Power of Art 艺术的力量 英文原版 [平装] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Professor Simon Schama CBE 著

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出版社： Bodley Head

ISBN：9781847921185

商品编码：19245123

包装：平装

出版时间：2009-07-02

用纸：胶版纸

页数：448

正文语种：英文

商品尺寸：19.05x2.79x24.38cm;1.36kg

内容简介

* 'Great art has dreadful manners...' Simon Schama observes at the start of his epic exploration of the power, and whole point, of art. 'The hushed reverence of the gallery can fool you into believing masterpieces are polite things, visions that soothe, charm and beguile, but actually they are thugs. Merciless and wily, the greatest paintings grab you in a headlock, rough up your composure and then proceed in short order to re-arrange your sense of reality...' * With the same disarming force, Power of Art jolts us far from the comfort zone of the hushed art gallery, as Schama closes in on intense make-or-break turning points in the lives of eight great artists who, under extreme stress, created something unprecedented, altering the course of art for ever. * The embattled heroes - Caravaggio, Bernini, Rembrandt, David, Turner, Van Gogh, Picasso and Rothko - faced crisis with steadfast defiance. The masterpieces they created challenged convention, shattered complacency, shifted awareness and changed the way we look at the world. With powerfully vivid story-telling, Schama explores the dynamic personalities of the artists and the spirit of the times they lived through, capturing the flamboyant theatre of bourgeois life in Amsterdam, the passion and paranoia of Revolutionary Paris, and the carnage and pathos of civil-war Spain. * Most compelling of all, Power of Art traces the extraordinary evolution of eight world-class works of art. Created in a bolt of illumination, such works 'tell us something about how the world is, how it is to be inside our skins, that no more prosaic source of wisdom can deliver. And when they do that they answer, irrefutably and majestically, the nagging question of every reluctant art-conscript... "OK, OK, but what's art really for?"'

作者简介

Simon Schama is University Professor of Art History and History at Columbia University in New York, and was awarded a C.B.E. in the 2001 New Year's Honours List. Since 1995 he has been art and culture critic for The New Yorker and essayist for The Guardia

艺术的疆界与回响：一场超越画框的探索 书名： 艺术的疆界与回响：一场超越画框的探索 作者： [虚构作者姓名，例如：艾莉森·里德（Alison Reid）] 出版社： [虚构出版社名称，例如：苍穹文创出版社] 装帧： 精装/平装 --- 内容简介： 在人类文明的漫长进程中，艺术一直以其独特而复杂的方式，渗透并重塑着我们的认知、情感与社会结构。本书《艺术的疆界与回响：一场超越画框的探索》，并非旨在描摹一部包罗万象的艺术史编年史，亦非致力于对某一特定流派进行详尽的学术剖析。相反，它是一次深入的、多维度的哲学与社会学考察，旨在揭示艺术作为一种人类基本冲动，是如何跨越时间、地域和媒介的限制，持续地影响着个体经验与集体意识的深层机制。 本书的核心论点在于：真正的艺术力量，并非仅存留于博物馆的展品或教科书的定义之中，而是潜藏于创作行为的瞬间、观看体验的共鸣，以及作品与时代精神持续对话的动态过程中。作者采取了一种跨学科的视角，将艺术史的叙事线索，巧妙地编织进心理学、符号学、人类学乃至神经科学的最新研究成果之中。 第一部分：起源的低语——人类本能与符号的诞生 本书伊始，我们将追溯艺术的“前历史”。不再满足于“洞穴壁画是早期宗教仪式”的简单论断，作者深入探讨了认知科学如何解释人类对结构、韵律和象征的先天需求。艺术的萌芽，被视为一种高级认知功能——将无序的感官输入转化为可理解、可交流的符号系统的本能体现。 我们审视了早期人类社群中，装饰、仪式性物件与叙事媒介的交织关系。这部分内容详细分析了： 具身认知（Embodied Cognition）在艺术中的体现： 为什么特定的形式和空间布局能直接触发情绪反应？我们探讨了体感经验如何成为美学判断的基石。 非语言的交流系统： 艺术如何绕过语言的局限，直接与潜意识进行对话？书中引用了大量古代手工艺品和部落艺术案例，阐释其作为“社会粘合剂”的功能。 “无用之用”的哲学辩护： 艺术的早期功能往往并非实用性，而是确立身份、划分领域。这为后续章节探讨艺术的“纯粹性”奠定了基础。 第二部分：媒介的革命与感知视角的重塑 进入历史的宏大叙事，本书的焦点转向了不同媒介的出现，如何永久性地改变了人类感知世界的方式，以及艺术家如何利用这些新工具反过来“训练”观众的眼睛和心灵。 作者摈弃了传统的“主义”罗列，转而聚焦于媒介本身带来的范式转移： 线性透视法的双刃剑： 从文艺复兴开始，西方艺术对科学理性的依附如何构建了一种特定的、以人为中心的观看秩序？我们分析了这种秩序对自然观和自我认知的深远影响。 复制时代的颠覆： 摄影术的出现如何迫使绘画从“再现”转向“表现”？本书深入剖析了媒介复制对原作神圣性的冲击，以及印象派、后印象派如何利用新的光影科学和心理观察来应对这一挑战。 从实体到概念的跃迁： 二十世纪观念艺术的兴起，被视为对“艺术品即商品”这一逻辑的终极反思。我们探讨了杜尚的现成品（Readymades）如何将焦点从艺术家的技艺转移到艺术家的“选择”和“语境构建”上，从而拓宽了艺术的哲学边界。 第三部分：社会的回声与批判的棱镜 艺术从来不是真空中的产物。本部分集中探讨了艺术如何作为社会矛盾的载体、抵抗的工具或权力的装饰。重点在于理解艺术作品如何被“阅读”——即观众在特定文化背景下赋予其的意义。 公共空间中的艺术权力： 纪念碑和雕塑的设置，是如何固化或挑战特定群体的历史叙事？书中对全球不同城市景观中的纪念性艺术进行了比较研究，揭示其背后隐藏的政治意图。 禁忌与越界： 艺术对社会规范的挑战历来是其生命力的重要来源。我们分析了不同时代中，哪些图像和主题被视为“淫秽”、“亵渎”或“煽动性”，以及艺术家们如何利用这些禁忌来激发公众讨论和情感震荡。 被忽视的叙事与边缘的声音： 本书特别辟出章节，关注女性艺术家、非西方艺术传统以及少数族裔艺术家的贡献。这些“非主流”的艺术实践，往往以更直接、更少被既有框架约束的方式，揭示了社会权力结构下的真实经验。 第四部分：当机器开始创作——数字时代与未来的感知 在本书的尾声，作者将目光投向当代，探讨技术飞速发展对艺术本体论带来的根本性冲击。 沉浸式体验与感知伦理： 虚拟现实（VR）和增强现实（AR）正在模糊“观看”与“在场”的界限。艺术是否正在从一种观看行为，演变为一种体验式生存？我们探讨了这种转变对人类同理心和现实认知的潜在影响。 算法的审美： 人工智能生成艺术（AIGC）的崛起，挑战了“原创性”和“作者身份”的传统定义。本书不预设立场，而是提供了一个框架，用以审视当创作主体不再是人类时，我们应如何评价和珍视这些新的“审美对象”。 艺术的永恒使命： 尽管媒介和工具不断更迭，本书最后总结道，艺术的最终力量依旧在于其回应人类基本困境的能力——对意义的追寻、对死亡的超越、对爱与失落的表达。艺术是人类在熵增宇宙中，努力构建秩序和传递温暖的最后堡垒。 通过对这些深层议题的探讨，《艺术的疆界与回响》旨在鼓励读者超越审美判断的表层，进入一个更具批判性、更富同理心的艺术理解领域。它不是一份艺术的指南，而是一次邀请，邀请读者重新审视自己与周围世界的关系，并在每一次与艺术的相遇中，发现自我身份的更新与扩展。本书的语言风格兼具学术的严谨性与散文的流畅性，适合对美学哲学、文化理论及当代思潮感兴趣的广泛读者群体。

