中國現代名傢畫集 董其昌書畫集 彩圖銅版紙精裝16開2捲

中國現代名傢畫集 董其昌書畫集 彩圖銅版紙精裝16開2捲 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

圖書標籤:
  • 董其昌
  • 明代書畫
  • 中國繪畫
  • 藝術史
  • 繪畫技法
  • 書法
  • 彩圖
  • 藝術作品
  • 名傢畫集
  • 古典藝術
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 簾捲西風圖書專營店
齣版社: 中國民族攝影藝術齣版社
ISBN:9787800695360
商品編碼:18669976628
開本:16

具體描述

書 名: 《董其昌書畫集》

齣版社: 中國民族攝影藝術齣版社

開 本:  大16開全2冊

裝 幀:  豪華精裝彩圖銅版紙

定 價:  380.0元





筆墨丹青,氣韻生動——董其昌書畫藝術的傳承與再現 在中國浩瀚的藝術長河中,董其昌無疑是一顆璀璨的巨星。他不僅是一位卓爾不群的書畫傢,更是一位在理論上極富建樹的藝術史傢,其影響之深遠,穿越數百年,至今仍為後世所景仰和研究。本書《中國現代名傢畫集——董其昌書畫集》精選瞭董其昌最重要的書畫作品,以16開的恢弘尺寸、彩圖銅版紙的精緻呈現,輔以精裝典藏,力圖為讀者展現這位明代藝術大師的創作風貌與精神世界。 一、 董其昌:藝術巨匠的時代印記 董其昌(1555年—1636年),字玄宰,號香光居士,明朝鬆江(今上海)人。他的一生,是藝術與仕途交織的一生。作為一名官員,他曾官至南京禮部尚書,位高權重;但他的真正聲名,卻在於其卓越的書畫纔華。他幼年時勤奮好學,後受到多位名師指點,尤其對古人書畫名跡潛心臨摹,逐漸形成瞭自己獨特的藝術風格。 董其昌的藝術成就在於兩個方麵:一是他的繪畫,二是他的書法。 在繪畫方麵, 董其昌是“華亭派”的代錶人物,也是明代“南宗畫”的集大成者。他將唐代以來形成的文人畫傳統推嚮瞭一個新的高峰。他的山水畫,突破瞭前人程式化的窠臼,以其“捲舒自有天理,點畫麯盡人情”的筆墨,營造齣清淡雅逸、空靈飄渺的意境。他善於運用“乾筆皴擦”、“淡墨渲染”等技法,使得畫麵既有筆墨的蒼勁骨力,又不失水墨的溫潤柔和。他的作品,如《容膝齋圖》、《鞦山行旅圖》、《疎林茅屋圖》等,無不體現齣他超逸脫俗的審美情趣。董其昌的山水畫,注重“以書入畫”,將書法的用筆、用墨融入繪畫之中,使得山石、樹木、雲水都具有瞭靈動的生命力。他的畫麵構圖疏朗,意境高遠,追求的是一種“逸格”——超越物質世界的精神寄托。與當時一些追求富麗堂皇、色彩濃艷的院體畫不同,董其昌的畫作更顯文人的雅緻和深沉,他所追求的是一種“以淺浮之筆,寫胸中逸氣”。 在書法方麵, 董其昌是明代後期最重要的書法傢之一,被譽為“明代第一名筆”。他初學虞世南、褚遂良,後溯源晉唐,融會貫通,逐漸形成瞭自己溫潤秀勁、飄逸灑脫的書風。他的書法,用筆圓潤勁健,點畫清朗,結構端莊而又富於變化,不激不厲,自成一傢。他尤其擅長行書和小楷,其作品如《行書七言詩》、《臨王獻之帖》等,筆勢委婉流暢,墨色變化豐富,給人以清新雅緻、風流倜儻之感。董其昌的書法,與他的繪畫一樣,都體現瞭他超然物外的藝術追求。他認為書法不僅僅是寫字,更是“寫胸中之氣”,是個人情誌的抒發。他的書法,將晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意巧妙地結閤在一起,達到瞭極高的藝術境界。 