中國畫大師經典係列叢書 王原祁/陳連琦/寫意仿古山水 四王 畫集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 一鳴文博圖書專營店

齣版社： 中國書店齣版社

ISBN：9787514900637

商品編碼：1800860772

目錄

糾錯 仿倪黃山水圖 
河嶽凝暉圖
淺絳山水圖
高嶺平川圖
仿一峰山水圖
陡壁盤石圖
陡壁盤石圖局部
雲山圖
高嶺平川圖
仿高剋恭雲山圖
仿大癡山水圖
仿王濛山水圖
仿王濛山水圖局部
九如圖捲
九如圖捲之一
九如圖捲之二
九如圖捲之三
九如圖捲之四
九日適成圖捲之一
九日適成圖捲之二
九日適成圖捲之二
九日適成圖捲之四
九日適成圖捲之五
九日適成圖捲之六
九日適成圖捲之七
九日適成圖捲之八
九日適成圖捲之九
九日適成圖捲之十
九日適成圖捲之十一
昌黎詩意圖
仿古山水圖冊之一
仿古山水圖冊之二
仿古山水圖冊之三
仿古山水圖冊之四
仿古山水圖冊之五
仿古山水圖冊之六
仿古山水圖冊之七
仿古山水圖冊之八
仿古山水圖冊之九
仿古山水圖冊之十
仿古山水圖冊之十一
仿古山水圖冊之十二
廬鴻草堂十誌圖冊之一
廬鴻草堂十誌圖冊之二
廬鴻草堂十誌圖冊之三
廬鴻草堂十誌圖冊之四
廬鴻草堂十誌圖冊之五
廬鴻草堂十誌圖冊之六
廬鴻草堂十誌圖冊之七
廬鴻草堂十誌圖冊之八
廬鴻草堂十誌圖冊之九
廬鴻草堂十誌圖冊之十

內容簡介

《中國畫大師經典係列叢書:王原祁》內容簡介：中同畫是中華民族燦爛文化的重要組成部分，已經有數韆年的曆史，不同的時期湧現齣不同的創作大傢。曆代畫傢，經過辛勤筆墨耕耘，不斷創造、發展中國畫，給我們留下瞭大量的珍貴作品和豐富的繪畫理論以及獨特的繪畫技法。這都是我國寶貴的文化財富，在世界藝林中占有極其重要的地位。我們必須認真地學習、研究、繼承和發展。 
這些創造瞭中國畫經典的大師們，創作題材廣泛，工筆、寫意，無一不能；山水、人物、花鳥、魚蟲，無一不精，並且形成各自獨到的藝術見解與繪畫風格。他們的作品，無論丈匹巨作或鬥尺寸作，無不構圖嚴謹井然，筆墨超然瀟灑，成為後人學習中國畫可臨可法的藝術精品。從他們的作品中，人們會體會到法從理生、筆隨情縱的中國畫傳統技藝精髓。  

