Draping: The Complete Course悬垂设计 完整的教程 立体剪裁书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Karolyn Kiisel 著

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店铺： 艺力图书专营店

出版社： Laurence King Publishing

ISBN：9781780672861

商品编码：23722037356

包装：平装

出版时间：2013-07-01

页数：320

正文语种：英语

书名：Draping: The Complete Course

作者：Karolyn Kiisel

出版：Laurence King Publishing

语种：英语

页数：320

装帧：平装

ISBN：9781780672861

出版日期：July 1, 2013

Draping is the art of using cotton muslin to create a fashion design directly on a mannequin. It is an essential skill for fashion designers. In this book, Karolyn Kiisel presents a series of step-by-step projects, creating real garments in classic styles, that are designed to develop skills from the most basic to more advanced techniques. Starting with the basics of choosing and preparing the dress form for draping, the book advances through pinning, trimming and clipping, and creating shape using darts and tucks, to adding volume using pleats and gathers, and handling complex curves. Advanced skills include how to use support elements such as shoulder pads, under layers and petticoats and how to handle bias draping. The book culminates with a chapter on improvisational skills. Each skill and technique throughout the book is explained through specially commissioned step-by-step photographs and line drawings that bring the art of creating womens wear in three dimensions to life.

好的，下面是一份关于《Draping: The Complete Course》这本书的简介，它专注于立体剪裁的基础、技巧和应用，而不涉及其他主题。 --- 《Draping: The Complete Course》 立体剪裁的艺术与实践：从基础到高级的完整指南 前言 在服装设计与制作的世界中，立体剪裁（Draping）无疑是最具创造性、最能体现服装形态与结构精髓的技艺之一。它抛开了平面图纸的束缚，直接在人台（Mannequin）上用织物模拟出服装的最终形态，使设计师能够即时感知面料的垂坠感、纹理和结构。本书《Draping: The Complete Course》旨在成为您学习和精通立体剪裁艺术的权威指南，系统性地梳理从最基础的工具准备到复杂设计实现的每一个关键环节。 本书深入探讨了立体剪裁的核心原理，强调了通过触觉和视觉反馈来塑造服装的能力。无论您是刚刚接触服装制作的新手，还是寻求提升专业技能的经验丰富的制版师，本书都能为您提供坚实的基础和前沿的技巧。 第一部分：基础奠基——认识工具与环境 立体剪裁的成功始于正确的准备。本部分将详尽介绍进行立体剪裁所需的全部工具和工作环境的设置。 人台的选择与校准： 详细解析不同尺寸、不同材质的人台（如软木、玻璃纤维）的特性，以及如何根据目标尺码精确校准人台以确保服装的合体性。我们将讨论肩宽、胸围、腰围和臀围的测量标准，以及如何通过填充或修改来匹配特定体型。 面料的特性与准备： 讲解不同类型的面料（如平纹布、府绸、雪纺、斜纹布）在立体剪裁中的反应。重点在于如何准备“打样布”（Muslin或Toile），包括预先熨烫、裁边处理，以及如何控制面料的经向、纬向和斜向，这是确保剪裁精准性的关键。 核心工具箱： 细致介绍立体剪裁中不可或缺的工具，包括各种长度和密度的珠针（Pins）的使用技巧，不同类型的剪刀（如裁缝剪和精细剪），划粉（Tailor's Chalk）的应用，以及用于标记和修剪的工具。我们将教授如何正确持握和使用珠针，以最大程度地减少对面料的损伤并实现精确的定位。 