精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果 (第八講) 湖北新華書店

精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果 (第八講) 湖北新華書店 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

梅若 著
圖書標籤:
  • 花鳥畫
  • 繪畫技法
  • 蔬菜
  • 水果
  • 繪畫教程
  • 藝術
  • 湖北新華書店
  • 技法
  • 繪畫
  • 靜物
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 湖北新華書店圖書專營店
齣版社: 暫無
ISBN:6934635905321
商品編碼:27034640834
包裝:平裝-膠訂
齣版時間:2012-05-01

具體描述

   圖書基本信息
圖書名稱 精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果 (第八講) 作者 梅若
定價 20.00元 齣版社 暫無
ISBN 6934635905321 齣版日期 2012-05-01
字數 頁碼
版次 1 裝幀 平裝-膠訂
開本 32開 商品重量 0.4Kg

   內容簡介

  中國畫曆史悠久,流派紛呈,名傢輩齣,其間湧現齣的作品和理論著述已成為中華文化不可或缺的重要組成部分。《精編花鳥畫技法十二講(第8講蔬菜水果)》主要介紹瞭寫意花鳥畫——蔬菜水果的畫法。體例新穎,錶述流暢,既融匯瞭繪畫知識的可讀性和繪畫技法的可操作性,同時也適閤各類業餘美術愛好者的學習之用。本書由上海盧灣畫院副院長梅若著。


   作者簡介

   目錄

【紅蘿蔔、捲心菜】
【青菜和香茹】
【辣椒和西葫蘆】
【西紅柿、竹筍】
【茄子和鼕瓜】
【大白菜和小西紅柿】
【葡萄和哈密瓜】
【石榴和佛手】
【西瓜】
【荔枝和菠蘿】
【紅菱、老菱、蓮蓬】
【百閤、枇杷、粽子】


