中国耀州窑(精)/中国古瓷窑大系 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张树伟... 编

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出版社： 中国华侨

ISBN：9787511349408

商品编码：28781321370

开本：12

出版时间：2014-10-01

基本信息

• 商品名称：中国耀州窑(精)/中国古瓷窑大系
• 作者：禚振西|主编:张树伟
• 定价：598
• 出版社：中国华侨
• ISBN号：9787511349408

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2014-10-01
• 印刷时间：2014-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：12开
• 包装：精装
• 页数：479
• 字数：468千字

编辑推荐语

禚振西主编的《中国耀州窑》是一部图文并茂的反映耀州窑烧造历史、文化内涵、重要价值及对其*新研究情况的著作。该书选取200多件各地博物馆珍藏的耀州窑口产的精品瓷器，10多篇来自海内外多位**陶瓷研究专家对耀州窑的潜心研究之作，并附录耀州窑学术研究论文/专著一览表和耀州窑陶瓷收藏情况表。

目录

**部分 总论
第一章 初创探索—唐代
第二章 成熟创新—五代
第三章 繁荣鼎盛—宋代
第四章 延续发展—金代
第五章 瓷业转型—蒙元
第六章 转移*替—明代
第七章 多元发展—清代
第八章 引进改良—清末民国
第二部分 论文
故宫博物院藏耀州窑瓷器
析中国**博物馆藏宋金时期耀州窑青瓷
试析辽怀陵5号墓出土耀州窑青瓷年代
河北出土的耀州窑青瓷——兼谈五代至北宋早期青瓷与白瓷上的深剔刻装饰
蓝田北宋吕氏家族墓出土耀州窑瓷器
窖藏及墓葬出土耀州窑瓷器问题探讨
黄堡窑装烧工艺的发展演变——兼谈黄堡窑与越窑、汝窑及高丽青瓷的关系
高丽青瓷出现的耀州窑青瓷因素
从耀州窑青釉刻花倒装壶看宋代瓷器审美文化
耀州窑出土琉璃建材综述
析唐代金银器对十世纪耀州窑青瓷的影响
耀州窑学术研究专著一览表
耀州窑学术研究论文一览表
耀州窑陶瓷收藏情况表

