蔔洛剋的小說學堂（四十七講） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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勞倫斯·蔔洛剋 著，劉麗真 譯

圖書標籤:

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齣版社： 臉譜齣版

ISBN：9789866739446

版次：1

商品編碼：16021486

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2008-05-05

用紙：膠版紙

頁數：328

正文語種：中文

商品尺寸：14.8cm×21cm

內容簡介

　　角色開不瞭口？情節步履沉重？好點子到底打哪兒來？小說傢勞倫斯．蔔洛剋在《作者文摘》最叫座的專欄，集結成為這本非看不可的作品，深入觀察創作脈絡，告訴你小說如何是一門專業，如何發揮書寫技藝。他的建議，都是身經百戰的經驗之談，讓寫作者可以在創作遊戲中，避開陷阱，悠遊自在。從分析市場開始，到如何自我要求、「創意拖延」，再到處理退稿的失望落寞，《蔔洛剋的小說學堂（四十七講）》是一本無價的實戰寶典，提供紮實可行的寫作守則，讓讀者與作傢都能掌握小說寫作的關鍵所在。

內頁插圖

目錄

第一部 騙局：小說職業論
第二部 埋頭苦乾、奮戰不懈：小說紀律論
第三部 喔，這網真糾結：小說結構論
第四部 咬文嚼字：小說技藝論
第五部 這難道不是真的嗎？：小說心靈活動論

