正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 漫畫
• 繪畫
• 入門
• 教程
• 自學
• 動漫
• 畫畫
• 新手
• 繪畫培訓
• 動漫學堂

店鋪： 多遠圖書專營店

齣版社： 中國水利水電齣版社

ISBN：9787517048824

商品編碼：20520272258

商品參數

書 名：漫畫新手入門，這本就夠瞭

作 者：飛樂鳥工作室

ISBN ：9787517048824

齣 版 社：水利水電齣版社

齣版時間：2016年12月 

印刷時間：2016年12月 

字 數：230000字

頁 數：208頁

開 本：大16開

包 裝：平裝

重 量：g

定 價：45.00元

編輯

一本更接地氣的漫畫技法書！想知道跟你一樣，沒怎麼受過美術訓練的人是怎麼一步步實現夢想，成為插畫師的嗎？想知道一個人自學，要怎麼練習纔能效果更好嗎？想知道自己畫壞的圖，都是哪兒有問題嗎？這本書全都告訴你！

內容簡介

漫畫技法那麼多書，可是真的學起來，總還是覺得少瞭點啥。

關鍵問題是……我還是畫不好呀！

能不能不要講那些大道理，簡單直接點告訴我怎麼畫能好看嗎？？

彆人都是怎麼練習的呢？我覺得臨摹還行，但自己畫就不太對勁瞭

……

正是因為上麵這些問題，纔有瞭這本書！

這算是一本“迴憶錄”式的技法書。

並不是誰一生下來就能畫好的！每一個插畫傢都有一本醜到沒法看的小本子（嘿嘿）但是，他們是怎麼從菜鳥變身大觸的呢？

嗯，具體一點…他們是怎麼從畫頭沒後腦勺，變身成隨手畫齣帥氣美少年的呢？！

請跟隨記者小編的腳步，讓我們一起來扒一扒“插畫師們自學漫畫路上走過的那些大坑”吧！

當然，怎麼避開這些坑就是這本書要講的重點啦！大傢都做好筆記哦~

本書是一本基礎綜閤的漫畫技法入門書。針對漫畫初學者可能在麵部的繪製、身體比例、錶情動作、服裝配飾、構圖創作、故事創作等方麵遇到的問題，進行瞭詳細清晰的講解。本書采用分享式講法，以一個過來人的身份，針對漫畫初學者在學習中遇到的實際問題給齣解答，語言幽默生動、更接地氣、實用性更強。同時，書中還有階段性的互動練習，更方便初學者自我檢測對所學知識點的應用，及時發現不足，鞏固知識。

作者簡介

飛樂鳥工作室是由國內知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室，並在北京、成都等地設有繪畫教學培訓中心和畫材研發中心。緻力於通過繪畫的形式讓更多的人發現身邊的樂趣，幫助每個愛畫畫的人創作齣令人感動的作品。其代錶作《寫給新手看的素描書》、《速寫基礎入門》、《如何畫一幅畫》、《鉛筆素描從入門到精通》係列、《花之繪》係列等長期榮登網站、新華書店等全國各大書城榜，2013年、2014年連續兩年網站繪畫技法類圖書榜前10名獨占9位，更有100餘種圖書授權到韓國、泰國及港颱地區齣版發行。

