映畫監督増村保造の世界 〈映像のマエストロ〉映畫との格闘の記録1947?1986 上 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 電影藝術
• 戰後日本電影
• 電影格鬥
• 映像大師

齣版社： ワイズ齣版

ISBN：9784898302781

商品編碼：19866313

探索日本電影的先鋒力量：增村保造的影像人生（1947-1986） 本書並非聚焦於特定某部電影的情節，而是將目光投嚮瞭一位日本電影史上的重要人物——增村保造，並深入探究其從1947年到1986年間，與電影這場艱苦卓絕的“格鬥”所留下的珍貴記錄。這不僅僅是一部關於電影製作的書，更是一部關於一位導演如何用影像語言挑戰既定規則、抒發內心激情、並最終在日本電影史上刻下深刻印記的史詩。 一部時代的迴響：從戰後到平成初年的電影變遷 1947年至1986年，這段時間恰逢日本電影經曆著翻天覆地的變化。從戰後百廢待興的修復與重建，到經濟高速增長時期的商業浪潮，再到新浪潮的萌芽與興起，增村保造的導演生涯幾乎完整地覆蓋瞭日本電影最動蕩也最富創造力的時期。本書將帶我們穿越這些影像洪流，理解增村保造如何在不同的社會背景和電影生態下，保持其獨特的創作視角，並與時代同頻共振。他的作品，無論是在反映社會現實、探討人性欲望，還是在挑戰傳統審美，都無疑是那個時代最直接、最銳利的注腳。 一位“映像のマエストロ”的內心獨白與創作哲學 “映像のマエストロ”（影像的大師）這個稱號，是對增村保造藝術造詣的高度贊譽，同時也暗示瞭他超越一般導演的獨特影像掌控力和藝術追求。本書並非對這位大師的生平進行簡單的綫性梳理，而是深入挖掘其創作背後的思考、他如何理解電影這門藝術、以及他與電影之間那種既充滿愛意又時常對抗的“格鬥”關係。 “格鬥”二字，意味深長。它暗示瞭增村保造在創作過程中可能遇到的重重阻礙：來自製片廠的壓力、觀眾的期待、審查製度的束縛，甚至是自我藝術追求與商業現實之間的矛盾。本書將試圖揭示，他如何憑藉其過人的纔華和堅定的意誌，一次次地突破限製，將內心的呐喊和對世界的觀察，轉化為一部部充滿力量的影像作品。 多維度的視角：解構增村保造的電影語言 本書的價值在於其多維度的解讀方式。它不會僅僅列舉增村保造拍攝過的電影片名，而是會從更深層次去剖析他的電影語言。這可能包括： 獨特的視覺風格： 增村保造是否發展齣瞭一套標誌性的攝影、剪輯或構圖方式？他如何運用色彩、光影來營造情緒，塑造人物？ 主題的深度挖掘： 他的電影經常關注哪些社會議題或人性母題？比如，他對女性角色的刻畫是否具有顛覆性？他對權力、欲望、道德的探討又有何獨到之處？ 敘事結構的創新： 他在故事的講述方式上是否有特彆的處理？是否會打破常規的敘事模式，以更具衝擊力的方式呈現故事？ 與演員的閤作： 作為一位“大師”，他如何發掘和引導演員的潛能？與他閤作過的優秀演員，是否在他們的錶演生涯中留下瞭深刻的印記？ 對商業與藝術的平衡： 在那個商業片與藝術片界限日益模糊的時代，增村保造是如何在兩者之間找到自己的位置？他的作品是否兼具瞭市場的吸引力和藝術的高度？ 不隻是理論，更是實踐的記錄 這本書不僅僅停留在理論層麵，更重要的是它包含瞭“格鬥的記錄”。這意味著，它可能收錄瞭增村保造在拍攝過程中的一手資料，例如： 導演筆記或工作手稿： 記錄瞭他對劇本的修改、對場景的構思、對演員的指導等。 訪談記錄： 增村保造本人或與其閤作過的電影人、評論傢的訪談，提供瞭第一手的創作經驗和創作理念。 幕後花絮： 那些不為人知的拍攝細節，展現瞭電影製作的艱辛與創意。 劇照與分鏡頭腳本： 通過視覺化的方式，直觀地展現其電影的構思和執行過程。 緻敬一位不懈的探索者 總而言之，這本書是一次對增村保造這位“映像のマエストロ”的深度緻敬，也是一次對日本電影黃金時代的一次重要迴顧。它不是一本簡單的電影介紹手冊，而是一份關於一位電影人如何用生命、用激情、用智慧，與電影這門藝術進行永無止境的“格鬥”的珍貴記錄。通過閱讀此書，讀者將能夠更深刻地理解增村保造在日本電影史上的獨特地位，感受他作品中的藝術魅力，並從中獲得關於創作、關於人生、關於影像的深刻啓示。這是一次不容錯過的，深入瞭解日本電影靈魂的旅程。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字，一開始就給我一種沉甸甸的質感，仿佛捧在手裏的是一本厚重的曆史文獻，又或者是一部充滿個人情感的日記。“映畫監督増村保造の世界 〈映像のマエストロ〉映畫との格闘の記録1947?1986 上”——光是這個標題，就足以讓人産生一種探索的欲望。我尤其被“映畫との格闘の記録”這句話所吸引，它暗示瞭這本書並非隻是一味地歌頌導演的成就，而是更側重於描繪他創作生涯中的艱辛與不易。想象一下，在那個膠片時代的電影製作環境，導演需要麵對多少未知數？如何在有限的資源下，實現自己天馬行空的想象？如何與審查製度周鏇，將自己想要錶達的思想傳遞給觀眾？1947年到1986年，這段漫長的歲月，無疑是增村保造電影人生的黃金時期，書中必然記錄瞭他從青澀走嚮成熟，從摸索到確立自己風格的每一個關鍵節點。這本書，對我來說，與其說是一次閱讀體驗，不如說是一場深入電影製作靈魂的探險，去瞭解一位大師是如何在時代的洪流中，與電影這場“格闘”，最終鍛造齣屬於自己的輝煌。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正偉大的電影，不僅僅是銀幕上呈現的光影，更是創作者背後無數次推敲、打磨的艱辛過程。而增村保造，在我心中，無疑是那種能夠將個人風格與時代精神完美融閤的電影大師。這本書的書名，尤其“映畫との格闘の記録”這幾個字，一下子就抓住瞭我的眼球。我常常在想，那些在銀幕上看起來遊刃有餘的鏡頭，那些深刻而又犀利的敘事，背後究竟付齣瞭多少努力？是怎樣一種信念，讓他在膠片時代，在那個相對保守的社會環境中，依然能夠挑戰禁忌，探索人性的復雜，甚至將女性主義的思潮融入其中？這本書，就像是一扇窗，讓我得以窺探這位“映像のマエストロ”如何與他所熱愛的電影進行一場場沒有硝煙的戰爭。1947年到1986年，這跨越瞭近半個世紀的記錄，我想，一定充滿瞭各種各樣的故事，有成功的喜悅，也有挫摺的痛苦，更有對藝術不懈追求的執著。我期待著，通過這本書，能夠更深入地理解增村保造的電影美學，以及他在這條充滿荊棘的道路上，是如何一步步成長為一位真正的宗師。

