常用歇后语辞典(第2版) 9787532639854 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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温端政 著

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出版社： 上海辞书出版社

ISBN：9787532639854

商品编码：28965481839

包装：精装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：常用歇后语辞典(第2版)

定价：45.00元

作者：温端政

出版社：上海辞书出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787532639854

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《常用歇后语辞典（第2版）（辞海版）》精选常用歇后语语目3000余条。该书选用常用的语目为主条，不立副条，比版扩大了收词量；剔除了原来误收的惯用语、谚语、成语，提高了实用性、准确性。每条语目先解释其中的关键字词，对谐音、双关现象均予说明，再揭示歇后语的整体意义，帮助读者释疑解惑。每条语目还精选书证佐证释义，基本一义一例，部分书证是对歇后语的灵活运用，有较强的可读性，便于读者通过阅读，丰富歇后语词汇，提高理解、鉴赏和恰当运用歇后语的能力。《常用歇后语辞典（第2版）（辞海版）》可以满足中等文化水平读者的需要，是一本学术性、规范性与实用性兼备的语文工具书。

目录

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正文
语目首字笔画索引

作者介绍

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文摘

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序言

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《诗韵流光：中国古代诗词鉴赏与赏析》 书籍简介 《诗韵流光：中国古代诗词鉴赏与赏析》是一部系统梳理和深入解读中国古代诗词精髓的著作。本书旨在带领读者穿越时空，领略从先秦两汉的古风古韵，到唐诗宋词的巅峰气象，直至元曲清诗的婉约与豪放，全面把握中国古典诗词的发展脉络、艺术特色与文化内涵。 本书摒弃了传统教材的刻板说教，以精选的范例为基石，辅以深入浅出的理论阐释和生动的背景故事，构建了一座连接古今读者的桥梁。我们相信，诗词之美，不仅在于文字的精妙，更在于其背后蕴含的情感共鸣与人生哲思。 第一部分：诗歌之源——先秦至魏晋的文学基石 本卷聚焦于中国诗歌的起源与早期发展阶段，重点剖析了《诗经》和《楚辞》这两座文学高峰。 《诗经》：风、雅、颂的社会图景与审美风貌。 我们将详细解读“赋、比、兴”的艺术手法，探讨周代社会礼仪、农耕劳作、爱情婚姻等主题如何融入质朴而深刻的诗歌之中。通过对《关雎》、《蒹葭》、《采薇》等篇章的细致分析，揭示其“温柔敦厚”的审美基调。 《楚辞》：浪漫主义的滥觞与屈原的精神世界。 本部分深入剖析了以屈原为代表的楚辞风格，强调其瑰丽的想象力、浓烈的个体情感表达以及对国家命运的深沉关切。我们不仅会翻译难解的词汇，更会探讨“香草美人”的政治象征意义，带领读者领略楚文化独特的浪漫主义色彩。 汉乐府与五言诗的兴起。 探讨汉代乐府民歌的现实主义力量，以及建安风骨的慷慨悲凉。重点分析曹操、曹植父子的作品，如何标志着文人诗歌开始摆脱纯粹的民间吟唱，转向更具自觉性的艺术创造。 第二部分：盛唐气象——格律的成熟与意境的无限拓展 唐代是中国古典诗歌的黄金时代，本书用大量篇幅来展现这一时期的辉煌成就。 初唐的奠基与格律的定型。 探讨近体诗（律诗、绝句）格律的形成过程，分析沈佺期、宋之问等人如何为后世的创作确立了规范。 盛唐的“双子星”：李白与杜甫的艺术世界。 李白：飘逸的浪漫主义与自由的灵魂。 重点分析李白诗歌中“仙气”与“酒气”的融合，探讨其对盛唐自信精神的极致表达，以及如何用夸张和比喻构建出雄奇壮阔的意境。 杜甫：沉郁的现实主义与诗史的重任。 深入解读“三吏三别”等作品，剖析杜甫如何将个人命运与国家兴亡紧密相连，如何以精雕细琢的笔触记录时代苦难，确立了其“诗圣”的历史地位。 山水田园与边塞诗派的并行发展。 王维的禅意空灵、孟浩然的淡泊自然，与王昌龄、岑参的雄浑悲壮，共同构成了唐诗的立体图景。本书将对比分析不同流派的艺术手法和思想底蕴。 第三部分：两宋风华——词体的兴盛与人性的精微刻画 宋代文学的重心转向了词，本书将词视为一种不同于诗的、更注重音乐性和情感细腻表达的文学体裁进行研究。 词体的起源、发展与格律的规范。 介绍晏殊、欧阳修等北宋前期词人的铺叙与典雅，以及柳永在市井词中的贡献。 豪放与婉约的巅峰对决。 苏轼：开创豪放词派的旷达胸襟。 分析苏轼如何以诗入词，将哲理思考、对自然的热爱融入词中，拓展了词的表现领域。 