第二部分：核心技法——从零开始的塑形 本部分是本书的核心，专注于教授实现服装结构和形态所需的标准立体剪裁技术。 基础包裹与固定： 学习如何使用一块完整的布料覆盖人台，并使用珠针按照人体结构线（如中缝线、平衡线、侧缝线、省道线）进行初步固定。我们将详细演示如何找到并建立基准线，这是后续所有操作的参照点。 省道（Darts）的转换与处理： 省道是立体剪裁中用于塑造三维曲线的关键要素。本书将分步演示如何将平面设计稿上的省道转移到人台上，并通过捏、折、缝合等技术将其转化为自然贴合的立体造型。我们将涵盖胸省、腰省、肩省等不同部位省道的精确处理方法，以及省道如何引导面料的垂感。 褶裥（Pleats）与堆褶（Gathers）的创建： 讲解如何通过精确计算和控制面料的松量，在人台上制作箱型褶、百褶、活褶等不同类型的褶裥。对于堆褶，我们将展示如何通过控制收拢的密度和位置，来营造轻盈或厚重的视觉效果。 分割线与省道的转移（Seam and Dart Manipulation）： 掌握将已建构的省道和造型元素转移到新的分割线上的技术。这是将打样布上的临时结构转化为可复制的纸样（Pattern）的必经之路。详细讲解如何使用追踪纸或记号工具进行准确的标记。 第三部分：复杂结构与高级造型 一旦掌握了基础技术，本部分将引导读者挑战更具挑战性的服装结构，这些是高级定制和时装设计中常见的元素。 领型的立体构建： 重点介绍无缝连接的领圈（Necklines）设计，包括彼得潘领、方领、以及V领的精确塑形。特别是对驳头（Lapels）的构建，如何利用垫肩和内衬来支撑和定义驳头的翻折角度。 袖子的塑造与一体成型： 讲解如何为无袖或有袖服装进行立体剪裁。对于袖子，我们将深入探讨羊腿袖、灯笼袖等复杂袖型的结构逻辑，以及如何通过调整袖山的高度和宽度来控制袖子的体积感和活动性。 裙装的立体设计： 专注于裙装的结构。从基础的A字裙、直筒裙到复杂的巴洛克式蓬松裙和鱼尾裙。我们将展示如何利用结构性的省道和内部支撑（如衬垫或衬裙）来达到特定的廓形要求。 面料的扭转与缠绕（Twisting and Wrapping）： 探索更具雕塑感的剪裁技术，例如通过斜向拉伸面料来实现独特的垂坠效果，或者学习如何将面料以复杂的方式缠绕在人台上，创造出如雕塑般的服装形态。 第四部分：从人台到纸样的转化 立体剪裁的最终目标是将人台上的三维作品转化为可用于批量生产的二维纸样。本部分详细阐述这一关键的“翻译”过程。 精确的测量与记录： 学习如何在剪裁过程中持续记录所有关键点、平衡线和折叠线。 “拆解”与平铺： 教授如何小心翼翼地从人台上取下已完成的打样布，并将其拆解成独立的部件。重点是如何保持各个部件的形状不变，避免拉伸或变形。 纸样的绘制与修正： 详细指导如何将拆下的布片铺平，追踪其轮廓，并绘制出精确的纸样草图。我们将讨论如何应用“整理”（Truing Up）技术，确保所有缝合线（Seams）的长度完全一致，以保证在缝制时的完美对接。 留缝与标注： 最后，讲解如何根据制版标准，在纸样上准确地添加缝份（Seam Allowances），并清晰标注所有必要的制作信息，如布料纹理方向、面料用量、尺寸标记等。 总结 《Draping: The Complete Course》不仅是一本技术手册，更是一扇通往服装结构思维的大门。通过对立体剪裁的深入学习，您将培养出对服装三维形态的直觉和掌控力，使您的设计能够真正“活”起来，精准地贴合和塑造人体。掌握这些课程，您将能够自信地将任何复杂的视觉构想转化为触手可及的、结构完美的服装作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在成衣界摸爬滚打的设计师，我常常觉得立体剪裁在工业化生产中受到了不公平的限制。很多品牌为了追求效率，直接放弃了悬垂造型带来的独特廓形。然而，阅读完这本书，我深感这是一种巨大的损失。这本书的结构安排非常人性化，它首先建立了坚实的理论基础，然后循序渐进地引入了大量高级技巧，比如如何创建带有内在支撑结构的悬垂，或者如何通过“假缝”技术来测试和确认设计意图。最让我感到惊艳的是，书中对不同历史时期悬垂风格的梳理和模仿练习。它并没有将立体剪裁仅仅视为现代技巧，而是将其置于服装史的长河中进行考察，这极大地丰富了我的设计语汇。我仿佛在与那些伟大的裁缝大师进行跨时空的对话，理解他们是如何用最原始的工具创造出永恒的经典。这本书的价值，在于它不仅教会了你如何剪裁，更教会了你如何“思考”服装的形态。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的深度和广度都超出了我的预期。我最初接触立体剪裁的时候，市面上很多资料都停留在非常基础的缠绕和固定阶段，讲不出什么新意。但《Draping: The Complete Course》这本书，它真正深入到了高级定制的层面。我记得有一章专门讲了如何利用悬垂技术来处理复杂的结构性造型，比如不对称的肩部设计和需要精准平衡感的裙摆处理。书中的案例不仅仅是静态展示，它还详细记录了从初始构思到最终定型的整个决策过程，包括在不同人体结构上如何微调，以达到最佳的视觉效果。这对于我这种追求设计细节和精准度的从业者来说，简直就是一本实战手册。我尤其欣赏作者对“留白”和“负空间”在悬垂艺术中作用的阐述，这让原本只是技术操作的动作，瞬间提升到了艺术表达的层面。如果你只是想学个基础的连衣裙挂褶，这本书或许会显得有些“大材小用”，但如果你志在探索服装造型的极限，这本书的每一页都充满了值得反复揣摩的干货。