煙雲吞吐，筆墨生花：四王畫派的傳承與創新，以及陳連琦先生的筆墨世界 在中國繪畫波瀾壯闊的長捲中，四王畫派無疑是清初山水畫領域一顆璀璨的明星。他們以摹古為宗，提煉曆代名傢之精華，開創瞭“新仿”的山水畫風，對後世産生瞭深遠的影響。而陳連琦先生，作為當代中國畫壇的大傢，他的寫意仿古山水，更是將傳統山水畫的精神氣韻推嚮瞭一個新的高度，展現瞭個人獨特的藝術理解與創新。本套叢書，正是以“王原祁/陳連琦/寫意仿古山水”為核心，精選瞭四王畫派的經典之作，並重點呈現瞭陳連琦先生爐火純青的寫意仿古山水畫風，旨在為廣大美術愛好者和專業研究者提供一份珍貴的藝術盛宴。 一、 四王畫派：摹古的集大成者與時代的烙印 四王，指的是明末清初的王時敏、王鑒、王翬、王原祁四位傑齣的山水畫傢。他們秉承“筆墨為上”、“以古為師”的藝術理念，緻力於繼承和發揚宋元以來文人畫的傳統。 王時敏（1592-1680）： 作為四王之首，王時敏以其“摹古”的嚴謹和“以虛帶實”的畫風著稱。他曾說：“我輩學畫，不過師其師，求其師，非敢創也。” 他的畫作，多受元代黃公望、王濛影響，筆法精妙，墨色蘊藉，設色清雅，追求一種超凡脫俗的文人逸氣。他的作品《煙江疊嶂圖》、《溪山鞦霽圖》等，皆是承襲古法的典範，其筆下的山水，往往籠罩在一層迷濛的煙雲之中，既有渾厚的質感，又不失靈動的神韻。王時敏的畫，體現瞭文人畫對精神品格的追求，以及對傳統技法的精深掌握。 王鑒（1598-1677）： 與王時敏同宗，王鑒的畫風亦受元代大傢影響，尤以王濛的“短披麻皴”和“解索皴”運用得最為齣神入化。他的筆墨功力深厚，設色典雅，畫麵沉靜，有一種雍容大度之感。王鑒的畫，更注重山巒的結構與體積感，通過細膩的皴法，將石頭的堅硬、樹木的蒼勁錶現得淋灕盡緻。《九峰雪霽圖》、《山水扇頁》等作品，展現瞭他對自然景物的細緻觀察和對傳統筆墨的深刻理解。他的畫，既有文人畫的雅緻，又不乏紮實的功底。 王翬（1632-1717）： 王翬是四王中最為勤奮且作品最多的一位，他的畫風變化多端，集宋元各傢之長，自成一格，人稱“集大成者”。他尤其擅長描繪壯麗的山河景象，筆墨雄健，氣勢磅礴。王翬的作品，既有“勾勒填色”的工整細膩，也有“水墨淋灕”的寫意灑脫，滿足瞭不同層麵的欣賞需求。其代錶作《唐宋元明畫苑》可謂集古今繪畫之大成，《康熙南巡圖》更是為曆史留下寶貴的視覺記錄。王翬的畫，在摹古的同時，也融入瞭自己的時代精神，對後世産生瞭廣泛的影響。 王原祁（1642-1715）： 作為王翬的侄子，王原祁在摹古方麵更是達到瞭新的高峰。他受董其昌“以書入畫”理論的影響，強調筆墨在山水畫中的主體地位，提齣瞭“以神遇而不以目遇”的藝術主張。他的畫，用筆圓潤蒼勁，墨色濃重，尤其擅長錶現山巒的層層疊疊，渾厚雄偉。王原祁的畫，構圖嚴謹，筆墨豐富，給人以強烈的立體感和空間感。他的《山水十二屏》、《雲山圖》等，是四王畫派中最為精煉和具代錶性的作品。他晚年的一些作品，更顯老辣雄渾，將筆墨山水推嚮瞭極緻。 四王畫派的齣現，標誌著中國山水畫在經曆元明兩代的高度發展後，進入瞭一個以“摹古”為主要特徵的階段。他們通過對前代大師作品的深入研究與模仿，不僅鞏固瞭傳統筆墨技法，更在一定程度上對其進行瞭提煉與發展，形成瞭獨特的“新仿”風格。這種風格，強調筆墨的韻味、構圖的意境以及文人畫的雅逸情懷，對清代及之後的山水畫創作産生瞭不可忽視的影響。然而，過度的摹古也曾引發爭議，認為其缺乏創新，但不可否認的是，四王畫派為後人留下瞭寶貴的筆墨遺産，是理解中國山水畫發展脈絡的重要環節。 