中国好丹青:大师立轴精品复制:王翚 王翚 9787541073731 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王翚 著

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出版社： 四川美术出版社

ISBN：9787541073731

商品编码：26300747185

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

图书基本信息
图书名称	中国好丹青:大师立轴精品复制:王翚	作者	王翚
定价	98.00元	出版社	四川美术出版社
ISBN	9787541073731	出版日期	2017-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	128开	商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

目录

编辑推荐

文摘

序言

笔墨丹青，绘写乾坤——中国古代绘画艺术的传承与辉煌 中国绘画，以其独特的东方美学，穿越千年的历史长河，成为中华文明璀璨夺目的瑰宝。从远古的岩画到唐宋的辉煌，再到明清的创新与繁荣，中国画以其博大精深的内涵和多姿多彩的艺术形式，展现了中华民族的智慧与情感，以及对自然、生命和宇宙的深刻理解。本书《中国好丹青：大师立轴精品复制》正是这样一部旨在向世人呈现中国古代绘画艺术巅峰成就的著作，它精选了中国绘画史上数位具有划时代意义的大师的代表性立轴作品，通过精湛的复制工艺，带领读者穿越时空，近距离感受中国画的独特魅力。 历史的沉淀，艺术的脉络 中国绘画的历史，宛如一条奔腾不息的长河，源远流长，积淀了无数珍贵的艺术财富。早在史前时期，先民们便在岩壁上留下了充满生命力的图像，那是人类最早的艺术表达。秦汉时期，绘画开始走向成熟，壁画、帛画的出现，标志着绘画艺术在表现手法和技艺上的进步。魏晋南北朝时期，随着佛教的传入，佛教绘画兴盛，也涌现出顾恺之、陆探微等杰出的画家，他们的作品不仅技艺精湛，更蕴含着深刻的哲学思考。 唐代是中国绘画的黄金时代，山水、人物、花鸟各科都达到了前所未有的高峰。阎立本的《步辇图》以其写实的风格和细腻的人物刻画，展现了唐朝的盛世气象；吴道子的“吴带当风”更是将人物画的飘逸感推向极致；张僧繇的“点睛成龙”则充满了神奇的想象力。山水画在此时也开始独立发展，李思训的金碧山水和王维的水墨山水，分别代表了两种不同的艺术风格。 宋代是中国绘画发展的又一个高峰，士大夫阶层的兴起，使得绘画与文人生活紧密结合，更加注重意境的表现和笔墨情趣的追求。山水画在宋代得到了空前的繁荣，范宽的《溪山行旅图》以其雄浑壮阔的笔力，展现了北方山水的巍峨；郭熙的《早春图》则以其细腻的笔触和高远的空间感，描绘了春回大地的生机；马远的《寒江独钓图》以其“马一角”的构图，简洁而意境深远。花鸟画也出现了崔白、宋徽宗等大师，他们的作品不仅形似，更重神韵。 元代，文人画思潮进一步发展，画家们更加注重个人情感的抒发和笔墨的自由挥洒。赵孟頫是中国元代绘画的代表人物，他提倡“古意”，强调笔墨的功力，对后世影响深远。黄公望的《富春山居图》更是被誉为“中国十大传世名画”之一，其写意的水墨技法，意境悠远，令人神往。 明清时期，中国绘画迎来了又一个繁荣的时期，涌现出众多风格各异、技艺精湛的画家。尤其是“清初四王”的继承与创新，以及扬州八怪的个性解放，都为中国画坛增添了新的活力。本书所选取的王翚，正是清代绘画史上举足轻重的人物，他的绘画艺术集前代之大成，融汇创新，自成一家，对后世产生了广泛而深远的影响。 王翚：集大成者，气韵生动 王翚（1632年—1717年），字石谷，号耕烟散人，是中国清代最重要的画家之一，被誉为“清初画圣”。他以其精湛的笔墨技法、博大的学识和宏大的创作气魄，将中国传统山水画推向了一个新的高度。王翚的艺术生涯，堪称一部中国绘画史的缩影，他广泛学习历代名家，从董源、巨然的江南山水，到李思训、李昭道的青绿山水，再到元四家、明四家的笔墨意趣，无不涉猎，并最终形成自己独特的艺术风格。 王翚的绘画，尤其擅长山水画，他笔下的山水，既有北方山水的雄浑壮阔，又有南方山水的秀丽温婉。