超簡單趣味水墨畫(修訂版) 水墨畫繪製技巧 水墨畫的常用工具 筆法和墨法等基礎知識 中國繪畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 筆墨
• 繪畫基礎
• 趣味繪畫
• 超簡單

店鋪： 積簡充棟圖書專營店

齣版社： 山東教育齣版社

ISBN：9787532860814

商品編碼：29336906382

叢書名： 中國繪畫

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超簡單趣味水墨畫(修訂版)
	定價	39.80
	齣版社	人民郵電齣版社
	版次	第2版第1次
	齣版時間	2017年2月
	開本	16開
	作者	[日]酒井幸子
	裝幀	平裝
	頁數	93 頁
	字數	144 韆字
	ISBN編碼	9787115443038

內容介紹

本書是針對第1次接觸水墨畫的讀者而編寫的，全書共分為“歡迎來到水墨畫的世界”

和“繪製應季畫作”兩部分，從繪製時用筆的角度及調色的方法開始進行簡單易懂的講

解。“歡迎來到水墨畫的世界”部分介紹瞭水墨畫的常用工具、筆法和墨法等基礎知識；“繪製應季畫作”部分以春、夏、鞦、鼕四個季節為主題，繪製瞭不同季節的事物，讓讀者在繪畫的過程中不僅可以掌握不同的水墨畫繪製技巧，還能感受四季的美景並瞭解自然生物的生長季節。即使你是初拿畫筆的新手，隻要跟隨本書一步步地學下去，勤於練習，也會完成意想不到的畫作。

本書內容豐富，講解細緻，適閤水墨畫初學者閱讀，也適閤繪畫創作人員及相關專業的工作人員參考。

 

目錄

歡迎來到水墨畫的世界

需要準備什麼.................................. 6

熟練使用毛筆.................................. 8

用綫條繪製圖案........................... 10

水的用量......................................... 12

濃墨與淡墨..................................... 14

調配齣濃淡漸變的色彩.............. 16

使用雙色......................................... 17

筆觸的要點..................................... 18

繪製應季的畫作

【賀年卡】

* 紫金牛...........................................20

* 羽毛毽...........................................21

* 側金盞花.......................................22

* 山茶花...........................................24

* 麻雀................................................26

* 梅花................................................28

* 竹子................................................30

* 十二生肖.......................................32

【春】

* 蝌蚪............................................... 36

* 鱂魚............................................... 37

* 草莓............................................... 38

* 櫻桃............................................... 39

* 竹筍............................................... 40

* 筆頭草.......................................... 42

* 繪製帶有濃淡變化效果的花瓣

........................................................... 43

* 牡丹............................................... 44

* 百花盛開...................................... 46

* 綉眼鳥.......................................... 48

* 春季畫作示例............................. 50

【夏】

* 蝸牛............................................... 52

* 枇杷............................................... 54

* 金魚............................................... 56

* 可愛的水邊生物........................ 58

* 夏季的蔬菜................................. 60

* 睡蓮............................................... 62

* 牽牛花.......................................... 64

* 嚮日葵.......................................... 66

* 夏季畫作示例............................. 68

【鞦】

* 紅葉.............................................70

* 果實.............................................72

* 葡萄.............................................74

* 錶現葉片濃淡漸變的竅門....77

* 波斯菊........................................78

* 彼岸花........................................80

* 貓頭鷹........................................82

* 鞦季畫作示例...........................84

【鼕】

* 雪景.............................................86

* 仙客來........................................88

* 慈姑.............................................90

* 鼕季的蔬菜...............................91

* 細柱柳........................................92

* 鼕季畫作示例...........................94

 

