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店铺： 途创图书专营店

出版社： 1

ISBN：2087567800945

商品编码：28852569103

鲁迅文学奖、国家图书馆文津图书奖获得者张新颖新作

全面展示沈从文一生的文学和思想成就

基本信息

作者：张新颖

出版时间：2015年9月

页数：344

定价：40元

装帧：精装

开本：32开

字数：210千字

ISBN：978-7-101-11121-7

 

编辑推荐

☆    继《沈从文的后半生》之后，全面展示沈从文一生的精神转变

张新颖教授继《沈从文的后半生》（该书获第十届国家图书馆文津图书奖）之后，对沈从文完整一生的展现，深入呈现三个阶段不同身份的转变——从出色的文学家，到痛苦的思想者，到沉默的物质文化研究者。在整个20世纪中国社会从传统向现代的巨大转变中，展现一个个体生命的痛苦、扭曲、顽强和再生的力量。

☆ 停止创作，却差一点手捧诺贝尔文学奖

大部分人知道沈从文是《边城》的作者，但很少人知道他1949年后就停止了小说创作，更少人知道他1988年因早早过世与诺奖失之交臂。为什么他后半生不再写小说？是江郎才尽，还是别有原因？为什么当时人评他为“中国的托尔斯泰”？为什么沈从文能获得国际文学界的高度关注？

☆ 一度疯癫，十七年书写中国古代物质文化

近年传统物质文化备受关注，人们突然发现这类著作里竟出现了作家沈从文的名字，《中国古代物质文化》的作者孙机老师也师从沈从文。沈从文为什么发疯？为什么发疯后转向了研究中国古代物质文化？周总理提议编纂的《中国古代服饰研究》，怎样经过十七年的波折终于印行？

 

内容简介

《沈从文九讲》把沈从文放在整个二十世纪中国巨大变动的历史过程中，重新理解他的文学和思想，看他从一个“得其自”的文学家，如何转变为一个痛苦的思想者，又如何在精神的严酷磨砺下成为处于时代边缘却深入历史文化深处的实践者。

本书开篇，以对话突破一般读者和学者的既有印象，为讨论沈从文打开空间。至九讲，沿着沈从文的一生的经历和书写展开，透过字里行间，剖析他在不同阶段的文学、思想、实践，勾连成一条变化的、丰富的生命轨迹；全书，以余华、贾平凹、王安忆为例，探讨沈从文身后形成的绵延不绝的“沈从文传统”在当代的回响（该篇获第六届鲁迅文学奖）。

 

 

作者简介

张新颖，1967年生于山东招远，复旦大学中文系教授，曾获第四届华语文学传大奖?文学评论家奖、第六届鲁迅文学奖理论评论奖、第十届国家图书馆文津图书奖等多种奖项。主要作品有：现代文学研究著作《二十世纪上半期中国文学的现代意识》、《沈从文的后半生》、《沈从文与二十世纪中国》等；当代文学评论《栖居与游牧之地》、《双重见证》、《当代批评的文学方式》等；随笔《读书这么好的事》、《迷恋记》、《此生》、《有情》等。

目录

开 篇 对话空间：沈从文与二十世纪中国

一、三个阶段，三种形象

二、重新认识他的文学

三、从文学到痛苦的思想

四、偏离时代却走入历史文化深处的个人实践

讲 《从文自传》：得其“自”而为将来准备好一个自我

一、为什么要写自传

二、地方性

三、小孩读大书

四、看杀人

五、无量快乐

六、对于人类智慧光辉的领会

七、自传面向将来

第二讲 《湘行书简》：一条河与一个人

一、奇特的写作情景

二、没有定见、定位、定向、定范围的“看”

三、沈从文作品里的人，与启蒙的新文学里的人不同

四、沈从文的文学世界比人的世界大

五、在这条河上的过往生命经验和他的文学

六、私人信件和公开文本

第三讲 《边城》：这个世界有它的悲哀，却在困难中微笑

一、哪些因素酝酿了《边城》

二、翠翠和翠翠生活的世界

三、这个世界，有它的悲哀

四、用文字包裹伤痕，在困难中微笑

第四讲 《长河》：“常”与“变”

一、写作的缘起和出版的周折

二、“常”与“变”，生活的完整性与“迷信”及习俗

三、“来了”

四、“无边的恐怖”