评分☆☆☆☆☆

《Power of Art 艺术的力量》这本书，简直是一场艺术的盛宴。作者的笔力非常雄厚，他能够将那些抽象的艺术理念，用一种非常生动、形象的方式表达出来，让你仿佛置身于艺术的现场，亲眼见证那些伟大的作品是如何诞生的。我特别喜欢书中对那些具有颠覆性精神的艺术家群体的描绘，他们敢于挑战权威，敢于突破常规，用自己的方式去表达对世界的理解。读到他们的故事，你会感到一种莫名的振奋，仿佛也被赋予了勇气去追求自己的梦想。书中对不同艺术时期和流派的解读，也相当有深度，它不仅仅是简单的介绍，更是对艺术发展脉络的深刻剖析，让你能够理解艺术是如何随着时代和社会的变化而演变的。我尤其欣赏作者在分析作品时，那种兼具理性分析和感性共鸣的叙述方式，既有严谨的逻辑，又不失人性的温度。平装版的触感也很好，拿在手里很有质感，阅读体验非常棒。这本书让我对艺术的理解从“看”变成了“感”，从“知”变成了“悟”，是一次非常值得的阅读旅程。

评分☆☆☆☆☆

这本书《Power of Art 艺术的力量》给了我一种前所未有的阅读体验。它不像一本正经的教科书，更像是一位充满智慧的朋友，在与你分享他对艺术的独到见解。作者的语言非常有力量，充满了画面感，你几乎可以“看见”那些艺术家在他们的工作室里挥洒汗水，听到他们内心的呐喊。我特别欣赏书中对艺术史上的关键转折点以及那些推动艺术发展的“革命者”的深入剖析。他没有回避艺术创作中的痛苦和挣扎，反而将其视为艺术生命力的重要组成部分。这让我意识到，真正的艺术从来都不是一帆风顺的，它往往是艺术家在逆境中挣扎、突破的产物。书中也触及到了艺术的社会功能，探讨了艺术如何影响我们的思维方式，如何改变我们对世界的认知。这些深刻的思考，让我对艺术的价值有了更宏观的认识。虽然这本书的内容比较丰富，涵盖的艺术家和流派众多，但我并不觉得混乱，反而觉得作者的梳理非常清晰，逻辑性很强。平装版的装帧也恰到好处，质感很好，拿在手里很舒服。这是一本能让你重新审视艺术、重新审视生活的好书。