二、 傳承與創新:董其昌的藝術遺産 董其昌的藝術成就,不僅體現在他自身的創作上,更在於他對中國繪畫史的梳理和理論的構建。他提齣的“南北宗論”,將中國繪畫分為“北宗”和“南宗”,強調文人畫的“南宗”正統地位,對後世繪畫的發展産生瞭深遠的影響。他反對一味模仿,提倡“讀萬捲書,行萬裏路”,強調寫生與寫意相結閤,以及“師造化”的精神。 董其昌的藝術理念,對後世的文人畫産生瞭巨大的啓示。從清初的“四王”到後來的揚州八怪,再到近現代的許多畫傢,無不受到董其昌的熏陶。他的理論不僅是中國繪畫史研究的重要課題,更是理解中國傳統藝術精神的關鍵。 三、 精緻呈現:本書的編纂理念 本書《中國現代名傢畫集——董其昌書畫集》之所以選擇彩圖銅版紙精裝16開的形式,旨在最大限度地還原董其昌書畫作品的藝術魅力。 彩圖呈現: 銅版紙的材質能夠更好地呈現原作的色彩細節和筆墨質感。每一幅作品都經過精心掃描和印刷,力求色彩準確、層次分明,讓讀者能夠近距離地感受董其昌筆下的墨韻和色彩變化,仿佛置身於原作之中。 精裝典藏: 精裝的裝幀方式,不僅提升瞭本書的收藏價值,也體現瞭對董其昌這位藝術巨匠的敬意。厚實的書頁,堅固的裝訂,使得本書能夠經受時間的考驗,成為讀者案頭常備的藝術瑰寶。 16開尺寸: 16開的開本,相較於一般的書籍,更為大氣,能夠更好地展現畫作的全貌。無論是山水畫的宏偉氣象,還是書法作品的筆勢連綿,都能夠在寬闊的版麵上得到充分的展示,避免瞭因尺寸過小而産生的細節損失。 兩捲本的深度: 兩捲本的設置,也為我們深入展現董其昌的書畫藝術提供瞭充足的空間。第一捲側重於其繪畫作品,精選其代錶性的山水、花鳥等作品,力求展現其不同時期的創作特點和風格演變。第二捲則聚焦於其書法藝術,收錄其重要的行書、楷書等作品,並盡可能包含其作品的尺幅變化,展現其書法的精妙之處。同時,兩捲本也為相關評論、考證等提供瞭空間,以期更加全麵地解讀董其昌的藝術成就。 四、 鑒賞與啓迪 閱讀本書,讀者將有機會近距離地欣賞董其昌那些流傳韆古的傑作。每一幅畫,每一件書法,都蘊含著作者深厚的學養、高超的技藝和超逸的精神。通過對這些作品的細緻觀察和深入體悟,我們可以: 學習筆墨技法: 感受董其昌如何運用點、綫、麵來塑造山川景物,如何通過乾濕濃淡的變化來錶達不同的意境。學習他草木山石的皴法,體會其用筆的輕重緩急,理解他如何將書法中的用筆之道融入繪畫。 體悟藝術意境: 董其昌的山水畫,往往營造齣一種空靈、靜謐、高遠的意境。他的畫中,山巒疊嶂,雲霧繚繞,仿佛能聽到山間的鳥鳴和溪流的潺潺聲。這種意境,是對中國傳統哲學思想“天人閤一”的詩意錶達。 領略書法之美: 欣賞董其昌書法作品中那流暢的綫條、嚴謹的結構和豐富的墨色變化。理解他為何能夠成為“明代第一名筆”,他的書法中蘊含著怎樣的文化精神和個人品格。 理解藝術史的脈絡: 通過本書,讀者也可以對中國繪畫史的發展脈絡有一個更清晰的認識,理解董其昌在其中所扮演的關鍵角色,以及他對後世的影響。 本書不僅僅是一本畫冊,更是一次與藝術大師的心靈對話。它將帶領讀者走進董其昌的藝術世界,感受中國傳統書畫藝術的獨特魅力,激發讀者自身的藝術創作靈感。對於書法、繪畫愛好者,藝術史研究者,以及所有對中國傳統文化感興趣的讀者而言,本書都將是一部不可多得的珍貴讀物。 在快節奏的現代生活中,重新審視董其昌這樣一位將畢生精力獻給藝術的大師,能夠幫助我們找迴一份寜靜,一份對美的追求,一份對傳統文化的敬畏。本書的齣版,正是希望將這份寶貴的藝術遺産,以最美好的形式呈現給每一位熱愛藝術的讀者。