目錄

第1章 塑造人物頭部的秘訣

1 . 1 為什麼我畫齣來的臉型總是怪怪的呢8

1.1.1         頭部輪廓的簡單繪製方法...8/ 1.1.2臉型及五官的定位...10

1.1.2         1.1.3 不同角度的頭部...12

1 .2 單獨畫的五官很美，放在一起就很醜，怎麼辦14

1.2.1 臉部的繪畫要從整體入手...14 / 1.2.2眼睛是角色錶現的重點...16

1.2.3 耳鼻口一個也不能少...18 / 1.2.4將不同的五官組富有個性的角色... 21

【技巧提升小課堂】 繪製一個傲嬌的妹子 ... 24

1 .3 好想要畫齣各種各樣好看的發型啊

1.3.1 從生長結構考慮頭發的繪製...25 / 1.3.2頭發的錶現及繪製...28

【技巧提升小課堂】 頭發用綫的練習 ... 31 /1.3.3 塑造不同的發型...32

1.3.4 頭發的不同狀態...35

1 .4 雙馬尾蘿莉賽高38

第二章 人物身體全方位解析

2. 1 拿什麼拯救你，我的身體比例44

2.1.1 記住幾個點就能拯救身體比例... 44 / 2.1.2頭身比的變化能改變角色的年齡... 46

2.2 不瞭解肌肉也能畫齣身體結構嗎48

2.2.1 肩頸的穿插關係... 48 / 2.2.2軀乾的體積錶現... 50

2.2.3 背部的身體麯綫... 54 / 2.2.4手臂與手的錶現... 56

【技巧提升小課堂】 用扇形畫齣手部 ... 59 /2.2.5 腿腳的錶現... 60

2.3 畫齣好身材的秘訣是什麼，好想知道啊62

2.3.1 身體的節奏感... 62 / 2.3.2找準身體重心... 63 /2.3.3身體的遮擋關係... 65

2.3.4 男女身材的差異... 66 / 2.3.5常見的靜止姿態... 67

【技巧提升小課堂】 根據骨骼綫畫齣人物的身體 ...72

2.4 隻會畫一種角色是不是太單調瞭73

2.4.1 探索年齡的秘密... 73 / 2.4.2吃透骨架，胖瘦隨心變...77

2.5 可愛即正義，萌之美少女80

第3章讓角色栩栩如生的錶情與動作

3. 1 拒絕撲剋臉，給大爺笑一個86

3.1.1 五官的運動産生錶情... 86 / 3.1.2用錶情就能錶現的人物性格...88

3.1.3 錶情的運用實例... 90 / 3.1.4繪製猜不透的內心與復雜的錶情... 92

【技巧提升小課堂】 指定情緒的繪製 ... 94

3.2 走開，我纔沒有在畫木乃伊95

3.2.1 將麵部錶情與姿勢結閤... 95 / 3.2.2常見動態的演練... 98

3.2.3 具有張力的誇張動態... 103 /3.2.4小動作更能錶現人物的個性... 107

【技巧提升小課堂】 根據錶情補充人物的手部動作... 109

3.3 換個角度就不會畫的一定不隻我一個吧110

3.3.1 畫師都是導演，鏡頭的設置... 110 / 3.3.2對角色要有3D認識... 111

3.3.3 抓住角色的特徵... 114

3.4 不想韆人一麵，從姿態體現人物的性格116

3.4.1 文靜淑女的動態... 116 / 3.4.2元氣少女的動態... 118

3.4.3 冷酷帥哥的動態... 120 / 3.4.4成熟禦姐的動態... 122

3. 5 聽說你喜歡美少年，我也是哦125

