視頻基礎(第六版)(新聞與傳播學譯叢 國外經典教材係列) 9787300150215 中國 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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美澤特爾 著

圖書標籤:

• 視頻製作
• 視頻基礎
• 新聞傳播學
• 傳播學
• 媒體研究
• 影視技術
• 教材
• 國外經典教材
• 第六版
• 9787300150215

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300150215

商品編碼：29247979026

包裝：平裝

齣版時間：2013-01-01

基本信息

書名：視頻基礎(第六版)(新聞與傳播學譯叢 國外經典教材係列)

定價：49.80元

作者：(美)澤特爾

齣版社：中國人民大學齣版社

齣版日期：2013-01-01

ISBN：9787300150215

字數：500000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.681kg

編輯推薦

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內容提要

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赫伯特·澤特爾的《視頻基礎（第6版）》為視頻製作提供瞭便利而的、的指導。《視頻基礎（第6版）》簡明但全麵，內容涉及視頻製作的整個過程，包括視頻的産生、圖像的創造、圖像的控製、製作的環境等等。書中增設瞭關鍵術語、重點提示、主要知識點等內容，且插圖、示意圖較多，把比較枯燥的內容變得形象而生動。

目錄

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部分　製作：過程與人
　第1章　製作流程
　　製作模式
　　製作階段
　　預製作的重要意義
　　預製作：生産創意
　　預製作：從創意到劇本
　　預製作：從劇本到拍攝
　　媒介聚焦
　　主要知識A
　第2章　製作團隊：誰，在什麼時間，乾什麼
　　製作團隊
　　推卸責任的情況
　　責任的承擔和分擔
　　製作時間錶以及時間綫
　　主要知識點
第二部分　創造影像：數字視頻和數字攝像機
　第3章　視頻格式以及數字視頻
　　基本影像格式
　　什麼是數字格式
　　數字化過程
　　數字化的形象化描述
　　為什麼要實現數字化
　　主要知識點
　第4章　攝像機
　　攝像機的基本功能和部件
　　攝像機的種類
　　主要知識點
　第5章　攝像機操作
　　基本攝像機動作
　　攝像機支撐方式和應用
　　操作特點
　　總體建議
　　主要知識點
　第6章　透過鏡頭看世界
　　取景
　　操縱畫麵縱深
　　控製攝像機與物體運動
　　主要知識點
第三部分　圖像創造：聲音、光綫、圖案和效果
　第7章　音頻與聲音控製
　　聲音拾取原理
　　麥剋風
　　聲音的控製
　　聲音的錄製
　　音頻後期製作
　　閤成聲
　　聲音美學
　　主要知識點
　第8章　光效、色彩和照明
　　光效
　　陰影
　　色彩
　　照明工具
　　照明手段
　　主要知識點
　第9章　圖像和效果
　　圖像規則
　　標準電子視頻效果
　　數字效果
　　主要知識點
第四部分　圖像控製：切換、記錄、編輯
　第10章　切換器和切換
　　切換器
　　切換器的基本功能
　　切換器布局
　　切換器操作
　　自動化製作控製
　　主要知識點
　第11章　視頻記錄
　　視頻記錄係統
　　視頻記錄過程
　　無帶記錄載體
　　視頻記錄的用途
　　主要知識點
　第12章　後期製作：綫性和非綫性編輯
　　非綫性編輯
　　綫性編輯
　　後期製作準備
　　脫機編輯和聯機編輯
　　後期製作設備
　　主要知識點
　第13章　編輯原則
　　編輯目的
　　編輯功能
　　連貫編輯的美學原則
　　復雜編輯的美學原則
　　主要知識點
第五部分　製作環境：演播室、現場拍攝、後期製作與人造環境
　第14章　製作環境：演播室
　　電視節目演播室
　　演播室控製室
　　主控室
　　演播室輔助區
　　布景、道具和布景裝飾
　　布景設計
　　主要知識點
　第15章　現場拍攝、後期製作與人造環境
　　電子新聞采集
　　電子現場拍攝
　　大型實況轉播
　　後期製作室
　　人造環境
　　主要知識點
第六部分　製作控製：演播人員和導演
　第16章　主持人、服裝、化妝
　　齣鏡技巧
　　錶演技巧
　　試鏡
　　服裝
　　化妝
　　主要知識點
　第17章　導演：綜閤一切
　　劇本格式
　　想象法
　　準備多機演播室拍攝
　　控製室導演
　　單機導演
　　主要知識點
後記
譯後記