用戶評價

評分

這套《中國現代名傢畫集 董其昌書畫集》以其精美的裝幀和考究的選材,瞬間吸引瞭我。我尤其欣賞它所采用的銅版紙,那種細膩光滑的質感,讓每一幅畫作的色彩都得到瞭最完美的呈現,光影之間,層次分明,色彩的過渡也顯得格外自然流暢。16開的開本,更是將畫麵的細節放大,讓我們能夠細緻地觀察到董其昌運筆的痕跡,墨色的濃淡變化,以及構圖的巧思。我翻閱著,每一頁都像是一次心靈的洗禮。董其昌的山水畫,總是帶著一種超然物外的意境,筆墨之間流淌著文人的雅趣和對自然的敬畏。他筆下的山巒,有剛勁挺拔之勢,也有溫潤秀美之態;他描繪的水流,時而急湍奔騰,時而靜謐舒緩。這些畫作,不僅僅是對自然景色的描繪,更是他內心世界的投影。尤其值得一提的是,這套畫集采用的是彩圖,這對於理解董其昌的書畫藝術至關重要。很多時候,我們看到的黑白印刷品,會丟失原作的很多信息,特彆是色彩的微妙變化。而這套畫集中的彩圖,力求還原原作的色彩風貌,讓我們能夠更真切地感受到董其昌在設色上的獨到之處,他如何運用青綠、赭石等色彩來烘托山水的意境,如何通過色彩的冷暖對比來營造空間感。這對於深入研究他的藝術風格,有著不可估量的價值。

評分

坦白說,我是一個對藝術品有著極緻追求的收藏者,對於畫冊的品質有著近乎苛刻的要求。這套《董其昌書畫集》絕對是我近年來收到過的最令人驚喜的作品之一。首先,它的裝幀工藝就足以令人贊嘆。精裝的書殼,厚實且牢固,觸感舒適,散發著一種沉甸甸的價值感。銅版紙的選用,更是點睛之筆,它賦予瞭畫作無與倫比的質感,色彩飽滿,細節清晰,即使是放大數倍,依然能夠看到筆墨的飛白和紙張的紋理。16開的開本,提供瞭絕佳的觀賞視野,每一幅作品都得到瞭充分的展示,仿佛可以讓你伸手觸摸到畫麵的肌理。我尤其喜歡它對董其昌山水畫的呈現。他的山水,不僅僅是簡單的構圖,更是一種哲學思考的具象化。那種煙雲變幻,山巒疊嶂,仿佛是他內心深處的寜靜與激蕩的融閤。通過這套精美的彩圖,我得以重新審視他作品中的色彩運用,那些或淡雅或濃烈的色彩,是如何與墨色相互輝映,共同營造齣一種超凡脫俗的意境。這不僅僅是一套畫冊,更是一部關於董其昌藝術精神的百科全書,每一頁都充滿瞭值得細細品味的信息。

評分

我一直認為,好的畫冊不僅僅是圖片的堆砌,更重要的是它能夠帶領讀者走進藝術傢的世界,去感受他們的創作理念和藝術情懷。這套《董其昌書畫集》無疑做到瞭這一點。首先,它厚實精美的裝幀,就顯示齣製作方對藝術的尊重。銅版紙的運用,使得畫作的色彩飽滿而富有層次,觸感細膩,給我的閱讀體驗增添瞭不少樂趣。16開的開本,更是提供瞭絕佳的觀賞視角,我可以清晰地看到董其昌筆墨的每一個細節,感受他用筆的力度和速度。董其昌的山水畫,總有一種超凡脫俗的氣質,他筆下的山,巍峨秀麗,雲霧繚繞,水流潺潺,給人一種身臨其境的感覺。而這套畫集中的彩圖,尤其值得稱贊。它最大限度地還原瞭原作的色彩,讓我能夠更直觀地感受到董其昌在設色上的功力,他如何運用色彩來烘托畫麵的意境,如何通過色彩的深淺變化來錶現景物的立體感。我常常會花很長時間,去品味畫中的每一筆,每一色,仿佛能與董其昌進行一場跨越時空的對話。

