Fashion: The Whole Story [平裝] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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☆☆☆☆☆

Marnie Fogg 著

圖書標籤:

• 時尚
• 服裝
• 曆史
• 文化
• 設計
• 潮流
• 風格
• 藝術
• 攝影
• 流行文化

齣版社： Thames & Hudson

ISBN：9780500291108

版次：1

商品編碼：19461978

包裝：平裝

齣版時間：2013-09-16

頁數：576

正文語種：英文

商品尺寸：24.8x18.2x5.2cm

內容簡介

This ambitious and fascinating book traces the history of fashion in every part of the world, from Greco-Roman woven-cloth clothing and the silk court dress of the Chinese Tang dynasty to contemporary sportswear designers and Japanese street culture. Organized chronologically, the book traces the evolution of fashion period by period and trend by trend, while detailed timelines provide historical and cultural context. Fashion: The Whole Story is indispensable for everyone who loves the line of a superb suit or knows the joy of wearing a great pair of shoes.

內頁插圖

精彩書評

"An epic narrative the format makes for a handy dip-in guide without losing out on the details."
——Dazed Digital

"Fashion: The Whole Story is less concerned with offering analyses, theories, and opinions than in providing encyclopedic, frequently surprising and enlightening information that encourages us to draw our own conclusions. In the process it convinces us that the subject of fashion is not only meaningful - but inexhaustible."
——Prospect

"Lavishly and handsomely illustrated provides encyclopaedic, frequently surprising and enlightening information convinces us that the subject of fashion is not only meaningful - but inexhaustible."
——Prospect Magazine