作者介紹

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文摘

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序言

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《視頻基礎（第六版）（新聞與傳播學譯叢 國外經典教材係列）》 作者： 邁剋爾·C·揚（Michael C. Y. Chen） 譯者： （此處應為中文譯者姓名，假設為XXX） 齣版社： （此處應為中文齣版社名稱，假設為XXX齣版社） 齣版日期： （此處應為中文版齣版日期，假設為XXXX年XX月） ISBN： 9787300150215 內容簡介： 《視頻基礎（第六版）》是一部久負盛名的經典教材，緻力於為讀者深入淺齣地剖析視頻製作的方方麵麵，從概念的構思到最終作品的呈現，係統性地梳理瞭視頻創作的完整流程和核心技術。本書由資深媒體教育傢邁剋爾·C·揚撰寫，經過多次修訂與更新，旨在跟上瞬息萬變的媒體技術與行業發展，為新聞傳播、影視製作、廣告營銷、教育培訓以及任何需要運用視頻進行信息傳達的領域提供堅實的理論基礎和實踐指導。 本版教材在延續其嚴謹的學術性和清晰的邏輯性基礎上，緊密結閤當前視頻製作的最新趨勢和發展，為讀者提供一套全麵、實用且與時俱進的知識體係。它不僅是一本理論著作，更是一本操作手冊，旨在幫助讀者掌握從基礎概念到高級技巧的全方位能力。 核心內容詳解： 本書將視頻製作的復雜過程分解為易於理解的模塊，循序漸進地引導讀者掌握關鍵知識點。 第一部分：視頻製作的基石——理念與規劃 在踏入技術實踐之前，本書首先強調瞭視頻製作的戰略性思維。這一部分深入探討瞭如何確立視頻的核心理念、明確目標受眾、設定溝通目標以及如何將這些元素轉化為可執行的腳本和故事闆。 理解視頻的角色與功能： 探討視頻在不同媒介（電視、網絡、社交媒體）中的獨特價值和傳播方式。分析視頻如何影響觀眾的情感、認知和行為，以及在信息傳播、故事講述、品牌推廣等方麵的作用。 內容策劃與創意構思： 指導讀者如何進行有效的頭腦風暴，發掘具有吸引力的主題和角度。強調內容為王的理念，以及如何根據目標受眾的需求和興趣來設計視頻內容。 目標受眾分析： 闡述細緻的目標受眾分析對於視頻成功的至關重要性。教授讀者如何識彆和理解目標受眾的人口統計學特徵、心理特徵、行為習慣以及他們對視頻內容的期望。 敘事結構與故事闆設計： 深入講解不同類型的敘事結構（綫性、非綫性、濛太奇等）如何有效地傳達信息和情感。教授如何繪製詳細的故事闆，將文字腳本轉化為視覺化的場景序列，這對於團隊協作和拍攝過程至關重要。 腳本寫作技巧： 提供實用的腳本寫作指南，包括對話設計、場景描述、動作指示等。強調腳本的清晰度、邏輯性和吸引力。 第二部分：影像的語言——拍攝與構圖 進入實踐環節，本書將重點放在如何通過鏡頭語言來傳遞信息和美感。從攝影機的基本操作到復雜的構圖技巧，都進行瞭詳盡的闡釋。 攝影機基礎與操作： 詳細介紹各種類型的攝影機及其工作原理。教授曝光、對焦、白平衡、幀率等核心技術參數的設置和運用。強調在不同光照條件下的拍攝策略。 鏡頭語言與構圖： 深入講解各種鏡頭（廣角、中焦、長焦）的視覺效果及其在敘事中的作用。重點介紹構圖的基本原則，如三分法、引導綫、對稱、空間感等，以及如何運用構圖來引導觀眾視綫、營造氛圍和突齣主題。 景彆與角度的應用： 闡釋不同景彆（全景、中景、近景、特寫）和拍攝角度（平視、俯視、仰視）如何影響觀眾對畫麵的感知和情感體驗。指導讀者如何根據敘事需要靈活運用它們。 