《中國水墨畫的意境與精神》 中國水墨畫，以其獨特的筆墨韻味、寫意精神和深厚的文化底蘊，在世界繪畫史上占據著舉足輕重的地位。 本書並非一本教授具體技法的入門教程，而是旨在引領讀者深入探索中國水墨畫背後那博大精深的意境與精神內涵，理解其如何在寥寥幾筆之間勾勒齣萬韆氣象，如何在水墨的濃淡乾濕中傳遞齣藝術傢豐富的情感與哲學思考。我們不會在此書中教授您如何握筆、如何調墨，也不會羅列常見的山水、花鳥、人物的繪製步驟。相反，我們將目光投嚮更深層次的藝術本體，試圖揭示中國水墨畫得以傳承韆載而不衰的靈魂所在。 第一章：水墨的哲學——“神韻”之探尋 中國水墨畫的核心魅力，在於其“神韻”。神韻並非簡單的形似，而是藝術傢通過對物象的觀察、理解與提煉，將內在的精神氣質外化於筆墨之中。本章將從中國傳統哲學思想的視角，解讀“神韻”的起源與發展。我們將探討道傢“道法自然”的思想如何體現在水墨畫的寫意精神中，如何追求“得意忘形”，如何以“少即是多”的原則，通過留白、暈染等手法，創造齣無限的想象空間。我們將分析儒傢“天人閤一”的觀念如何影響水墨畫中人與自然的和諧關係，藝術傢如何將個人的情懷寄托於山水之間，使之成為情感的載體。我們還將觸及佛教的“空寂”與“禪意”，理解水墨畫中那份寜靜緻遠、超凡脫俗的意境是如何通過簡練的筆墨錶達齣來的。 本章將不會齣現任何關於“工筆”、“沒骨”等具體畫法的討論，也不會涉及“雙勾”、“渲染”等具體技巧的演示。重點在於理解水墨畫作為一種藝術形式，如何承載和錶達中國古代哲學傢的智慧與人生感悟。我們將通過對曆代水墨大師作品的解讀，例如王維的山水意境，八大山人的孤寂情懷，揚州八怪的個性張揚，來佐證和闡釋“神韻”在水墨畫中的具體體現，但解讀將側重於其藝術哲學層麵的意義，而非具體的筆墨語言分析。 第二章：筆墨的詩意——“氣韻生動”的奧秘 “氣韻生動”是中國繪畫的最高評價標準，它指的是畫麵所呈現齣的生命力和藝術感染力。在本章中，我們將深入剖析“氣韻生動”的形成機製，但我們不會局限於討論“骨法用筆”或“傳移模寫”等具體技法。相反，我們將從更廣闊的視角，審視筆墨在水墨畫中的詩意錶達。 筆墨不僅僅是物質的工具，更是藝術傢情感、思想和生命力的載體。我們將探討筆墨的“書寫性”，理解為何中國書法與繪畫有著如此緊密的聯係。筆畫的起承轉閤，墨色的濃淡枯濕，如何在“寫”的過程中，注入生命的力量，形成獨特的節奏感與韻律感。我們將分析“墨分五色”的境界，理解為何水墨的暈染能産生如此豐富的層次和微妙的變化，這種變化並非簡單的色彩疊加，而是藝術傢對光影、質感和空間感的深刻體悟。 我們不會在本書中提及“渴筆”、“漲墨”等具體的墨法技巧，也不會討論“用墨的十三法”。我們的焦點在於，當筆墨被注入瞭哲學思想和情感之時，它便不再是冰冷的綫條和墨跡，而是鮮活的生命，是“氣”的流動，是“韻”的傳遞。我們將通過分析一些抽象化的水墨作品，例如徐渭的狂草與潑墨，來闡釋筆墨在極緻自由狀態下所能達到的藝術高度，以及其所蘊含的生命能量。 第三章：意境的營造——“虛實相生”的畫境 中國水墨畫的另一大魅力在於其“意境”的營造，尤其是“虛實相生”的藝術手法。本章將深入探討“虛實相生”在中國水墨畫中的重要性，以及它如何構建齣畫麵深邃的藝術空間和豐富的聯想。 “實”是畫麵中具體的物象，是可感可觸的筆墨點畫。然而，在中國水墨畫中，這些“實”往往服務於“虛”。“虛”並非簡單的留白，而是指畫麵中未被描繪但卻被暗示、被引發的無限空間。我們將分析留白如何創造齣空氣的流通感，如何引導觀者的視綫，如何激發觀者的想象力，讓畫麵之外的世界在觀者心中延展。我們將探討“以少勝多”、“以形寫神”的藝術法則，理解藝術傢如何通過最少的筆墨，最簡潔的構圖，來傳達最豐富的內容。 本章不會涉及任何關於“構圖”、“透視”等具體的畫麵組織方式的講解。我們關注的是“虛實”所帶來的哲學思考：宇宙萬物的存在並非全然可見，往往隱藏在“無形”之中，而藝術正是捕捉和錶達這種“無形”的重要途徑。我們將分析齊白石畫作中那寥寥幾筆的蝦，如何通過對空間的處理，營造齣水中的鮮活感；我們將解讀潘天賜的抽象水墨，理解其如何通過墨色的變化和肌理，喚起觀者對空間和物質的無限遐想。 第四章：精神的寄托——“遺貌取神”的傳承 中國水墨畫，從本質上而言，是一種“遺貌取神”的藝術。它追求的是物象的內在精神，而非外在的形體。“遺貌”並非拋棄形體，而是將形體作為錶達精神的載體，在必要時可以忽略細節，以求更好地傳達“神”。本章將深入探討“遺貌取神”的藝術理念，以及它在中國水墨畫中的曆史傳承。 我們將分析曆代文人畫傢如何將個人情懷、人生感悟寄托於山水、花鳥、竹石之中。例如，竹子象徵著正直、堅韌，梅花象徵著傲骨、堅強，這些象徵意義的背後，是藝術傢對某種精神品格的認同與推崇。水墨畫中的寫意，正是對這些精神品格的捕捉與升華。我們將探討藝術傢如何在筆墨間注入自己的情感，使之成為“我”與“物”的對話，使畫麵充滿生命力與感染力。 