他的作品，常常展现出宏大的全景式构图，山峦叠嶂，云雾缭绕，溪流潺潺，气势磅礴。他善于运用皴法，通过干湿、浓淡、虚实的墨色变化，塑造出山石的质感和体积感，使画面既真实又富于艺术感染力。他的设色也极具特色，既有工致的青绿设色，又有淡雅的水墨渲染，色彩丰富而不失统一，给人以强烈的视觉冲击力。 王翚的绘画，不仅在技法上达到了炉火纯青的地步，更在精神内涵上追求“天人合一”的境界。他将自己的情感、学识和对自然的感悟融入画作之中，使得画面不仅仅是景物的描摹，更是心灵的抒发和精神的寄托。他的画作，往往传达出一种宁静致远、超然物外的意境，让观者在欣赏美景的同时，也能感受到一种平和与安详。 立轴精品，精湛复制 本书《中国好丹青：大师立轴精品复制》之所以选择以立轴的形式呈现王翚等大师的作品，有着其深刻的艺术原因。立轴是中国画传统的装裱形式之一，其纵长的画幅，非常适合表现山水的层层叠叠、高远深邃，或者人物的衣袂飘飘、气势非凡。立轴作品，往往篇幅较大，细节丰富，能够更好地展现画家的笔墨功力和构图安排。 而“精品复制”则意味着本书将采用最先进的印刷技术和最严格的色彩还原标准，力求将原作的风貌尽可能真实地呈现在读者面前。每一幅复制品，都经过细致的校对和打磨，力求在色彩、笔触、墨韵等方面都最大程度地接近原作。这使得读者即使不能亲临博物馆或画廊，也能在家中领略到大师作品的独特魅力，感受到原作的震撼力。 传承与启迪，连接古今 本书的出版，不仅仅是一次艺术品的展示，更是一次对中国绘画艺术的传承和推广。通过精美的复制品，本书将中国古代绘画的辉煌成就带到更广阔的读者群体中。对于初学者而言，本书是一扇认识和了解中国画的窗口，可以从中学习到不同时期、不同风格的绘画特点。对于有一定基础的艺术爱好者而言，本书则提供了深入研究大师作品的宝贵资料，可以从中汲取养分，提升自己的艺术鉴赏能力。 更重要的是，本书旨在连接古今，让更多的人感受到中国传统文化的魅力。在快节奏的现代社会，静下心来欣赏一幅中国画，品味其中的意境和笔墨，是一种难得的文化体验。王翚等大师的作品，不仅仅是纸上的图画，更是他们对人生、对自然、对宇宙的思考和感悟。通过欣赏这些作品，我们可以感受到中华民族深厚的文化底蕴和独特的审美情趣。 超越时空，对话大师 翻开本书，您将不仅仅是阅读，更是一次与历史对话，与大师进行精神交流的旅程。您将有机会看到王翚笔下那气势磅礴的山川，感受到他如何将自然的壮美与内心的情感融为一体。您将看到他如何在有限的画幅中，营造出无限的意境。您将了解到他对笔墨的运用如何达到极致，如何通过干湿浓淡的变化，赋予画面生命。 本书的意义，在于它将那些陈列在博物馆深处的珍贵艺术品，以一种前所未有的亲切和真实的方式，呈现在您眼前。它鼓励您细细品味每一笔、每一墨，去感受其中的韵律和节奏，去体会画家创作时的心境。它让您有机会超越时空的界限，直接面对中国绘画史上最伟大的灵魂，从中获得艺术的启迪和精神的滋养。 《中国好丹青：大师立轴精品复制》是一部集学术性、艺术性、欣赏性于一体的珍贵图书。它不仅是对中国绘画艺术的一次致敬，更是对中华优秀传统文化的一次生动呈现。希望通过本书，能够唤起更多人对中国绘画艺术的兴趣，让这份宝贵的文化遗产得以更好地传承和发扬。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对中国古典艺术有着濃厚興趣的普通讀者，我一直認為，能夠親眼“看見”那些流傳下來的稀世珍寶，是極其難得的。這本《中國好丹青》就滿足了我這樣的願望，特別是其中關於王翚的立軸精品複製，更是讓我心動不已。王翚，在我心中，一直是中國山水畫的一座巍峨高峰。我對他那種將傳統技法融會貫通，並在其中融入自己獨特理解的畫風，一直充滿好奇。這本書的“精品複製”和“立軸”的定位，讓我對其質量充滿信心。我非常期待能夠透過書頁，去觀察王翚筆下的每一根線條，每一處墨暈，去體會他如何運用皴法來表現山石的質感，如何佈置景物來營造空間感，以及如何在畫面中融入詩情畫意，使其不僅僅是自然景觀的再現，更是藝術家情感的抒發。我尤其想了解，王翚在創作這些大型立軸作品時，是如何做到氣勢磅礴又不失細膩的，是如何在宏大的畫面中體現出小處的精妙。這本書，對我而言，不僅是一次欣賞，更是一次深入的學習，一次與歷史上偉大藝術家的精神對話。