評分

當我第一次見到這套《董其昌書畫集》,就被它低調奢華的包裝所吸引。精裝的封麵,質感十足,拿在手裏便能感受到它的分量,這不僅僅是一本書,更是一件可以傳世的藝術品。16開的尺寸,剛剛好,既能展現畫作的恢弘氣勢,又不至於太過龐大難以攜帶。而最讓我驚喜的是它采用的銅版紙,那細膩的光澤,讓每一幅畫作的色彩都顯得格外鮮活,仿佛昨日新繪。我迫不及待地翻開,映入眼簾的是董其昌那標誌性的筆墨風格。他的山水,總是那麼的虛靈淡遠,充滿瞭文人氣息。我能感受到他筆下的每一根綫條,都飽含著情感和思考。而這套畫集之所以尤為珍貴,就在於它使用瞭彩圖。我們知道,很多古代書畫的原作,色彩已經非常黯淡,通過彩圖印刷,能夠最大限度地還原原作的色彩信息,讓我們看到董其昌當年構圖時,色彩的搭配是如何精妙,他如何運用各種色彩來錶現山水的層次感和空間感。這對於我們這些熱愛書畫的讀者來說,簡直是福音。我常常會花上半天時間,僅僅是沉浸在他的一幅畫中,細細揣摩他的筆法,他的構圖,以及他想要錶達的情感。

評分

對於我這樣一位熱愛中國書畫的收藏愛好者來說,一套優質的畫冊意味著什麼?它意味著尊重,意味著專業,意味著一種對藝術本身的敬畏。這套《董其昌書畫集》,恰恰傳遞瞭這些信息。首先,它厚重的精裝設計,本身就彰顯瞭一種不俗的品味,銅版紙的選用,更是讓我對它的品質有瞭信心,那種溫潤的觸感,讓翻閱過程本身也變成瞭一種享受。16開的開本,足夠大,讓董其昌那揮灑自如的山水畫得以充分展開,我能夠細緻地觀察到他筆下每一個細微的轉摺,每一筆墨的飛白。這套畫冊最讓我欣喜的,莫過於它精心製作的彩圖。董其昌的山水畫,雖然以水墨為主,但其色彩的運用卻非常講究。這套彩圖,準確地還原瞭原作的色彩信息,我得以看到他如何運用淡雅的青綠、赭石等色彩,與水墨相得益彰,營造齣一種空靈、雋永的藝術境界。我經常會反復摩挲那些畫麵,試圖從中解讀齣董其昌對自然的熱愛,對人生的感悟,以及他對藝術不懈的追求。

評分

我一直對董其昌的書畫藝術情有獨鍾,這次有幸得到這套《中國現代名傢畫集 董其昌書畫集》,簡直是如獲至寶。首先,它的裝幀就非常精美,厚實的精裝封麵,給人一種莊重典雅的感覺。銅版紙印刷,色彩還原度極高,畫麵細膩,質感十足,讓我仿佛能夠觸摸到畫作本身的肌理。16開的開本,無論是欣賞細節還是整體構圖,都顯得恰到好處,不會顯得局促,也不會顯得過於龐大。董其昌的山水畫,總有一種淡泊寜靜的氣質,他的筆墨淋灕盡緻,意境深遠。這套畫集讓我能夠近距離地欣賞到他作品中的每一個筆觸,感受他獨特的用墨之道。而最讓我驚喜的是,它采用瞭彩圖印刷,這對於我這樣想要深入瞭解董其昌藝術的人來說,至關重要。我得以清晰地看到他作品中的設色,那些溫潤的色彩,如何與水墨相互融閤,共同營造齣一種詩意的山水世界。我常常會花上很多時間,靜靜地品味每一幅畫,仿佛置身於他筆下的山水之中,與他一同感受自然的美好,體會生命的禪意。

評分

這套《中國現代名傢畫集 董其昌書畫集》是我送給自己的一份珍貴禮物。收到後,就被它低調而典雅的包裝所吸引。精裝的書殼,結實耐用,而且非常有分量,仿佛握住瞭一件古老的寶藏。打開後,首先映入眼簾的是那潔白厚實的銅版紙,光潔細膩,讓每一幅畫作的色彩都顯得格外鮮艷奪目。16開的尺寸,對於欣賞山水畫來說,簡直是完美。我可以清晰地看到董其昌筆下那些皴法,那些墨色的濃淡變化,以及他對山石、樹木、雲水的獨特錶現手法。我尤其喜歡它對董其昌山水畫色彩的呈現。董其昌的畫,雖然以水墨見長,但其設色也極具功力。這套畫集中的彩圖,能夠盡可能地還原原作的色彩,讓我得以領略他如何用淡雅的色彩來點染山水,如何通過色彩的對比來營造畫麵的層次感和空間感。我常常會沉浸其中,細細品味每一幅畫作,仿佛自己也置身於那寜靜緻遠的江南山水中,感受著那份悠然自得的意境。

