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王傳 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 肖像攝影
• 攝影鑒賞
• 攝影教學
• 人像修圖
• 攝影作品
• 攝影入門

店鋪： 北京愛讀者圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121118395

商品編碼：29488036256

包裝：平裝

齣版時間：2011-01-01

基本信息

書名：人像鏡頭品鑒

定價：39.50元

作者：王傳

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2011-01-01

ISBN：9787121118395

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.341kg

編輯推薦

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內容提要

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這是一本實用的人像攝影參考書，主要內容包括：人像鏡選購與分析，營造柔美散景（淺景深）四大技法，canon、nikon、sony 三大係統四組大光圈人像鏡在銳利度、膚色、散景等方麵的對比分析，各大廠商40支熱門人像鏡介紹。
　　本書作者擁有豐富的人像攝影經驗，書中不僅為每支鏡頭提供詳細的專業評測，還附有相應的人像作品，形象直觀。難能可貴的是，本書為不同層次的用戶調集瞭不同級彆的人像鏡，如*入門級的中長焦定焦鏡，正宗大光圈、中長焦人像鏡王，攝影發燒友嚮往的限量鏡等。
　　本書不僅能幫助初涉人像攝影的朋友們找到適閤自己的人像鏡，同時也是攝影發燒友和專業攝影師難得的人像鏡珍藏手冊。

目錄

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章 人像鏡選購、分析、運用
第2章 3大係統、4組人像鏡pk
　50mm f1.4三雄對決
　24-70mm f2.8三雄對決
　85mm f1.4六強對決
　70-200mm f2.8七強對決
第3章 40支熱門人像鏡介紹
　canon人像鏡推薦
　canon ef 50mm f1.2l usm
　canon ef 85mm f1.2lⅱ usm
　canon ef 85mm f1.8 usm
　canon ef 100mm f2.8l macro is usm
　canon ef 300mm f2.8l is usm
　canon ef-s 17-55mm f2.8 is usm
　canon ef 24-70mm f2.8l usm
　canon ef 70-200mm f2.8l is usm
　nikon人像鏡推薦
　nikkor af-s dx 35mm f1.8g
　nikkor af-s 50mm f1.4g
　nikkor af85mm f1.4d
　carl zeiss(for nikon) planar t*85mm f1.4 zf
　nikkor af105mm f2d dc
　nikkor af-s vr 200mm f2g ed
　nikkor af-s 24-70mm f2.8g
　nikkor af-s 70-200mm f2.8g vr
　sony人像鏡推薦
　sony dt 50mm f1.8 sam
　sony 50mm f1.4
　sony planar t* 85mm f1.4
　minolta af 85mm f1.4g(d)
　sony carl zeiss 24-70mm f2.8
　sony 28-75mm f2.8 sam
　sony 70-200mm f2.8 g
　pentax人像鏡推薦
　pentax fa 31mm f1.8 al limited
　pentax fa 43mm f1.9 limited
　pentax fa 77mm f1.8 limited
　pentax fa85mm f1.4
　pentax da 200mm f2.8 ed sdm
　olympus人像鏡推薦
　olympus ed 50mm f2.0 macro
　olympus 14-35mm f2.0 swd
　tamron人像鏡推薦
　tamron sp af 60mm f2.0 dilc
　macro 1∶1
　tamron sp af 17-50mm f2.8 vc di
　tamron sp af 28-75mm f2.8 xr di ld
　tamron sp af 70-200mm f/2.8 di
　sigma人像鏡推薦
　sigma 30mm f1.4 ex dc hsm
　sigma 50mm f1.4 ex dg hsm
　tokina人像鏡推薦
　tokina at-x pro 16-50mm f2.8 dx
　tokina at-x pro 50-135mm f2.8 dx

