园冶注释第二版 重排本中国建筑工业出版社9787112184477计成 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 园冶
• 李诫
• 中国古典园林
• 园林史
• 建筑史
• 注释
• 重排本
• 中国建筑工业出版社
• 9787112184477
• 计成

店铺： 怡然文轩图书专营店

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112184477

商品编码：21576321611

园冶注释（第二版）（重排本）
	定价	99.00
	出版社	中国建筑工业出版社
	版次	2
	出版时间
	开本	异16开
	作者	计成
	装帧	平膜勒口
	页数
	字数
	ISBN编码	9787112184477

内容介绍
《园冶》在中国古代造园史上有着极为崇高的地位，全书共分三卷,第一卷分相地、立基、室宇、装折四篇；第二卷全志栏杆；第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。其中铺地、掇山、选石、借景四篇，为我国造园艺术之精华，并附图235幅。本书由我国造园学的创始人陈植先生为《园冶》一书所做的注释。陈植早在20世纪50年代起就开始着手注释工作，还与许多知名学者，如南京工学院建筑系刘敦祯、建筑科学院的刘致平、同济大学建筑系陈从周及杨超伯等人，相互切磋，分别增补、订正，力求作到真实反映该书的特色。本书对于今天的园林设计人员和园林专业师生来说，具有极为重要的参考价