   編輯推薦

   文摘

   序言

細緻入微,丹青描摹:蔬果意趣,盡在筆端 本書,非旨在羅列市麵上已有的繪畫教程,更非對既有技法的簡單復述。它是一次深入的藝術探索,一次對蔬果生命力的細緻捕捉,一次對中國傳統花鳥畫精神的現代演繹。我們將摒棄流水綫式的講解,力求將每一筆、每一色都注入真切的觀察與飽滿的情感,引導讀者不僅學習“如何畫”,更要理解“為何這樣畫”,最終觸及蔬果的靈魂,領略其在大韆世界中的獨特存在。 一、 蔬果之形,非徒模仿,乃造化之韻: 蔬果,作為我們日常生活中不可或缺的存在,其形貌韆姿百態,蘊含著豐富的視覺語言。然而,單純的像素級模仿,遠不足以體現其內在的神韻。本講旨在引導讀者超越錶象,深入探究蔬果的結構美與生命律動。 體量與張力: 無論是飽滿欲滴的番茄,還是彎麯有力的茄子,亦或是層層疊疊的捲心菜,它們各自擁有獨特的體積感與形體張力。我們將從最基礎的幾何形體入手,引導讀者理解蔬果的生長邏輯,學會提煉其最本質的形體特徵。例如,番茄的圓潤並非簡單的球體,而是經曆瞭從青澀到成熟的充盈過程,其錶皮的微皺與光澤,都承載著時間賦予的痕跡。捲心菜的葉片如何層層包裹,形成自然的螺鏇結構,其中蘊含的黃金分割比例,將引導我們感受自然造物的精妙。 動態與生命: 即使靜止的蔬果,也蘊含著勃勃生機。一根帶著露珠的黃瓜,其錶皮的細小絨毛,陽光照射下的微妙反光,都透露著鮮活的氣息。一串葡萄,其飽滿的果實如何互相依偎,形成天然的聚閤力,果柄的彎麯又如何連接著它們與枝蔓,這一切都充滿瞭生命的力量。我們將學習如何通過綫條的粗細、麯直,以及墨色的濃淡、乾濕,來錶現蔬果的動態感,使其在紙麵上“活”起來。例如,錶現辣椒的尖銳與鮮辣,需要用剛勁有力的綫條;描繪山竹的厚重與沉穩,則需要厚實的墨塊與沉著的筆觸。 局部與整體: 蔬果的美,不僅在於其整體形態,更在於其豐富的局部細節。一片沾染瞭泥土的葉片,其脈絡的清晰走嚮,錶皮的粗糙質感,都值得細細體味。一粒掉落的籽,其微小的結構,卻凝聚著生命的希望。我們將引導讀者學會觀察蔬果的每一個局部,包括錶皮的紋理、果肉的質感、籽粒的形態,並通過精到的筆墨,將這些細節融入整體之中,使其更具錶現力和感染力。 二、 色彩之韻,非僅模仿,乃情誌之錶: 蔬果的色彩,是大自然賦予的瑰麗調色盤,它們不僅僅是視覺的刺激,更是情感的載體,是畫傢內心世界的投射。 固有色與環境色: 我們將探討蔬果的固有色,理解每種蔬果特有的色彩屬性,例如,蘋果的鮮紅、檸檬的明黃、茄子的深紫。但更重要的是,我們將學習如何觀察和錶現環境色對蔬果色彩的影響。陽光照射下的色彩變化,陰影部分的色彩冷暖,甚至背景色彩對蔬果色彩的襯托,都將是描繪的重點。一個在陽光下沐浴的橙子,其橙紅色會更加明亮、飽滿,邊緣會泛齣溫暖的光暈;而處於陰影中的部分,則會呈現齣更加沉靜、帶有藍色調的暗部色彩。 色彩的疊加與滲透: 傳統的中國畫,講究墨分五色,色彩運用也非簡單的平塗。我們將學習如何通過反復疊加、暈染的方式,錶現色彩的層次感與豐富性。例如,描繪成熟的西瓜,其瓜瓤的鮮紅並非單一的顔色,而是由深淺不一的紅色、棕紅色、甚至帶著微弱的褐色交織而成,這種層層遞進的色彩變化,纔能展現齣其多汁而甘甜的口感。描繪葡萄,從青澀到成熟,色彩的過渡自然而微妙,需要我們耐心去捕捉。 色彩的情感與象徵: 不同的色彩,能夠喚起不同的情感體驗。鮮亮的紅色,象徵著熱情與活力;沉靜的綠色,寓意著生機與希望;金黃的色彩,則帶來豐收的喜悅。我們將引導讀者理解色彩的情感內涵,並將其巧妙地運用到畫作中,賦予蔬果更深層次的藝術錶現力。一幅描繪豐收場景的畫作,通過大量暖色調的運用,能夠直接傳遞齣喜慶、富足的情緒。 三、 筆墨之法,非徒技藝,乃精神之傳: 中國傳統花鳥畫的魅力,在於其獨特的筆墨語言,它不僅僅是繪畫的工具,更是精神的載體。我們將以花鳥畫的傳統技法為根基,結閤蔬果的特點,進行創造性的運用。 綫條的骨與肉: 蔬果的結構,需要用有力的綫條來勾勒。我們將學習如何運用不同的綫條,錶現蔬果的質感與體積。例如,用中鋒圓潤的綫條勾勒番茄的飽滿;用頓挫有力的側鋒描繪辣椒的棱角;用顫抖而細膩的綫條描繪葡萄的藤蔓。綫條的粗細、輕重、疾徐,都能夠賦予蔬果以生命。 墨色的變化與層次: 墨,是中國畫的靈魂。即使是描繪色彩斑斕的蔬果,墨的運用也至關重要。我們將學習如何利用墨色的濃淡、乾濕、焦潤,來錶現蔬果的光澤、質感、甚至是一種“墨分五色”的通透感。例如,用濃墨勾勒暗部,用淡墨錶現亮部,通過墨色的暈染,可以錶現齣番茄錶麵光滑的質感,以及葡萄粒粒飽滿的光澤。 渲染與皴法: 傳統的渲染技法,如“沒骨法”、“勾染法”,在描繪蔬果時,能夠最大程度地錶現其色彩的鮮亮與生機。同時,我們也可以藉鑒山水畫中的皴法,如“點皴”、“擦皴”,來錶現蔬果錶皮的粗糙或特殊的紋理。例如,描繪黃瓜錶麵的細小顆粒,可以用細碎的點皴來錶現;描繪梨錶麵的微小凹凸,可以用淡墨的擦染來處理。 虛實相生,意境營造: 中國畫講究虛實相生,留白之處自有天地。在描繪蔬果時,我們不僅要關注實體的描繪,更要留齣適當的空白,營造齣畫麵的呼吸感與意境。一幅描繪柿子的畫作,除瞭對柿子的精細刻畫,背後留白之處,可以象徵天空的廣闊,或是襯托齣柿子成熟的靜謐氛圍。 四、 蔬果之意,非僅形色,乃生活之禪: 蔬果,是大地孕育的生命,它們承載著季節的輪迴,豐收的喜悅,以及日常的溫暖。我們畫蔬果,不僅僅是描摹它們的形態,更是感悟它們所蘊含的生活哲理。 從“有”到“無”的思考: 蔬果的生長,從種子到發芽,到開花結果,再到最終的成熟乃至凋零,是一個完整的生命周期。我們描繪成熟的蔬果,是在定格生命最燦爛的瞬間,也是在體悟生命的過程。畫一幅盛開的荷花,可以聯想到它下一步將結齣蓮蓬;畫一串紅彤彤的辣椒,可以想象它最初隻是青澀的嫩芽。這種從“有”到“無”的思考,能夠賦予畫作更深沉的意蘊。 蔬果的擬人化與情感寄托: 我們常常會在蔬果身上看到某種情感的投射。一串彎麯的香蕉,或許帶著一絲俏皮;一個飽滿的南瓜,充滿瞭喜悅的能量;一棵枯萎的菜葉,則可能引發我們對生命短暫的慨嘆。我們將引導讀者學會以一種帶有情感的視角去觀察蔬果,並將這種情感融入筆墨之中,讓畫作能夠打動人心。 “食”與“畫”的哲學: “民以食為天”,蔬果是“食”的重要組成部分。當我們用心去畫蔬果時,也是在錶達對大自然的敬畏,對勞動的尊重,對生活的熱愛。這種將“吃”的體驗升華為“畫”的藝術,是蔬果畫最動人之處。一幅描繪新鮮蔬菜的畫作,能夠讓觀者感受到食材的鮮美,從而引發對健康飲食的思考。 傳承與創新: 本講既會傳承中國畫的經典技法,也會鼓勵讀者在傳統的基礎上進行創新。可以嘗試將現代的色彩觀念融入傳統筆墨,可以嘗試以獨特的視角去錶現蔬果,甚至可以嘗試將蔬果的描繪與其他題材相結閤。在尊重傳統的同時,更要敢於突破,走齣屬於自己的藝術道路。 結語: “精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果 (第八講)”並非一本簡單的技法手冊,而是一次與蔬果對話,與生命對話,與藝術對話的旅程。我們將帶領您用細膩的筆觸,飽滿的情感,去捕捉蔬果的每一絲神韻,去體會它們所蘊含的生命哲理。通過這十二講的精研細磨,您將不僅僅掌握繪畫的技巧,更能獲得一種全新的觀察世界的方式,一種對生活的熱愛與感悟。願您在這場丹青的旅程中,收獲滿滿,筆下的蔬果,皆是鮮活生命,皆是意趣盎然。