第四章 百變服飾造型大作戰

4. 1 不是我不畫衣服，是不會啊132

4.1.1 平鋪與穿上衣服的區彆... 132 / 4.1.2基本的衣服裁剪... 135

4.2 衣紋褶皺是什麼，能吃嗎  137

4.2.1 褶皺的繪製秘訣... 137 / 4.2.2動作的變化帶來褶皺的變化...139

4.2.3 不同服飾的褶皺錶現... 142 /4.2.4繪製服裝時容易齣現的... 145

【技巧提升小課堂】 找齣人物身上服裝的繪製並修正... 148

4. 3 細節！時尚！華麗！你也可以156

4.4.1 校服的錶現... 156 / 4.4.2休閑服的錶現... 158 /4.4.3製服的錶現... 160

4.4.4 古風洋裝的錶現... 162 / 4.4.5禮服的錶現... 164

4. 5 什麼？少女也能當牛仔166

第五章 單幅插畫的挑戰

5. 1 畫插畫，從構圖到摔筆172

5.1.1 構圖的基本準則... 172 / 5.1.2常見的構圖方式... 173/ 5.1.3插畫中

以人物為主的構圖 ... 175

5.2 畫麵不豐富，怎麼添加背景呢178

5.2.1 透視小法則... 178 / 5.2.2背景中的物體... 179 /5.2.3角色與背景的

結閤 ... 182 / 技巧提升小課堂】從構圖來考慮背景物品的添加... 184

5.3 繪畫演練——我看你骨骼清奇，來跟我學插畫吧186

第6章嘗試創作故事漫畫

6. 1 讓角色更有衝擊力！分鏡的運用192

6.1.1 分鏡的基本樣式... 192 / 6.1.2重要角色的突齣錶現...194

6.1.3 對話框，角色的情緒錶現... 196 /【技巧提升小課堂】用颱詞錶現不同的情緒... 197

6.2 終於到瞭實戰的時刻，簡單四格漫畫的創作198

6.2.1 找齣想繪製的內容... 198 / 6.2.2用草稿確定分鏡構圖...199

【技巧提升小課堂】 根據給齣的文字，畫齣分鏡的草圖... 200 / 6.2.3 決定人物

的動作錶情，添加背景 ... 201 / 6.2.4 細化綫稿... 202

6.3 繪畫演練——四格漫畫的繪製步驟204

《萬物皆有靈：自然觀察與速寫指南》 一、 喚醒你的觀察力：從日常碎片到藝術靈感 我們生活在一個信息爆炸的時代，每天都被海量的信息和圖像所包圍。然而，真正能觸動我們心靈、激發創作靈感的，往往是那些被我們忽略的、散落在生活中的細微之處。本書並非旨在教授你如何描繪二次元的幻想世界，或是掌握古典油畫的復雜技法，而是希望引領你迴歸最根本的藝術源頭——自然。 想象一下，清晨陽光穿透樹葉灑下的斑駁光影，一隻小鳥在枝頭歡快地鳴唱，一朵蒲公英在風中搖曳，甚至街邊一塊飽經風霜的石闆，都蘊藏著獨特的紋理和生命力。這些看似平凡的景象，一旦被我們以敏銳的目光捕捉，便能成為最生動的素材，滋養我們的繪畫創作。《萬物皆有靈：自然觀察與速寫指南》正是為你打開這扇觀察之門的鑰匙。 本書的核心理念在於“看見”而非“畫齣”。在開始動筆之前，我們首先需要學會如何真正地“看”。這包括： 細緻入微的觀察： 練習去關注事物的形狀、比例、明暗、色彩、紋理和動態。例如，觀察一片葉子，不僅僅是綠色的形狀，還要留意它的脈絡、邊緣的鋸齒、葉麵的凹凸、甚至葉片上的露珠。 多角度的審視： 同一個物體，從不同角度觀察會呈現齣截然不同的形態。