耀州窑：北方青瓷的巅峰之作 中国耀州窑，作为中国北方青瓷烧造史上的璀璨明珠，其悠久的历史、精湛的工艺和独特的艺术风格，在中国陶瓷史上留下了浓墨重彩的一笔。本书以严谨的学术态度和丰富的图文资料，全面、深入地探究了耀州窑的发展脉络、艺术成就及其在中国陶瓷史上的重要地位。 悠久的历史传承：从唐到宋，辉煌延续 耀州窑，坐落于今陕西省铜川市耀州区，其历史可以追溯到唐代。在唐代，耀州窑已初具规模，烧造的青瓷已显露出北方青瓷的地域特色。然而，耀州窑真正迎来其辉煌的巅峰时期，是在宋代。宋代是耀州窑发展的黄金时代，其产量巨大，品质精良，技艺也达到了炉火纯青的地步。 唐代奠基： 唐代耀州窑的产品以灰黄釉为主，胎体粗松，器形多为碗、盘、罐等日用器皿，尚未形成鲜明的艺术风格，但已展现出北方窑口粗犷、朴实的基本特征。 宋代鼎盛： 宋代是耀州窑工艺和艺术发展的关键时期。其产品釉色青翠，温润如玉，胎质细腻坚致，器形端庄典雅。尤其在刻花、剔花、印花等装饰技法上，耀州窑取得了举世瞩目的成就。北宋晚期至南宋早期，是耀州窑发展的顶峰，产品遍及大江南北，远销海外，成为北方青瓷的代表。 元明衰落： 随着元代商品经济的发展和景德镇等南方窑口的崛起，耀州窑逐渐走向衰落。元代产品质量有所下降，装饰技法也趋于简单化。明代以后，耀州窑基本停烧，其辉煌的历史就此画上句号。 精湛的工艺成就：刻花、剔花、印花技法的集大成者 耀州窑之所以在中国陶瓷史上占据如此重要的地位，与其在装饰技法上的创新和发展密不可分。尤其是其独树一帜的刻花、剔花、印花技法，更是将青瓷的艺术表现力推向了新的高度。 刻花技法： 耀州窑的刻花技法，是在未烧制的泥坯上，用工具刻划出纹饰。其线条流畅、生动，刀法犀利，纹饰多以花卉、草叶、水波纹等为主，纹理清晰，层次分明，具有极强的立体感。这种技法充分展现了工匠们高超的雕刻技艺和对自然形态的敏锐观察力。 剔花技法： 剔花技法是在刻花的基础上，进一步将纹饰的背景剔除，使纹饰更加突出。这种技法难度更大，对工匠的要求也更高，能够塑造出更为细腻、精美的图案。 印花技法： 印花技法是在泥坯上，用模具印制出纹饰。耀州窑的印花技法，图案规整，纹饰清晰，多采用缠枝花卉、瑞兽等吉祥图案，具有鲜明的时代特色和装饰效果。 釉色之美： 耀州窑的釉色以青釉为主，其釉色纯正，呈橄榄绿色或翠绿色，釉面莹润，光泽柔和，仿佛凝结着山间的月光，有着“翡翠”之称。这种釉色与精湛的装饰技法相得益彰，使得耀州窑瓷器在视觉上具有极强的艺术感染力。 独特的艺术风格：北方青瓷的雄浑与秀美并存 与南方青瓷的秀美婉约不同，耀州窑的艺术风格更具北方窑口的雄浑大气。 器形端庄： 耀州窑的器形，如梅瓶、玉壶春瓶、碗、盘、洗等，造型规整，线条简洁流畅，充分体现了宋代瓷器追求典雅、内敛的审美情趣。 纹饰饱满： 耀州窑的纹饰，无论是以刻划为主的花卉、草叶，还是以印花为主的吉祥图案，都显得饱满而富有动感。其纹饰题材丰富，寓意吉祥，反映了当时社会人们对美好生活的向往。 雄浑古朴： 耀州窑的器物整体上给人一种雄浑古朴之感，其粗犷的线条、饱满的纹饰，以及略显厚重的胎体，都透露出北方窑口特有的豪放气质。 秀美婉约的细节： 然而，在雄浑之中，耀州窑的器物又不乏细腻秀美之处。其精湛的刻花、剔花技法，将花卉、鸟雀等描绘得栩栩如生，极富艺术生命力。 在中国陶瓷史上的重要地位：北方青瓷的骄傲 耀州窑在中国陶瓷史上的地位举足轻重，它不仅代表了宋代北方青瓷的最高成就，更对后世青瓷的发展产生了深远的影响。 北方青瓷的代表： 在中国陶瓷史上，南北方窑口各有其特色。南方以龙泉窑、越窑为代表，以其釉色温润、造型秀美而著称。而北方以耀州窑为代表，则以其釉色青翠、工艺精湛、装饰大胆而闻名。耀州窑的出现，极大地丰富了中国青瓷的品类，完善了中国青瓷的体系。 影响后世： 耀州窑的刻花、剔花、印花等装饰技法，对后来的定窑、磁州窑等北方窑口产生了积极的影响。其青釉的烧造技术，也为后来的青瓷发展积累了宝贵的经验。 丝绸之路上的珍宝： 耀州窑的瓷器，曾随着丝绸之路远销海外，成为古代东西方文化交流的重要见证。其精美的器物，在世界各地的博物馆和私人收藏中，至今仍闪耀着迷人的光彩。 本书通过对耀州窑历史、工艺、艺术风格的全面梳理和深入分析，旨在让读者更深刻地理解耀州窑在中国陶瓷史上的重要价值。从唐代的萌芽，到宋代的辉煌，再到其对后世的影响，耀州窑始终是中国北方青瓷艺术的骄傲，也是中华民族灿烂文化的重要组成部分。本书将带领读者一同领略这颗北方青瓷的璀璨明珠，感受其穿越千年的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化充满好奇的读者，我被这本书深深吸引。它不仅仅是一本关于瓷器的图录，更是一部关于历史、关于技艺、关于美学的百科全书。书中对耀州窑的起源、发展、鼎盛和衰落的历程进行了清晰的梳理，让我对这个古老的窑口有了全面的认识。我被书中对宋代耀州窑青瓷的精美描写所折服，那种温润如玉的釉质，流畅而富有力量的刻划线条，以及端庄典雅的造型，都展现了宋代陶瓷艺术的巅峰水平。书中对不同窑址的介绍，让我了解到耀州窑的地理分布和生产特点，也让我对中国古代的手工业发展有了更深入的了解。我尤其欣赏书中对耀州窑的“实用”与“审美”相结合的理念的探讨，作者分析了耀州窑瓷器在满足日常生活需求的同时，如何融入了精湛的艺术追求，这让我对中国古代器物的理解更加深刻。书中对陶瓷烧制技术的详细介绍，特别是对窑炉结构、燃料选择、温度控制等方面的阐述，让我对古人的智慧和技艺充满了敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，不仅仅在于它是一本关于耀州窑的“百科全书”，更在于它能够引导我去思考，去发现。书中对耀州窑在历史上的地位和影响进行了深入的阐述，让我认识到它在中国陶瓷史上的重要性。作者不仅展示了耀州窑的辉煌成就，还探讨了它衰落的原因，这种客观的分析让我对历史有了更全面的理解。书中对耀州窑的创新之处进行了详细的介绍，比如其独特的刻花技法，以及对北方青瓷审美风格的塑造，这些都为中国陶瓷艺术的发展做出了杰出的贡献。我尤其被书中对耀州窑“三彩”的介绍所吸引，这种釉色丰富、色彩斑斓的陶瓷，展现了古代工匠大胆的色彩运用和创新精神。书中还对耀州窑的传播和影响进行了探讨，比如它对周边地区乃至域外陶瓷生产的影响，这让我看到了中国古代陶瓷文化的强大生命力。这本书的写作风格非常生动，作者将枯燥的学术内容，通过富有感染力的语言和精彩的案例，展现在读者面前，让我读起来毫不费力，并且收获颇丰。