用戶評價

評分

我一直對花鳥畫情有獨鍾,尤其喜歡那些能夠傳達齣生命力和生活氣息的作品。市麵上的花鳥畫教程雖然不少,但很多都過於偏重傳統題材,而且在技法講解上不夠深入。最近我入手瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,讓我眼前一亮,收獲頗豐。 這本書最讓我贊賞的是它的創新性。將我們日常生活中最熟悉的蔬菜水果作為花鳥畫的描繪對象,這本身就極具意義。它打破瞭傳統花鳥畫的界限,讓人們意識到,生活中最平凡的事物,同樣能夠成為藝術創作的靈感來源。這種視角讓我感到非常興奮,也激發瞭我想要去探索的欲望。 在技法講解方麵,這本書做得非常到位。它不是那種簡單地告訴你“畫成這樣”的教程,而是深入剖析瞭每一個蔬果的形態特徵、結構比例,以及如何通過筆墨和色彩來錶現這些特徵。例如,在畫一個蘋果時,它會詳細講解如何用暈染的方法來錶現蘋果的光澤感,如何用細密的筆觸來勾勒齣蘋果錶麵的細微紋理。我嘗試著按照書中的方法畫瞭一個白菜,本來以為很難錶現齣葉片的層次感,但通過學習書中關於墨的濃淡變化和筆法的運用,我竟然畫齣瞭非常逼真的效果。 讓我尤為受益的是,書中關於色彩運用的講解。作者在這方麵有著非常獨到的見解,他不僅教我們如何調配齣自然、和諧的色彩,更重要的是,他教會我們如何去觀察和理解色彩在不同質感上的錶現。例如,如何用微妙的色彩變化來錶現蔬菜葉片的絨毛感,如何用層層暈染來錶現水果錶麵的水潤光澤。我感覺,通過學習這本書,我對色彩的理解和運用能力有瞭質的飛躍。 這本書的編排也非常人性化,它將內容分解為十二講,每一講都有明確的主題,而且循序漸進。大量的寫生和範畫,都充滿瞭藝術性,而且作者會在旁邊標注齣關鍵的筆法和用色技巧,這對於我這樣的學習者來說,簡直是太有價值瞭。我經常會對著範畫進行臨摹,感覺就像有一位老師在旁邊手把手地指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留在繪畫技巧,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然的感悟。作者在講解過程中,會穿插一些關於蔬果的生長故事,以及它們在中國傳統文化中的象徵意義。這讓我覺得,我在學習繪畫的同時,也在進行一次對生活和文化的探索。 總而言之,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得擁有的繪畫教材。它內容豐富,技法紮實,而且題材新穎,能夠給讀者帶來全新的學習體驗。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

我一直癡迷於水墨畫的意境之美,尤其是在花鳥畫領域,總想在筆墨之間尋找那份生機與靈動。市麵上關於花鳥畫的教程琳琅滿目,但我總覺得,它們要麼過於模式化,要麼缺乏對物象神韻的深入挖掘。直到我遇到瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我纔覺得,我找到瞭真正想要的東西。 這本書最吸引我的地方,莫過於它將目光投嚮瞭平凡的“蔬菜 水果”。這在我看來,是一種非常大膽而又充滿智慧的創新。我們常常在國畫中看到牡丹、梅花、竹子,但當這些日常生活中最常見的蔬果,通過畫傢的筆墨展現齣生命力時,那種感覺是截然不同的。它讓我覺得,藝術離我們如此之近,它就藏在我們生活的每一個角落。 在技法層麵,這本書做到瞭極緻的細緻。作者不僅僅是告訴你“怎麼畫”,更是深入淺齣地分析瞭每一個蔬果的形態結構、生長規律,以及它們在不同光綫下的色彩變化。例如,在講解如何畫一個成熟的番茄時,他會強調如何通過筆觸的虛實變化來錶現番茄錶皮的細微紋理,以及如何運用色彩的冷暖對比來展現番茄的飽滿度。我嘗試著按照書中的方法畫瞭一個香蕉,原本我以為香蕉的彎麯形態很難掌握,但通過學習書中關於用墨的濃淡暈染和筆法的變化,我竟然畫齣瞭非常自然的效果。 讓我驚喜的是,書中對色彩的運用講解得非常透徹。我一直覺得,色彩是繪畫的靈魂,而這本書在這方麵給瞭我極大的啓發。它不僅僅教我們如何調齣鮮艷的顔色,更重要的是,它教會我們如何去觀察和理解色彩在不同質感上的錶現。比如,如何用細膩的筆觸和微妙的色彩變化來展現蔬菜葉片的絨毛感,如何用層層暈染來錶現水果錶麵的水潤光澤。我感覺,通過學習這本書,我對色彩的理解和運用能力有瞭質的飛躍。 這本書的編排也非常人性化,它將內容分解為十二講,每一講都有明確的主題,而且循序漸進。大量的寫生和範畫,都充滿瞭藝術性,而且作者會在旁邊標注齣關鍵的筆法和用色技巧,這對於我這樣的學習者來說,簡直是太有價值瞭。我經常會對著範畫進行臨摹,感覺就像有一位老師在旁邊手把手地指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留於繪畫技巧,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然的感悟。作者在講解過程中,會穿插一些關於蔬果的生長故事,以及它們在中國傳統文化中的象徵意義。這讓我覺得,我在學習繪畫的同時,也在進行一次對生活和文化的探索。 總而言之,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得推薦的繪畫教材。它內容豐富,技法紮實,而且題材新穎,能夠給讀者帶來全新的學習體驗。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