《中国古代园林艺术》 一部探寻东方意境与人文精神的经典之作 中国园林，素来以其独特的东方美学、深邃的文化内涵以及与自然和谐共生的理念而闻名于世。它们不仅仅是简单的休憩场所，更是集建筑、绘画、文学、哲学于一体的综合艺术，承载着中华民族独特的审美情趣和人生哲学。本书《中国古代园林艺术》旨在带领读者深入探寻中国古代园林艺术的精髓，从历史的纵深、文化的广度、艺术的维度，全方位地展现这一东方瑰宝的魅力。 历史溯源：从萌芽到鼎盛的演变之路 中国园林的发展史，是一部与中华文明同步演进的壮丽史诗。本书将从最早的皇家苑囿、宫苑的雏形开始，追溯其在春秋战国时期的萌芽，历经秦汉的恢弘、魏晋的雅逸、唐宋的繁盛，直至明清的成熟与巅峰。我们将深入考察不同朝代园林在形制、风格、功能上的演变，以及它们如何受到当时社会政治、经济、文化思潮的影响。 早期萌芽与发展： 从古代神话传说中的仙境描绘，到诸侯贵族为彰显权力而修建的狩猎场、离宫别苑，初步奠定了园林的物质基础和审美观念。 秦汉的雄浑与气魄： 宫殿与苑囿的结合，展现出大一统王朝的宏伟气势，如阿房宫、上林苑等，虽已成追忆，但其规划理念仍具深远影响。 魏晋的清谈与山水： 随着文人阶层的崛起，园林开始追求自然山水之美，寄情于山水，营造出高洁、隐逸的文人园林风格，如陈留苍梧园等。 唐宋的繁盛与成熟： 唐代园林兼容并蓄，既有皇家园林的宏丽，也有私家园林的雅致。宋代则将山水园林的艺术推向极致，叠山理水技艺精湛，出现了大量的名园，如汴京艮岳、杭州西湖等。 明清的集大成与创新： 明清时期，中国园林艺术达到了一个前所未有的高峰。私家园林蓬勃发展，尤其是江南园林，以其精巧的布局、细腻的景致、诗情画意的氛围，成为中国园林艺术的代表。皇家园林也在此基础上进行了大规模的扩建与完善，如北京的颐和园、承德的避暑山庄。 艺术精髓：师法自然，师法造化 中国园林艺术的核心理念在于“师法自然”。它并非简单地复制自然，而是通过艺术化的手法，提炼、升华自然景致，创造出“虽由人作，宛自天开”的意境。本书将从以下几个方面深入剖析其艺术精髓： 理水之法： “水”在中国园林中扮演着至关重要的角色，它不仅是生命的源泉，更是空间的灵动之笔。本书将详细介绍不同的理水技艺，如引水、蓄水、叠石为山引导水流等，以及水在园林中的多种表现形式，如溪流、池塘、瀑布、泉眼等，探讨水如何营造出动静相宜、虚实相生的空间效果。 叠山之术： “山”是园林的骨架，是意境的载体。本书将深入探讨中国古代叠山技艺的演变与发展，从自然山石的选材、堆砌，到如何通过堆叠创造出高低错落、曲折回环的山峦，形成各种富有表现力的山景，如峰峦、洞穴、峡谷等，以及它们在营造山林野趣、寄寓哲思方面的作用。 建筑与植物的融合： 园林中的建筑并非孤立存在，而是与山水自然巧妙结合，成为点缀景致、烘托意境的重要元素。本书将分析亭、台、楼、阁、榭、廊、桥等建筑在园林中的功能与美学价值，以及植物在园林中的运用，如植物的选配、配置、意境营造等，探讨它们如何共同构建出富有层次感和生命力的园林空间。 空间布局与意境营造： 中国园林的空间布局，讲究曲折有致、移步换景。本书将揭示园林设计中“藏”与“露”、“开”与“合”的空间哲学，分析如何通过景墙、漏窗、廊道等元素，引导游人视线，层层深入，不断发现新的景致，从而获得丰富的游览体验和深刻的艺术感受。意境的营造，更是中国园林的灵魂所在，本书将通过对典型园林的分析，阐释如何将诗词、绘画中的意象融入园林设计，赋予园林以人文精神和哲学思考。 哲学思想与文化内涵：天人合一的东方智慧 中国古代园林艺术，深深植根于中国传统哲学思想和文化观念之中。“天人合一”是中国哲学中的核心概念，强调人与自然的和谐统一。园林正是这一理念的绝佳体现，它通过模拟自然，创造一个接近自然、回归自然的理想空间，让居住者能够从中体悟人与自然的相互依存、和谐共生之道。 道家思想的影响： 道家追求“道法自然”、“无为而治”，这种思想深刻影响了中国园林的审美取向，鼓励人们效仿自然，尊重自然，在园林中寻求精神的宁静与自由。 