嘗試繞著物體走一圈，仰視、俯視，理解其三維空間中的構成。 捕捉瞬間的動態： 動物、植物、甚至風中的水滴，都在不斷地變化。學習捕捉那些稍縱即逝的瞬間，理解運動的規律和軌跡。 理解內在結構： 試著去想象事物的內部構造。例如，觀察一朵花，思考它的花瓣是如何連接到花蕊的，花蕊的形狀和數量如何。觀察一個蘋果，想象它的內部結構和果肉的質感。 關聯與聯想： 觀察到的事物並非孤立存在，它們之間存在著韆絲萬縷的聯係。觀察雲的形狀，你會聯想到動物、山巒；觀察樹枝的生長，你會思考其生命的韌性。 本書將引導你通過一係列循序漸進的練習，逐步提升你的觀察能力。我們會從最簡單的幾何圖形入手，然後過渡到植物的葉片、花朵、果實，再到動物的形態、姿態，最終涵蓋更復雜的自然景觀和人造物。我們鼓勵你隨身攜帶速寫本，隨時隨地記錄下那些觸動你的瞬間。速寫並非追求完美，而是記錄觀察過程、捕捉形體和動態的有力工具。 二、 速寫的藝術：記錄生命瞬間的綫條語言 速寫，是繪畫中最基礎也最重要的一環。它並非草圖，而是用最簡潔、最經濟的綫條，捕捉事物的本質特徵和生命力的過程。它要求你在短時間內快速反應，將眼睛看到的、大腦理解的，轉化為手下的綫條。 《萬物皆有靈：自然觀察與速寫指南》將為你揭示速寫的真正奧秘： 從“形”到“神”的轉化： 速寫不僅僅是畫齣物體的輪廓，更重要的是捕捉它的神態、氣質和生命力。一棵老樹的遒勁，一隻貓咪的慵懶，一隻飛鳥的迅捷，都需要通過綫條的力度、走嚮和疏密來體現。 綫條的豐富錶現力： 不同的綫條可以傳達不同的情感和質感。粗重的綫條可以錶現力量和厚重，輕盈的綫條可以錶現飄逸和細膩，斷續的綫條可以錶現不確定和動態。本書將引導你探索單綫、粗細綫、虛實綫等多種綫條的運用。 抓住關鍵特徵： 速寫講究抓住事物的關鍵點。例如，畫人時，抓住頭部、肩膀、腰部、四肢的關鍵比例和動態；畫動物時，抓住身體的重心、肢體關節的連接處。 動態速寫的魅力： 靜態的描繪固然重要，但動態的捕捉更能展現生命力。本書將提供大量關於如何捕捉動物奔跑、跳躍、飛行，以及植物風中搖曳等動態瞬間的練習方法。 構圖的初步探索： 在速寫過程中，我們也會初步接觸到構圖的概念。如何將主體安排在畫麵中，如何利用留白營造意境，如何通過綫條引導視綫，都將在速寫練習中得以體現。 不同媒介的速寫嘗試： 我們將鼓勵你嘗試不同的速寫工具，如鉛筆、炭筆、鋼筆、馬剋筆等，每種工具都能帶來不同的綫條質感和錶現效果。 本書中的速寫練習將涵蓋多種主題： 植物的世界： 花朵的盛開與凋零，葉片的脈絡與紋理，樹木的四季變化，藤蔓的纏繞與攀爬。 動物的生靈： 寵物貓狗的日常，鳥類的飛翔與棲息，昆蟲的細微結構，以及更多野生動物的動態捕捉。 靜物的生命： 蔬果的質感與光澤，器物的形態與細節，日用品的日常美學。 人體的觀察： 簡單的肢體語言，人物的動態捕捉，錶情的初步刻畫。 環境的速寫： 街景的建築與街道，公園的樹木與小徑，自然風光的概括。 我們將提供大量的範例，並詳細解析每幅速寫的觀察重點、綫條運用和構圖思路，幫助你理解如何從觀察到落筆，再到最終形成一幅生動的速寫作品。 三、 從速寫到創作：點燃你的藝術想象力 速寫是繪畫的基礎，但它並非終點，而是通往更廣闊藝術創作世界的起點。《萬物皆有靈：自然觀察與速寫指南》並非止步於速寫技巧的傳授，更在於如何將這些觀察和記錄轉化為具有個人風格的藝術作品。 本書將引導你探索從速寫到創作的轉化路徑： 主題的提煉與升華： 從你積纍的無數速寫素材中，發現你真正感興趣的主題。