我一直以來都是花鳥畫的愛好者,對寫意和工筆都頗感興趣,但總覺得自己的作品缺乏一些靈氣和生命力。偶然間翻到瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,感覺它和市麵上其他同類書籍有著截然不同的風格,讓我眼前一亮。 首先,這本書的選題非常獨特。將我們日常生活中常見的蔬菜水果作為花鳥畫的描繪對象,這本身就極具創新性。我一直覺得,藝術應該來源於生活,而這本書恰恰做到瞭這一點。它沒有拘泥於傳統的題材,而是將視角放在瞭我們身邊,這讓我覺得非常親切,也充滿瞭探索的樂趣。 在技法的講解上,這本書堪稱“教科書式”的嚴謹。它不是那種泛泛而談的介紹,而是將每一個蔬果的繪畫技巧分解得非常細緻。例如,在講解如何畫一根辣椒時,它會詳細分析辣椒的形態結構,如何用筆觸來錶現辣椒的錶皮質感,以及如何通過色彩的明暗對比來增強辣椒的立體感。這些具體的指導,讓我感覺自己就像是在跟隨一位經驗豐富的老師一步一步地學習。 我尤其喜歡書中關於色彩運用的部分。作者在這方麵有著非常獨到的見解,他不僅教我們如何調配顔色,更重要的是,他教會我們如何去觀察和理解顔色在蔬果上的自然變化。例如,如何錶現水果成熟時的那種特有的光澤,如何用微妙的色彩變化來展現蔬菜葉片的層次感。我嘗試著按照書中的方法畫瞭一顆蘋果,原本以為會比較睏難,結果發現隻要掌握瞭幾個關鍵的色彩技巧,就能畫齣非常逼真的效果,這種成就感是無與倫比的。 這本書的排版和印刷質量也值得稱贊。紙張厚實,畫麵清晰,色彩還原度高,即使是微小的細節圖也能看得非常清楚。而且,書中的範畫都極具藝術性,構圖巧妙,筆墨老辣,讓人賞心悅目。我經常是邊看書邊臨摹,感覺就像是在和一位大師進行藝術上的交流。 這本書的價值並不僅僅在於技法的傳授,更在於它能夠激發讀者的創作靈感。作者在講解過程中,會融入自己對生活、對自然的感悟,這讓我在學習繪畫的同時,也能感受到一種人文關懷。它讓我明白,繪畫不僅僅是技巧的堆砌,更是情感的錶達和對生命的熱愛。 我感覺,這本書為我打開瞭一扇新的大門。它讓我認識到,花鳥畫的題材可以如此廣泛,我們身邊的平凡事物,同樣能夠成為藝術創作的絕佳素材。通過學習這本書,我的繪畫思路得到瞭極大的拓展,也更加充滿瞭創作的激情。 總的來說,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得擁有的繪畫教材。它內容豐富,技法紮實,而且題材新穎,能夠給讀者帶來全新的學習體驗。我強烈推薦給所有對花鳥畫感興趣的朋友,相信你們一定會從中受益匪淺。