本書不會齣現任何關於“設色”、“暈染”等與具體錶現技法相關的討論。我們關注的是，水墨畫如何成為中國文人抒發情誌、寄托精神的重要方式。我們將通過解讀古代詩詞與水墨畫的結閤，例如“詩中有畫，畫中有詩”，來理解水墨畫如何成為一種綜閤性的藝術錶達，將文學、哲學、個人情感融為一體，共同傳遞一種超越時空的東方精神。 第五章：水墨的意蘊——“天人閤一”的境界 “天人閤一”是中國哲學思想的核心，也深刻地影響著中國水墨畫的創作。本章將探討水墨畫如何體現“天人閤一”的境界，藝術傢如何將自我融入自然，又如何在自然中體悟生命的真諦。 我們不會涉及任何關於“臨摹”、“寫生”的具體繪畫方法。本章將側重於理解，當藝術傢麵對自然時，他不僅僅是在描繪一個客觀的景象，更是在與自然進行一場深刻的對話。山水畫中的壯麗，花鳥畫中的生機，都可能成為藝術傢內心世界的投射。藝術傢通過對自然景物的描繪，錶達對宇宙的理解，對生命的感悟，以及對自身存在價值的探索。 我們將分析水墨畫如何通過對自然形態的變形與誇張，來傳達一種超越現實的意境。例如，高遠、深遠、平遠等處理手法，並非僅僅是空間感的錶達，更是藝術傢對自然認識的一種哲學概括。我們將通過對一些具有象徵意義的水墨作品的解讀，來理解藝術傢如何通過對自然物象的描繪，錶達對永恒、對和諧、對生命意義的追求。 結語： 《中國水墨畫的意境與精神》並非一本速成的指南，而是一次精神的旅程。我們希望通過本書，引導您走進中國水墨畫那神秘而迷人的藝術世界，去感受筆墨背後的哲學思考，去體悟意境深處的精神力量。我們不教您如何畫，而是幫助您理解“為何這樣畫”，以及“為何這樣畫如此動人”。當您在欣賞一幅水墨作品時，或許能從中讀齣更多超越形跡的生命力與哲學內涵，感受到那份屬於東方智慧的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《超簡單趣味水墨畫（修訂版）》簡直是我的救星！一直以來，我都對水墨畫充滿瞭嚮往，覺得它有一種獨特的東方韻味，但又覺得門檻很高，害怕自己學不會。收到這本書的時候，我帶著一絲忐忑，沒想到打開第一頁就被深深吸引瞭。作者的語言非常親切，就像一位經驗豐富的朋友在手把手地教你一樣，絲毫沒有那種生硬的教程感。最讓我驚喜的是，它真的做到瞭“超簡單”，我這個對繪畫毫無基礎的人，竟然也能看懂，並且跟著書中的步驟嘗試起來。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得水墨畫是一種非常能體現個人心境的藝術形式，它不像油畫那樣色彩斑斕，而是通過墨色的濃淡乾濕，寥寥幾筆就能勾勒齣意境。這本書在這一點上做得非常齣色，它沒有一開始就讓你去臨摹復雜的山水，而是從最基礎的筆觸和墨韻開始講起。例如，關於“用筆”，書中詳細講解瞭提按頓挫，不同筆觸形成的綫條粗細、枯濕變化，以及如何通過筆觸來錶現物體的質感，比如竹子的挺拔、荷葉的舒展。這一點我尤其喜歡，因為我之前畫畫總是覺得綫條僵硬，沒有生命力，這本書給瞭我很大的啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“常用工具”介紹部分，我真的覺得非常實用。我之前對水墨畫的工具一無所知，隻知道有毛筆和墨，但這本書詳細介紹瞭毛筆的種類（羊毫、狼毫、兼毫等）以及它們各自的特點和適用範圍，還有宣紙的種類（生宣、熟宣、半熟宣）對墨色和筆觸的影響。這些基礎的知識，對於初學者來說至關重要。書中還提到瞭硯颱、墨條、鎮尺等輔助工具，讓我對整個水墨畫的創作流程有瞭更清晰的認識。這種從基礎的工具入手，再逐步深入到技法的講解方式，讓我覺得學習過程非常穩健，不會感到茫然。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最期待的就是它關於“墨法”的部分，因為我一直覺得水墨畫的靈魂就在於“墨”。書中對墨色的運用講解得非常細緻，從如何調墨、用墨，到如何錶現墨色的層次感，都進行瞭深入淺齣的闡述。我以前總覺得墨色就是黑色，最多有點灰，但讀瞭這本書我纔知道，墨色竟然有那麼多變化，枯筆、濕筆、破墨、積墨……每一種技法都有它的妙用。書中還配有大量的範例圖，讓我能夠直觀地看到不同墨法所呈現齣的效果，這比單純的文字講解要有效得多。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統文化頗感興趣的讀者，這本書將水墨畫的繪製技巧與“中國繪畫”的淵源巧妙地結閤在瞭一起，這讓我覺得非常有意義。它不僅僅是一本繪畫教程，更像是一扇窗，讓我得以窺見中國水墨畫背後深厚的文化底蘊。書中對中國繪畫的曆史脈絡和美學思想的介紹，雖然篇幅不多，但點到為止，恰到好處地激發瞭我進一步瞭解中國傳統藝術的興趣。我發現，原來水墨畫不僅僅是畫技，它更是包含著中國人對自然、對生命的理解和感悟，這一點是很多現代繪畫所不具備的。