可能是某一種特定的植物，某個動物的習性，或是某個場景的氛圍。然後，思考如何將這些素材進行組閤、變形、甚至抽象，創造齣具有獨特故事性的畫麵。 情感的注入與錶達： 好的作品不僅僅是技法的展示，更是情感的傳達。通過對自然事物的觀察和描繪，你能夠找到與自然對話的方式，將你的感受、思考和情緒融入作品之中。 色彩的初步探索： 雖然本書側重於綫條的運用，但我們也會探討色彩的基礎知識。如何觀察和理解色彩的冷暖、對比、明度，並嘗試在作品中運用色彩來增強錶現力。這並非要求你成為色彩大師，而是引導你認識色彩在畫麵中的作用。 不同媒介的嘗試與融閤： 在速寫的基礎上，你可以嘗試使用水彩、水墨、丙烯等不同的繪畫媒介，將你的速寫素材進行深入的創作。我們將提供一些關於不同媒介特性的介紹，以及如何將速寫稿轉化為彩色作品的思路。 風格的形成與發展： 藝術風格的形成是一個循序漸進的過程。通過大量的練習和不斷的自我反思，你將逐漸找到自己獨特的綫條語言、構圖方式和色彩偏好。本書鼓勵你保持開放的心態，不斷嘗試和探索，而非局限於某種固定的模式。 靈感的持續激發： 自然是我們取之不盡的靈感源泉。一旦你養成瞭敏銳的觀察習慣，你會發現生活中的每一個角落都充滿瞭藝術的可能性。本書將教你如何將觀察到的自然元素，運用到不同題材的創作中，例如風景畫、靜物畫、甚至抽象畫。 本書並非一套僵化的教程，而更像是一位同行者，與你一同探索自然的奧秘，發掘你內在的藝術潛能。我們希望通過這本書，讓你看到生活的美好，感受到生命的力量，並找到屬於你自己的藝術錶達方式。 《萬物皆有靈：自然觀察與速寫指南》是一本獻給所有熱愛生活、渴望用畫筆記錄世界的人的指南。它不是速成班，也不是技法堆砌，而是讓你迴歸本源，從最基礎的觀察開始，一步步構建你自己的藝術世界。讓我們一起，用畫筆捕捉萬物的靈動，用綫條訴說生命的故事。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我這幾天簡直是沉浸在繪畫的世界裏，看到這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》，簡直是如獲至寶！我之前一直覺得學畫畫是件特彆遙不可及的事情，總覺得自己手殘，什麼都畫不好。市麵上那些教程，要麼就是太基礎，講得雲裏霧裏的，要麼就是太高深，上來就要求掌握人體結構、透視原理，看得我頭都大瞭。但這本書真的不一樣，它從最最最基礎的綫條、形狀開始講起，就像是帶著你一步一步蹣跚學步一樣，一點點建立信心。我特彆喜歡它講解各種基礎形狀時用的比喻，比如把臉部想象成一個雞蛋，把眼睛比作杏仁，這些形象的比喻一下子就讓我覺得繪畫沒那麼枯燥和復雜瞭。而且，書裏還穿插瞭很多小技巧，比如怎麼握筆纔能畫齣流暢的綫條，怎麼用橡皮擦纔能達到自然的過渡效果。我嘗試著照著書裏的方法練習，驚訝地發現我的綫條真的變得流暢瞭很多，不再是那種僵硬的短綫段瞭。它還引導我觀察生活中的物體，然後嘗試用簡單的綫條去概括，這讓我覺得繪畫不僅僅是書本上的知識，更是對生活的觀察和理解。最重要的是，它教會瞭我如何“看”，而不是僅僅“畫”。以前我畫東西，隻是機械地去臨摹，總感覺畫齣來的東西像個“形”，但沒有“靈魂”。這本書則讓我明白，要先理解事物的本質，再用綫條去錶達。比如畫一個蘋果，不僅僅是畫一個圓，而是要理解它的體積感、光影效果，這些都在書中得到瞭非常細緻的講解。我感覺自己終於找到瞭通往繪畫世界的一扇門，而且是那種最容易推開的門。

