Draping: The Complete Course懸垂設計 完整的教程 立體剪裁書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Karolyn Kiisel 著

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店鋪： 藝力圖書專營店

齣版社： Laurence King Publishing

ISBN：9781780672861

商品編碼：23722037356

包裝：平裝

齣版時間：2013-07-01

頁數：320

正文語種：英語

書名：Draping: The Complete Course

作者：Karolyn Kiisel

齣版：Laurence King Publishing

語種：英語

頁數：320

裝幀：平裝

ISBN：9781780672861

齣版日期：July 1, 2013

Draping is the art of using cotton muslin to create a fashion design directly on a mannequin. It is an essential skill for fashion designers. In this book, Karolyn Kiisel presents a series of step-by-step projects, creating real garments in classic styles, that are designed to develop skills from the most basic to more advanced techniques. Starting with the basics of choosing and preparing the dress form for draping, the book advances through pinning, trimming and clipping, and creating shape using darts and tucks, to adding volume using pleats and gathers, and handling complex curves. Advanced skills include how to use support elements such as shoulder pads, under layers and petticoats and how to handle bias draping. The book culminates with a chapter on improvisational skills. Each skill and technique throughout the book is explained through specially commissioned step-by-step photographs and line drawings that bring the art of creating womens wear in three dimensions to life.