前言/序言

穿越時空的文學殿堂：現代文學經典賞析 導語： 步入二十一世紀的閱讀版圖，我們試圖追溯那些奠定現代文學基石的偉大作品。本書並非聚焦於單一作者或某一特定流派的係統梳理，而是以一種開放、包容的視角，精選瞭跨越不同文化、時代背景，對人類精神世界産生深遠影響的文學巨著。我們將深入探討這些作品的文本肌理、敘事創新及其蘊含的永恒主題，旨在為當代讀者提供一把開啓現代文學寶庫的鑰匙。 第一章：現代性的覺醒與形塑 本章將迴溯十九世紀末至二十世紀初，歐洲社會在工業革命、科學進步與兩次世界大戰前夜所經曆的劇烈變革。文學如何捕捉這種“現代性”的焦慮、疏離與全新的感官體驗，成為核心議題。 我們將剖析詹姆斯·喬伊斯的《尤利西斯》如何通過意識流技巧，徹底顛覆瞭傳統小說的綫性敘事結構。不再滿足於外部世界的客觀描摹，喬伊斯將筆觸深入到人物最細微的、不連貫的內心活動中，探討時間、記憶與語言的本體論意義。閱讀這段文字，如同潛入意識的深海，體驗心智運作的原始狀態。我們不僅分析其高難度的語言遊戲和典故的穿插，更重要的是理解這種技術革新如何迴應瞭傳統現實主義在捕捉復雜人性時的局限。 同時，我們會觸及馬塞爾·普魯斯特的《追憶似水年華》中，對“非自主記憶”和“時間藝術化”的極緻探索。普魯斯特通過對感官細節的精微捕捉，試圖在消逝的時間洪流中，通過文學的重建，尋找到永恒的瞬間。本書將對比喬伊斯對現代都市精神狀態的破碎呈現，與普魯斯特對逝去貴族階層美好幻象的挽歌式緬懷，探討現代主義在不同語境下的側重方嚮。 第二章：反烏托邦的預言與人性的睏境 進入二十世紀中葉，兩次世界大戰和極權主義的陰影，使得文學傢們將目光投嚮對人類文明未來的深刻質疑。反烏托邦文學，作為一種強有力的批判工具，成為探討自由、權力與個體價值的核心載體。 我們將細緻解讀喬治·奧威爾的《一九八四》。這本書不僅僅是對斯大林主義或法西斯主義的直接影射，更在於它對語言（新話）、曆史記憶（雙重思想）和思想控製的精妙設定。本書將著重分析“老大哥”這一符號的持久生命力，以及它在當代信息社會中新的投射意義。我們探討的是，當技術和權力閤流時，個體的精神領地如何被逐步蠶食殆盡。 緊隨其後，阿道夫·赫胥黎的《美麗新世界》提供瞭另一種令人不寒而栗的未來圖景——通過基因控製、藥物依賴和享樂主義來達成社會穩定。我們對比奧威爾的暴力高壓與赫胥黎的溫和奴役，辨析這兩種看似相反的極權模式，如何殊途同歸地消滅瞭人類對真理、痛苦和自由意誌的追求。 第三章：地域之聲與後殖民敘事 二十世紀後半葉，文學的地理中心開始分散，非西方世界的聲音以前所未有的力度登上世界文壇。後殖民文學不僅是民族獨立鬥爭的文學記錄，更是對西方中心主義敘事霸權的深刻反思。 加西亞·馬爾剋斯的魔幻現實主義，在本章占據重要地位。通過《百年孤獨》，我們審視這種植根於拉丁美洲曆史與神話的敘事手法，如何將奇跡融入日常，以此對抗被殖民曆史帶來的荒謬與創傷。《百年孤獨》中布恩迪亞傢族七代的興衰，實質上是一部濃縮的拉丁美洲史詩。本書將分析“魔幻”並非逃避現實，而是更深層次地揭示現實的本質。 同時，我們將討論維·S·奈保爾的作品，他以冷靜、近乎殘酷的筆觸，描繪瞭後殖民社會中身份認同的破碎、文化衝突的無解以及新精英階層的異化。奈保爾作品中對“被遺棄感”和“身份漂泊”的刻畫，為我們理解全球化背景下的文化張力提供瞭尖銳的視角。 第四章：存在主義的追問與荒謬的承受 二戰的衝擊使得“意義”成為文學探尋的重中之重。存在主義文學以其對自由、責任、虛無和荒謬的直麵，深刻影響瞭當代哲學與藝術思潮。 阿爾貝·加繆的《局外人》與《鼠疫》是本章的重點。在《局外人》中，默爾索對社會規範的漠然與對生命本質的純粹體驗，構成瞭對僵化道德體係的挑戰。本書將細緻分析默爾索最終接受“宇宙的溫情的漠不關心”這一荒謬性時的內心轉變。而在《鼠疫》中，加繆將荒謬具象化為瘟疫，探討在共同的苦難麵前，人性的反抗、團結與選擇的意義。 另一位不可或缺的大師是弗蘭茨·卡夫卡。他的作品，如《審判》和《城堡》，構築瞭一個令人窒息的官僚迷宮。卡夫卡式的“異化”和“無助感”，成為理解現代都市人精神睏境的經典範式。我們探討，當個體麵對一個無法理解、無法抗拒的權力結構時，其努力的徒勞性如何被提升為一種普遍的形而上學命題。 第五章：女性聲音的崛起與性彆視野的拓寬 進入後現代語境，對傳統敘事主體——“男性英雄”的挑戰成為新的文學焦點。女性作傢的作品以其獨特的經驗和對社會結構的批判，極大地豐富瞭文學的廣度與深度。 弗吉尼亞·伍爾夫的“女性意識”探索，尤為關鍵。她的作品，如《到燈塔去》，通過細膩的筆觸展現瞭女性在傢庭、社會期待與自我實現之間的掙紮。本書將分析伍爾夫如何使用“意識流”來構建不同性彆對同一場景的不同感知和詮釋。 此外，我們將審視托妮·莫裏森如何將美國黑人女性的經驗——尤其是關於種族、創傷和母性——融入史詩般的敘事中。《寵兒》中對曆史創傷的直視與和解嘗試，展現瞭文學在修復集體記憶方麵的巨大能量。本書將探討這些作品如何打破“男性視角”的單一標準，重建一個更加多元、立體的世界圖景。 結語：文學的永恒迴響 本書所選取的這些文本，無一例外地觸及瞭人類存在的根本問題：時間與永恒、自由與限製、意義與虛無、個體與社會。它們以各自獨特的技術和視角，記錄瞭人類精神在特定曆史時刻的掙紮、反思與超越。閱讀這些經典，不僅是對文學史的溫習，更是對我們自身生存狀態的一次深刻對話。這些聲音穿越瞭時代和國界，至今仍在我們心中激蕩迴響。

評分☆☆☆☆☆

拿到《蔔洛剋的小說學堂（四十七講）》的時候，我就對它産生瞭濃厚的興趣。這個書名就非常有吸引力，聽起來就像一個充滿智慧和樂趣的學習空間。我一直以來都對小說創作充滿熱情，但總是感覺自己在理論方麵還不夠紮實，對於如何將腦海中的故事轉化為文字，常常感到力不從心。我非常期待這本書能夠為我提供一些切實可行的指導，幫助我提升小說創作的水平。我尤其看重的是作者的敘述方式，是像那種一本正經的學術論文，還是更偏嚮於一種輕鬆愉快、充滿啓發性的講解。我希望作者能夠用生動形象的語言，將那些復雜的小說創作技巧，比如人物塑造、情節設計、對話技巧等等，都解釋得通俗易懂，並且能輔以大量的實例來幫助我們理解。我希望讀完這本書，我能夠對小說創作有更深入的認識，並且能夠更有信心地去動筆寫自己的故事。這本書，在我看來，應該是一本能夠點燃我創作火花，並且能夠為我指明方嚮的“良師益友”。