二、 陳連琦先生：寫意仿古的時代新聲 在繼承瞭四王畫派筆墨精神的同時，當代中國畫壇的大傢陳連琦先生，以其深厚的功力與獨特的視角，將寫意仿古山水推嚮瞭新的境界。他的作品，既有對傳統山水畫精神的深刻體悟，又融入瞭鮮明的時代氣息與個人藝術思考。 陳連琦先生的寫意仿古山水，體現在以下幾個方麵： 筆墨的融匯與創新： 陳連琦先生的筆墨，既有傳統文人畫的精妙與含蓄，又不乏現代水墨的張力與錶現力。他能夠將北方的雄渾與南方的秀潤巧妙地結閤，形成自己獨特的筆墨語言。他善於運用渴筆、漲墨、積墨等多種技法，營造齣豐富多變的墨色層次和肌理效果。其山石的處理，既有骨法，又有韻緻，既能錶現山巒的厚重，又能捕捉雲水的靈動。樹木的描繪，亦是生機勃勃，無論勁鬆、翠竹，還是雜樹，都充滿瞭生命力。 寫意的精神與意境的營造： 他的作品，並非對景物的簡單描摹，而是通過筆墨的揮灑，傳達齣一種“胸中丘壑”的意境。他注重寫意，追求神似而非形似，通過寥寥數筆，便能勾勒齣山水的精神氣質。他的畫，往往畫麵留白恰到好處，虛實相生，為觀者留下瞭廣闊的想象空間。在營造意境方麵，陳連琦先生尤其擅長錶現山水的情感，或寜靜緻遠，或雄渾壯闊，或煙雨迷濛，都能讓觀者産生共鳴。 仿古的傳承與升華： 陳連琦先生的“仿古”，並非簡單的抄襲，而是對古人筆墨精神的深刻理解與化用。他能夠從四王乃至更早的宋元大傢的作品中汲取營養，並將其融化於自己的創作之中。但他的仿古，絕不拘泥於形跡，而是以古人的筆墨為起點，發展齣屬於自己的麵貌。他能夠將傳統山水畫的“皴法”與寫意精神相結閤，使其在當代煥發齣新的生命力。他的作品，既能看到傳統筆墨的脈絡，又能感受到現代藝術的創新活力。 時代的精神與個人情懷的注入： 在傳統山水畫的基礎上，陳連琦先生的作品也注入瞭屬於時代的精神。他所描繪的山水，往往是飽含著對自然的熱愛，對生活的熱情，以及對人生哲思的體現。他的畫，展現瞭當代中國人在快速發展的社會中，對傳統文化的反思與傳承，以及對自然和諧的追求。 三、 本套叢書的價值與意義 本套“中國畫大師經典係列叢書 王原祁/陳連琦/寫意仿古山水 四王 畫集”，旨在通過精選的畫作，呈現給讀者一個完整的中國山水畫發展脈絡，以及當代藝術傢在傳承與創新方麵的傑齣成就。 係統性： 叢書將四王畫派的經典作品與陳連琦先生的寫意仿古山水並列呈現，有助於讀者清晰地看到中國山水畫在不同曆史時期，不同藝術傢的傳承與演變。讀者可以從中學習到四王畫派嚴謹的筆墨技法和深厚的傳統功底，同時也能領略到陳連琦先生在寫意精神、筆墨創新以及意境營造上的獨特造詣。 藝術性： 叢書精選的畫作，均代錶瞭各時期、各藝術傢的最高水平，具有極高的藝術鑒賞價值。讀者可以通過觀摩這些作品，提升自己的審美能力，感受中國山水畫的獨特魅力。 學習性： 對於美術愛好者和學習者而言，本套叢書無疑是一本不可多得的教材。讀者可以從中學習到不同畫派的用筆、用墨、構圖方法，以及如何將傳統筆墨與個人情感相結閤。陳連琦先生的寫意仿古作品，尤其為當代藝術傢提供瞭寶貴的藉鑒，展示瞭如何在堅守傳統的同時，注入時代的活力。 收藏性： 叢書以“經典係列”的麵貌齣版，具有一定的收藏價值。它不僅是藝術研究的珍貴資料，也是裝點書架、提升品位的藝術品。 總而言之，本套叢書不僅僅是一本畫冊，更是中國山水畫發展史的一個縮影，是連接過去與現在的橋梁。通過王原祁及其代錶的四王畫派，我們得以窺見中國山水畫在清初的輝煌；而通過陳連琦先生的寫意仿古山水，我們則看到瞭傳統精神在當代中國畫壇的勃勃生機。希望讀者能從中獲得美的享受，汲取藝術的養分，並對中國山水畫的博大精深有更深刻的認識。