儒家伦理的渗透： 儒家思想中的“礼”、“仁”、“和”等观念，也在园林设计中有所体现。园林不仅是供人游乐的场所，更是寄托情感、修身养性的空间，体现着人伦之道与社会秩序。 佛教禅宗的启示： 佛教禅宗的“空”、“寂”、“净”等观念，也为园林增添了静谧、超然的意境，引导人们在宁静的氛围中反思人生，体悟生命的真谛。 诗画意境的融入： 中国园林与中国古典诗歌、绘画有着密不可分的联系。许多园林的设计灵感来源于诗歌的意境，借鉴了绘画的构图手法，使得园林成为可游可居的“活着的画卷”和“流动的诗篇”。 经典园林赏析：步步皆景，处处生情 本书将精选中国古代不同地域、不同风格的经典园林进行深入的个案赏析，让读者能够直观地感受中国园林艺术的博大精深。 苏州园林： 以其小巧玲珑、精巧雅致、移步换景而著称，如拙政园、留园、网师园等，是文人园林的杰出典范。 北京皇家园林： 以其宏伟壮丽、气势磅礴、功能完备而闻名，如颐和园、圆明园（遗址）、承德避暑山庄等，是帝王权力的象征与自然山水的结合。 扬州园林： 兼具南北园林的特色，以水景见长，如个园、何园等，展现出独特的地域风情。 其他地域园林： 也会涉及如岭南园林、江南园林中的其他代表性作品，展现中国园林艺术的多样性与地域特色。 每一处园林，都将从其历史沿革、布局特色、建筑构件、理水叠山、植物配置、文化内涵等多个角度进行细致解读，帮助读者理解设计者的匠心独运，感受其中蕴含的东方智慧与美学追求。 传承与当代价值：古韵新生，启迪未来 在中国现代化进程加速的今天，重温和研究中国古代园林艺术，不仅是对民族优秀传统文化的传承与弘扬，更对其当代城市规划、人居环境建设，乃至现代建筑设计都具有重要的启示意义。本书将探讨中国古代园林艺术如何为当代城市发展提供“绿色”理念和“人文”关怀，如何在现代建筑中融入东方美学，如何创造更具文化底蕴和宜居性的生活空间。 《中国古代园林艺术》是一次跨越时空的文化之旅，它将带领您领略中国古典园林那“咫尺之内再造乾坤”的艺术魅力，感受那“天人合一”的东方哲学智慧，体悟那“虽无言而有尽意”的诗情画意。希望本书能够成为您走进中国园林艺术世界的最佳向导，让您从中获得灵感，感悟生活，并对中华民族的文化瑰宝有更深刻的认识与珍爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，阅读经典著作，最重要的是能够理解其精髓，而一本好的注释本，就是连接读者与经典的桥梁。《园冶注释（第二版 重排本）》这本书，无疑就是一座坚实的桥梁。计成大师的《园冶》是一部划时代的园林学著作，而这本书的注释，则有效地帮助我克服了阅读原著时可能遇到的语言障碍和文化隔阂。我特别欣赏的是，注释者在保持原文原意的基础上，用现代人的视角进行解读，让那些古老的智慧焕发出新的生命力。比如，书中对“漏”、“透”、“皱”、“瘦”这几个叠石的经典要求，进行了非常细致的讲解，并且结合了具体的图例，这让我能够更清晰地理解如何通过石头来表现山水的意境。这本书不仅教会我“怎么看”园林，更教会我“怎么去感受”园林。它让我明白，中国古典园林不仅仅是物质的堆砌，更是精神的寄托和哲学的体现。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对传统文化情有独钟的读者，《园冶注释（第二版 重排本）》这本书，我从拿到手的那一刻起，就被它深深吸引。它不仅仅是一本讲解园林建造的书，更像是一扇通往古代中国文人生活美学的窗户。计成大师的《园冶》，本身就是一部经典，而这部注释本，更是将其精华进行了精细的梳理和解读。我特别欣赏书中注释部分的严谨和全面，每一个概念的提出，背后都有深厚的文化底蕴和历史考据作为支撑。它不仅仅解释了“是什么”，更深入地探讨了“为什么”和“怎么做”。这种深入的解读，让我能够体会到中国古代园林设计中蕴含的哲学思想和人生智慧，例如“道法自然”的理念在园林设计中的体现，以及如何通过园林来寄托士人的情怀。书中的插图也极具艺术价值，为理解原文提供了生动的视觉佐证。我迫不及待地想要花时间去研读，去感受那种“咫尺之内再造乾坤”的奇妙意境。