 主要肌群的形態與功能： 逐一介紹軀乾、四肢、頭部等主要肌群的名稱、位置、形狀和它們在人體運動中的具體作用。 肌肉的收縮與舒張： 深入剖析肌肉在不同動作下的收縮、舒張以及相互配閤的過程，理解肌肉塊麵的起伏、張力與鬆弛如何構成豐富的人體動態。 肌肉的連接與過渡： 講解肌肉之間是如何相互連接、交織，形成流暢的身體麯綫，以及如何在繪畫中錶現齣肌肉的層次感和體積感。 不同體態下的肌肉錶現： 針對運動、靜止、疲憊、力量等不同狀態，解析肌肉形態的變化，以及如何通過描繪肌肉的細節來傳達人物的情感與力量。 男性與女性肌肉結構的差異： 細緻對比男女身體在肌肉量、分布和形態上的顯著差異，幫助藝術傢更準確地刻畫不同性彆的形體特徵。 第三部分：形態之韻——皮膚、脂肪與形體塑造 皮膚的質感與褶皺： 探討皮膚的彈性和張力，不同部位皮膚的厚度、紋理以及在關節處、受力處産生的褶皺，如何增加畫麵的真實感和錶現力。 脂肪的分布與影響： 分析脂肪在人體不同部位的分布規律，以及它們如何影響身體的柔軟度、麯綫和整體的胖瘦程度。 形體塑造的藝術處理： 結閤骨骼、肌肉和脂肪的知識，指導藝術傢如何通過對明暗、綫條、體積的把握，塑造齣富有生命力和個性的形體。 不同年齡段的形體特徵： 探討兒童、青少年、成年人、老年人等不同年齡段的人體在骨骼、肌肉、皮膚上的細微變化，以及如何通過細節捕捉人物的年齡感。 第四部分：動感之詩——人體動態速寫與錶現 抓住動態的本質： 強調速寫在捕捉人體動態中的重要性，教授如何通過簡化形體、抓住重心、錶現綫條來快速記錄和理解人體動態。 常見動態的分析與繪製： 針對跑步、跳躍、站立、坐臥等不同動態，進行分解式的講解和示範，幫助藝術傢建立對人體運動規律的直觀認識。 情緒與動態的關聯： 探討身體姿態如何反映人物的情緒和內心狀態，以及如何在動態速寫中融入情感元素。 本書的特色： 藝術化視角： 所有講解都緊密圍繞繪畫、雕塑等藝術創作需求，將解剖知識轉化為可以直接應用於實踐的視覺語言。 海量精美插圖： 配備大量由資深藝術傢繪製的高質量解剖圖、寫實素描以及不同角度的形體示範，清晰直觀，便於理解和參考。 循序漸進的講解： 從基礎骨骼到復雜肌肉，再到整體形體，內容組織邏輯清晰，適閤從初學者到有一定基礎的藝術傢。 強調觀察與理解： 鼓勵藝術傢主動觀察真實的人體，並結閤書本知識進行分析，培養獨立思考和解決問題的能力。 無論您是希望提升素描、油畫、雕塑、漫畫，還是數字繪畫技巧的藝術傢，本書都將是您不可多得的寶貴參考。它將幫助您超越簡單的模仿，深入理解人體的內在邏輯，從而創作齣更具力量、生命力和藝術感染力的作品。翻開本書，與我們一同踏上探索人體之美的視覺之旅，讓您的藝術創作邁入新的境界。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我買這本書的時候，抱著一種“姑且試試”的心態，因為我之前買過幾本號稱“藝用人體解剖”的書，但要麼過於學術化，看得我雲裏霧裏，要麼就是過於簡單粗暴，根本解決不瞭問題。這本《藝用人體解剖》完全打破瞭我的刻闆印象！它在講解復雜的人體解剖知識時，並沒有選擇枯燥乏味的文字堆砌，而是巧妙地運用瞭大量的對比圖和示意圖。比如，在解釋肌肉的拉伸和收縮時，它會直接給齣前後對比的圖片，讓你一目瞭然地看到肌肉形態的變化。更讓我驚喜的是，它還穿插瞭一些實際應用案例，比如如何根據解剖結構來錶現人物的動態，如何處理光影在人體上的變化等等。這讓我在學習解剖知識的同時，還能直接將這些知識應用到我的繪畫實踐中。我最喜歡的一點是，它並沒有把人體結構妖魔化，而是用一種非常友善、易於理解的方式呈現齣來，即使你之前對解剖學一無所知，也能慢慢入門。這本書就像一個循循善誘的老師，一步一步地引導你認識人體，理解人體，最終能夠自如地描繪人體。我經常會在繪畫過程中翻開它，查閱一些細節，感覺就像擁有瞭一個隨身攜帶的解剖顧問一樣，非常有安全感。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本《藝用人體解剖》簡直是神作！我一直以來都在繪畫人體上麵遇到瞭瓶頸，尤其是想要畫齣生動、有力量感的肌肉和骨骼結構，總是感覺不對勁。這本書記載瞭太多的細節瞭，從最基礎的骨骼係統，到每一塊肌肉的走嚮、起止點，再到不同體型、不同年齡、不同性彆的人體變化，都講得非常透徹。我尤其喜歡它在講解骨骼的時候，不隻是列齣名字，還配上瞭清晰的插圖，標注齣重要的解剖標誌點，這對於我理解人體骨架的支撐和運動機製起到瞭至關重要的作用。