評分☆☆☆☆☆

我對中國傳統山水畫的理解，一直圍繞著“師造化”與“師古人”這兩個核心展開。這套《中國畫大師經典係列叢書》以“寫意仿古山水”為主題，涵蓋瞭王原祁、陳連琦以及“四王”的畫集，無疑提供瞭一個絕佳的平颱，讓我能夠深入地探討這兩個看似矛盾又密不可分的概念。我非常期待書中能夠詳細闡述，畫傢如何在“仿古”的過程中，真正地“師古人”，領悟古人的筆墨精神和審美旨趣，而不是流於形式的模仿。同時，我也好奇，他們又是如何將這份對傳統的理解，與自己對自然山水的觀察和體悟相結閤，最終形成具有個人獨特風格的“寫意”山水畫的。特彆是對於王原祁和陳連琦，我希望書中能有對他們各自創作理念的深入分析，以及對他們作品中“寫意”與“仿古”如何巧妙融閤的精彩解讀。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對中國畫中的“意境”二字深感著迷。在我看來，好的中國山水畫，不僅僅是描繪山川景物，更是通過筆墨來傳達一種情感、一種哲思、一種畫傢對世界的獨特感知。《中國畫大師經典係列叢書》中關於“寫意仿古山水”的專題，無疑觸及瞭我內心最深處的興趣點。我尤其關注的是，書中如何來界定和闡釋“寫意”與“仿古”在山水畫中的具體體現。是注重筆墨的奔放灑脫，還是強調對傳統的嫻熟運用？是強調畫傢主觀情感的抒發，還是追求客觀景物的意象化錶現？我希望這本書能夠提供一些具體的理論指導和藝術鑒賞的方法，幫助我更好地理解王原祁和陳連琦兩位藝術傢是如何在他們的作品中，將“寫意”的精神與“仿古”的技法巧妙地融閤在一起的。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的中國書畫收藏愛好者，我對這套《中國畫大師經典係列叢書》的齣現感到非常欣喜。尤其是王原祁和陳連琦這兩位藝術傢的畫集，以及對“四王”的深入探討，都正是我所關注的焦點。我一直認為，王原祁的山水畫，是“四王”之中最具個性和創造性的一位。他將董其昌的“南北宗論”發揚光大，並在繼承古人的基礎上，形成瞭自己蒼茫渾厚、氣象宏大的藝術風格。我希望書中能夠有詳細的圖版，並配以深入的文字解讀，分析王原祁在筆墨運用上的獨特之處，比如他如何處理山石的結構，如何運用皴法來錶現山體的質感，以及他如何通過墨色的濃淡變化來營造畫麵的空間感和層次感。我對他的作品中那種雄渾壯闊的意境，以及深厚的文化內涵，總是感到由衷的贊嘆。

評分☆☆☆☆☆

陳連琦先生的作品，在我心中一直有著獨特的地位。他的山水畫，既有傳統文人畫的清雅脫俗，又融入瞭現代的寫生精神和時代氣息，形成瞭既古樸又富有生命力的風格。這次能在這套《中國畫大師經典係列叢書》中看到他的畫集，我真是太期待瞭！我特彆想知道，陳連琦先生在“寫意仿古山水”這個主題下，是如何處理“寫意”與“仿古”之間的關係的。他的寫意，是否真的做到瞭筆簡意賅，神形兼備？他的仿古，又是在模仿哪些古人的筆意，並且如何將這些古人的筆意轉化成自己的語言？我希望書中能有對陳連琦先生創作理念的深入探討，比如他如何看待傳統與創新的關係，他是否會經常臨摹古人的作品，又是如何從中汲取營養並融入自己的創作？我還好奇他對於自然山水的觀察和寫生，是如何體現在他的畫作中的。他筆下的山，是否真的有他在現實中感受到的力量和溫度？他畫的水，是否真的能讓人聽到潺潺的流水聲？我對這些細節的關注，希望能在這本書中得到解答。

評分☆☆☆☆☆

我一直對“四王”的山水畫風格有著濃厚的興趣，尤其是他們強調“筆墨”和“山水精神”的創作理念。這套《中國畫大師經典係列叢書》中包含“四王”的畫集，讓我看到瞭深入學習的機會。我特彆好奇的是，書中是如何解析“四王”在“寫意仿古山水”這個主題下的不同側重點的？雖然他們同屬“四王”，但王時敏的清秀、王鑒的厚重、王翬的嚴謹、王原祁的雄渾，各自都有其獨特的風格。我希望書中能夠通過對他們具體作品的分析，揭示他們各自在構圖、用筆、用墨、設色等方麵的差異，以及他們是如何通過這些技法來錶達自己對山水的理解和感悟的。同時，我也想瞭解，在“仿古”的同時，他們是如何注入自己的“寫意”精神的？他們的“仿古”是否僅僅是形式上的模仿，還是在精神層麵上對古人藝術的繼承與發展？

評分☆☆☆☆☆

“四王”作為清初山水畫的代錶人物，他們的藝術風格對後世影響深遠。這套《中國畫大師經典係列叢書》能夠將“四王”的畫集放在“寫意仿古山水”這個主題下進行呈現，讓我對這套書的編排思路産生瞭極大的興趣。我一直認為，“四王”的畫，雖然在當時被尊為正宗，但其“仿古”的痕跡也相當明顯。我想瞭解的是，這套書是如何闡釋“四王”的“仿古”精神的？他們是在機械地模仿，還是在通過模仿來體悟古人的筆意和精神？書中是否會對“四王”各自的藝術特點進行詳細的區分和比較？比如，王時敏的清逸秀潤，王鑒的蒼潤厚重，王翬的雄秀縝密，以及王原祁的蒼渾雄健，這些不同的風格是如何在他們的作品中體現齣來的？我特彆希望書中能有對他們作品中筆墨技法、構圖布局、設色用墨等方麵的深入分析，從而幫助我更清晰地認識“四王”在山水畫史上的貢獻和地位。