评分☆☆☆☆☆

我对这套教材的排版和视觉呈现给予高度评价。在这个信息爆炸的时代，一本技术类的书籍如果不能有效地传达信息，再好的内容也是枉然。这本书在这一点上做得极其出色。它的插图质量非常高，很多关键步骤的分解图，清晰到即使用放大镜来看，也能捕捉到每一根针脚和布料纤维的走向。而且，它深知对于立体剪裁而言，光线和阴影对理解体积感的重要性，许多照片的布光都经过精心设计，极大地帮助读者理解立体造型的深度和层次。我发现自己不再需要频繁地翻阅其他参考资料来交叉验证某一步骤，因为书中的每一个细节似乎都被预设和考虑周全了。对于海外引进的教材来说，翻译质量往往是个隐患，但这本书的中文译本非常流畅，术语准确，完全没有生硬的“机器翻译腔”，让阅读体验保持高度的沉浸感。

评分☆☆☆☆☆

这本《Draping: The Complete Course》简直是立体剪裁爱好者的福音！我一直是那种喜欢用直觉和手感来塑造服装的人，但苦于系统性的理论知识不够扎实。这本书的出现，彻底改变了我的学习路径。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是解释了“为什么这么做”。书中对布料垂坠特性的分析细致入微，从真丝的轻盈飘逸到厚重羊毛的稳定塑形，每一种面料的脾气秉性都讲得明明白白。我特别喜欢它讲解褶皱形成原理的那一部分，那些复杂的力学概念竟然被图文并茂地分解成了非常易懂的步骤。我以前总觉得悬垂（draping）是一种玄学，只有少数天才才能掌握，但这本书让我意识到，这完全是一门可以通过学习和练习来精进的科学。我按照书中的指导尝试了几种基础的立体剪裁手法，那种看着一块平面布料在人台上渐渐拥有生命和造型的过程，简直令人着迷。对于想要从平面的制版思维过渡到三维创作的设计师来说，这本教材的价值无可估量，它为我打开了一扇通往更自由、更具雕塑感的设计世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的厚度和内容密度让我初次翻阅时感到有些压力，它绝不是一本可以轻松“翻翻看看”的书籍。它需要你投入时间、空间（一个足够大的立裁台和人台是必须的）和精力。然而，这种“重磅”恰恰体现了它的专业性。书中涉及了大量的面料收省、分割线处理、以及如何利用工业熨烫工具辅助定型的内容，这些都是在普通初级教程中几乎看不到的硬核知识。我个人最大的收获在于学会了如何“预判”布料的最终形态，而不是等到剪裁完成后才发现问题。例如，书中对“松量分配”的精细讲解，让我明白原来一件看似随性垂落的裙子，背后可能隐藏着几十个精确计算过的省道和折叠点。这本书的阅读过程，更像是一场严格的学徒训练，它逼迫你走出舒适区，去直面立体造型的复杂和迷人之处。对于那些准备将立体剪裁作为终身事业的制作者而言，它无疑是案头上最值得信赖的“武功秘籍”。