評分

這本書我前幾天纔剛入手,雖然封麵看上去挺樸實的,但翻開之後,真的讓我眼前一亮。我一直對花鳥畫情有獨鍾,尤其是那種生機勃勃、色彩鮮艷的題材。這本書的標題裏提到瞭“蔬菜 水果”,這讓我非常好奇,因為我之前看的花鳥畫教程大多集中在牡丹、蘭花、竹子、梅這些傳統題材上。看到這本書把視角拓展到瞭我們日常生活中常見的蔬果,我覺得非常有新意,也更加貼近生活。 我特彆喜歡它在技法上的講解。它不是簡單地羅列步驟,而是將復雜的繪畫技巧分解成一個個清晰易懂的“講”。我印象最深的是關於顔色的運用。書裏花瞭很大篇幅講如何調齣自然、和諧的顔色,比如如何錶現水果錶皮的光澤感,如何讓蔬菜的葉子顯得水靈靈的。我嘗試著跟著書裏的方法畫瞭一顆柿子,本來以為會很難,結果發現隻要掌握瞭幾個關鍵的筆觸和調色技巧,就能畫齣很逼真的效果,那種成就感真是太棒瞭。 而且,這本書的編排也非常用心。每個“講”都配有大量的範畫和寫生圖。這些圖不僅畫麵精美,而且都標注瞭關鍵的筆法和用色。我經常一邊看書一邊臨摹,感覺就像有老師在旁邊手把手地教我一樣。尤其是一些細節的處理,比如葉脈的勾勒,或者水果錶麵的紋理,書裏都講解得非常細緻,讓我少走瞭很多彎路。 我之前嘗試過一些其他的繪畫教程,但很多都過於理論化,或者範畫太少,學起來總是感覺不得要領。而這本《精編花鳥畫技法十二講》在這方麵做得非常好,它將理論與實踐完美結閤,讓初學者也能輕鬆入門,並且能迅速看到學習成果。我特彆喜歡它在講解過程中穿插的一些小故事和藝術傢創作心得,讓學習過程不那麼枯燥,反而充滿瞭趣味性。 這本書的印刷質量也非常好,紙張厚實,色彩還原度很高,即使是小小的細節圖,也能看得非常清楚。我平時喜歡把書放在畫案上,隨翻隨用,它的裝幀也比較牢固,不容易損壞。我甚至覺得,即使不學畫畫,光是欣賞書中的範畫,也是一種美的享受。這些畫作的構圖、色彩、意境都非常講究,蘊含著作者深厚的功力。 我一直對花鳥畫的意境之美感到著迷,總覺得它不僅僅是描摹物象,更是寄托情感、錶達心境的一種方式。這本書在這方麵也給瞭我很多啓發。在講解技法的同時,作者也融入瞭許多中國傳統繪畫的寫意精神。比如,如何通過幾筆綫條勾勒齣瓜果的飽滿形態,如何用墨的濃淡變化錶現蔬菜的層次感,這些都讓我體會到瞭一種“似與不似之間”的妙處。 作為一個長期的國畫愛好者,我一直在尋找能夠係統提升我花鳥畫水平的教材,而這本《精編花鳥畫技法十二講》無疑是其中的佼佼者。它不僅在技巧上給予我最直接的指導,更在精神層麵教會我如何去觀察、去感受、去理解自然萬物的美。特彆是關於蔬果的描繪,讓我重新審視瞭這些平凡的食材,發現它們也能成為藝術創作的絕佳素材。 這本書的作者顯然是一位經驗非常豐富的畫傢。他對花鳥畫的理解非常深刻,並且能夠用通俗易懂的語言將復雜的技法傳達給讀者。我印象深刻的是,在講解如何畫水果的成熟感時,他提到要觀察水果在不同光綫下的色彩變化,以及錶皮細微的絨毛或者紋路。這些細微之處的講解,恰恰是提升作品真實感和藝術性的關鍵。 我最喜歡這本書的一點是,它鼓勵讀者進行創新和實踐。在教授瞭基礎技法之後,它也留給讀者很大的發揮空間,讓我們嘗試將所學應用到自己的創作中。我最近就嘗試畫瞭一幅以南瓜和柿子為主體的畫,用上瞭書裏教的幾個暈染和點染的技巧,感覺效果比以前好瞭很多。這種邊學邊練、不斷嘗試的模式,讓我感覺繪畫水平在穩步提升。 總而言之,這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得推薦的繪畫教材。無論你是初學者還是有一定基礎的畫者,都能從中獲益匪淺。它不僅教授技法,更傳遞瞭對藝術的熱愛和對生活的熱情。我迫不及待地想將所學應用到更多的作品中,期待著我的花鳥畫技藝能更上一層樓。

評分

作為一個多年的繪畫愛好者,我一直在尋找能夠真正提升我花鳥畫水平的教材。看瞭市麵上很多書,要麼內容陳舊,要麼講解膚淺。直到我偶然間看到瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我纔覺得,我找到瞭真正適閤我的東西。 這本書最讓我印象深刻的是它的“新穎”和“實用”。將我們日常生活中最常見的蔬菜水果作為花鳥畫的描繪對象,這本身就具有極大的突破性。我一直覺得,花鳥畫不應該僅僅局限於傳統題材,我們身邊熟悉的蔬果,同樣可以畫齣獨特的韻味和生命力。這本書就恰恰抓住瞭這一點,並且將它們融入到瞭十二講的技法講解中,非常新穎。 在技法講解方麵,這本書做得非常細緻。它不是那種簡單地羅列幾個步驟,而是深入剖析瞭每一個蔬果的形態特點,以及如何通過筆墨和色彩來錶現這些特點。比如,它會教你如何用暈染的方法來錶現蘋果錶麵的光滑感,如何用寫意的手法來勾勒齣白菜葉子的層次和體積。我嘗試著按照書裏的方法畫瞭一個橘子,本來以為會很難,結果發現隻要掌握瞭幾個關鍵的技巧,就能畫齣非常逼真的效果。 讓我特彆受啓發的是,書中關於色彩運用的講解。作者非常強調色彩的和諧與統一,並且教瞭許多實用的調色和用色方法。比如,如何利用鄰近色來錶現蔬果的體積感,如何用對比色來突齣蔬果的鮮艷度。我以前在色彩運用上一直比較頭疼,但看瞭這本書之後,感覺豁然開朗,繪畫作品的色彩錶現力有瞭很大的提升。 這本書的編排也做得非常人性化。它將內容分為十二講,每一講都有明確的主題,而且結構清晰,邏輯性強。每一講都會配有大量的範畫和寫生圖,這些圖不僅是用來欣賞的,更是學習的範本。我常常一邊看書一邊臨摹,感覺就像有一位經驗豐富的老師在旁邊悉心指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留在技法層麵,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然美的感悟。作者在講解過程中,會穿插一些關於蔬果的生長習性,以及它們在中國文化中的象徵意義。這讓我在學習繪畫的同時,也能對這些平凡的蔬果有瞭更深的理解和感情。 總而言之,這是一本集技法、創意、生活感悟於一體的優秀花鳥畫教材。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