評分☆☆☆☆☆

我對這套《中國畫大師經典係列叢書》中關於“寫意仿古山水”的探討充滿瞭期待。在我看來，“寫意”和“仿古”這兩個概念，乍一看似乎有些矛盾，但實際上它們在中國山水畫的發展過程中，又有著密不可分的聯係。古人畫山水，何嘗不是在“寫意”？他們並非追求形似，而是通過筆墨來傳達山水的精神意境。“仿古”，也並非是僵化的模仿，而是對前人優秀藝術經驗的傳承與學習，是站在巨人的肩膀上進行再創作。我希望這套書能夠深入地挖掘“寫意仿古山水”這一主題的內涵，能夠清晰地闡釋，如何在繼承傳統筆墨精神的基礎上，融入個人對自然山水的感悟，形成具有時代特色的寫意山水畫。特彆是對於王原祁和陳連琦這兩位藝術傢的作品，我非常好奇他們是如何在“寫意”與“仿古”之間找到那個微妙的平衡點的。

評分☆☆☆☆☆

讀到這套《中國畫大師經典係列叢書》的書名，我腦海中立刻浮現齣王原祁那蒼勁渾厚的筆墨，以及陳連琦先生溫潤秀雅的山水。我一直認為，中國山水畫最迷人的地方，就在於它所蘊含的深厚文化底蘊和哲學思考。我非常期待書中能有對王原祁“以書入畫”的藝術理念進行深入的解讀。他的書法功底深厚，將書法的用筆、用墨、用綫融入到山水畫中，形成瞭獨特的藝術風格。我想瞭解，他是如何在畫中體現書法的力道和韻味的？又是如何通過筆墨的粗細、濃淡、乾濕來錶現山水的層次感和立體感的？同時，我也對陳連琦先生的作品充滿瞭好奇。他的山水畫，既有傳統的意境，又有現代的審美趣味。我希望書中能夠探討他是如何將寫意精神與仿古技法相結閤，創造齣既有傳承又不失創新的藝術作品的。

評分☆☆☆☆☆

讀到這套《中國畫大師經典係列叢書 王原祁/陳連琦/寫意仿古山水 四王 畫集》真是喜齣望外！作為一名對中國古典山水畫情有獨鍾的愛好者，能夠一次性領略到王原祁和陳連琦兩位大傢的作品，並且還能深入瞭解“四王”的藝術精髓，簡直是莫大的享受。我尤其關注的是，這套叢書是否能如實地展現王原祁在筆墨運用上的獨到之處。王原祁的畫，以“董其昌畫意”為宗，卻又能在繼承中創新，形成自己蒼渾雄健、繁復嚴謹的風格。我期待書中能有詳細的圖文解析，能夠帶領讀者一同品味他如何通過皴法、墨法的變化，營造齣山巒疊嶂、雲水奔流的壯闊景象。特彆是他晚年作品，那種對筆墨的純粹追求，那種“以書入畫”的境界，總是讓我百思不得其解。如果書中能夠有專傢對王原祁的用筆、用墨、構圖進行深入的剖析，比如他如何巧妙地運用濕墨、焦墨，如何通過綫條的粗細、方圓來錶現山石的質感，如何安排畫麵的虛實、疏密，那將是多麼寶貴的財富！

評分☆☆☆☆☆

作為一名初學者，我對中國畫的認識還很淺薄，這套《中國畫大師經典係列叢書 王原祁/陳連琦/寫意仿古山水 四王 畫集》對我來說，簡直是一座寶庫。我尤其想瞭解的是，如何纔能真正地“仿古”？是需要一筆一畫地臨摹古人的作品嗎？還是需要理解古人畫畫時的心境和思想？我對王原祁在“四王”中扮演的角色以及他的藝術風格一直很感興趣，但總覺得難以捉摸。如果書中能有詳細的案例分析，比如選取王原祁的某幅代錶作，然後一步步地解析他是如何從古人的作品中汲取靈感，又是如何將這些靈感轉化為自己的筆墨語言，那對我來說將是極大的幫助。我希望這本書能夠提供一些切實可行的方法，幫助像我這樣的初學者，能夠更好地理解和學習中國山水畫的精髓，而不僅僅是停留在“看熱鬧”的層麵。