唐诗宋词元曲三百首诗经楚辞大全集 古诗词鉴赏辞典精装版 全注全译全解全集中国古诗词书籍5册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 帘卷西风图书专营店

出版社： 中国文联出版社

ISBN：9787519020897001

商品编码：27958002201

包装：精装

丛书名： 唐诗宋词元曲三百首诗经楚辞

套装数量：5

正文语种：中文

 
 
 
 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

《唐诗宋词元曲三百首诗经楚辞大全集 古诗词鉴赏辞典精装版 全注全译全集中国古诗词书籍5册》是一套集中国古典诗歌之大成的权威精装典藏版。它汇聚了中华文化最为璀璨的诗词瑰宝，为读者提供了一场穿越时空的文学盛宴。 卷一：诗经——华夏诗歌的源头活水 《诗经》是中国古代最早的诗歌总集，收录了西周初年至春秋中叶约五百多年的诗歌三百零五篇。它以其质朴自然的语言、真挚淳厚的情感，展现了早期中国人民的生活图景、思想情感以及社会风貌。《诗经》的出现，标志着中国诗歌文学的诞生，其风格和意境对后世文学产生了深远的影响。 本卷内容精要： 原始的生命力与情感表达： 《诗经》中的诗歌，无论是描绘农事劳作的《七月》，还是表达爱情思念的《关雎》，抑或是歌颂战争场面的《伐檀》，都充满了鲜活的生命力。其情感的表达，不加雕饰，直抒胸臆，展现了古代人民最真实、最朴素的情感世界。 丰富的社会生活画卷： 从贵族宴饮的《鹿鸣》，到平民婚娶的《桃夭》，再到战乱离别的《采薇》，《诗经》为我们打开了一幅幅生动的古代社会生活画卷，涵盖了祭祀、战争、农事、渔猎、爱情、婚姻、劳动等各个方面，是了解古代社会的重要窗口。 多样的艺术手法： 《诗经》虽然朴素，但其艺术表现力却不容小觑。重章叠句的复沓手法，既增强了诗歌的音乐美，也深化了情感的表达；赋、比、兴的运用，更是奠定了中国诗歌意境营造的传统，使得诗歌意象丰富，寓意深刻。 《诗经》的文化意义： 《诗经》不仅是文学作品，更是研究中国古代社会、历史、哲学、音乐、民俗等的重要文献。其“温柔敦厚”的风格，历来被视为中国文学的典范。 卷二：楚辞——浪漫主义的瑰丽想象 《楚辞》是中国古代浪漫主义诗歌的源头，以屈原为代表，其作品充满了奇幻的想象、瑰丽的辞藻和深沉的情感。与《诗经》的现实主义风格不同，《楚辞》更注重抒发个人情怀，展现神秘的宇宙观和神话传说。 本卷内容精要： 瑰丽的想象与神秘的意境： 《离骚》中屈原上天入地的神游，《九歌》中对神灵的虔诚祭祀，都展现了《楚辞》超越现实的奇幻想象。作者们将神话传说、民间信仰与个人际遇融为一体，创造出瑰丽多姿、神秘莫测的艺术世界。 屈原的忠贞与忧愤： 以屈原的《离骚》、《天问》、《九歌》、《九章》等为代表，《楚辞》深刻地抒发了作者对国家命运的忧虑、对政治黑暗的愤懑以及对自身理想的执着追求。其爱国情怀与高洁品格，千古传颂。 独特的楚地文化风韵： 《楚辞》的语言、意象、神话传说都带有浓郁的楚地特色，如对南方神灵的崇拜、对巫术仪式的描绘等，展现了与中原文化不同的独特魅力，极大地丰富了中国文学的地域色彩。 “香草美人”的象征手法： 《楚辞》常以香草、美人来比喻君子、贤臣，以兰、蕙、芷等比喻君子的品德，以幽兰、芳草比喻小人，这种象征手法成为后世文学创作的重要借鉴。 卷三：唐诗——盛世华章，千古绝唱 唐诗是中国古典诗歌发展的高峰，其数量之巨、成就之高、影响之广，无出其右。唐朝是中国历史上政治、经济、文化高度繁荣的时期，也孕育了无数伟大的诗人，创作了大量传世名篇。 本卷内容精要： 名家荟萃，群星璀璨： 涵盖了李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、杜牧、孟浩然、王昌龄等唐代最杰出的诗人。从李白的浪漫飘逸，到杜甫的沉郁顿挫，从白居易的通俗讽喻，到王维的诗画合一，各具特色，共同铸就了唐诗的辉煌。 题材广泛，情感真挚： 唐诗题材包罗万象，有边塞征战的雄浑豪迈（如王昌龄的《出塞》），有山水田园的清丽幽静（如孟浩然的《过故人庄》），有闺怨思念的缠绵悱恻（如李白的《长门怨》），有咏史怀古的深沉慨叹（如杜牧的《泊秦淮》），更有对民生疾苦的深切关怀（如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》）。 艺术风格多样，技法精湛： 唐诗在继承前代优秀传统的基础上，创新发展，形成了更加成熟的艺术风格。近体诗（律诗、绝句）格律严谨，意境深远；古体诗则更显自由奔放。诗人善于运用各种修辞手法，如比喻、对偶、用典等，使得诗歌意象鲜明，情感充沛。 盛世气象与时代印记： 唐诗不仅是艺术的结晶，更是时代精神的反映。它既有大唐盛世的自信与辉煌，也有安史之乱后的沧桑与悲凉，深刻地记录了那个时代的风云变幻与社会百态。 卷四：宋词——婉约豪放，别具一格 宋词是中国文学史上又一座艺术高峰，以其婉约的风格、细腻的情感和独特的音乐美，赢得了无数读者的喜爱。宋词在唐诗的基础上，进一步发展了抒情传统，创造了独特的艺术形式。 本卷内容精要： 大家风范，流派纷呈： 收录了柳永、苏轼、辛弃疾、李清照、周邦彦、姜夔等词坛巨匠的作品。柳永的慢词铺叙，苏轼的豪放超逸，辛弃疾的慷慨激昂，李清照的清丽哀婉，共同构成了宋词的斑斓画卷。 婉约与豪放的双峰并峙： 宋词大致可分为婉约派和豪放派。