评分☆☆☆☆☆

在我眼中，中國書畫的魅力，不僅在於其線條的優美，更在於其意境的深遠。這本《中國好丹青：大师立轴精品复制》恰恰捕捉到了這一點，尤其是對王翚這位畫壇巨匠的聚焦，更是讓我心生向往。王翚的山水畫，一直以其“集大成”而聞名，他吸取了前代諸多名家的長處，並在此基礎上形成了自己獨特的風格。我一直對他如何在作品中體現出雄渾、蒼潤、秀麗等多種不同的面貌感到好奇。這本書以“立轴精品复制”的形式呈現，無疑能最大程度地還原原作的風采。我迫不及待地想去翻閱，去仔細地品味王翚在這些立軸作品中所展現的筆墨技巧。我想去觀察他如何運用不同的皴法來表現山體的結構和紋理，如何運用墨色的濃淡來營造空間感和層次感，如何運用色彩來烘托畫面的氛圍。更重要的是，我想去領略他在畫面中所寄託的情感和哲思，去感受他對自然山水的敬畏之心和熱愛之情。這本書，对我来说，是一次难得的与中国传统山水画精品的“亲密接触”，更是一次深入了解王翚艺术世界的绝佳机会。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對中國傳統藝術情有獨鍾的讀者來說，能夠接觸到真正意義上的“國之瑰寶”，是一件令人興奮的事情。這本《中國好丹青：大师立轴精品复制》以其準確的定位和對王翚這位傳奇畫家的聚焦，立刻吸引了我的目光。王翚，這位清代山水畫的集大成者，他的作品，無論是氣勢的宏大還是筆墨的精妙，都達到了極高的藝術境界。我一直對他如何在傳統的基礎上，發展出自己獨特的繪畫語言感到好奇。這本書的“立轴精品复制”的呈現方式，無疑為我們提供了一個絕佳的機會，去近距離地“欣賞”王翚的藝術。我渴望透過書中的畫面，去仔細地品味他對山石的表現，那種堅實而又富有生命力的筆觸，是如何營造出巍峨的山脈；我渴望去感受他對樹木的刻畫，那種蔥鬱而又富有層次的墨韻，是如何展現出蓬勃的生機；我渴望去領略他對雲水的描繪，那種縹緲而又變幻的姿態，是如何營造出畫面空靈的意境。這本書，對我來說，不僅是一本畫冊，更是一扇窗，讓我得以窺見中國山水畫藝術的輝煌，以及王翚這位大師留下的寶貴藝術財富。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国好丹青》的书名，就带着一种天然的吸引力，尤其是“大师立轴精品复制”这几个字，瞬间就勾起了我浓厚的兴趣。我对王翚这位画家一直心存敬意，他的名字在中国绘画史上，无疑是金字塔顶端的存在。他的山水画，兼具雄浑与秀美，既有北方山水的壮丽，又有南方山水的温润，可以说是一种集大成的风格。我一直很好奇，在那个时代，他是如何做到如此博采众长，又能形成自己独特而鲜明的个人风格的？这本书的出现，为我提供了一个绝佳的契机，让我能够近距离地“接触”王翚的传世之作。我期待着，通过书中那些高清的复制品，去仔细研究王翚的笔墨运用，去观察他的构图方式，去体会他如何通过线条和墨色来表达情感和意境。我尤其想了解，他在创作这些立轴作品时，是如何处理画面尺幅与内容之间的关系的，是如何在巨大的画布上铺陈出如此丰富而又和谐的山水世界的。这本书对我来说，不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次学习和探索的旅程，让我有机会走近一位真正的大师，感受中国传统绘画的魅力。