五、“在素朴自然景物下衬托简单信仰蕴蓄了多少抒情诗气分”

六、与父老子弟秉烛夜谈的知心的书

第五讲 《黑魇》：精神迷失的踪迹和文学理解的庄严

一、一个勾连紧密的小整体

二、“人类生命取予形式的多方”

三、精神迷失的踪迹

四、沈从文是一个什么样的作家

五、“美不常住，物有成毁”与“信仰”

第六讲 时代转折处的“呓语狂言”：一九四九年

一、各种文字材料及其复杂性

二、神经已经发展到“高点”上

三、“悲剧转入谧静”，“大悲”

四、“把一只大而且旧的船作调头努力”

五、“疯狂”与自身思想发展的内在缘由

六、文学

七、恢复，新生

第七讲 土改家书：从个人困境体认历史传统中的“有情”

一、简单的引言

二、声声入耳

三、对新兴文学的意见

四、“有情”与“事功”

五、作者生命的“分量”、“成熟”、“痛苦忧患”

六、简单的结论

第八讲 文物研究：书写历史文化长河的故事

一、另一条长河

二、“他不写，他胡写”，都“完了”

三、“认识其他生命，实由美术而起”

四、“我为什么始终不离开历史博物馆”

五、一部著作，十七年“离奇”经历

六、他爱这条长河，爱得深沉

第九讲 中国当代文学中沈从文传统的回响：《活着》、《秦腔》、《天香》和这个传统的不同部分的对话

一、沈从文传统在当代

二、活着，命运，历史，以及如何叙述

三、个人的实感经验，乡土衰败的趋势，没有写出来的部分

四、物的通观，文学和历史的通感，“抽象的抒情”

五、回响：小叩小鸣，大叩大鸣

简要参考书（篇）目

后记

 

精彩章节

对新兴文学的意见

古人说挑灯夜读，不意到这里我还有这种福气。看了会新书，情调和目力可不济事。正好月前在这里糖房外垃圾堆中翻出一本《史记》列传选本，就把它放老式油灯下反复来看，度过这种长夜。

他是先看“新书”的，可是只看了一会儿；如果说是“目力”不济的原因，那看《史记》也应该存在同样的问题，或许那个《史记》选本的排印比“新书”节省“目力”？但他能够在油灯下“反复来看”，以至“度过长夜”，看来还主要是“情调”的原因。

“新书”怎么就“情调”不符呢？这里的“新书”具体是哪一本或哪几本，不能确指；但这一时期沈从文书信中多次谈到的“新书”，指的就是与当时形势结合紧密的土改文学，范围再大一点，是指符合新政权意识形态要求的新兴文学。书信中多次提到的赵树理的《李有才板话》，虽然是一九四三年发表和出版的，但直到五十年代初期的土改中，仍然是“新时代”文学的标高之作。就在五天前（一月二十日），他还在看赵树理一九四六年出版的《李家庄的变迁》。早在路上乘船时，沈从文就给两个儿子写信说：“你们都欢喜赵树理，看爸爸为你们写出更多的李有才吧。”“我一定要为你们用四川土改事写些东西，和《李有才板话》一样的来为人民翻身好好服点务！”但跟妻子说起自己打算写的东西，却和跟孩子说的不一致：“这些乡村故事是旧的，也是新的，事情旧，问题却新。比李有才故事可能复杂而深刻。” “重看看《李家庄的变迁》，叙事朴质，写事好，写人也好，惟写过程不大透……背景略于表现……是美中不足处。”后来，当他实际接触到农村土改中的人事，他对孩子的口气也变了：他说，现实中的人事“比赵树理写到的活泼生动”，“有许多事且比你从《暴风骤雨》一书中所见到的曲折动人”；甚至说，“你看的土改小说，提起的事都未免太简单了，在这里一个小小村子中的事情，就有许许多多李有才故事，和别的更重要故事”。而对置身在土改现实中，却忽略现实而去看土改小说的人，他更是不以为然：“年青人却以为村中无一可看，赶回住处去看土改小说，看他人写的短篇。”

他所说的“新书”，未必就是指赵树理和周立波的作品；如果是其他的土改作品，他大半就更看不上眼了。那么，这些新兴文学为什么就与他“情调”不济呢？他觉得新兴文学有什么问题呢？