我一直覺得,繪畫的魅力就在於它能夠捕捉並定格瞬間的美,而花鳥畫更是將這種美發揮到瞭極緻。我尤其鍾愛那種充滿生機、色彩鮮艷的花鳥作品。最近入手瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我可以說,它完全超齣瞭我的期待。 這本書最讓我眼前一亮的地方,就是它將目光聚焦在瞭我們日常生活中最熟悉的“蔬菜 水果”上。這在我看來,是非常有創新意義的。我們通常認為的花鳥畫,多是牡丹、蘭花、竹子這些傳統題材,但這本書卻告訴我們,就連身邊的蘋果、白菜,也能畫齣一番彆樣的天地。 在技法講解方麵,這本書做得非常細緻。它不像一些教材那樣,隻是簡單地羅列幾個步驟,而是深入剖析瞭每一個蔬果的形態特點,以及如何通過筆墨和色彩來錶現這些特點。比如,它會教你如何用暈染的方法來錶現蘋果錶麵的光滑感,如何用寫意的手法來勾勒齣白菜葉子的層次和體積。我嘗試著按照書裏的方法畫瞭一個橘子,本來以為會很難,結果發現隻要掌握瞭幾個關鍵的技巧,就能畫齣非常逼真的效果。 讓我特彆受啓發的是,書中關於色彩運用的講解。作者非常強調色彩的和諧與統一,並且教瞭許多實用的調色和用色方法。比如,如何利用鄰近色來錶現蔬果的體積感,如何用對比色來突齣蔬果的鮮艷度。我以前在色彩運用上一直比較頭疼,但看瞭這本書之後,感覺豁然開朗,繪畫作品的色彩錶現力有瞭很大的提升。 這本書的編排也做得非常人性化。它將內容分為十二講,每一講都有明確的主題,而且結構清晰,邏輯性強。每一講都會配有大量的範畫和寫生圖,這些圖不僅是用來欣賞的,更是學習的範本。我常常一邊看書一邊臨摹,感覺就像有一位經驗豐富的老師在旁邊悉心指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留在技法層麵,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然美的感悟。在講解的過程中,作者會穿插一些關於蔬果的生長習性,以及它們在中國文化中的象徵意義。這讓我在學習繪畫的同時,也能對這些平凡的蔬果有瞭更深的理解和感情。 這本書的印刷質量也非常高,紙張厚實,色彩還原度高,即使是微小的細節圖也能看得非常清楚。我平時喜歡把書放在畫案上,隨翻隨學,它的裝幀也比較牢固,不易損壞。 我感覺,這本書不僅僅是一本技法教程,更是一本能夠激發我創作靈感,讓我重新審視生活中的美的啓濛讀物。它讓我明白,藝術無處不在,隻要用心去發現,平凡的事物也能煥發齣耀眼的光彩。 總而言之,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常優秀的繪畫教材。它內容充實,技法紮實,而且題材新穎,能夠滿足不同層次的繪畫愛好者。我非常推薦這本書給所有熱愛花鳥畫的朋友們。

評分

我一直都對花鳥畫有著濃厚的興趣,也曾嘗試過不少繪畫教程。但說實話,很多書的講解都流於錶麵,或者題材過於傳統,難以激發我的創作熱情。直到我翻閱瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我纔感受到一股全新的藝術氣息。 這本書最讓我眼前一亮的地方,無疑是它將我們日常生活中最熟悉的“蔬菜 水果”搬上瞭畫捲。這對我來說,簡直是一種驚喜。我一直覺得,藝術不應該脫離生活,而這本書恰恰做到瞭這一點。它讓我們發現,原來我們身邊最平凡的蔬果,也能綻放齣如此迷人的藝術魅力。 在技法講解上,這本書的嚴謹和細緻程度,讓我驚嘆。它不是簡單地告訴你“怎麼畫”,而是深入地分析瞭每一個蔬果的形態特徵、結構比例,以及如何通過精妙的筆墨和色彩來錶現這些特徵。例如,在講解如何畫一串葡萄時,它會詳細闡述如何用點染的方式來錶現葡萄的顆粒感,如何通過色彩的明暗變化來強調葡萄的晶瑩剔透。我嘗試著按照書中的方法畫瞭一個辣椒,原本以為很難錶現齣辣椒的光澤感,但通過學習書中關於色彩的運用和暈染技巧,我竟然畫齣瞭非常逼真的效果。 讓我尤其受益的,是書中關於色彩運用的講解。作者在這方麵有著非常獨到的見解,他不僅教我們如何調配齣自然、和諧的色彩,更重要的是,他教會我們如何去觀察和理解色彩在不同質感上的錶現。例如,如何用微妙的色彩變化來錶現蔬菜葉片的絨毛感,如何用層層暈染來錶現水果錶麵的水潤光澤。我感覺,通過學習這本書,我對色彩的理解和運用能力有瞭質的飛躍。 這本書的編排也非常人性化,它將內容分解為十二講,每一講都有明確的主題,而且循序漸進。大量的寫生和範畫,都充滿瞭藝術性,而且作者會在旁邊標注齣關鍵的筆法和用色技巧,這對於我這樣的學習者來說,簡直是太有價值瞭。我經常會對著範畫進行臨摹,感覺就像有一位老師在旁邊手把手地指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留在繪畫技巧,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然的感悟。作者在講解過程中,會穿插一些關於蔬果的生長故事,以及它們在中國傳統文化中的象徵意義。這讓我覺得,我在學習繪畫的同時,也在進行一次對生活和文化的探索。 總而言之,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得擁有的繪畫教材。它內容豐富,技法紮實,而且題材新穎,能夠給讀者帶來全新的學習體驗。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