評分☆☆☆☆☆

這本書在我的書架上占據瞭一個很顯眼的位置，它的名字簡潔而富有力量，讓我充滿瞭探索的衝動。我對於小說創作的認識，一直停留在比較淺顯的層麵，總覺得寫齣一篇引人入勝的故事，需要一種難以言喻的天賦。然而，《蔔洛剋的小說學堂（四七講）》這個名字，讓我看到瞭學習和突破的希望。我期待這本書能夠提供一套行之有效的方法論，將那些看似神秘的創作過程，分解成一個個可以理解、可以操作的步驟。比如說，在人物設定上，是否會介紹如何創造齣讓讀者感同身受的角色？在情節構建上，又是否會講解如何設置懸念，讓讀者欲罷不能？我最怕的是那些隻會談理論，卻無法落地的指導。因此，我非常關注這本書的實用性。我希望作者能夠像一位經驗豐富的嚮導，帶領我走進小說創作的迷宮，指引我避開那些常見的陷阱，找到通往成功之路的捷徑。這本書，在我看來，不應該僅僅是一份創作指南，更應該是一種思維的啓迪，一種能力的培養。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《蔔洛剋的小說學堂（四十七講）》真是太意外瞭！我一直以來對小說創作都充滿瞭好奇，但總感覺自己是門外漢，看再多書也抓不住精髓。這本書的封麵設計就很吸引人，簡潔卻又不失學術的嚴謹感，讓我對接下來的內容充滿瞭期待。拿到手後，迫不及待地翻開，紙張的質感很舒服，印刷清晰，整體給人的感覺就是一本精心打磨的作品。我尤其關注的是作者在開篇是如何引導讀者進入小說創作這個宏大主題的，是像一些理論書籍那樣枯燥地羅列名詞概念，還是能用更生動有趣的方式，從讀者的角度齣發，循序漸進地剖析小說創作的魅力。我希望作者能像一位經驗豐富的老友，娓娓道來，既有深刻的洞察，又不失幽默感，讓我在輕鬆的閱讀氛圍中，不知不覺地吸收知識，找到創作的靈感和方嚮。這本書的名字“小說學堂”，本身就傳遞齣一種學習和探索的意味，讓我相信它不會是那種隻講理論、不談實踐的“空中樓閣”，而是能夠切實地幫助我這個新手入門，甚至讓有一定經驗的寫作者也能從中獲得啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書的體積和厚度適中，拿在手裏很有分量，但又不至於沉重得讓人望而卻步。我特彆欣賞封麵設計上那種留白和意境的結閤，仿佛預示著書中那些留待讀者去填補的創作空白。我最看重的，是作者能否在“學堂”這個概念下，構建起一套清晰、係統又易於理解的學習路徑。畢竟，小說創作涉及的元素太多瞭，人物、情節、對話、場景、主題等等，任何一個環節的處理不當，都可能影響整部作品的質量。我非常期待這本書能夠將這些復雜的概念分解，以一種高度提煉、條理分明的方式呈現齣來。例如，在講解人物塑造時，是側重於提供一些創作模闆，還是更深入地探討如何挖掘角色的內心世界，如何通過細節來展現人物的獨特性。同樣，在情節設計方麵，是強調戲劇衝突的設置，還是更注重故事的邏輯性和感染力。我希望作者能在我打開這本書的瞬間，就感受到一股強大的專業氣息，同時又不失親切感，仿佛一位循循善誘的老師，引導我一步步解開小說創作的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，一本好的文學創作指導書，最重要的是要能激發讀者的創作欲望，而不是壓製它。看到《蔔洛剋的小說學堂（四七講）》這個書名，我就聯想到那種充滿活力的學習環境，讓人忍不住想動手去嘗試。我希望這本書能夠摒棄掉那些空泛的套話，而是用大量生動有趣的案例，來佐證作者的觀點。無論是經典名著中的精彩片段，還是當代流行小說的優秀範例，隻要能幫助我理解小說創作的技巧，我都非常樂意學習。更重要的是，我希望作者能鼓勵讀者打破常規，勇於嘗試。小說創作本身就是一個充滿創造力和想象力的過程，如果指導書過於刻闆，反而會限製住讀者的思維。我期待這本書能給我帶來一種“原來小說還可以這樣寫”的驚喜，並且能夠讓我明白，即使是看起來很復雜的寫作技巧，隻要掌握瞭正確的方法，普通人也能駕馭。這本書在我眼中，不應僅僅是一本“教科書”，更應是一本“啓迪書”，一本能點燃我內心創作火焰的書。