評分☆☆☆☆☆

翻閱這本書的封麵，那張導演增村保造在片場的照片，眼神裏帶著一種沉靜而又堅毅的光芒，仿佛能穿透歲月，直接與我對話。而書名《映畫監督増村保造の世界 〈映像のマエストロ〉映畫との格闘の記録1947?1986 上》，更是點燃瞭我強烈的好奇心。它沒有直接羅列導演的作品名錄，而是將焦點放在瞭“映像のマエストロ”——這位影像大師的“映畫との格闘の記録”。這四個字，猶如一道引人入勝的謎題，讓我不禁思考：在這位大師的電影人生中，究竟有著怎樣的“格闘”？是與創作瓶頸的搏鬥？是與時代審美的較量？還是在藝術追求與商業現實之間艱難的平衡？1947年到1986年，這段橫跨近四十年的記錄，我相信，絕非一帆風順。它更像是一本電影製作的秘辛錄，記錄著導演如何在每一次創作中，燃燒自己，挑戰極限，最終將一個個震撼心靈的故事呈現在銀幕之上。這本書，對我而言，將是一次深入瞭解這位電影巨匠內心世界，以及他如何塑造齣那一個個經典角色的絕佳機會。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就充滿瞭力量感，那經典的黑白照片，是導演增村保造年輕時的模樣，眼神銳利，仿佛在凝視著電影創作的未來。從這個角度看，書名“映畫監督増村保造の世界 〈映像のマエストロ〉映畫との格闘の記録1947?1986 上”本身就充滿瞭懸念和吸引力。它並非直接告訴讀者電影本身有多麼精彩，而是聚焦於“映像のマエストロ”——這位影像大師的“映畫との格闘の記録”。這讓我立刻聯想到，這本書將不僅僅是一本介紹電影作品的畫冊，更是一部關於創作心路曆程的史詩。1947年到1986年，這幾十年的時間跨度，足以容納一個電影人從初齣茅廬到登峰造極的全部崢嶸歲月。我想，在這個過程中，他一定經曆過無數的挑戰、妥協、堅持，甚至是失敗。這本書很可能就是對這些“格闘”——那些不為人知的幕後故事、與審查製度的較量、與投資方的談判、與演員的磨閤，甚至是與自身創作瓶頸的搏鬥——的一次深度挖掘。這樣的內容，對於任何一位熱愛電影、對電影工業背後的運作充滿好奇的讀者來說，都具有極大的閱讀價值。它邀請我們走進一個電影巨匠的內心世界，去理解他為何能創造齣那些至今仍被奉為經典的作品。

評分☆☆☆☆☆

當我在書店偶然看到這本《映畫監督増村保造の世界 〈映像のマエストロ〉映畫との格闘の記録1947?1986 上》，我的直覺告訴我，這絕對是一本不容錯過的寶藏。標題中的“格闘の記録”幾個字，就足以引發我無限的遐想。我不禁會問，這位被稱為“映像のマエストロ”的增村保造，在創作過程中，究竟經曆瞭怎樣跌宕起伏的人生？是和創作理念的衝突？是與電影審查製度的拉鋸？抑或是與市場環境的抗爭？從1947年到1986年，這幾十年的時間跨度，不僅見證瞭日本電影産業的發展變遷，也記錄瞭一個電影人內心世界的波瀾壯闊。這本書，與其說是展示他的作品集，不如說是挖掘他作為一個人，一個藝術傢，在電影這場漫長旅途中，所經曆的那些鮮為人知、卻又至關重要的“掙紮”與“搏鬥”。我非常好奇，在這部作品的上捲中，他將如何展現自己早期的創作理念，如何應對初入行時的種種挑戰，以及如何逐漸形成自己獨特的電影語言。