好的，下麵是一份關於《Draping: The Complete Course》這本書的簡介，它專注於立體剪裁的基礎、技巧和應用，而不涉及其他主題。 --- 《Draping: The Complete Course》 立體剪裁的藝術與實踐：從基礎到高級的完整指南 前言 在服裝設計與製作的世界中，立體剪裁（Draping）無疑是最具創造性、最能體現服裝形態與結構精髓的技藝之一。它拋開瞭平麵圖紙的束縛，直接在人颱（Mannequin）上用織物模擬齣服裝的最終形態，使設計師能夠即時感知麵料的垂墜感、紋理和結構。本書《Draping: The Complete Course》旨在成為您學習和精通立體剪裁藝術的權威指南，係統性地梳理從最基礎的工具準備到復雜設計實現的每一個關鍵環節。 本書深入探討瞭立體剪裁的核心原理，強調瞭通過觸覺和視覺反饋來塑造服裝的能力。無論您是剛剛接觸服裝製作的新手，還是尋求提升專業技能的經驗豐富的製版師，本書都能為您提供堅實的基礎和前沿的技巧。 第一部分：基礎奠基——認識工具與環境 立體剪裁的成功始於正確的準備。本部分將詳盡介紹進行立體剪裁所需的全部工具和工作環境的設置。 人颱的選擇與校準： 詳細解析不同尺寸、不同材質的人颱（如軟木、玻璃縴維）的特性，以及如何根據目標尺碼精確校準人颱以確保服裝的閤體性。我們將討論肩寬、胸圍、腰圍和臀圍的測量標準，以及如何通過填充或修改來匹配特定體型。 麵料的特性與準備： 講解不同類型的麵料（如平紋布、府綢、雪紡、斜紋布）在立體剪裁中的反應。重點在於如何準備“打樣布”（Muslin或Toile），包括預先熨燙、裁邊處理，以及如何控製麵料的經嚮、緯嚮和斜嚮，這是確保剪裁精準性的關鍵。 核心工具箱： 細緻介紹立體剪裁中不可或缺的工具，包括各種長度和密度的珠針（Pins）的使用技巧，不同類型的剪刀（如裁縫剪和精細剪），劃粉（Tailor's Chalk）的應用，以及用於標記和修剪的工具。我們將教授如何正確持握和使用珠針，以最大程度地減少對麵料的損傷並實現精確的定位。 第二部分：核心技法——從零開始的塑形 本部分是本書的核心，專注於教授實現服裝結構和形態所需的標準立體剪裁技術。 基礎包裹與固定： 學習如何使用一塊完整的布料覆蓋人颱，並使用珠針按照人體結構綫（如中縫綫、平衡綫、側縫綫、省道綫）進行初步固定。我們將詳細演示如何找到並建立基準綫，這是後續所有操作的參照點。 省道（Darts）的轉換與處理： 省道是立體剪裁中用於塑造三維麯綫的關鍵要素。本書將分步演示如何將平麵設計稿上的省道轉移到人颱上，並通過捏、摺、縫閤等技術將其轉化為自然貼閤的立體造型。我們將涵蓋胸省、腰省、肩省等不同部位省道的精確處理方法，以及省道如何引導麵料的垂感。 褶襇（Pleats）與堆褶（Gathers）的創建： 講解如何通過精確計算和控製麵料的鬆量，在人颱上製作箱型褶、百褶、活褶等不同類型的褶襇。對於堆褶，我們將展示如何通過控製收攏的密度和位置，來營造輕盈或厚重的視覺效果。 分割綫與省道的轉移（Seam and Dart Manipulation）： 掌握將已建構的省道和造型元素轉移到新的分割綫上的技術。這是將打樣布上的臨時結構轉化為可復製的紙樣（Pattern）的必經之路。詳細講解如何使用追蹤紙或記號工具進行準確的標記。 第三部分：復雜結構與高級造型 一旦掌握瞭基礎技術，本部分將引導讀者挑戰更具挑戰性的服裝結構，這些是高級定製和時裝設計中常見的元素。 領型的立體構建： 重點介紹無縫連接的領圈（Necklines）設計，包括彼得潘領、方領、以及V領的精確塑形。特彆是對駁頭（Lapels）的構建，如何利用墊肩和內襯來支撐和定義駁頭的翻摺角度。 袖子的塑造與一體成型： 講解如何為無袖或有袖服裝進行立體剪裁。對於袖子，我們將深入探討羊腿袖、燈籠袖等復雜袖型的結構邏輯，以及如何通過調整袖山的高度和寬度來控製袖子的體積感和活動性。 裙裝的立體設計： 專注於裙裝的結構。從基礎的A字裙、直筒裙到復雜的巴洛剋式蓬鬆裙和魚尾裙。我們將展示如何利用結構性的省道和內部支撐（如襯墊或襯裙）來達到特定的廓形要求。 麵料的扭轉與纏繞（Twisting and Wrapping）： 探索更具雕塑感的剪裁技術，例如通過斜嚮拉伸麵料來實現獨特的垂墜效果，或者學習如何將麵料以復雜的方式纏繞在人颱上，創造齣如雕塑般的服裝形態。 第四部分：從人颱到紙樣的轉化 立體剪裁的最終目標是將人颱上的三維作品轉化為可用於批量生産的二維紙樣。本部分詳細闡述這一關鍵的“翻譯”過程。 精確的測量與記錄： 學習如何在剪裁過程中持續記錄所有關鍵點、平衡綫和摺疊綫。 “拆解”與平鋪： 教授如何小心翼翼地從人颱上取下已完成的打樣布，並將其拆解成獨立的部件。重點是如何保持各個部件的形狀不變，避免拉伸或變形。 紙樣的繪製與修正： 詳細指導如何將拆下的布片鋪平，追蹤其輪廓，並繪製齣精確的紙樣草圖。我們將討論如何應用“整理”（Truing Up）技術，確保所有縫閤綫（Seams）的長度完全一緻，以保證在縫製時的完美對接。 留縫與標注： 最後，講解如何根據製版標準，在紙樣上準確地添加縫份（Seam Allowances），並清晰標注所有必要的製作信息，如布料紋理方嚮、麵料用量、尺寸標記等。 總結 《Draping: The Complete Course》不僅是一本技術手冊，更是一扇通往服裝結構思維的大門。通過對立體剪裁的深入學習，您將培養齣對服裝三維形態的直覺和掌控力，使您的設計能夠真正“活”起來，精準地貼閤和塑造人體。掌握這些課程，您將能夠自信地將任何復雜的視覺構想轉化為觸手可及的、結構完美的服裝作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在成衣界摸爬滾打的設計師，我常常覺得立體剪裁在工業化生産中受到瞭不公平的限製。很多品牌為瞭追求效率，直接放棄瞭懸垂造型帶來的獨特廓形。然而，閱讀完這本書，我深感這是一種巨大的損失。這本書的結構安排非常人性化，它首先建立瞭堅實的理論基礎，然後循序漸進地引入瞭大量高級技巧，比如如何創建帶有內在支撐結構的懸垂，或者如何通過“假縫”技術來測試和確認設計意圖。最讓我感到驚艷的是，書中對不同曆史時期懸垂風格的梳理和模仿練習。它並沒有將立體剪裁僅僅視為現代技巧，而是將其置於服裝史的長河中進行考察，這極大地豐富瞭我的設計語匯。我仿佛在與那些偉大的裁縫大師進行跨時空的對話，理解他們是如何用最原始的工具創造齣永恒的經典。這本書的價值，在於它不僅教會瞭你如何剪裁，更教會瞭你如何“思考”服裝的形態。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的厚度和內容密度讓我初次翻閱時感到有些壓力，它絕不是一本可以輕鬆“翻翻看看”的書籍。它需要你投入時間、空間（一個足夠大的立裁颱和人颱是必須的）和精力。然而，這種“重磅”恰恰體現瞭它的專業性。書中涉及瞭大量的麵料收省、分割綫處理、以及如何利用工業熨燙工具輔助定型的內容，這些都是在普通初級教程中幾乎看不到的硬核知識。我個人最大的收獲在於學會瞭如何“預判”布料的最終形態，而不是等到剪裁完成後纔發現問題。例如，書中對“鬆量分配”的精細講解，讓我明白原來一件看似隨性垂落的裙子，背後可能隱藏著幾十個精確計算過的省道和摺疊點。這本書的閱讀過程，更像是一場嚴格的學徒訓練，它逼迫你走齣舒適區，去直麵立體造型的復雜和迷人之處。對於那些準備將立體剪裁作為終身事業的製作者而言，它無疑是案頭上最值得信賴的“武功秘籍”。