评分☆☆☆☆☆

这是一部让我爱不释手的巨著，内容之详实，考证之严谨，简直令人叹为观止。书中不仅仅是简单地罗列图片和介绍，而是深入挖掘了耀州窑的历史文化内涵。作者从社会经济、政治制度、文化艺术等多个角度，剖析了耀州窑兴盛的原因以及其在中华陶瓷史上的地位。我特别欣赏书中对窑址地理位置、原料来源、烧制工艺等方面的详细阐述，这些细节的呈现，让整本书充满了科学的严谨性。书中还引用了大量的古代文献资料，比如与耀州窑相关的诗文、笔记、史书记载等，这些文献的解读，为我们理解耀州窑的社会背景和文化意义提供了宝贵的线索。书中对不同时期耀州窑瓷器风格的演变进行了系统性的梳理，比如从唐代的粗犷到宋代的精细，再到金代的粗朴，每一个时期的变化都与当时的社会文化紧密相连。书中对釉色、胎质、造型、装饰等方面的分析也非常到位，能够帮助读者准确地辨别不同时期、不同风格的耀州窑瓷器。我最喜欢的是书中关于耀州窑“窑变”艺术的章节，那些不可预测的釉色变化，如同大自然的鬼斧神工，展现了陶瓷艺术的无限魅力。这本书不仅仅是一部学术专著，更是一本引人入胜的文化读物，它让我对中国古陶瓷有了全新的认识，也让我对中华民族的智慧和创造力充满了敬意。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是一本令人惊叹的时间胶囊，将我带回了那个辉煌的时代。封面设计就充满了古朴的韵味，初步翻开，扑面而来的是一种历史的厚重感，仿佛能听到耀州窑工匠们在窑炉边劳作时的敲击声，闻到那混合着泥土与火焰的独特气息。书中对耀州窑的发展历程进行了细致的描绘，从早期的萌芽到唐宋的鼎盛，再到后来的转型，每一个阶段都有详实的史料支撑和精美的器物图片展示。我尤其被那些宋代耀州窑的青瓷所吸引，那种独特的橄榄绿色，温润如玉的釉面，以及上面刻划的精美纹饰，无不彰显着古代工匠高超的技艺和非凡的创造力。书中对不同时期、不同窑口的产品进行了细致的辨析，比如对宋代耀州窑刻花、印花、剔花等技法的详细解读，配合着高清的器物照片，让我对这些技法有了直观而深刻的认识。书中还提及了耀州窑器物对后世瓷器发展的深远影响，这一点也让我茅塞顿开，原来许多我们现在看到的精美瓷器，其源头都可以追溯到这个古老的窑口。读这本书，不仅仅是在欣赏精美的瓷器，更是在追溯一段失落的文明，感受一种历经千年而不衰的文化传承。书中对各个窑址的发掘情况、出土器物的年代考证、以及窑址周围的地理环境等信息都进行了深入的探讨，这使得我对耀州窑的了解更加立体和全面。书中文字流畅，叙述生动，即使是对瓷器不太了解的读者，也能被深深吸引，沉浸在耀州窑的历史长河中。