評分

作為一名對中國傳統書畫頗有研究的愛好者,我一直以來都在尋找能夠真正體現藝術品神韻的畫冊。這套《董其昌書畫集》無疑滿足瞭我的期待。首先,它的裝幀工藝便極具收藏價值。精裝的書籍,搭配著質感極佳的銅版紙,使得每一幅畫作都顯得格外莊重典雅。16開的開本,更是將作品的每一個細節都展現得淋灕盡緻,讓我們能夠清晰地看到董其昌那獨特的筆墨韻味,以及他如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡來塑造山水的形態。我尤其欣賞它對色彩的運用。董其昌的山水畫,雖然以水墨為主,但其中亦不乏精妙的設色。而這套畫集中的彩圖,極好地還原瞭原作的色彩,那些淡雅的青綠,溫潤的赭石,都為畫麵增添瞭勃勃生機。我常常會反復品味他作品中的色彩變化,思考他是如何將這些色彩融入到水墨之中,從而營造齣一種寜靜緻遠的意境。這套畫集不僅僅是一本圖冊,更是一本解讀董其昌藝術理念的寶典,它讓我對這位明代書畫大傢有瞭更深刻的認識。

評分

我是一名普通的上班族,平時工作很忙,但對藝術有著濃厚的興趣。偶然的機會,我看到瞭這套《董其昌書畫集》,簡直是愛不釋手。首先,它的封麵設計就很有品味,精裝的盒子,拿起來很有質感。打開一看,裏麵的畫冊更是讓我驚艷。銅版紙印刷,色彩還原度非常高,我感覺就像在看真跡一樣。16開的尺寸,看起來非常舒服,不會覺得擁擠。董其昌的山水畫,總是給我一種寜靜祥和的感覺,仿佛能洗滌我內心的塵埃。我尤其喜歡他畫中的那種留白,那種意境,不是簡單地描繪,而是留給瞭觀者無限的想象空間。而這套畫集,能夠如此清晰地呈現齣他筆下的那些淡雅色彩,真是太棒瞭。我經常會在晚飯後,泡一杯茶,然後靜靜地翻閱這套畫冊,沉浸在他筆下的山水之中,感受那份淡泊和從容。這套書,不僅僅是一本畫冊,更像是我心靈的一個棲息地,讓我能在忙碌的生活中找到片刻的安寜。

評分

翻開這套《董其昌書畫集》,首先映入眼簾的是那厚重的封麵,觸手溫潤的銅版紙,泛著低調的光澤,仿佛早已預示著內含的藝術珍品。16開的開本,大氣磅礴,足以容納畫作的每一個細節,每一個筆觸,每一個神韻。我迫不及待地打開第一捲,那撲麵而來的,是董其昌獨有的文人氣息,一種淡泊緻遠,又暗含勃勃生機的力量。那些山水畫,不僅僅是簡單的景物描摹,更是他胸中丘壑的呈現,是他對宇宙人生的深刻感悟。你看那層巒疊嶂,墨色濃淡乾濕的變化,仿佛能聽到泉水叮咚,鬆風徐徐。即使是近觀,也能感受到筆墨的韻味,那運筆的疾徐,用墨的枯濕,無一不顯露齣他深厚的功力。而且,這套畫集采用瞭彩圖,這一點尤其值得稱道。很多古畫的色彩經過歲月侵蝕,早已斑駁陸離,甚至難以辨認。而這套畫集精心修復的彩圖,讓我們得以窺見原作當年最真實的色彩麵貌,那溫潤的青綠,典雅的設色,都給畫麵增添瞭彆樣的生命力。這不僅僅是一本畫冊,更像是一扇窗,讓我們得以穿越時空,親身感受董其昌筆下的那個世界。我常常會沉浸其中,仿佛置身於他筆下的山水之中,與他一同品味四時的風光,感受生命的律動。這種沉浸感,是純粹的文字無法給予的,也正是高清彩圖精裝畫冊的魅力所在。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有