还在去土改途中，船过巫山时，沈从文对两岸自然景观十分动情，他很想能在沿江的小村镇住一段时间，觉得这对他“能用笔时极有用”，“因为背景中的雄秀和人事对照，使人事在这个背景中进行，一定会完全成功的。写土改也得要有一个自然背景！”“不知道一切人事的发展，都得有个自然背景相衬，而自然景物也即是作品一部分！”要把大自然的沉静和历史巨变的人事之动结合起来，而在这一点上，即使是赵树理的作品，也不免“背景略于表现”。表面上这似乎是个写法上的问题，其实却关涉到如何认识人事、历史巨变在世界中的位置问题，不可不谓大。而根据沈从文自己的经验，自然背景其实远远大于人事变动，哪怕是剧烈的变动。一九五二年一月四日，他参加一个五千人大会，那个会“解决”了一个“大恶霸”，同时还押来约有四百名地主批斗，场面大而且热闹，“实在是历史奇观。人人都若有一种不可理解的力量在支配，进行时代所排定的程序”。但是这样的大场面和时代程序如果和自然背景一对照，就产生出“离奇”的情形：“工作完毕，各自散去时，也大都沉默无声，依然在山道上成一道长长的行列，逐渐消失到丘陵竹树间。情形离奇得很，也庄严得很。任何书中都不曾这么描写过。正因为自然背景太安静，每每听得锣鼓声，大都如被土地的平静所吸收，特别是在山道上敲锣打鼓，奇怪得很，总不会如城市中热闹，反而给人以一种异常沉静感。”沈从文一谈到文学、一谈到自然，往往就“忘乎所以”，他产生这种感受的当时没想到，这种时代巨变“被土地的平静所吸收”的感受，显然超出了意识形态的规约。

 

“我为什么始终不离开历史博物馆” 

 

沈从文在博物馆的工作和经历，实在说起来——和他自己对文物的热爱分开来说——是非常不“抒情”的。根本上，他是想另创一番事业，而馆中领导甚至更高层的领导，本意却未必是想让他做什么事，所以他受到的是“冷处理”，得不到支持，甚至还要面对打击，也算不上特别出人意料。但他都忍受下来了。直到“”结束后，在胡乔木的直接关心下，一九七八年三月调到中国社会科学院历史研究所，沈从文在历史博物馆呆了近三十年。

《我为什么始终不离开历史博物馆》里说：“照当时情况说来，工作是比较困难的。首先是我自己史部学底子极差，文物知识也皮毛零碎，图书室又不像样。”沈从文属于研究人员，“研究员主要就是坐办公室看书，或商讨工作计划，谈天，学习文件。没有人考虑到去陈列室，一面学，一面作说明员，从文物与观众两方面研究学习，可望提高认识的”。沈从文与别的研究员不同：“本馆一系列特别展览，我总是主动去作说明员。一面学，一面讲。工作当然比坐办公室谈天、看书为辛苦。可是，知识或基本常识，便越来越落实了。加上入库房工作和图书室整理材料工作，凡派到头上的就干。常识一会通，不多久，情形自然就变化了。有了问题，我起始有了发言权。有些新问题，我慢慢的懂了。再结合文献，对文献中问题，也就懂得深了些，落实好些，基础踏实些。”“记得当时冬天比较冷，午门楼上穿堂风吹动，经常是在零下十度以下，上面是不许烤火的。”“事实上，我就在午门楼上和两廊转了十年。一切常识就是那么通过实践学来的。有些问题比较专门，而且是国内过去研究中的空白点，也还是从实践学来的。比如说，看了过十万绸缎，又结合文献，我当然懂的就比较落实了。”

去库房和陈列室与大量实物进行实际接触，这样一种实践和在实践中的提高，使沈从文得出文物研究必须实物和文献互证，文史研究必须结合文物的见解和主张。虽然早在一九二五年，王国维就在清华研究院的“古史新证”课上，提出了以“地下之新材料”补正“纸上之材料”的“二重证据法”，单纯从理论层面上讲，沈从文的见解和主张并非怎么“新鲜”和“”；但是沈从文的见解和主张确是他一己经验的总结，他对理论一向没有多大兴趣，他的结论是从自己的身体会中自然得出的。而事实上，他的这种主张和方式也确实和人不同，馆中管业务的领导和一些同事无从理解他整日在库房和陈列室转悠，以至于说他“不安心工作，终日飘飘荡荡”。沈从文对这样的领导很恼火，他在这份申诉材料中质问道：“从一系列特种展和新楼陈列展，他本人对文物学了什么？只有天知道！说我飘飘荡荡不安心工作的也就是他，到我搞出点点成绩，他又有理由说我是‘白专’了。”他相信自己的这种笨方法能够解决很多实际问题，与他的这种方法相比较，博物馆通行的两种研究方式，他以为都不怎么“顶用”：“博物馆还是个新事业，新的研究工作的人实在并不多。老一辈‘玩古董’方式的文物鉴定多不顶用，新一辈从外来洋框框‘考古学’入手的也不顶用，从几年学习工作实践中已看出问题。”