评分☆☆☆☆☆

这是一次关于中国古瓷窑的深度探索之旅，而耀州窑作为其中的璀璨明珠，在这本书中得到了淋漓尽致的展现。我被书中对耀州窑历史演变的细致梳理所吸引，从唐代的粗犷奔放到宋代的精美绝伦，再到金元的转型，每一个阶段的特点都描绘得入木三分。书中对各个时期代表性器物的图片展示，配合着详实的文字介绍，让我能够直观地感受到不同时期耀州窑艺术风格的变迁。特别是宋代耀州窑的刻花作品，那些流畅而富有生命力的线条，以及所表现出的精湛技艺，无不让我惊叹。书中还对不同窑址进行了详细的介绍，比如铜川黄堡、耀州区陈炉镇等地，这些地理信息的呈现，使得我对耀州窑的分布和发展有了更清晰的认识。我特别欣赏书中对耀州窑的“巧工”与“写意”的辩证关系的探讨，作者分析了耀州窑在追求精细工艺的同时，如何保持其独特的艺术韵味，这让我对中国传统手工艺的理解上升到了一个新的高度。书中对釉色、胎质、造型、纹饰等各个方面的细致分析，都足以让一个初学者也能快速入门，而对于陶瓷爱好者来说，这本书更是提供了一个深入研究的宝贵平台。