评分☆☆☆☆☆

这本《Power of Art 艺术的力量》我断断续续读了几个月，每次翻开，都能获得新的启示。这本书并非那种一气呵成的叙事，更像是作者在不同时期、不同心境下的随笔集合，但正是这种分散的、有时甚至显得有些跳跃的写作方式，却意外地契合了“艺术”本身那难以被单一视角捕捉的特质。我特别喜欢书中对一些鲜为人知的艺术家及其作品的挖掘，不是那些耳熟能详的“大师”的光鲜亮丽，而是那些在时代洪流中被淹没，却依然闪耀着独特光芒的创作者。读到关于他们的段落时，我常常会感到一种强烈的共鸣，仿佛穿越时空，与那些曾经的灵魂对话。书中对于艺术创作过程的描写，没有过多的技术术语，而是更多地侧重于艺术家内心的挣扎、灵感的闪现，以及他们如何将抽象的情感转化为具象的表达。这种“内向”的视角，让我对艺术有了更深的理解，不再仅仅停留在视觉层面，而是能够触及到艺术背后更深层的情感和思想。虽然有些章节的论述略显晦涩，需要反复品味，但这恰恰是我认为它价值所在的地方。它不迎合读者，不提供简单的答案，而是鼓励你去思考，去探索，去建立自己的理解。平装版的印刷质量也相当不错，纸张的触感温润，即使反复翻阅，也不易损毁。总而言之，这是一本值得在安静的午后，泡一杯茶，慢慢品读的书。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《Power of Art 艺术的力量》这本书时，并没有抱有多大的期待，只是觉得名字听起来很有趣。然而，读完之后，我不得不承认，这本书彻底改变了我对艺术的看法。它不像我之前读过的任何一本关于艺术的书。作者的写作风格非常独特，他没有使用那种过于学术的语言，而是用一种非常直观、易懂的方式，将复杂的艺术理论和创作过程呈现在读者面前。他似乎特别擅长挖掘那些被历史尘埃掩埋的艺术家的故事，以及他们那些充满个性的作品。我读到一些关于艺术家如何克服自身局限，如何突破创作瓶颈的段落时，深感震撼，仿佛看到了人性的光辉。书中对不同艺术流派的介绍，也不是枯燥的列表，而是充满了对艺术家创作意图的深刻洞察，以及对作品背后情感的细腻解读。它让我明白了，艺术不仅仅是关于技巧和形式，更是关于情感的表达和思想的交流。平装本的便携性也很强，我可以随时随地带它出门，在通勤的路上，或者咖啡馆里，都能沉浸在书中的世界。这是一本能够激发你内心深处对艺术的好奇心和热情的好书。

评分☆☆☆☆☆

对于《Power of Art 艺术的力量》这本书，我的感受可以用“惊喜”来形容。我原本以为它会是一本比较学术、枯燥的艺术史读物，结果完全出乎我的意料。作者的笔触非常生动，甚至可以说是充满激情。他在描述艺术家和他们的作品时，就像在讲述一个个跌宕起伏的故事，充满了戏剧性和感染力。我尤其喜欢他对一些“反叛”艺术家的解读，那些挑战传统、颠覆主流的艺术家，他们的创作往往伴随着巨大的争议和个人的牺牲，而这本书就将这些不为人知的背后故事娓娓道来。读到某些片段时，我甚至能感受到一股强烈的力量在涌动，那是艺术家不屈的精神，是他们对表达自我的极致追求。书中对艺术作品的分析，也不是简单地罗列风格和技法，而是深入到作品的情感内核，探讨其所处的时代背景以及对后世的影响。这种宏观与微观的结合，让我对艺术的理解更加立体和全面。平装本的设计也很简洁大方，方便携带，随时随地都可以沉浸在艺术的世界里。总的来说，这本书打破了我对艺术类书籍的刻板印象，它既有深度，又不失趣味性，是一本能点燃你内心对艺术热情的优秀作品。

评分☆☆☆☆☆

好 。

评分☆☆☆☆☆

有磨损，给换了，靠谱。

评分☆☆☆☆☆

原版书值得购买~~。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

在京东购物，主要买京东自营产品，第三方卖家少买，它们的服务不行，你懂的。喜欢它的3个其他网没法比的优点：1，质量比较真，有些网你不敢买超过100元的东西；2，速度特别快，没有哪个网能这么做，这和到超市现场没区别了，不用担心到底哪天在家等收货；3，售后总体有保障，不像有些个体卖家还让你自己花邮费寄回去换货，不用扯淡和扯皮。如果这些优点保证了，老顾客就越来越多了。

评分☆☆☆☆☆

沙马的文章及其漂亮，非常值得一读。

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢，不错

评分☆☆☆☆☆

书太重啦！ 满满都是知识的重量

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印刷精美，国内排版装订，先收了

评分☆☆☆☆☆

英文值得一度