然後是肌肉部分，它沒有簡單地堆砌肌肉的名稱，而是循序漸進地講解瞭主要肌群的功能，以及它們如何在運動中相互協作，形成我們看到的各種體態。我特彆印象深刻的是它關於肩部和骨盆的講解，這兩個部位的復雜性一直讓我頭疼，但這本書用非常直觀的方式，把它們內部的結構和運動方式都清晰地呈現齣來瞭。而且，這本書的圖片質量真的很高，每一個插圖都非常精細，甚至能看到肌肉縴維的紋理。這對於我這種視覺型學習者來說，簡直太友好瞭！我感覺自從看瞭這本書，我畫人體的時候，腦子裏不再是一團漿糊，而是有瞭一個清晰的骨骼肌肉的框架，能夠更有信心地去塑造形體瞭。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來對人體素描情有獨鍾，但總是覺得自己的作品缺乏生命力，尤其是那些微妙的麯綫和轉摺，總是畫得生硬。這本《藝用人體解剖》簡直像打開瞭一扇新世界的大門！這本書最吸引我的地方在於它對“動態解剖”的深入剖析。它不僅僅停留在靜態的肌肉骨骼講解，而是著重於分析人在運動過程中，各個部位是如何協調工作的，肌肉是如何拉伸、收縮、轉動的。例如，它關於“關節的運動範圍”和“肌群的協同發力”的講解，讓我明白瞭為什麼同一個動作，不同的人會有不同的錶現力，以及如何纔能畫齣更具動感的人物。我印象深刻的是書中關於“負重”和“重心轉移”的分析，這對於錶現人物的穩定性、力量感和平衡感至關重要。而且，這本書的插圖非常精美，每一個動作都捕捉得非常到位，配閤著清晰的文字說明，讓我仿佛能夠親身感受到人物的運動過程。我感覺這本書不僅僅是教我如何“看”人體，更是教我如何“感受”人體，如何在我的畫中注入靈魂。它讓我明白，藝術的錶達，最終還是源於對事物本質的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對科學和藝術結閤的東西比較挑剔的人，尤其是像《藝用人體解剖》這種需要嚴謹性的書籍，我總擔心它會為瞭“藝術”而犧牲“科學”，或者反之。但這本書完全平衡瞭這兩者！它在保證解剖學準確性的前提下，又特彆注重瞭藝術錶現的實際需求。我驚喜地發現，書中不僅僅是冷冰冰的骨骼和肌肉圖，它還探討瞭不同姿勢下人體比例的變化，不同情緒對體態的影響，甚至是如何通過解剖學知識來塑造人物的個性。例如，它關於“體塊”的講解，非常生動地把人體分解成各個基本的幾何體，然後解釋這些體塊之間的相互關係和運動方式，這對於我理解人體的體積感和空間感非常有幫助。還有，書中對人體皮膚下的軟組織，例如脂肪和結締組織是如何影響體錶的形態的講解，也讓我豁然開朗。我以前總覺得為什麼畫齣來的人體不夠圓潤，不夠有肉感，這本書就解決瞭這個睏惑。它的描述和插圖都非常到位，讓你能夠清晰地看到，一個看似簡單的綫條背後，是如何由復雜的骨骼、肌肉和軟組織支撐起來的。我感覺這本書不隻是教我“畫什麼”，更教我“為什麼這麼畫”，這對於我提升繪畫的深度和內涵至關重要。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《藝用人體解剖》這本書的時候，我原本以為會看到一本厚重、枯燥的醫學教材，但齣乎意料的是，它竟然如此引人入勝！這本書的敘事方式非常獨特，它沒有上來就丟給你一大堆專業術語，而是從最基本的“點、綫、麵”開始，逐步引導讀者理解人體是由這些基本元素構成的。我最喜歡它關於“骨骼的軸綫”和“肌肉的連接點”的講解，這些概念真的非常直觀，讓我一下子就能抓住人體的基本形態。而且，這本書的排版設計也相當用心，圖片和文字的配閤恰到好處，不會讓人感到壓抑。我經常在晚上睡前翻幾頁，不知不覺就被吸引進去瞭。書中還會穿插一些小貼士，比如“如何快速判斷人物的動態重心”，或者“畫好手部必不可少的幾個關鍵點”，這些細節都非常實用，讓我在繪畫過程中少走瞭很多彎路。最重要的是，它讓我不再害怕畫人體，反而覺得畫人體是一件非常有意思的事情，因為我能夠理解它背後的邏輯。這本書就像一位耐心的導師，一點點地拆解人體，又一點點地教會你如何重新構建它，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

原版

評分☆☆☆☆☆

OK………………

評分☆☆☆☆☆

不錯！

評分☆☆☆☆☆

不錯！

評分☆☆☆☆☆

幫朋友買的

評分☆☆☆☆☆

OK………………

評分☆☆☆☆☆

很專業的書

評分☆☆☆☆☆

幫朋友買的

評分☆☆☆☆☆

好評