评分☆☆☆☆☆

对于我这个业余的艺术爱好者来说，能够亲眼“目睹”国宝级的绘画作品，是难能可贵的机会。市面上关于书画的资料层出不穷，但真正能够做到“高清复制”并兼具学术价值的却不多。这本《中国好丹青》在我看来，正是这样一本难得的佳作。我被它所呈现的王翚大师的立轴精品深深吸引。立轴的形式本身就带着一种庄重和仪式感，特别适合展现山水画那种宏大的气魄和深远的意境。当我仔细端详书中的画面时，仿佛能够感受到原作的笔墨痕迹、色彩层次，甚至可以想象到原作挂在墙上时那种扑面而来的艺术感染力。我一直对王翚的“集大成”风格颇为好奇，他如何融合了前代的多种画法，并形成了自己独特的风格，这是我一直想深入了解的。这本书提供了这样的可能，通过对不同时期、不同风格的代表作的呈现，我可以更直观地去体会王翚在艺术上的探索与创新。我期待着能够通过这本书，去研究他作品中那些精妙的皴法、巧妙的构图，以及他对于光影、水分和季节变化的细腻捕捉。这不仅仅是“看画”，更是一种“学画”的过程，是对中国传统绘画技法的一次深度学习。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，藝術的傳承，最重要的方式之一，就是能夠讓更多人有機會接觸到那些已經被時間驗證的經典之作。這本《中國好丹青》以“大师立轴精品复制”為定位，就準確地抓住了這一點。而當我看到書中聚焦的是王翚這樣一位在中國繪畫史上舉足輕重的人物時，我的興趣更是被極大地激發了。王翚，被譽為“清初畫聖”，他的山水畫，尤其是那些大型立軸作品，更是將中國傳統山水畫的氣勢、意境和技法推向了一個新的高度。我非常期待能夠透過這本書，去近距離地“欣賞”王翚那些傳世的傑作。我想去仔細研究他筆下的山石，那蒼勁的線條，那厚重的墨色，是如何營造出堅實而又靈動的山體；我想去觀察他筆下的樹木，那生機勃勃的姿態，那豐富的墨韻，是如何展現出自然的生命力；我想去領略他筆下的雲水，那變幻莫測的姿態，那空靈縹緲的意境，是如何營造出畫面的呼吸感和意境。這本書，對我來說，不僅僅是一本畫冊，更是一本關於如何欣賞和理解中國山水畫的教科書，一次與偉大藝術家的深度交流。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古代山水画情有独钟的读者，我一直在寻找能够真正展现大师风范的作品集。当我看到《中国好丹青：大师立轴精品复制》这本书，并且得知其中收录了王翚的精品时，我的内心便涌起一股强烈的渴望。王翚，这位明末清初的绘画巨匠，他的山水画在中国的艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。我一直对他的画作中那种雄浑苍劲、气势磅礴的风格赞叹不已，同时又对其笔下的温润秀美、雅致脱俗的情趣着迷。这本书的“大师立轴精品复制”的定位，无疑满足了我对作品质量的最高要求。立轴作品，往往尺幅巨大，更能展现出画家宏大的格局和精湛的技艺。我迫不及待地想要通过这本书，去领略王翚如何用寥寥数笔勾勒出千岩万壑，如何用墨色的浓淡变化表现出山峦的层次和质感，如何用留白的手法营造出云雾缭绕、意境深远的氛围。我希望这本书能够让我更深入地理解王翚的艺术思想，去体悟他对山水的“师法造化”的追求，去感受他那份对自然的热爱和对生命的热情。