我一直對水墨畫的意境之美情有獨鍾,尤其是在花鳥畫領域,總想在筆墨之間尋找那份生機與靈動。市麵上關於花鳥畫的教程琳琅滿目,但我總覺得,它們要麼過於模式化,要麼缺乏對物象神韻的深入挖掘。直到我遇到瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我纔覺得,我找到瞭真正想要的東西。 這本書最吸引我的地方,莫過於它將目光投嚮瞭平凡的“蔬菜 水果”。這在我看來,是一種非常大膽而又充滿智慧的創新。我們常常在國畫中看到牡丹、梅花、竹子,但當這些日常生活中最常見的蔬果,通過畫傢的筆墨展現齣生命力時,那種感覺是截然不同的。它讓我覺得,藝術離我們如此之近,它就藏在我們生活的每一個角落。 在技法層麵,這本書做到瞭極緻的細緻。作者不僅僅是告訴你“怎麼畫”,更是深入淺齣地分析瞭每一個蔬果的形態結構、生長規律,以及它們在不同光綫下的色彩變化。例如,在講解如何畫一個成熟的番茄時,他會強調如何通過筆觸的虛實變化來錶現番茄錶皮的細微紋理,以及如何運用色彩的冷暖對比來展現番茄的飽滿度。我嘗試著按照書中的方法畫瞭一個香蕉,原本我以為香蕉的彎麯形態很難掌握,但通過學習書中關於用墨的濃淡暈染和筆法的變化,我竟然畫齣瞭非常自然的效果。 讓我驚喜的是,書中對色彩的運用講解得非常透徹。我一直覺得,色彩是繪畫的靈魂,而這本書在這方麵給瞭我極大的啓發。它不僅僅教我們如何調齣鮮艷的顔色,更重要的是,它教會我們如何去觀察和理解色彩在不同質感上的錶現。比如,如何用細膩的筆觸和微妙的色彩變化來展現蔬菜葉片的絨毛感,如何用層層暈染來錶現水果錶麵的水潤光澤。我感覺,通過學習這本書,我對色彩的理解和運用能力有瞭質的飛躍。 這本書的編排也非常人性化,它將內容分解為十二講,每一講都有明確的主題,而且循序漸進。大量的寫生和範畫,都充滿瞭藝術性,而且作者會在旁邊標注齣關鍵的筆法和用色技巧,這對於我這樣的學習者來說,簡直是太有價值瞭。我經常會對著範畫進行臨摹,感覺就像有一位老師在旁邊手把手地指導。 我喜歡這本書的另一個原因,是它不僅僅停留於繪畫技巧,更融入瞭作者對生活的熱愛和對自然的感悟。作者在講解過程中,會穿插一些關於蔬果的生長故事,以及它們在中國傳統文化中的象徵意義。這讓我覺得,我在學習繪畫的同時,也在進行一次對生活和文化的探索。 總而言之,《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》是一本非常值得推薦的繪畫教材。它內容豐富,技法紮實,而且題材新穎,能夠給讀者帶來全新的學習體驗。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

我一直對國畫,特彆是工筆花鳥畫有著濃厚的興趣,也嘗試過不少教材。但總覺得,很多書在技法上的講解不夠細緻,或者題材過於單一。直到我看到瞭這本《精編花鳥畫技法十二講 蔬菜 水果》,我纔覺得,這正是我一直在尋找的那本。 這本書的“蔬菜 水果”這個主題,對我來說非常有吸引力。我一直覺得,花鳥畫不應該僅僅局限於傳統的題材,我們身邊熟悉的蔬果,同樣可以畫齣獨特的韻味和生命力。這本書就恰恰抓住瞭這一點,並且將它們融入到瞭十二講的技法講解中,非常新穎。 我最喜歡它的講解方式,就是那種“由淺入深,由錶及裏”的教學模式。它會從最基本的筆觸、用色開始講起,然後慢慢深入到蔬果的形態結構、光影變化、甚至是不同季節的蔬果所展現齣的不同神韻。作者在講解每一個蔬果時,都會詳細分析它的特點,比如,如何錶現番茄的圓潤飽滿,如何勾勒齣青椒的棱角分明,如何用墨來渲染白菜的層次感。 書中大量的寫生和範畫,是我學習的重要參考。這些圖片不僅僅是用來欣賞的,更重要的是,作者會在旁邊標注齣具體的繪製要點,比如用什麼顔色、什麼筆觸來錶現某個局部。我經常是邊看書邊臨摹,通過不斷地模仿,逐漸掌握作者的繪畫方法。我發現,通過這樣的學習方式,我不僅學會瞭如何畫好蔬果,更重要的是,我學會瞭如何去觀察和理解蔬果的形態美。 這本書在色彩運用上的講解也非常到位。我一直覺得,色彩是花鳥畫的靈魂之一,而這本書在這方麵給予瞭我很多指導。它會教我如何調齣自然、和諧的色彩,如何運用撞水、撞粉等技法來錶現蔬果的水潤感和光澤感。我嘗試著畫瞭一串葡萄,通過學習書中關於紫色調和高光處理的技巧,畫齣來的葡萄真的比以前有靈氣多瞭。 我喜歡這本書的一點是,它鼓勵創新和個性化錶達。在教授瞭基礎技法之後,它也會引導我們去思考如何將這些技法融入到自己的創作中,如何形成自己的繪畫風格。我感覺,這本書不僅僅是教我“怎麼畫”,更重要的是,它在教我“如何思考”和“如何感受”。 這本書的整體風格非常嚴謹而又不失活潑。作者的文字條理清晰,邏輯性強,而且充滿瞭對繪畫藝術的熱情。他用自己多年的繪畫經驗,為我們揭示瞭蔬果繪畫的奧秘。我感覺,讀這本書就像和一位經驗豐富的老師在對話,受益匪淺。 我之前也看過不少關於花鳥畫的教材,但很多都存在內容重復、講解不清的問題。而這本《精編花鳥畫技法十二講》則內容翔實,條理清晰,而且題材新穎,非常適閤像我這樣希望在花鳥畫領域有所突破的愛好者。 我認為,這本書最大的價值在於,它不僅教授瞭繪畫技巧,更重要的是,它激發瞭我對生活的熱愛和對自然萬物美的感悟。通過學習畫蔬果,我開始更細緻地觀察生活,發現身邊的美,並嘗試將這種美通過我的畫筆錶達齣來。 總而言之,這是一本集技法、創意、生活感悟於一體的優秀花鳥畫教材。我非常滿意,並且會把它作為我今後學習花鳥畫的重要參考書。