沈从文的这种“方法论”上的自信，和日常的勤苦工作，促使他对文物研究产生了事业性的抱负：“我同时也抱了一点妄想，即从文物出发，来研究劳动人民成就的‘劳动文化史’、‘物质文化史’，及以劳动人民成就为主的‘新美术史’和‘陶’、‘瓷’、‘丝’、‘漆’，及金属工艺等等专题发展史。这些工作，在国内，大都可说还是空白点，不易措手。但是从实践出发，条件好，是可望逐一搞清楚的。对此后通史编写，也十分有用的。因为若说起‘一切文化成于劳动人民之手’，提法求落实，就得懂史实！”“我为什么始终不离开历史博物馆”？说到底，是因为有这种事业性的抱负。

沈从文的工作和抱负所要应对的，却是非常艰苦的条件和干扰不断的环境。五十年代，一次全国博物馆工作会议期间，历史博物馆举行了个“内部浪费展览会”，沈从文陪同外省同行参观，展出的是他买来的“废品”，如花三十元买来的明代白绵纸手抄两大函有关兵事学的著作，花四块钱买来的一整匹暗花绫子，机头上织有“河间府制造”宋体字。意在给他难堪，他却觉得“有趣”。一九五七年，他在给中国作家协会的一份材料中说：“其实照目前情况，说‘研究’条件也十分差，那像个研究办法？我在历博办公处连一个固定桌位也没有了，书也没法使用，应当在手边的资料通不能在手边，不让有用生命和重要材料好好结合起来，这方面浪费才真大！却没有一个人明白这是浪费，正如没有人明白这部门工作落后，对于其他部门工作影响一样，好急人！”

沈从文在历史博物馆的处境，从这个数字可想而知：到他写《我为什么始终不离开历史博物馆》这份材料的时候，他在这里约十八年，却作过“大小六十多次的检讨”。环境和条件如此不堪，也还是忍受了。倘若当初不选择文物研究而选择一个“作家”的名头，也不过如昔日同行；比较起来，沈从文心中自有掂量：“从生活表面看来，我可以说‘完全完了，垮了’。什么都说不上了。因为如和一般旧日同行比较，不仅过去老友如丁玲，简直如天上人，即茅盾、郑振铎、巴金、老舍，都正是赫赫烜烜，十分活跃，出国飞来飞去，当成大宾。当时的我呢，天不亮即出门，在北新桥买个烤白薯暖手，坐电车到天安门时，门还不开，即坐下来看天空星月，开了门再进去。晚上回家，有时大雨，即披个破麻袋。我既从来不找他们，即顶头上司郑振铎也没找过，也无羡慕或自觉委屈处。”如果不明白沈从文的事业性抱负和对自己工作意义的坚信，这段话就可能会被当成酸溜溜的牢骚了。

沈从文对文物研究的选择，是在特殊的时代压力下做出的，其中却也包含了他个人孤独的努力和追求。这种孤独的努力和追求之不被理解，更凸现出其坚持的艰难和可贵。在一九五一年九月的一封信里，他写道：“关门时，照例还有些人想多停留停留，到把这些人送走后，独自站在午门城头上，看看暮色四合的北京城风景，百万户人家房屋栉比，房屋下种种存在，种种发展与变化，听到远处无线电播送器的杂乱歌声，和近在眼前太庙松柏林中一声勾里格磔的黄鹂，明白我生命实完全的单独。就此也学习一大课历史，一个平凡的人在不平凡时代中的历史。很有意义。因为明白生命的隔绝，理解之无可望，那么就用这个学习理解‘自己之不可理解’，也正是一种理解。”

 