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到《园冶注释（第二版 重排本）》了！这本书给我的第一感觉是——“正宗”！它不仅仅是重印，而是经过精心“重排”，并且有详实的“注释”，这对于想要真正理解计成大师的原著的人来说，简直是福音。我翻阅了一下，发现注释的部分非常详尽，它没有回避原著中那些可能让现代读者感到晦涩的词语和概念，而是用现代的语言和视角去解释，同时又保留了原文的精髓。这一点非常重要，因为很多古典名著的魅力就在于其含蓄和意境，如果过度解读反而会破坏这种美感。这本书的注释者显然在这方面做得非常到位，既有学术上的严谨，又有文学上的品味。我尤其喜欢它对一些园林设计原则的解释，比如“因地制景”和“虚实相生”，这些原则在今天依然具有指导意义。书中的配图也很精美，虽然我还没仔细对比，但感觉质量很高，能帮助我们更好地理解园林的空间感和视觉效果。这本书的纸质和装帧都显得十分用心，拿在手里就知道是一本好书，值得珍藏和反复阅读。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古典园林抱有浓厚的兴趣，但市面上相关的书籍大多要么过于学术化，要么过于浅显。直到我遇到了《园冶注释（第二版 重排本）》，我才找到了一本真正能满足我需求的书。这本书的注释工作做得极为出色，它不仅仅是对原文的简单解释，更是对原文背后深层含义的挖掘和阐释。我可以清晰地感受到，注释者付出了巨大的努力，力图将计成大师的思想原原本本地呈现给读者。让我印象深刻的是，书中对一些园林术语的解释，不仅说明了字面意思，还追溯了其历史演变和文化背景，这极大地丰富了我的知识储备。比如，对于“借景”的阐述，书中不仅解释了如何运用，还分析了其哲学基础，即“天人合一”的观念，这让我对园林的理解上升到了一个新的高度。此外，书中的插图也极具价值，它们帮助我更直观地理解园林的空间布局和构成元素。我喜欢这本书的排版设计，清晰明了，易于查阅。总而言之，这是一本集学术性、实用性和艺术性于一体的优秀著作，对于任何想要深入了解中国古典园林的人来说，都绝对不容错过。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次翻开《园冶注释（第二版 重排本）》时，一股浓厚的历史气息扑面而来。这本书不仅仅是一次简单的重印，而是在原有基础上进行了更为精细的编排和注释，这对于想要深入了解中国古典园林艺术的读者来说，无疑是一大福音。计成大师的《园冶》是研究中国园林不可绕过的一座高峰，而这本书的注释部分，更是将这座高峰的瑰丽景色，一一呈现在我的眼前。我尤其喜欢注释者对那些历史典故和园林术语的解释，它们不仅仅是简单的翻译，更是充满了对中国传统文化的理解和传承。书中对于“理水”、“叠山”等核心技法的讲解，既有理论的高度，又有实践的指导意义。我从中学习到了如何通过巧妙的水体设计来营造“动”的意境，以及如何通过叠山来表现“静”的力量。这本书的版式设计也相当大气，文字清晰，配图精美，让我在阅读的同时，也能享受到视觉上的愉悦。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古典园林艺术充满敬意的读者，我一直在寻找一本能够真正引领我走进这个领域的著作。《园冶注释（第二版 重排本）》这本书，可以说完全超出了我的预期。它的注释部分做得非常出色，不仅仅是简单的字词释义，更是对计成大师原著思想的深度挖掘和现代化诠释。我尤其赞赏注释者在解释那些比较抽象的园林概念时，所使用的恰当的比喻和类比，这极大地降低了理解的门槛，让我能够更轻松地掌握那些精妙的设计原理。书中关于“曲径通幽”、“虚实相生”等园林要素的阐述，让我对如何营造意境有了全新的认识。而且，这本书的装帧和排版都非常精美，纸张的质感和印刷的清晰度都达到了很高的水准，这对于一本需要细细品味的经典著作来说，至关重要。我非常期待通过这本书，能够更深入地理解中国园林艺术的魅力，以及计成大师的深邃思想。