時尚：從起源到未來的完整敘事 本書簡介 《時尚：從起源到未來》是一部宏大而深入的著作，它以編年史的筆觸，係統地梳理瞭時尚演變的長河，從史前人類對裝飾的原始需求，到當代全球化語境下的快速更迭，為讀者呈現瞭一幅關於“穿著”與“風格”如何塑造人類社會、文化、經濟和身份認同的完整畫捲。 本書超越瞭僅僅羅列流行趨勢的錶麵敘述，而是將時尚置於更廣闊的曆史、社會和技術背景中進行考察。它探討瞭衣著如何從生存必需品，逐漸演化為一種復雜的文化語言、一種強大的經濟驅動力，以及個體錶達自我、群體歸屬或反叛的媒介。 --- 第一部分：文明的織就——起源與古代裝飾（約公元前3000年 - 公元476年） 本部分追溯瞭人類對服飾的最初認知，解釋瞭裝飾如何早於實用的保暖功能，成為社會等級、宗教儀式和部落身份的象徵。 1. 史前與早期文明的縴維藝術： 考察瞭亞麻、羊毛、絲綢等早期材料的發現與加工技術。重點分析瞭古埃及的亞麻袍（Linen Sheath Dress）如何反映氣候、社會階層（如法老的權杖與頭飾）以及對永恒美的追求。探討瞭美索不達米亞的復雜編織技術及其與權力結構的關係。 2. 古希臘與羅馬的結構美學： 分析瞭希臘“Chiton”（基通）和“Himation”（外披）的垂墜美學，這種美學理念如何通過雕塑流傳至今，並象徵著古典理性主義。隨後，深入研究瞭羅馬的“Toga”（托加袍）——這不僅僅是服裝，而是公民身份的法律文件。本書細緻描繪瞭不同顔色和飾邊的托加袍如何嚴格劃分元老院、騎士階層和平民的社會地位，揭示瞭服飾在早期法律體係中的核心作用。 3. 東西方交流的序章： 簡要介紹瞭漢代絲綢之路的開闢，以及中國精湛的絲織工藝如何開始影響遙遠的西方，為後續全球化時尚的醞釀埋下伏筆。 --- 第二部分：信仰、權力與風格的固化（中世紀至文藝復興，約476年 - 1600年） 隨著歐洲進入中世紀，時尚的錶達方式被教會的教義和社會封建等級所嚴格規範。本部分關注禁奢法（Sumptuary Laws）的作用及其對風格的限製與反作用力。 1. 中世紀的身份代碼： 探討瞭哥特式建築風格對服裝剪裁的影響，例如高聳的頭飾（Hennin）和尖頭鞋（Poulaines）。分析瞭服裝如何成為道德和信仰的載體，以及教會對過度炫耀的限製如何塑造瞭樸素的日常著裝，與貴族階層的“隱性炫耀”形成對比。 2. 文藝復興的解放與人體贊頌： 重點分析瞭意大利文藝復興時期對古典主義的迴歸，以及佛羅倫薩和威尼斯等商業中心如何推動瞭紡織品貿易的繁榮。在北歐，隨著貿易和印刷術的發展，服裝開始更注重結構和細節。本書詳細闡述瞭西班牙王室的莊重風格（如緊身胸衣的初步形態）如何通過政治聯姻傳播至整個歐洲，以及伊麗莎白一世時期華麗的“洛可可前奏”——巨大的裙撐（Farthingale）和巨大的褶飾（Ruff）如何象徵著王權的絕對化。 3. 麵料的革命： 考察瞭印花技術、提花織物和早期染料（如科欽尼紅）的齣現，這些技術進步如何為隨後的巴洛剋時代提供瞭奢華的物質基礎。 --- 第三部分：絕對君主製與啓濛時代的剪裁（17世紀 - 18世紀） 本部分聚焦於凡爾賽宮廷對歐洲時尚的統治，以及啓濛運動思想對服裝形態産生的微妙影響。 1. 路易十四的統治與“凡爾賽風格”： 詳細分析瞭太陽王如何將宮廷禮儀和著裝製度化，使法國成為毋庸置疑的時尚中心。本書區分瞭男裝中“Justaucorps”（緊身外套）、“Vest”（背心）和“Culottes”（馬褲）三件套的最終確立過程，這一基礎結構影響瞭未來兩百年的男裝。同時，研究瞭“假發”（Periwig）作為政治和權威象徵的興衰。 2. 洛可可的輕盈與反叛： 描繪瞭瑪麗·安托瓦內特時代對僵硬宮廷著裝的革新，如“Robe à la Française”（法式長袍）的自然垂墜感，以及男裝中更注重細節和刺綉的精緻化。探討瞭盧梭等啓濛思想傢對“自然著裝”的呼籲，如何預示瞭法國大革命的到來。 3. 工業萌芽與“紳士風度”的誕生： 簡要介紹瞭大工業革命前夕，英國鄉村對實用性、低調奢華風格的偏好，這股潮流開始挑戰法國的浮華，孕育齣後來的“紳士風格”（Dandyism）雛形。 --- 第四部分：機器、革命與現代性的降臨（19世紀） 19世紀是時尚史上最劇烈的變革期，機器、中産階級的崛起和全球貿易的擴張徹底重塑瞭服裝的生産、消費和意義。 1. 工業革命的雙刃劍： 詳述瞭縫紉機的發明、標準化尺碼的初步嘗試以及煤染料的發現如何使得服裝生産速度空前提高。分析瞭這種普及化對等級製度的衝擊——盡管奢華定製依然存在，但“可負擔的時尚”開始齣現。 2. 維多利亞時代的束縛與解脫： 深入研究瞭女性服裝的極端化，如剋裏諾林裙撐（Crinoline）和巴瑟爾（Bustle）的結構及其對女性身體的物理限製。同時，本書剖析瞭“美學運動”（Aesthetic Dress Movement）和布魯剋斯兄弟等早期美國成衣商的齣現，這些是針對僵硬維多利亞風格的反叛信號。 3. 現代男裝的誕生： 重點講述瞭布魯梅爾（Beau Brummell）如何確立瞭現代男裝的基石——剪裁的精確性、麵料的質感以及對配飾的剋製，這標誌著男性時尚重心從色彩和裝飾轉嚮瞭內在的精緻與職業性。 --- 第五部分：從高級定製到大眾消費（20世紀初期至中期） 本部分關注時尚如何被藝術傢、設計師和電影工業重新定義，並最終成為一個全球性的行業。 1. 現代主義的解放（1900-1930）： 考察瞭保羅·波烈（Paul Poiret）對緊身胸衣的廢除，以及科科·香奈兒（Coco Chanel）如何通過Jersey麵料、小黑裙（LBD）和對男性化元素的藉鑒，為女性提供瞭行動自由。重點分析瞭爵士時代（Jazz Age）對服裝流動性和舒適性的追求。 2. 經濟衝擊與實用主義（1930-1945）： 研究瞭大蕭條和第二次世界大戰對時尚的直接影響——麵料定量配給、實用剪裁的迴歸（如帶墊肩的套裝）。戰時時尚如何從實用性轉嚮鼓舞人心的愛國主義錶達。 3. New Look的迴歸與戰後繁榮： 詳盡分析瞭剋裏斯汀·迪奧（Christian Dior）在1947年推齣的“New Look”——它如何象徵著對戰時壓抑的反彈，重新確立瞭女性氣質和奢侈品的地位，並使巴黎重新鞏固瞭時尚之都的地位。 --- 第六部分：反叛、全球化與數字永恒（20世紀後期至今） 本書的最後部分關注時尚如何與青年文化、社會運動、技術變革緊密交織，進入一個前所未有的快速迭代階段。 1. 青年文化的主導（1950s-1970s）： 探討瞭搖滾樂、叛逆青年（Teddy Boys, Mods, Hippies）如何從“邊緣”走嚮“主流”，使“街頭風格”首次成為高級時裝的靈感來源。分析瞭迷你裙（Miniskirt）作為女權運動和性解放的標誌所扮演的角色。 2. 品牌化與設計師的權力（1980s-1990s）： 研究瞭知識産權和品牌敘事如何成為時尚的核心價值。從阿瑪尼的權力套裝到川久保玲的解構主義，時尚開始探索身份的模糊性和後現代的解構。 3. 數字時代的時尚生態： 考察瞭互聯網、社交媒體（Instagram, TikTok）如何徹底顛覆瞭傳統發布周期（時裝周的即時化、See Now Buy Now）。分析瞭“快時尚”（Fast Fashion）對環境和社會倫理的深刻影響，以及可持續性、透明度日益成為當代消費者關注的焦點。本書最後展望瞭虛擬時尚（Metaverse Fashion）和人工智能在設計中的潛在作用，探討在數字永久性麵前，風格的定義將如何再次被重寫。 --- 總結： 《時尚：從起源到未來》不僅是一本關於服裝的曆史書，更是一部關於人類社會如何通過衣著來錶達、協商和挑戰權力的文化史。它揭示瞭在每一件布料、每一道縫綫上，都蘊含著深刻的社會信息、技術進步與個體意誌的交鋒。本書為理解我們身處的這個由形象和符號構築的世界，提供瞭不可或缺的深度視角。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書對我閱讀習慣帶來瞭一次徹底的顛覆。我通常偏愛結構清晰、綫性發展的敘事，但這本書采用瞭大量的內心獨白和意識流的手法，初讀時確實需要適應這種思維跳躍性。但一旦被它捕獲，那種體驗是極其私密且震撼的。作者似乎毫不費力地進入瞭人物最深層的潛意識，揭示瞭那些我們自己都不願承認的恐懼與渴望。它挑戰瞭傳統意義上“什麼是故事”的定義，更像是一係列關於存在、記憶和時間流逝的哲學沉思被包裹在精美的文字外衣下。我尤其欣賞它在處理“未完成感”上的勇氣，有些情節並未給齣明確的答案，而是將其留給瞭讀者的直覺和共鳴去完成，這種留白，非但沒有讓人感到遺憾，反而賦予瞭文本持久的生命力。讀完之後，我閤上書頁，腦海裏久久不能平靜的，是那些未解的謎團和強烈的畫麵感，它迫使我重新審視我自身的體驗和認知邊界。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的敘事結構感到非常著迷，它的開篇簡直是神來之筆，直接把我拽入瞭一個充滿迷霧和懸念的場景中。作者非常擅長利用環境描寫來烘托人物的內心世界，那種細緻入微的筆觸，讓我幾乎能聞到空氣中彌漫的特定氣味，感受到腳下地麵的溫度。敘事節奏的把握極其老練，時而如同急促的鼓點，將衝突推嚮高潮，時而又戛然而止，留下大片的留白，讓讀者自行填補那些未說齣口的情感暗流。更值得稱道的是，角色塑造的立體感，即便是配角也絕非扁平的符號，他們的動機復雜且多變，每一次行為的背後似乎都隱藏著更深的圖謀。我尤其欣賞作者處理時間綫的方式，那種非綫性的敘述，就像打碎瞭的鏡子，需要讀者自己去拼湊完整的畫麵，這種主動參與感極大地增強瞭閱讀的趣味性和挑戰性。這種講故事的功力，絕非一朝一夕可以練就，它飽含著作者對人性幽微之處的深刻洞察。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格實在是太有辨識度瞭，簡直像一位技藝精湛的音樂傢在演奏復雜的樂章。它不像某些文學作品追求晦澀難懂的句子結構，反而追求一種內在的韻律感和音樂性。段落與段落之間的過渡，猶如鋼琴的和弦轉換，流暢自然，充滿瞭意想不到的美感。我特彆喜歡作者在描繪感官體驗時所使用的那些精準而又富有張力的動詞，它們精準地捕捉瞭稍縱即逝的情緒波動。舉個例子，書中有一處描寫光綫穿過百葉窗的場景，那個錶達方式，讓我重新審視瞭“光影”這個簡單的意象。此外，作者對於對話的處理也極其高明，人物的言談舉止充滿瞭潛颱詞，寥寥數語，便能勾勒齣人物之間微妙的張力與疏離感。閱讀起來，就像是在品嘗一杯層次豐富、迴味悠長的陳年佳釀，需要細細咂摸纔能體會到其中所有的微妙變化。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個下午，沉浸在作者構建的世界觀裏，那種宏大敘事的鋪陳能力實在令人嘆服。它不僅僅是一個關於“某個事件”的故事，它更像是一部社會變遷的縮影，通過極其私密和微觀的視角，摺射齣瞭整個時代錯綜復雜的肌理。作者對曆史背景的考據可見一斑，各種時代特有的俚語、風俗習慣，都被巧妙地融入對話和場景描述中，絲毫沒有生硬的“知識灌輸”感，反而讓整個故事充滿瞭令人信服的真實感。我特彆留意瞭書中那些關於“權力”和“失落”的主題探討，它們不是被直白地說教，而是通過人物命運的沉浮，以一種近乎悲劇性的美感展現齣來。讀完某個段落後，我不得不停下來，走到窗邊，看著外麵的車水馬龍，思考書中人物所麵臨的道德睏境，這種強烈的共鳴感，是很多平庸作品無法給予的。這本書成功地搭建瞭一個完整的、自洽的、令人信服的平行世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀簡直是藝術品，拿到手的那一刻就讓人愛不釋手。封麵設計大膽而前衛，那種光影的運用仿佛在訴說著一個時代的變遷。紙張的質感極其考究，觸感溫潤而厚實，每一次翻頁都像是在進行一場莊重的儀式。我特彆喜歡它在細節上的用心，比如書脊的燙金工藝，低調中透著奢華，與書名本身的厚重感完美契閤。可以想象，作者或齣版方在製作這本書時，傾注瞭多少對“美”的理解和堅持。它不僅僅是一本書，更像是一件可以擺在客廳中央展示的收藏品，那種沉甸甸的分量感，讓人對內頁的內容充滿瞭無限的遐想和期待。它散發齣的那種高級的藝術氣息，讓人感覺每一次與它對視，都在進行一次精神上的洗禮。這種對實體物件的極緻追求，在如今這個電子化閱讀盛行的時代，顯得尤為珍貴和難得。這本書的物理存在本身，就是對“故事”的一種緻敬。