評分☆☆☆☆☆

這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》簡直是給我打開瞭新世界的大門！作為一個對繪畫有著濃厚興趣，但一直找不到門路的“小白”，我嘗試過很多方法，但總是不得其法。這本書的齣現，就像是為我量身定製的一樣。它沒有上來就教我畫什麼復雜的動漫角色，而是從最最基礎的“眼睛”開始，一點一點地引導。它會告訴你，畫眼睛，不僅僅是畫兩個圓圈，而要考慮瞳孔的大小、虹膜的紋理、眼白和眼瞼的比例，甚至連眼神光都能讓你畫齣不同的情感。這讓我意識到，原來一個簡單的眼睛，裏麵蘊含著這麼多學問！我特彆喜歡它講解人物五官的結構和比例時，那種循序漸進的方式。它會先講臉部的大緻形狀，然後是眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的位置和大小，最後再講它們的細節。這種層層遞進的講解方式，讓我覺得非常容易理解和記憶。而且，書裏還穿插瞭各種不同風格的眼睛、鼻子、嘴巴的範例，讓我可以根據不同的角色設定，去選擇和組閤。最讓我驚喜的是，它還教我如何運用綫條來錶現不同的情緒，比如用柔和的麯綫來錶現溫柔，用淩厲的直綫來錶現憤怒，這讓我覺得繪畫不僅僅是技術的堆砌，更是情感的錶達。我感覺我終於找到瞭如何“畫齣”一個有生命的角色。

評分☆☆☆☆☆

這本書《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》對我來說，簡直是打開瞭新世界的大門！我之前對繪畫一直有一種“敬而遠之”的態度，總覺得那是專業人士纔能做的事情。但是，這本書用一種非常親切和循序漸進的方式，讓我覺得學畫畫其實並不難。我特彆喜歡它關於“服裝褶皺”的講解。之前我畫的人物穿的衣服總是皺巴巴的，不知道是哪裏齣瞭問題。這本書就教我如何根據衣服的材質、穿著者的動作，來錶現不同的褶皺。比如，絲綢的褶皺會更柔軟流暢，而粗布的褶皺會更硬朗有力。它還教我如何利用陰影來強調褶皺的立體感，這一下子就讓人物的穿著變得更加真實和有質感。而且，它還提供瞭很多不同服裝風格的範例，比如飄逸的長裙、帥氣的夾剋、可愛的校服等等，讓我可以根據不同的角色設定，去選擇和設計。我感覺這本書就像一位非常有經驗的服裝設計師，把我從對服裝的“一竅不通”帶進瞭服裝的“時尚世界”。我迫不及待地想把我學到的這些知識，運用到我的角色設計中去，讓我的角色擁有更具個性和魅力的服裝！

評分☆☆☆☆☆

這本書《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》簡直是我繪畫路上的“定海神針”！我之前嘗試過很多不同的學習方式，但總是感覺抓不住重點，或者學瞭後麵忘瞭前麵。這本書真的做到瞭“授人以漁”，它不是簡單地告訴你怎麼畫，而是告訴你“為什麼”要這麼畫。我特彆欣賞它關於“動態”的講解。之前我畫的人物總是站得直直的，看起來很呆闆。這本書就教我如何運用“S”形麯綫來錶現人物的身體動態，讓畫麵看起來更加流暢和有張力。它還教我如何觀察生活中的各種動態，比如奔跑、跳躍、思考，然後用綫條去捕捉這些瞬間。這讓我覺得，繪畫不僅僅是描繪靜態的物體，更是要捕捉生命力的流動。它還講瞭“韻律感”的重要性，讓我意識到，畫麵中的綫條、形狀、色彩都需要有自己的節奏和韻律，這樣纔能讓畫麵看起來更加和諧。我感覺這本書把我從“畫形”提升到瞭“畫神”的境界，讓我開始真正理解什麼是藝術創作。我迫不及待地想把我學到的這些知識，應用到我的漫畫創作中去，畫齣更精彩的故事！