评分☆☆☆☆☆

《园冶注释（第二版 重排本）》这本书，拿到手的时候，我就被它厚重的质感和精美的排版所吸引。翻开第一页，扑面而来的便是一种历史的厚重感，仿佛穿越了时空，回到了那个中国园林艺术的黄金年代。计成，这位伟大的园林大师，他的思想精华被凝练在这本书中，并通过第二版重排本得以更为清晰地呈现。我尤其喜欢它注释的部分，那些细致入微的解读，不仅解释了原文的含义，更挖掘了其背后的文化渊源和哲学思想。这对于我这样对中国古典园林充满好奇，但又缺乏专业知识的读者来说，无疑是打开了一扇通往理解之门的钥匙。书中的插图也是一大亮点，虽然我还没有仔细研究它们与文字的对应关系，但单看这些精美的古画，就已经足够令人沉醉。它们不仅仅是图示，更是对计成所描绘的园林意境的生动注解，让我仿佛能看到那亭台楼阁，那山石水榭，那花草树木，都在眼前鲜活起来。这本书的出版，对于弘扬中国传统园林文化，传承大师的智慧，具有极其重要的意义。我非常期待能在这本书的引导下，更深入地领略中国古典园林的美学精髓，甚至在未来的某个时刻，能将这份美学理念融入到自己的生活之中。那种“虽由人作，宛自天开”的境界，是真正让人心生向往的。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我激动万分的书，它不仅仅是一本关于园林的书，更像是一次与古代智慧的对话。计成在《园冶》中提出的那些关于构景、借景、对景的理论，放到今天来看，依然闪烁着耀眼的光芒。注释的部分做得非常扎实，每一个术语、每一个典故，都被考证得清清楚楚，这让我这个“门外汉”也能轻松理解。我特别欣赏的是，注释并没有生硬地堆砌考据，而是巧妙地将历史背景、文化内涵融入其中，让阅读过程充满乐趣。那些关于“因地制宜”、“移步换景”的阐述，让我对如何欣赏和设计园林有了全新的认识。在快节奏的现代生活中，我们常常忽略了人与自然的和谐共处，而《园冶》恰恰提醒了我们这一点。书中的图文并茂，使得那些抽象的理论变得形象生动。我甚至可以想象，计成大师当年是如何在一山一石、一草一木之间，倾注他的心血和才华。重排本的纸张和印刷质量也相当不错，触感舒适，字迹清晰，这对于一本需要反复翻阅的学术著作来说，是必不可少的。我迫不及待地想要深入研究每一个章节，去体会计成大师的匠心独运，去感受中国园林那独特的东方韵味。

评分☆☆☆☆☆

这本《园冶注释（第二版 重排本）》简直是为我量身打造的！我一直对中国古代的建筑美学充满了好奇，特别是那些充满诗情画意的园林，但苦于没有合适的入门书籍。这本书的出现，恰好填补了这一空白。我特别赞赏它注释的质量，非常详尽和深入，它不是简单地翻译原文，而是花了很多心思去解读原文背后的思想和文化。比如，对于一些描述空间关系的词汇，注释者会结合当时的社会背景和哲学思想进行解释，让我能够更深刻地理解计成大师为何要这样设计。而且，书中的语言风格也让我觉得很舒服，既有学术的严谨，又不失文学的韵味。我喜欢它那种循序渐进的引导方式，一点点地带我进入中国古典园林的世界。那些关于山石、水体、植物配置的讲解，都让我受益匪浅。即使是作为一个初学者，也能从这本书中感受到中国园林独特的东方哲学和审美情趣。这本书的出版，对于普及和推广中国传统园林文化，具有不可估量的价值。

评分☆☆☆☆☆

拿到《园冶注释（第二版 重排本）》之后，我迫不及待地翻阅了起来。这本书的魅力，在于它能够将古老的智慧，以一种既严谨又易懂的方式呈现给现代读者。计成大师的《园冶》本身就是一部充满智慧的著作，而这本书的注释，更是锦上添花。我被注释的详细程度所打动，它不仅仅是对字面意思的解释，更是对原文背后深层含义的挖掘。例如，书中对于“步移景异”的阐述，不仅解释了如何在空间布局上实现这一效果，还探讨了这种设计理念背后所蕴含的哲学思考，即如何引导观者在游览过程中不断发现新的景致，获得丰富的体验。这种深入浅出的解读方式，让我能够轻松地理解那些原本可能晦涩难懂的园林理论。书中的插图也起到了至关重要的作用，它们生动地展示了计成大师所描绘的园林场景，让我能够更直观地体会到文字的魅力。这本书的出版，无疑是对中国传统园林文化的一次重要推广。