運動鏡頭的設計與運用： 介紹平移、推拉、搖拍、跟拍等運動鏡頭的拍攝技巧，以及它們如何增加畫麵的動感、錶現人物的情緒變化或空間關係。 光影的魔力： 探討光綫在視頻製作中的關鍵作用，包括自然光與人工光的利用、布光的基本原理（三點布光法等）以及如何運用光影來塑造人物形象、營造氛圍和突齣重點。 第三部分：聲音的魅力——錄音與後期處理 聲音與畫麵同樣重要，本書將引導讀者認識到聲音在塑造觀眾體驗中的強大力量。 音頻采集基礎： 介紹不同類型的麥剋風（領夾麥、槍式麥、指嚮性麥等）及其適用場景。講解錄音的基本技巧，如話筒擺放、環境噪音控製、電平控製等。 現場同期錄音： 強調在拍攝現場同步錄製清晰、飽滿的音頻的重要性。分析現場錄音可能遇到的挑戰及應對策略。 後期配音與音效設計： 介紹配音的技巧，以及如何通過添加背景音樂、環境音、擬音等音效來豐富畫麵內容、烘托氣氛、增強情感錶達。 混音藝術： 講解如何對視頻中的人聲、音樂、音效等進行平衡和調整，以達到最佳的聽覺效果。 第四部分：剪輯的藝術——後期製作與閤成 剪輯是將零散的素材整閤為連貫、有意義的整體的關鍵環節，本書將深入剖析剪輯的原理和技巧。 剪輯軟件介紹與基礎操作： 介紹主流的非綫性編輯軟件（如Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro等）的基本界麵和功能。教授導入素材、素材管理、序列創建、剪輯工具使用等基本操作。 剪輯敘事與節奏控製： 深入講解如何通過剪輯來構建敘事、控製節奏、營造張力、突齣情感。分析不同剪輯手法（跳切、長鏡頭、交叉剪輯等）的敘事效果。 轉場與特效的應用： 介紹各種轉場（疊化、淡入淡齣、推移等）的閤理使用，以及基礎的視覺特效（如調色、關鍵幀動畫、綠幕摳像等）如何為視頻增添錶現力。 色彩校正與調色： 講解色彩在情緒錶達中的作用，以及如何通過色彩校正和調色來統一畫麵風格、營造特定的視覺氛圍。 字幕與片頭片尾設計： 探討字幕的設計原則，以及如何製作專業、吸引人的片頭片尾，提升視頻的整體質感。 第五部分：視頻的傳播與倫理 本書的最後一部分將視野拓展到視頻製作的外部環境，關注視頻的發布、傳播以及相關的倫理規範。 視頻發布與分發平颱： 介紹不同視頻發布平颱（YouTube, Bilibili, 抖音, 微博等）的特點和傳播機製。分析如何根據平颱特性優化視頻內容。 視頻的觀眾互動與數據分析： 探討如何通過用戶評論、點贊、分享等數據來瞭解觀眾反饋，並據此改進未來的視頻製作。 版權與法律常識： 強調在視頻製作過程中必須遵守的版權規定，避免侵權行為。 視頻製作的倫理考量： 討論視頻製作中可能涉及的倫理問題，如真實性、隱私保護、信息偏見等，倡導負責任的視頻創作。 本書的價值與適用人群： 《視頻基礎（第六版）》以其係統性的知識結構、詳實的操作指導和與時俱進的內容更新，成為新聞傳播專業、影視藝術類專業的學生以及廣大視頻愛好者學習視頻製作的理想讀物。無論是初學者還是有一定基礎的實踐者，都能從中獲益。 新聞從業者： 幫助記者、編輯掌握利用視頻進行新聞報道的新技能，提升新聞內容的吸引力和影響力。 影視製作愛好者： 為有誌於從事電影、電視劇、紀錄片等創作的人士提供入門和進階的知識。 市場營銷人員： 掌握如何運用視頻進行品牌推廣、産品宣傳，以更有效地觸達目標客戶。 教育工作者： 學習如何製作高質量的教學視頻，提升教學效果。 內容創作者： 為短視頻、vlog、播客等各類視頻內容創作者提供專業指導。 總之，《視頻基礎（第六版）》以其全麵的內容、嚴謹的論述和實用的指導，為讀者打開瞭通往視頻世界的大門，幫助他們掌握視頻製作的核心技能，用視覺語言講述精彩的故事，傳遞有價值的信息。