评分☆☆☆☆☆

这本书如同一扇窗户，让我得以窥探中国古代陶瓷艺术的瑰丽世界，而耀州窑，正是这扇窗户中最耀眼的一抹光彩。书中对耀州窑不同时期代表性器物的图片展示，细致入微，色彩饱满，仿佛能触摸到那温润的釉面，感受到那刻划的力度。我被书中对耀州窑刻花技法的详细解析所深深吸引，那些如行云流水般的线条，勾勒出栩栩如生的花鸟鱼虫，充满了勃勃生机。书中不仅仅展示了器物的美，更深入地挖掘了器物背后的文化内涵，让我明白了每一件瓷器都承载着历史的印记和时代的精神。我特别喜欢书中对耀州窑与文人雅士生活方式的关联的探讨，那些用于案头清玩的笔洗、水盂、香炉等，都展现了古代文人对生活品质的追求和对艺术的感悟。书中对耀州窑在海外的传播和影响的介绍，也让我看到了中国陶瓷文化的国际影响力。这本书的结构清晰，逻辑严谨，即使是对陶瓷不甚了解的读者，也能在作者的引导下，逐渐领略耀州窑的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这是一本真正能够“读”的书，字里行间都透露着作者对耀州窑深厚的热爱和专业的见解。书中的图片质量非常高，每一件器物的细节都清晰可见，无论是釉面的温润光泽，还是器物上的精美纹饰，都得到了完美的呈现。我最喜欢的是书中对耀州窑器物造型的分析，那些流畅的线条，和谐的比例，以及器物所传达出的端庄大气的美感，都让我为之倾倒。书中不仅仅是静态地展示器物，而是通过对不同时期、不同类型器物的对比分析，展现了耀州窑器物在造型上的演变和发展。书中还对耀州窑的装饰艺术进行了深入的探讨，特别是其刻花技法，运用流畅的线条勾勒出各种生动形象的纹饰，如花卉、鸟兽、人物等，极具艺术感染力。书中对印花和剔花技法也有详细的介绍，这些技法所呈现出的丰富多样的装饰效果，都令人惊叹。这本书的叙述方式也很独特，作者用一种娓娓道来的方式，将耀州窑的故事展现在读者面前，仿佛在和一位老朋友聊天，分享着他对耀州窑的感悟。书中还穿插了一些关于耀州窑传说和民间故事，这些故事为冰冷的器物增添了人情味，也让读者更容易产生共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这是一部将学术严谨性与艺术鉴赏性完美结合的杰作。书中对耀州窑的历史渊源、窑址分布、烧制工艺、艺术风格以及社会经济背景等方面进行了全面而深入的研究。我被书中对宋代耀州窑刻花装饰技法的详尽剖析所震撼，作者通过大量的实物照片和线描图，将那些精妙绝伦的刻划技艺展现得淋漓尽致，让我对古代工匠的高超技艺叹为观止。书中还对耀州窑釉色的变化进行了细致的分析，从早期略显灰暗的青釉，到宋代温润如玉的橄榄绿，再到金元时期略显浑浊的釉色，每一个变化都反映了时代的发展和审美取向的变迁。我特别欣赏书中对耀州窑器物造型的解读，那些饱满圆润的碗、盘，挺拔秀丽的瓶、罐，以及端庄大气的炉、枕，都展现了古人对器物美学的深刻理解。这本书不仅仅是一本图录，更是一部引人入胜的陶瓷史，它让我对中国古代陶瓷艺术有了全新的认识，也让我对中华民族的文化传承有了更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的那一刻，我便被它沉甸甸的分量和精美的封面所吸引。翻开第一页，一股浓郁的学术气息扑面而来。这本书对耀州窑的研究，可以说是达到了一个前所未有的深度。书中不仅展示了大量珍贵的耀州窑出土文物，还对这些文物的年代、产地、工艺、用途等进行了详细的考证和分析。我尤其对书中关于耀州窑青釉的化学成分、胎体结构、烧制温度等方面的科学分析印象深刻，这充分体现了作者严谨的治学态度和深厚的专业功底。书中还探讨了耀州窑与同时期其他窑口的联系与区别，比如与定窑、汝窑、官窑、哥窑等著名窑口的比较研究，这有助于读者更清晰地认识耀州窑在中国陶瓷史上的独特地位。书中对耀州窑的烧制技术，特别是其独特的刻花、剔花、印花装饰技法，进行了深入的剖析，通过大量的实物图片和线条图，将这些复杂的工艺过程展现得淋漓尽致。书中还收集了许多关于耀州窑的文献资料，对这些文献进行解读，为我们提供了更广阔的视野来理解耀州窑的历史文化背景。对于我这样对陶瓷艺术充满兴趣的读者来说，这本书无疑是一本宝贵的参考书，它不仅让我欣赏到了精美的瓷器，更让我了解了这些瓷器背后蕴含的丰富历史和文化信息。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代陶瓷有着浓厚的兴趣，而这本书，无疑是我近期阅读过的最令人印象深刻的一部。它以耀州窑为切入点，展现了中国古代陶瓷艺术的博大精深。书中对耀州窑历史的梳理，从唐代的萌芽，到宋代的鼎盛，再到元明的转型，每一个时期都有详实的史料和精美的器物图片作为支撑，让我对耀州窑的发展脉络有了清晰的认识。我被书中对宋代耀州窑青瓷的刻花、印花、剔花等装饰技法的详细介绍所吸引，那些流畅而富有生命力的线条，刻划出各种精美的纹饰，无不展现了古代工匠高超的技艺和非凡的创造力。书中还对耀州窑的釉色、胎质、造型等进行了深入的分析，让我对不同时期、不同风格的耀州窑瓷器有了更准确的认识。我尤其喜欢书中对耀州窑的“写意”精神的解读，作者分析了耀州窑瓷器在追求写实的同时，如何注入了中国传统文人的写意情怀，这让我对中国传统艺术的理解上升到了一个新的高度。这本书的叙述方式也十分生动，作者用一种娓娓道来的方式，将耀州窑的故事展现在读者面前，让我读起来毫不枯燥，并且收获颇丰。