《沈从文传：笔下的湘西，心中的家国》 本书并非一本单纯的沈从文传记，它是一次深入文本、探寻精神的旅程。我们试图从沈从文浩如烟海的文字中，提炼出他一生创作的脉络，理解他如何以独特的笔触，描绘出一个既真实又充满诗意的湘西世界，更揭示出这位被誉为“中国文学的菩萨”的内心世界，以及他对家国命运的深沉关怀。 一、 湘西的魂：从童年到少年，文字的萌芽 沈从文的文字，如同他故乡的沱江水，清澈而灵动，带着一种原始的生命力。而这生命力的源头，无疑是他那充满传奇色彩的湘西童年。生于湘西的边陲小镇，沈从文的童年不是在书斋里度过的，而是在山林间、在溪水畔，与苗民、土匪、水手为伴。他看到了最质朴的人性，听到了最淳朴的歌谣，感受到了最自然的生命节奏。这些经历，如同一颗颗饱满的种子，在他心中悄然埋下，等待着日后生根发芽，长成参天大树。 本书将不直接叙述沈从文的生平事迹，而是着力于分析那些在他早期作品中，如何以一种近乎本能的方式，流淌出来。我们将剖析《边城》中翠翠的痴情与纯真，《长河》中宏大的历史画卷如何铺展，《湘行散记》里浓郁的乡愁如何弥漫。我们会看到，沈从文笔下的湘西，并非只是一个简单的地理概念，它是一个承载着他童年记忆、民族情感、乃至对生命本体的追问的复杂载体。那里的山峦起伏，那里的民俗风情，那里的淳朴民风，都化作了他文字中最动人的笔触，构成了他文学世界的基石。 我们不会停留在对湘西风物的描绘，而是要深入探究，沈从文如何通过对这些边地风物的细致刻画，来折射出那个时代的社会变迁，以及隐藏在地域风情之下的复杂人性。例如，在《桃源教案》中，他如何展现了传统民俗与现代文明的碰撞？在《绅士的太太》中，他又如何剖析了不同阶层人物的生存困境？这些作品虽然篇幅不长，但却蕴含着沈从文对社会现实的深刻洞察，以及对底层人民命运的无限同情。 二、 文字的修行：从乡野到都市，思想的蜕变 沈从文的文学之路，并非一帆风顺。从一个湘西的青年，到北京大学的教授，他的文字始终在经历着一种蜕变。他曾经怀揣着对文学的纯粹热爱，在北京的文坛闯荡，与鲁迅、丁玲等一代文学巨匠并肩。然而，他也在时代的洪流中，经历了思考的阵痛，思想的挣扎。 本书不会详细讲述沈从文与文坛其他名家的交往细节，而是聚焦于他文字风格的演变，以及其思想深度的拓展。我们会分析他如何从早期充满浪漫主义色彩的乡野叙事，逐渐转向对历史、对社会、对人性的更宏大、更冷静的观察。例如，《从文自传》中，他如何坦诚地回顾了自己的成长历程，以及他对文学创作的最初渴望？《中国古代服饰研究》中，他如何展现了其在文学之外的广博学识和严谨治学态度？ 我们将深入研究沈从文在不同时期的代表作品，解读其中蕴含的思想变化。例如，当他开始创作历史小说时，他关注的是什么？是对历史的虚无感，还是对历史人物命运的追问？当他从事文物研究时，他看到了什么？是文物的物质形态，还是其背后承载的文化基因？这些转变，都体现了他作为一个思想家，对社会、对历史、对民族文化根源的不断探索。 本书还将特别关注沈从文文字中那份独特的“爱”与“善”。他对于笔下人物，无论贫穷富贵，无论善恶美丑，都怀有一种悲悯的情怀。这种情怀，并非简单的道德评判，而是一种对生命本身的尊重和体恤。例如，在《湘行系列》中，他如何用一种温暖的笔调，描绘那些在底层挣扎的普通人？在《八骏图》中，他如何通过几个看似平凡的故事，展现了人性的复杂与光辉？ 三、 家国的忧思：从个人到民族，精神的担当 沈从文的一生，经历了一个动荡的时代。从民国初年的纷乱，到新中国的建立，他始终身处历史的漩涡之中。他的文字，也因此打上了深刻的时代烙印。虽然他曾被视为“都市小说家”，但他的内心深处，始终跳动着家国情怀的脉搏。 本书将不侧重于沈从文的政治立场或具体的政治事件，而是要挖掘他文字中，对于家国命运的深沉忧思。我们会分析，他如何通过描绘湘西的山水人物，来间接表达他对那个时代社会问题的关注？他笔下的女性形象，为何常常带着一种独立坚韧的气质，这是否也反映了他对女性命运的思考？ 我们将深入探讨沈从文晚年对于中国古代文明研究的投入。在那个特殊的年代，他选择退居幕后，将毕生精力投入到文物研究中。这种选择，本身就蕴含着他对民族文化的坚守和传承的信念。我们将分析，他的文物研究，是否也寄托了他对民族精神的某种寻觅和重塑？《中国古代服饰研究》这部巨著，又是如何体现了他对中华民族悠久历史和灿烂文明的深刻理解和热爱？ 本书还将关注沈从文文字中那份超越个人的情怀。他对于文学的坚守，对于文化的传承，对于人性的体认，都不仅仅是他个人的艺术追求，更是他对民族文化的担当。他用自己的文字，为我们留下了一个时代的印记，为我们留下了对生命、对人性、对家国的深刻思考。 四、 遗留的启示：文学的边界，人性的光辉 沈从文的思想与文字，至今仍然具有强大的生命力。他用他独特的语言，为我们展现了一个丰富而复杂的精神世界。他的文学，超越了地域的限制，超越了时代的局限，触及了人性的根本。 本书的意义，不仅仅在于梳理沈从文的文学成就，更在于从他的文字中，提炼出属于我们这个时代的启示。他的坚守，他的热爱，他的悲悯，他的对真善美的追求，都值得我们去学习和体悟。 我们将通过对沈从文作品的深入解读，引导读者思考： 文学的边界在哪里？ 沈从文是如何打破文学体裁的壁垒，将小说、散文、历史研究融为一体，展现其博大精深的学养？ 人性的光辉如何体现？ 在沈从文笔下，即使是最平凡的人物，也闪耀着人性的光辉。他如何通过细致入微的观察，捕捉到这些稍纵即逝的美好？ 我们如何理解和传承民族文化？ 沈从文对中国古代文明的深入研究，为我们提供了宝贵的借鉴。我们应如何以史为鉴，面向未来？ 总而言之，本书并非简单地堆砌沈从文的生平事迹，而是试图通过对沈从文作品的精读与分析，带领读者走进他的精神世界，感受他文字的温度，理解他思想的深度，领悟他作为一位伟大的文学家、思想家，留给我们的宝贵遗产。这是一场关于文学、关于人性、关于家国的深度对话，一次对沈从文精神世界的全面探索。