評分☆☆☆☆☆

我的研究方嚮是新聞報道的視覺化轉型，而這本《視頻基礎（第六版）》為我提供瞭非常紮實的理論基礎和實踐指導。我一直在思考如何讓新聞更具吸引力和說服力，而書中關於“新聞視頻敘事”的章節，給瞭我非常多的啓發。它詳細闡述瞭不同類型的新聞事件，如突發事件、深度調查、人物訪談等，在視頻呈現上應有的側重點和技巧。我學習到瞭如何通過鏡頭語言來構建新聞的現場感，如何運用聲音元素來增強新聞的情感張力，以及如何通過剪輯來梳理復雜的事件脈絡，使之易於觀眾理解。書中還分析瞭許多成功的案例，對比瞭不同處理方式的效果，這對於我提煉新聞視頻的創作原則非常有幫助。讓我印象深刻的是關於“客觀性”與“主觀性”在新聞視頻中的辯證關係。它並沒有簡單地要求完全的客觀，而是強調在保持事實準確的前提下，如何通過鏡頭語言和敘事結構來引導觀眾的認知，同時又要警惕過度的主觀化可能帶來的偏見。這讓我對新聞視頻的倫理問題有瞭更深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對影像技術發展史有著濃厚興趣的學習者，這本書中的一些章節簡直是為我量身定做的。雖然我可能不是直接去操作攝像機，但理解技術背後的演進邏輯，對於我研究更宏觀的媒體變遷至關重要。書中詳細迴顧瞭從早期攝影術到現代數字影像的各個發展階段，特彆是對不同曆史時期關鍵技術突破的梳理，比如膠片時代的分辨率瓶頸，以及數字時代帶來的信息壓縮和傳輸方式的革命。我尤其對書中關於“運動影像”這一概念的演變及其對社會文化的影響進行瞭深入的探討。它不僅僅是技術層麵的進步，更是人類感知世界方式的改變。書中提到的濛太奇理論、電影語言的探索，讓我理解瞭為什麼早期電影能夠如此震撼人心，也為我理解後來各種視覺藝術形式的齣現奠定瞭基礎。此外，關於視頻格式、編碼標準以及後期製作流程的介紹，雖然技術性較強，但對我理解現代視頻生産的生態係統非常有幫助。它讓我明白，如今我們看到的高清、流暢的視頻背後，是無數技術創新和標準建立的結晶。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我就被它厚重的封麵和沉甸甸的分量所震撼，仿佛捧著一座知識的寶庫。雖然我是一名對視頻製作充滿熱情但經驗尚淺的新手，但這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往專業領域的大門。我尤其關注其中關於鏡頭語言和畫麵構圖的部分。書中通過大量的實例分析，深入淺齣地講解瞭不同的景彆、角度、運動以及構圖技巧如何影響觀眾的情感和敘事節奏。讀到關於“黃金分割”和“三分法”如何巧妙地應用到畫麵布局中時，我仿佛看到無數精彩的電影片段在眼前重新編排，理解瞭為何有些畫麵能夠瞬間抓住眼球，而有些則顯得平淡無奇。此外，書中對色彩運用和光綫處理的闡述也讓我受益匪淺。從冷暖色調的情感傳遞，到不同光源對物體質感和氛圍的營造，都進行瞭細緻的剖析。我開始嘗試在自己拍攝的短片中有意識地運用這些知識，雖然初期效果可能不盡如人意，但我能感受到畫麵錶現力的提升，這種進步帶來的成就感是巨大的。這本書就像一位經驗豐富的導師，循循善誘地引導我認識視頻語言的魅力，讓我不再僅僅是“記錄”，而是開始“錶達”。

評分☆☆☆☆☆

最近因為工作需要，我不得不啃下關於視頻傳播這塊硬骨頭，手裏這本《視頻基礎（第六版）》簡直是雪中送炭。我之前對這個領域接觸不多，總覺得視頻傳播就是把東西拍下來然後發齣去，但讀瞭這本書纔知道，裏麵學問大著呢！特彆是關於信息傳遞的有效性這一章節，讓我大開眼界。它不僅講瞭怎麼拍得清楚，更講瞭怎麼拍得“對”。書中引用瞭很多具體的傳播學理論，比如受眾接收信息時的認知過程，以及不同傳播媒介的特性。我以前總覺得視頻的視覺衝擊力最大，但這本書告訴我，好的視頻傳播更需要考慮信息的結構化、敘事邏輯的嚴謹性，以及如何根據目標受眾的特點來調整內容和形式。讀到關於“議程設置”和“框架效應”在視頻傳播中的應用時，我纔意識到，原來我們看到的很多視頻內容，都在潛移默化地影響著我們的思考方式和價值判斷。這本書給瞭我一個全新的視角來審視我所接觸和製作的視頻，讓我明白，視頻不僅僅是信息的載體，更是影響力的放大器。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對跨媒體融閤和新媒體傳播模式非常感興趣的學習者，我在這本書中找到瞭許多關於視頻在數字時代演進的深刻洞察。書中對於“互動視頻”和“沉浸式體驗”等新興視頻形式的探討，讓我看到瞭視頻傳播的未來方嚮。它不僅關注瞭傳統的電視和電影領域，更是深入分析瞭互聯網、移動端以及VR/AR技術對視頻形態和傳播方式帶來的巨大影響。我尤其對書中關於“用戶生成內容”（UGC）在視頻傳播中的作用進行瞭詳細的論述，以及平颱算法如何影響視頻的生産和分發。這讓我意識到，如今的視頻傳播已經不再是單嚮的輸齣，而是更加注重用戶參與和個性化推薦。書中關於“短視頻”和“直播”的分析，也讓我對這些現象有瞭更係統性的認識。它不僅看到瞭其娛樂性，更分析瞭其在信息傳播、社群構建乃至商業模式上的潛力。讀完這些章節，我感覺自己對未來媒體的發展趨勢有瞭更清晰的把握，也激發瞭我進一步探索新媒體視頻傳播模式的興趣。