評分☆☆☆☆☆

希望你能越做越好，成長有你有我大傢一起來，很好的寶貝。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

很好的書籍很好的學習必備佳品，，，，希望宣傳能給力的，能越做也好，下次還會在來的額，京東給瞭我不一樣的生活，這本書籍給瞭我不一樣的享受，體會到瞭購物的樂趣，讓我深受體會啊。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

[ZZ]寫的的書都寫得很好，[sm]還是朋友推薦我看的，後來就非非常喜歡，他的書瞭。除瞭他的書，我和我傢小孩還喜歡看鄭淵潔、楊紅櫻、黃曉陽、小橋老樹、王永傑、楊其鐸、曉玲叮當、方洲，他們的書我覺得都寫得很好。[SM]，很值得看，價格也非常便宜，比實體店買便宜好多還省車費。 書的內容直得一讀[BJTJ]，閱讀瞭一下，寫得很好，[NRJJ]，內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]。 快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。 [SM]，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。[BJTJ]，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。 中國人講“虛實相生，天人閤一”的思想，“於空寂處見流行，於流行處見空寂”，從而獲得對於“道”的體悟，“唯道集虛”。這在傳統的藝術中得到瞭充分的體現，因此中國古代的繪畫，提倡“留白”、“布白”，用空白來錶現豐富多彩的想象空間和廣博深廣的人生意味，體現瞭包納萬物、吞吐一切的胸襟和情懷。讓我得到瞭一種生活情趣和審美方式，伴著筆墨的清香，細細體味，那自由孤寂的靈魂，高尚清真的人格魅力，在尋求美的道路上指引著我，讓我拋棄浮躁的世俗，嚮美學叢林的深處邁進。閤上書，閉上眼，書的餘香猶存，而我腦海裏浮現的，是一個“皎皎明月，仙仙白雲，鴻雁高翔，綴葉如雨”的衝淡清幽境界。願我們身邊多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人為樂、見義勇為的隊伍中來。社會需要這樣的人，世界需要這樣的人，隻有這樣我們纔能創造我們的生活，[NRJJ]希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。

評分☆☆☆☆☆

希望你能越做越好，成長有你有我大傢一起來，很好的寶貝。

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