评分☆☆☆☆☆

这次终于下定决心，捧起了这本《正版 沈从文九讲》。说实话，我对沈从文先生的了解，一直以来都停留在教科书上的片段，或者是一些零散的文学评论。总觉得他是一位遥远的、带着乡愁和时代气息的作家，但具体他的文学世界是怎样的，他的创作心路历程又经历了什么，我始终觉得隔着一层模糊的薄纱。这本书的出现，就像是为我打开了一扇窗，虽然我还没有深入阅读，但光是书名和作者的介绍，就足以让我充满期待。张新颖先生，一位名家，能够以“九讲”的形式，抽丝剥茧般地解读沈从文，这本身就预示着内容的深度和广度。我设想，这“九讲”或许会从沈从文的早期生活讲起，追溯他故乡湘西的山水，那里独特的民俗风情是如何渗透进他的笔下的；又或许会深入剖析他那些脍炙人口的作品，比如《边城》，不仅仅是故事的叙述，更是对那个时代背景下个体命运的悲悯；甚至可能涉及他作为一位学者，在文物考古领域的贡献，那段“转行”的人生经历，又是如何影响了他看待文学和历史的视角。总而言之，这本书的价值，在我看来，绝不仅仅是简单的文学鉴赏，而是一次对沈从文这位文学巨匠全方位、立体化的深度探索，我迫不及待地想知道，张新颖先生将如何用他的笔触，将沈从文那丰富而复杂的一生，淋漓尽致地呈现在我们面前。