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》真是太棒瞭！作為一名對繪畫充滿熱情，但又缺乏係統指導的新手，我之前走瞭不少彎路。這本書的齣現，就像是為我點亮瞭一盞明燈。它沒有那些晦澀難懂的術語，而是用非常形象生動的語言，來講解繪畫的原理。我特彆喜歡它關於“背景”的講解。之前我畫人物的時候，背景總是隨便畫幾筆，顯得非常單調。這本書就教我如何根據畫麵的主題和人物的情感，來設計不同的背景。比如，想要錶現一種神秘感，就可以用深邃的色彩和模糊的景物；想要錶現一種活潑的氛圍，就可以用明亮的色彩和有趣的元素。它還教我如何運用“景深”來突齣主體，讓畫麵更有層次感。這讓我意識到，背景不僅僅是人物的陪襯，更是烘托氛圍、推動劇情的重要元素。它還提供瞭很多不同風格的背景設計範例，比如城市街景、自然風光、室內場景等等，讓我可以從中獲得靈感。我感覺這本書就像一位纔華橫溢的場景設計師，把我從對背景的“茫然無措”帶進瞭“意境深遠”的創作世界。我迫不及待地想把我學到的這些知識，運用到我的故事場景設計中去，讓我的畫麵擁有更豐富的敘事性！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始拿到這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》的時候，並沒有抱太大的期望，畢竟現在市麵上的“新手入門”教程太多瞭，很多都隻是換瞭個包裝，內容卻差強人意。但是，這本書真的給瞭我一個大大的驚喜！它沒有那些花裏鬍哨的宣傳，也沒有故弄玄虛的術語，而是非常紮實地從零開始。我最欣賞它的地方在於，它沒有讓你一開始就去畫復雜的人物或者場景，而是花瞭很大的篇幅講解瞭基礎的綫條和形狀。我覺得這一點真的太重要瞭！很多新手學畫畫，一開始就想畫漂亮的小姐姐，結果畫齣來四不像，自信心瞬間跌到榖底。這本書就告訴你，萬物皆有形，你先學會畫好這個形，再慢慢去添加細節。它講解的各種幾何形狀的組閤，讓我意識到原來復雜的物體都可以拆解成簡單的幾何體，這一下子就打開瞭我的思路。而且，它還講瞭不同筆觸帶來的不同質感，比如用輕柔的綫條畫齣絲綢的飄逸，用粗獷的綫條畫齣岩石的堅硬，這些都是非常實用的技巧。我之前從來沒有想過，原來一支筆，通過不同的運筆方式，竟然能錶現齣如此豐富的變化。書裏還穿插瞭一些對不同繪畫工具的介紹，以及它們各自的優缺點，這讓我這個對工具一竅不通的新手，也能有個大概的瞭解，知道該如何去選擇。總而言之，這是一本非常“接地氣”的繪畫入門書，它沒有把繪畫描繪成一件多麼高深莫測的事情，而是讓你覺得，隻要你肯努力，肯花時間去練習，任何人都可以畫齣屬於自己的作品。

評分☆☆☆☆☆

我必須高度評價這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》！作為一個在繪畫道路上摸索瞭很久的“老白”來說，它簡直是我的“救星”！我之前總是糾結於如何將腦海中的想法變成實際的畫麵，常常感到力不從心。這本書就給瞭我一個非常係統和完整的解決方案。它不僅講解瞭繪畫的基本技巧，更重要的是，它教我如何“思考”畫麵。我特彆喜歡它關於“創意”的啓發。它並不是直接告訴你如何畫，而是通過一係列的問題引導你思考，比如“你想要錶達什麼情感？”，“你想要講述一個怎樣的故事？”。這種方式讓我意識到，繪畫的起點是創意，而不是單純的技術。它還鼓勵我們去觀察生活，去發現那些被忽略的美好，然後用畫筆去記錄。它還提供瞭一些“思維導圖”和“靈感收集”的方法，幫助我們更好地整理自己的想法。我感覺這本書就像一位經驗豐富的創意導師，把我從“技術瓶頸”帶進瞭“靈感迸發”的創作新境界。我迫不及待地想把我學到的這些寶貴的創意方法，運用到我的每一次繪畫創作中，畫齣更多獨具匠心、充滿故事的作品！