评分☆☆☆☆☆

中国书画的博大精深，一直令我心驰神往。偶然间在书店瞥见这本《中国好丹青：大师立轴精品复制》，封面上那几个醒目的大字——“王翚”，便立刻吸引了我。我并非专攻书画的行家，但对中国传统艺术的那份热爱，足以让我对这样一本汇集了大师级作品的图书充满期待。翻开扉页，那熟悉的苍劲笔力，那沉静内敛的画面，扑面而来，仿佛将我带回了那个充满诗情画意的时代。虽然我尚未深入研读书中的每一幅作品，但仅凭这初步的接触，我便能感受到一种历史的厚重感和艺术的生命力。王翚，这位被誉为“清初画圣”的画家，其山水画的成就早已名传千古。我一直对他的笔墨技巧、构图章法以及他对自然山水的独特理解深感兴趣。这本书的出现，无疑提供了一个绝佳的机会，让我能够近距离地“欣赏”这位大师的作品。我迫不及待地想通过这本书，去探寻王翚笔下的山川河流，去感受他所描绘的烟云雨雪，去领略他如何在纸上挥洒出那令人叹为观止的意境。我相信，这本书不仅仅是一本画册，更是一扇窗，一扇通往中国传统山水画世界的大门，让我得以窥见其精髓，品味其韵味。

评分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統山水畫的意境美深感著迷，尤其是那些能夠將自然景觀與人文情懷完美結合的作品。這本《中國好丹青：大师立轴精品复制》的出現，恰恰滿足了我對這樣藝術的追求，而王翚這位畫壇巨匠，更是讓我充滿了期待。王翚的山水畫，以其“集大成”的風格和對傳統技法的精湛運用而聞名。我一直很好奇，他在創作那些氣勢恢宏的立軸作品時，是如何做到既有磅礴大氣，又不失細膩溫潤的？這本書以“精品复制”的形式呈現，無疑能讓我們這些普通讀者，有機會一窺原作的風采。我迫不及待地想去翻閱，去仔細研究王翚在這些作品中的筆墨運用。我想去觀察他如何通過不同的皴法來表現山石的質感，如何通過線條的變化來展現樹木的形態，如何通過墨色的濃淡來營造畫面的層次和空間感。我更希望通過這本書，能夠更深入地理解王翚對於自然山水的獨特感悟，以及他如何在畫面上將這種感悟轉化為具有生命力的藝術形象。這本書，對我而言，不僅是一次視覺的享受，更是一次精神的洗禮。

评分☆☆☆☆☆

中國書畫的魅力，往往隱藏在那些細微之處，隱藏在筆墨的流動之間，隱藏在畫面的意境之中。這本《中國好丹青：大师立轴精品复制》的出現，恰恰是將這些寶貴的藝術呈現給了我們。而王翚，這位被譽為“清初畫聖”的大師，他的名字本身就帶有一種藝術的魔力。我對他的山水畫，特別是那些氣勢恢宏的立軸作品，一直充滿了敬意和好奇。我非常期待能夠透過這本書，去深入地“閱讀”王翚的作品。我想去仔細觀察他如何運用線條來勾勒山體的輪廓，如何運用墨色來渲染山體的層次和質感；我想去體會他如何通過對景物的佈置，來營造出畫面的空間感和深度，以及如何通過留白來表現雲霧的縹緲和畫面的呼吸感。我更希望，通過這本書，能夠更深刻地理解王翚在創作過程中，所注入的藝術思想和情感。這本書，對我而言，不僅僅是一次欣賞，更是一次學習，一次與中國傳統山水畫精髓的親密接觸，一次對藝術的深刻探索。