婉约派词人以描绘男女情爱、离愁别绪为主，语言细腻，情感真挚，如李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。豪放派词人则多抒发家国情怀、人生抱负，气势恢宏，如辛弃疾的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”。 音乐性与文学性的完美结合： 词本身就是配合音乐歌唱的文学形式，其字数长短不一，句式参差，便于歌唱。宋词在音乐性方面达到了极高的成就，其音律和谐，节奏明快，读来朗朗上口，具有独特的听觉美。 抒发时代情感，展现人生百态： 宋词不仅抒发个人情感，也反映了宋代社会生活的方方面面，如市井风情、战争动乱、文人雅士的生活态度等，展现了复杂而深刻的人生体验。 卷五：元曲——通俗流畅，生动活泼 元曲是中国文学发展到元代，在继承唐诗宋词的基础上，又一重要的艺术形式。元曲包括散曲和杂剧，其中散曲以其通俗流畅、生动活泼的语言，以及浓郁的生活气息，成为广大人民喜闻乐见的文学形式。 本卷内容精要： 散曲的魅力： 散曲包括小令（单支曲）和套数（联缀的多支曲），其语言通俗易懂，贴近生活，形式更加自由。作品内容广泛，既有描绘山水景色的，也有抒发个人情感的，更有针砭时弊、讽刺社会的。 关汉卿、马致远、张可久等名家： 收录了元代著名散曲家如关汉卿、马致远、张可久、乔吉等人的代表作品。他们的作品风格多样，既有壮阔豪迈的，也有清新淡雅的，更有幽默诙谐的。 生活气息浓郁，市井文化的体现： 元曲的语言大量吸收了当时的口语，更具市井色彩，使得作品充满了生活气息，能够真实地反映元代社会的面貌，是了解那个时代的重要途径。 “曲”的音乐性与节奏感： 与宋词类似，元曲也与音乐紧密相连，其独特的曲牌和韵律，赋予了作品强烈的音乐性和节奏感，读来朗朗上口，充满韵味。 《中国古诗词鉴赏辞典精装版 全注全译全解全集中国古诗词书籍5册》 是一部集学术性、普及性、收藏性于一体的鸿篇巨制。它不仅是学习中国古典诗词的权威参考工具，更是深入了解中华民族文化精神、审美情趣和思想智慧的绝佳载体。全书精装典藏，配以详尽的注释、精妙的翻译和深入的解读，旨在帮助读者跨越时空的障碍，真正走进古人的内心世界，感受那些穿越千年的诗情画意。这套书将成为您书架上不可或缺的珍品，陪伴您在浩瀚的中华古典文学海洋中，汲取无尽的养分，体验无尽的艺术之美。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是古诗词爱好者的福音，我刚拿到手的时候就被它精美的装帧震撼到了，硬壳精装，拿在手里沉甸甸的，一看就知道是用心制作的。打开书册，首先映入眼帘的是那清晰的字体和考究的排版，阅读起来非常舒适，即便是长时间沉浸其中也不会感到眼睛疲劳。更让我惊喜的是，它不仅仅是简单地罗列了作品，每一首诗词后面都有详尽的注释和深入的译文，对于我们这些自学古典文学的人来说，简直是雪中送炭。我特别喜欢它对背景和意境的剖析，很多以前读起来只是觉得“美”的句子，经过专家的解读，立刻变得鲜活立体起来，仿佛能触摸到千年前文人的心绪。比如读到某首边塞诗，译文和注释让我清晰地感受到了那种“大漠孤烟直，长河落日圆”的壮阔与苍凉，不再是干巴巴的文字，而是有血有肉的故事。这五册书的厚度，足以见证编纂者的浩大工程，从《诗经》《楚辞》的源头，到唐诗宋词的鼎盛，再到元曲的活泼，脉络清晰，一气呵成。这是一套值得珍藏，并且会反复翻阅的宝典，它的价值远超标价，绝对是书架上最亮眼的存在。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对古典文学有情怀但基础略薄的读者，长期以来总感觉对那些流传千古的名篇缺乏系统性的理解。这套“大全集”恰好填补了我的知识空白。它的“全注全译全解”绝非虚言，每一首作品的背后，都有着扎实的研究作为支撑。尤其是在鉴赏部分，它提供的视角非常全面，既有对格律、声韵的考据，也有对哲思、典故的溯源。例如，在解析苏轼的词作时，它能清晰地梳理出苏子如何将禅宗思想融入词中，从而创造出那种旷达超然的境界，这一点对于提升普通读者的文学素养具有不可估量的价值。这套书的妙处在于，它既能满足专业研究者的参考需求，又不会让初学者望而却步。它像是一个贴心的向导，带领我们进入一个宏大而精微的古典世界。五册书，横跨数千年历史，内容之浩瀚，体系之完整，是目前我所见到的同类书籍中，最具诚意和学术价值的一部。我强烈推荐给所有渴望真正走进中国古典诗词核心的读者。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计透露着一种内敛的奢华，绝对是送礼或者自我犒赏的绝佳选择。那厚重的纸张和清晰的印刷，让每一次翻阅都成为一种享受，而不是一种负担。对于我这种有收藏癖的人来说，能够拥有一套如此完整且装帧精美的古典文学集，简直是圆了一个小小的梦想。最令我满意的是，它的内容编排并非是简单的按时间顺序，而是似乎融入了某种主题性的考量，使得不同朝代的优秀作品在对比中相互映衬，更能凸显出文学的传承与创新。例如，读完唐诗的雄浑大气，再过渡到宋词的婉约细腻，那种对比带来的审美冲击力是非常强烈的。更不用提《诗经》和《楚辞》作为源头部分的深度挖掘，为理解后世的文学母题提供了坚实的基础。这本书简直就是一个微缩的中国古典文学博物馆，里面的每一件“展品”都经过了最专业的布展和讲解。如果说有什么遗憾，可能就是五册实在太厚重了，带着出门不太方便，但这也恰恰证明了内容的丰富性与全面性，我更愿意把它视为案头必备的鸿篇巨制。