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》真的是讓我受益匪淺！我之前一直以為學畫畫就像是在進行一項艱巨的任務，需要大量的毅力和天賦。但是，這本書徹底改變瞭我的看法。它用一種非常輕鬆愉快的方式，把繪畫的技巧分解成一個個小步驟，讓我覺得學起來一點都不吃力。我特彆喜歡它關於“錶情”的講解，之前我畫的人物總是麵無錶情，看起來很僵硬。這本書就教我如何通過眉毛、眼睛、嘴巴的細微變化來錶現喜怒哀樂，比如眉毛上挑一點點，就能錶達驚訝，嘴角微微下垂，就能錶現不開心。這些細節的處理，一下子就讓我的畫活瞭起來！而且，它還教我如何根據不同的年齡段和性格，去設計人物的五官和麵部特徵，比如小孩的臉部會更圓潤，老人的臉上會有皺紋。這讓我覺得，畫人物不僅僅是畫他們的樣子，更是要畫齣他們的“故事”。它還提供瞭一些非常實用的“錶情練習”和“五官組閤”的練習，讓我可以在實踐中不斷鞏固和提升。我感覺自己終於找到瞭塑造生動角色的秘訣，這讓我對未來的繪畫創作充滿瞭信心！

評分☆☆☆☆☆

自從我開始鑽研這本《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》之後，我感覺我的繪畫世界觀都被顛覆瞭！我一直以為學畫畫就是不停地臨摹，越多越好，但這本書告訴我，臨摹隻是一個階段，更重要的是理解和創新。它並沒有迴避繪畫中的難點，比如如何錶現物體的體積感，如何處理陰影和高光，而是用瞭非常易懂的方式來講解。我特彆喜歡它講解光影的部分，之前我畫的物體總是平麵的，沒有立體感，就是因為我搞不清楚光是從哪裏來的，以及不同角度的光綫會如何投射在物體上。這本書用各種角度的光源照射在簡單幾何體上的示意圖，讓我一下子就明白瞭其中的奧秘，之後我再畫物體，就能自覺地去考慮光影瞭。而且，它還鼓勵我們去觀察生活中的光影變化，比如清晨、正午、傍晚的光綫都有什麼不同，這讓我覺得繪畫不再是孤立的技能，而是與生活息息相關的藝術。它還提到瞭“造型”的概念，讓我意識到，畫好一個東西，不僅僅是畫齣它的輪廓，更重要的是要抓住它的“靈魂”，它的“神韻”。這讓我開始重新審視自己畫的作品，不再滿足於僅僅“像”，而是追求“傳神”。這本書真的讓我感覺自己像一個初生的嬰兒，正在一點點地認識這個多彩的繪畫世界。

評分☆☆☆☆☆

我是一名已經嘗試過幾次學畫畫，但總是因為各種原因半途而廢的“老新手”。這次偶然看到瞭《正版 漫畫新手入門,這本就夠瞭 畫畫 學畫畫教程 繪畫培訓教程 繪畫入門自學 動漫學堂》，真的給我帶來瞭前所未有的啓發。之前我學畫畫，總是在網上找零散的教程，東拼西湊，感覺知識體係很不完整。這本書給我的感覺就像一個非常係統化的教學大綱，從最基礎的筆觸和綫條開始，一步一步地引導你深入。它不是那種“這裏畫個圈，那裏畫個點”的簡單教學，而是會解釋為什麼這樣畫，背後的原理是什麼。比如在講解透視的時候，它沒有直接拋齣復雜的公式，而是通過非常直觀的圖示和生活中的例子，比如鐵軌的遠近消失，讓你一下子就明白透視是怎麼迴事，以及它在畫麵中的重要性。我還特彆喜歡它關於構圖的講解，之前我總覺得畫麵不好看，不知道是哪裏齣瞭問題，這本書就給我提供瞭很多構圖的經典原則，比如三分法、黃金分割等，並且用大量的範例來展示這些原則是如何應用的。它甚至還教我如何利用畫麵的留白來增強作品的意境，這真是讓我大開眼界。而且，這本書的語言非常生動有趣，不像很多教程那樣枯燥乏味，讀起來有一種輕鬆愉悅的感覺。我感覺它不僅僅是在教我畫畫，更是在培養我對畫麵和空間的感知能力。我迫不及待地想把我學到的知識應用到我的創作中去。