李清照：女性视角的细腻与哀婉。 探讨李清照词作中对日常生活情趣的捕捉，以及国破家亡后词风的巨大转变，揭示其“一代词宗”的艺术高度。 南宋的沉思与格局。 重点分析辛弃疾的爱国情怀与“以文为词”的尝试，以及姜夔等格律派对词体音律美的极致追求。 第四部分：古典诗词的鉴赏要诀与文化传承 本卷旨在为普通读者提供一套实用的鉴赏方法论，并将诗词置于广阔的文化背景中考察。 诗眼、意境与情感的捕捉。 教授读者如何识别诗歌中的“诗眼”——最能体现全篇精神的词句；如何辨析“意境”的虚实结合；以及如何理解古人复杂的情感表达方式（如托物言志、借景抒情）。 典故与用典的辨析。 许多诗词的美感依赖于对古代历史事件、神话传说的巧妙运用。本书将系统梳理常见的典故出处，帮助读者深入理解文本的深层含义。 诗词与书法、绘画的跨界对话。 探讨诗、书、画“三绝”的艺术融合，分析文人画中山水意境如何受到诗歌美学的影响，以及书法在呈现诗词精神上的独特作用。 近现代对古典诗词的继承与转化。 简要回顾近现代文学家（如王国维、胡适等）对古典诗词的评价与研究，展望其在当代语境下的生命力。 结语：在古典的回响中安顿现代心灵 《诗韵流光》不仅仅是一本知识的汇编，更是一次心灵的漫游。它引导读者在音韵的和谐中，在哲思的深邃中，找到与古人精神对话的途径，从而丰富和提升我们对生活、对历史、对人性的理解。通过对这些永恒文字的反复吟咏，读者将能汲取穿越千年而不衰的文化力量。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏编者在收录条目时的那种审慎和精准度。在这个信息爆炸的时代，很多所谓的“辞典”为了追求数量而牺牲了质量，收录了许多早已不再使用或含义模糊的陈旧表达。然而，这本辞典显然进行了严格的筛选。它所选取的都是流传甚广、生命力旺盛的核心内容，确保了读者学到的都是能在现代语境中真正派上用场的“硬通货”。而且，对于那些容易混淆的近义词组，编者还会特别标注出它们细微的语义差别，这对于精益求精的语言学习者来说，简直是无价之宝。这种对“常用”二字的坚持，体现了编纂者极高的专业素养和对读者负责的态度。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的内容组织逻辑简直是教科书级别的清晰明了。对于像我这样需要频繁查阅特定表达的读者来说，这本工具书在检索效率上的表现极其出色。它似乎预判了读者可能遇到的所有查找困难，并设置了多维度的索引系统。无论是按照字面意义的关键词检索，还是通过其引申义去寻找，都能迅速定位到目标条目，中间几乎没有浪费时间在无效的翻找上。更值得称赞的是，每一个条目的解析都详尽而到位，不仅仅给出了标准的解释，还常常附带了它最常见的使用场景和一些历史背景的小花絮，这极大地丰富了我们对这些传统表达的理解层次，避免了望文生义的尴尬。这种系统化和人性化的编排，让阅读和学习的过程变得高效而愉悦。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值远超乎我最初的预期，它简直是我日常写作和口头表达的“秘密武器”。过去，我总是在脑海中搜索一个恰如其分的成语或俗语来增强语气，但常常因为记不起来而作罢，或者勉强用了个意思相近但不贴切的词。自从有了这本宝典，我开始有意识地在自己的表达中融入那些富有生命力的传统语言精华。无论是起草一封正式的邮件，还是在日常闲聊中点缀一句精辟的俗语，这本书提供的素材都显得那么恰到好处，一下子让我的语言风格提升了好几个档次，显得既有文化底蕴又非常地道。它不仅仅是一个词汇库，更像是激活了我对传统修辞潜能的一把钥匙。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的文化爱好者的角度来看，这本书更像是一扇通往古代生活智慧的窗口。每一个被收录的表达背后，都凝结着古人对自然现象、人情世故的深刻洞察。阅读这些条目时，我仿佛能听到历史的回响，感受到那些质朴而充满哲理的生活智慧。它不仅仅是教我们如何使用语言，更是在潜移默化中塑造我们看待世界的角度。例如，某个关于农耕或天气谚语的解释，能让我们对过去的生产方式和思维模式有更直观的理解。这本书让冰冷的文字重新焕发了生命力，成为了连接现代与传统的文化桥梁，让我对中华文化的博大精深有了更深一层的敬畏与热爱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计得非常考究，从拿到手的那一刻起，我就被它沉稳又不失典雅的气质所吸引。封面采用了柔和的米白色调，搭配深邃的藏青色文字，即便只是放在书架上，也散发着一种内敛的书卷气。纸张的质感也相当出色，摸上去有一种温润的触感，明显是经过精心挑选的，即便是长时间翻阅，也不会因为纸张的粗糙而感到不适。装订处处理得非常牢固，我可以放心地将书完全摊开阅读，不用担心书页会脱落。内页的排版更是体现了编者对读者体验的尊重，字号适中，行距疏朗有致，使得即便是查找信息时，眼睛也不会感到疲劳。这种对外在形式的重视，无疑为内容的高质量奠定了良好的基础，让人觉得这不仅仅是一本工具书，更像是一件值得收藏的艺术品，每一次翻阅都是一种享受。