评分☆☆☆☆☆

我原以为市面上关于中国古典诗词的选本已经够多了，但当我翻开这套书的其中一册时，才发现之前的认知是多么狭隘。这套书的体例设置极为人性化，它并非只是简单地将各个朝代的经典堆砌在一起，而是似乎经过了精心的编排和筛选，每一个选篇都恰到好处地代表了那个时代或流派的最高成就。我尤其欣赏它在“鉴赏辞典”这个层面的处理。很多时候，我们读诗词只停留在字面意思，但这本书提供的鉴赏角度非常多维，它不仅解释了典故，更挖掘了作者的情感潜流和艺术手法。比如分析柳永的词，它会细致地讲解铺叙与白描的结合，让你明白为什么他的词被称为“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。这种由浅入深，层层递进的解读方式，极大地提升了阅读的层次感。而且，这五册的跨度之大，从先秦的质朴古拙，到元代的俚俗精巧，这种贯穿历史的阅读体验，让人仿佛乘坐时光机，亲历了中国文学的演变过程。我甚至发现了一些以前从未听闻却极其出彩的篇目，这无疑拓宽了我的文学视野。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这套书是带着一点点试试看的心理，因为市面上很多所谓的“大全集”要么是注疏过于艰涩，要么是翻译腔过重，读起来味同嚼蜡。但这一套完全超出了我的预期。首先，它的翻译风格非常自然流畅，完全没有那种僵硬的“翻译腔”，读起来就像是现代人对古人智慧的深情对话。那些看似晦涩的古语，经过它的解析，变得通俗易懂，同时又保留了原有的韵味和美感，这绝对是极高的文学功力才能达到的平衡点。我一个学理科的朋友，原本对诗词不感兴趣，但被我借阅后，竟然爱不释手，他告诉我，这本书让他第一次真正理解了“意境”这个词的重量。细节之处见真章，比如其中对某些特定字词的辨析，非常精准到位，解决了困扰我多年的小疑惑。这套书的价值在于，它不仅是提供知识，更是在培养一种鉴赏力。它像是一位耐心又博学的私塾先生，循循善诱，让你从心底爱上这片文学的沃土。