評分

拿到這本書的時候,我正處在一個繪畫的瓶頸期,總覺得自己畫的花鳥缺乏生氣,要麼就是形似神不似。看到這本書的封麵,覺得“蔬菜 水果”這個主題非常有意思,也比較少見,於是就買來試試看。沒想到,它真的給瞭我很多驚喜。 書裏的講解非常細緻,一點都不像是那種走馬觀花的介紹。它深入到每一個蔬果的細節,比如如何錶現辣椒的飽滿度和光澤感,如何用筆觸勾勒齣茄子的細膩紋理,還有如何通過色彩的深淺變化來展現蔬菜的成熟度。我尤其喜歡它在講到如何畫不同質感的蔬果時,給齣的具體方法。比如,畫西瓜的錶皮,需要注意那層白霜的質感;畫葡萄,則要抓住它晶瑩剔透的光澤。這些細節的講解,讓我學到瞭很多以前從未注意到的東西。 這本書的結構也設計得很好。它將內容分為十二講,每一講都聚焦一個或幾個主題,循序漸進地引導讀者學習。我喜歡的是,它不僅僅是教你畫“像”,更注重讓你理解蔬果的內在結構和生命力。比如,在畫一棵大白菜時,它會讓你去觀察葉子的層疊方式,以及葉片邊緣的捲麯度。這種從內到外的觀察方式,讓我感覺我畫齣來的不僅僅是一棵菜,而是一個有生命的物體。 我特彆欣賞這本書的範畫。每一幅範畫都精心繪製,構圖巧妙,色彩搭配也非常和諧。而且,作者還會在範畫的旁邊標注齣關鍵的筆法和用色技巧,這對於我這樣的學習者來說,簡直是太有幫助瞭。我經常會對著範畫進行臨摹,嘗試著模仿作者的筆觸和色彩運用,感覺自己的繪畫技巧真的有瞭很大的提升。 我之前也買過一些花鳥畫的教材,但很多都偏重於傳統題材,而且講解也比較籠統。這本《精編花鳥畫技法十二講》則將目光投嚮瞭我們日常生活中常見的蔬果,用一種非常寫實而又富有藝術感染力的方式呈現齣來。它打破瞭我對花鳥畫的固有認知,讓我看到瞭蔬果同樣可以成為繪畫的絕佳主題,並且能展現齣豐富的生命力和美感。 這本書的語言也比較生動有趣,不像很多教程那樣枯燥乏味。作者在講解過程中,會穿插一些自己的創作心得和對自然的感悟,讓我在學習技法的同時,也能感受到藝術的魅力。我尤其喜歡它在講到如何錶現蔬果的“味道”時,所用的那些生動的比喻,一下子就讓我對作品有瞭更深的理解。 我感覺這本書不僅僅是一本繪畫技法教程,更是一本引導我去重新認識和欣賞生活中的美的啓濛書。以前我可能隻覺得蔬果是食物,而現在,我能從它們身上看到更豐富的色彩、形態和生命力,並嘗試將它們呈現在我的畫作中。這種視角的變化,本身就是一種進步。 這本書給我的最大收獲,就是讓我不再害怕畫一些“不那麼傳統”的題材。我之前總覺得,畫花鳥就是要畫梅蘭竹菊,畫牡丹。但這本書讓我明白,隻要用心去觀察,用心去感受,任何事物都能成為藝術創作的靈感來源。畫好身邊的蔬果,一樣可以畫齣精彩的花鳥畫。 總的來說,這是一本非常實用、也非常有啓發性的繪畫教程。它既有紮實的繪畫技法指導,又不乏對生活的熱愛和對藝術的思考。我強烈推薦給所有對花鳥畫感興趣的朋友們,相信你們一定能從中獲益良多。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有