评分☆☆☆☆☆

读到《正版 沈从文九讲》这个书名，我的脑海里 immediately 浮现出一种严谨而又不失灵动的学术气质。沈从文先生，这位被誉为“中国最后一个士大夫”的作家，他的作品，无论是描绘湘西的风土人情，还是他对古代服饰、器物的考证，都透着一种温润如玉的古典美。而这本书，由鲁迅文学奖、国家图书馆文津图书奖获得者张新颖先生撰写，本身就代表了极高的文学水准和学术深度。我期待这本书能够不仅仅是简单地梳理沈从文的生平事迹，更希望它能够深入挖掘沈从文作品背后的思想内核，以及他独特的人生哲学。比如，他笔下的那些淳朴善良的湘西人民，他们与自然和谐共处的生活方式，在现代社会日益加速的进程中，是否还能带给我们一些启示？沈从文先生晚年转向文物研究，那种对历史文化的敬畏之心，以及他在考古领域取得的成就，同样令人钦佩。这本书，能否为我们勾勒出这样一个多面向的沈从文？我猜测，张新颖先生一定能够凭借他对文学的深刻理解和对历史的敏锐洞察，为我们揭示沈从文不为人知的另一面，展现他作为作家、学者、以及一个普通人，丰富而精彩的人生画卷。

评分☆☆☆☆☆

仅仅是看到《正版 沈从文九讲》这个书名，我就感受到了扑面而来的厚重感和学术气息。沈从文先生，这位中国现代文学史上绕不开的名字，他的作品，无论是《边城》的温柔，还是《长河》的沧桑，都深深地印刻在我的脑海里。然而，我始终觉得，对于沈从文先生的了解，还仅仅是冰山一角。这本书，由享有盛誉的张新颖先生撰写，并且以“九讲”的形式，这本身就暗示了其内容的丰富性和条理性。我期待，这本书能够为我展现一个更加完整的沈从文。也许，“九讲”会围绕他的人生轨迹展开，从他的出生、求学，到他的创作高峰，再到他晚年的学术生涯。或者，它会聚焦于他作品中的关键主题，如湘西风情、爱情、人性、历史变迁等，并逐一进行深入剖析。我尤其希望，这本书能够帮助我理解沈从文先生在创作中，是如何处理理想与现实的冲突，如何在时代变迁中保持自己的文学节操。这本书，对我而言，不仅仅是一次阅读，更是一次对沈从文先生精神世界的深度探访。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，于我而言，是一种精神上的“回归”。沈从文先生的作品，总有一种淡淡的乡愁，一种对远去的时光的眷恋，一种对自然纯粹的美的赞颂。他的文字，就像湘西的烟雨，朦胧而深邃，带着一种难以言喻的诗意。而《正版 沈从文九讲》，由张新颖先生执笔，更是让我对这本书的质量有了更高的期待。我设想，这本书或许会以一种非常细腻的方式，去捕捉沈从文先生创作中的那些微妙之处。比如，他如何从一个湘西少年，成长为一位蜚声文坛的作家？他的写作风格，又经历了怎样的演变？书中的“九讲”，我猜测，可能不仅仅是按照时间顺序进行的梳理，更可能是围绕沈从文作品中的某些主题，或者他人生中的某些重要转折点展开。我希望它能让我看到，沈从文先生在创作过程中，是如何去感受生活、体验人生，并将这一切融入到他那些充满生命力的文字中。这本书，对我来说，不只是一本关于沈从文的书，更是一次与他精神世界的深度对话，一次对中国现代文学史上一颗璀璨明珠的致敬。

评分☆☆☆☆☆

拿到《正版 沈从文九讲》这本书，我第一时间就对它的出版背景和作者信息进行了关注。中华书局出版，并且作者是鲁迅文学奖、国家图书馆文津图书奖获得者张新颖，这几个标签叠加在一起，无疑为这本书的品质打上了强心剂。我一直觉得，沈从文先生的文学成就，不仅仅体现在他优美的文字和动人的故事上，更在于他对中国乡土文学的贡献，以及他对人性和自然的深刻洞察。这本书，我期望它能带领我走进沈从文更加真实、更加立体的人生。也许，它会从沈从文的童年回忆写起，描绘那个在湘西大山里奔跑的少年，是如何与大自然融为一体；也许，它会深入探讨沈从文在不同创作时期的思想转变，以及这些转变又是如何影响了他的文学风格；甚至，它可能会揭示沈从文在人生低谷时的坚韧与不屈，以及他对艺术的执着追求。我希望这本书能够超越简单的传记叙述，而是能够从更深层次，去理解沈从文的文学世界，去感受他笔下那份纯粹和温情。