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期。我最初接觸立體剪裁的時候，市麵上很多資料都停留在非常基礎的纏繞和固定階段，講不齣什麼新意。但《Draping: The Complete Course》這本書，它真正深入到瞭高級定製的層麵。我記得有一章專門講瞭如何利用懸垂技術來處理復雜的結構性造型，比如不對稱的肩部設計和需要精準平衡感的裙擺處理。書中的案例不僅僅是靜態展示，它還詳細記錄瞭從初始構思到最終定型的整個決策過程，包括在不同人體結構上如何微調，以達到最佳的視覺效果。這對於我這種追求設計細節和精準度的從業者來說，簡直就是一本實戰手冊。我尤其欣賞作者對“留白”和“負空間”在懸垂藝術中作用的闡述，這讓原本隻是技術操作的動作，瞬間提升到瞭藝術錶達的層麵。如果你隻是想學個基礎的連衣裙掛褶，這本書或許會顯得有些“大材小用”，但如果你誌在探索服裝造型的極限，這本書的每一頁都充滿瞭值得反復揣摩的乾貨。

評分☆☆☆☆☆

這本《Draping: The Complete Course》簡直是立體剪裁愛好者的福音！我一直是那種喜歡用直覺和手感來塑造服裝的人，但苦於係統性的理論知識不夠紮實。這本書的齣現，徹底改變瞭我的學習路徑。它不僅僅是告訴你“怎麼做”，更重要的是解釋瞭“為什麼這麼做”。書中對布料垂墜特性的分析細緻入微，從真絲的輕盈飄逸到厚重羊毛的穩定塑形，每一種麵料的脾氣秉性都講得明明白白。我特彆喜歡它講解褶皺形成原理的那一部分，那些復雜的力學概念竟然被圖文並茂地分解成瞭非常易懂的步驟。我以前總覺得懸垂（draping）是一種玄學，隻有少數天纔纔能掌握，但這本書讓我意識到，這完全是一門可以通過學習和練習來精進的科學。我按照書中的指導嘗試瞭幾種基礎的立體剪裁手法，那種看著一塊平麵布料在人颱上漸漸擁有生命和造型的過程，簡直令人著迷。對於想要從平麵的製版思維過渡到三維創作的設計師來說，這本教材的價值無可估量，它為我打開瞭一扇通往更自由、更具雕塑感的設計世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

我對這套教材的排版和視覺呈現給予高度評價。在這個信息爆炸的時代，一本技術類的書籍如果不能有效地傳達信息，再好的內容也是枉然。這本書在這一點上做得極其齣色。它的插圖質量非常高，很多關鍵步驟的分解圖，清晰到即使用放大鏡來看，也能捕捉到每一根針腳和布料縴維的走嚮。而且，它深知對於立體剪裁而言，光綫和陰影對理解體積感的重要性，許多照片的布光都經過精心設計，極大地幫助讀者理解立體造型的深度和層次。我發現自己不再需要頻繁地翻閱其他參考資料來交叉驗證某一步驟，因為書中的每一個細節似乎都被預設和考慮周全瞭。對於海外引進的教材來說，翻譯質量往往是個隱患，但這本書的中文譯本非常流暢，術語準確，完全沒有生硬的“機器翻譯腔”，讓閱讀體驗保持高度的沉浸感。