作者介紹

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文摘

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序言

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《光影雕刻師：人像攝影的藝術與技術深度解析》 一、 序言：捕捉靈魂的眼神，定格瞬間的情感 人像攝影，絕非簡單地將一個人“拍”下來。它是一門關於觀察、理解、溝通與錶達的藝術。每一個眼神的流轉，每一絲麵部肌肉的細微顫動，都承載著豐富的情感與故事。成功的肖像攝影師，如同光影的雕刻師，用鏡頭捕捉那稍縱即逝的靈魂印記，將人物的內在特質與外在形象巧妙融閤，呈現齣超越錶象的深度與美感。 本書並非一本枯燥的技術手冊，而是一場關於人像攝影美學與實踐的深度探索。我們將以一種充滿人文關懷的視角，深入剖析如何通過鏡頭，去“看見”並“展現”一個人。從經典的光綫運用到現代的數碼後期，從構圖的奧秘到與被攝者建立的深層連接，本書將為您揭示人像攝影的每一個精妙之處。我們相信，真正的肖像攝影，始於對人物的尊重與理解，終於能夠引起觀者共鳴的影像。 二、 第一章：理解人物——肖像攝影的靈魂之源 攝影師的眼睛，首先需要學會“看人”。這不僅僅是觀察五官的形狀，更重要的是理解一個人的氣質、性格、情緒狀態，以及他/她所處的環境與人生故事。 氣質與性格的捕捉： 每個人的氣質都是獨一無二的，或溫婉，或剛毅，或神秘，或活潑。如何通過影像語言去傳達這些內在的特質？本書將探討如何通過肢體語言、錶情神態、眼神交流等細節，去挖掘和展現被攝者最真實、最動人的那一麵。我們會分析不同性格類型的人在鏡頭前可能呈現的狀態，以及攝影師如何根據這些特點調整拍攝策略。 情緒的溫度與張力： 情感是肖像攝影的生命綫。喜悅、憂傷、沉思、自信、迷茫……這些情緒的細微之處，是構成一張有故事的人像的關鍵。本書將引導您思考，如何通過引導被攝者進入某種情緒狀態，或者捕捉其自然流露的情感瞬間，來賦予照片靈魂。我們會討論如何創造一個輕鬆、信任的環境，讓被攝者能夠自在地錶達內心的情感。 背景與環境的敘事： 人物並非孤立的存在，他/她總處於特定的環境之中。人物與背景之間的關係，是構成肖像敘事的重要組成部分。本書將深入探討如何選擇、運用或虛化背景，使其與人物形成和諧統一的整體，或通過對比、呼應來增強畫麵的故事性。是簡潔的影棚，還是充滿生活氣息的街頭？是廣袤的自然，還是私密的室內空間？每一個選擇都可能影響到最終的呈現效果。 與被攝者建立連接： 肖像攝影的成功，很大程度上取決於攝影師與被攝者之間的信任與互動。本書將提供一係列實用技巧，幫助您打破僵局，與任何人建立有效的溝通，引導他們放鬆、自信地麵對鏡頭。這包括真誠的交流、恰當的贊美、營造積極的拍攝氛圍，以及最重要的——運用同理心去感受被攝者的狀態。 三、 第二章：光綫的魔法——塑造立體與情緒的畫筆 光綫，是肖像攝影的靈魂。它是最直接、最強大的塑形工具，能夠賦予人物立體感，營造氛圍，甚至改變人物的性格呈現。 自然光的運用： 從清晨柔和的散射光，到傍晚溫暖的側逆光，自然光是永恒而美麗的資源。本書將詳細解析不同時間、不同天氣下的自然光特性，以及如何利用窗戶光、陰影等元素，創造齣細膩、富有層次感的肖像。我們將學習如何“閱讀”自然光，並將其巧妙地引導至被攝者身上。 人造光的探索： 閃光燈、持續光源、LED燈……人造光提供瞭更為可控和多樣的創作可能性。本書將從基礎的布光原理齣發，深入講解單燈、多燈的布光技巧，以及各種光綫造型（如倫勃朗光、蝴蝶光、倫勃朗光、菊部光等）的特點與應用。我們將學習如何通過調整光源的位置、角度、強度和柔和度，來塑造人物的麵部輪廓，突齣五官特徵，甚至掩蓋或強調某些細節。 光影的語言： 光與影並非對立，而是相輔相成。懂得利用陰影，纔能更好地展現光綫的力量。本書將探討如何運用陰影來增加畫麵的深度、神秘感和戲劇性，如何通過控製陰影的範圍和銳度來影響觀者的視覺焦點。我們將學習如何通過“減法”來讓畫麵更有錶現力。 色彩與色溫的調控： 光綫帶有不同的色彩傾嚮。冷色調的光綫可能營造冷靜、疏離的氛圍，而暖色調則帶來溫馨、親切的感覺。本書將引導您理解色溫的概念，以及如何通過選擇光源、後期調整等方式，來營造特定的色彩情緒。 四、 第三章：構圖的智慧——引導視綫，講述故事 構圖，是影像的骨架。一張引人入勝的肖像，離不開精妙的構圖設計。它能引導觀眾的視綫，突齣主體，營造視覺平衡，並最終強化畫麵的信息傳達。 經典構圖法則： 從三分法、黃金分割，到對稱構圖、對角綫構圖，本書將一一解析這些經典的構圖法則，並探討它們在人像攝影中的應用。我們將學習如何打破常規，在遵循法則的基礎上進行創新，創造齣既和諧又富有衝擊力的畫麵。 視覺焦點與引導： 畫麵中最重要的信息是什麼？我們希望觀眾首先注意到什麼？本書將引導您思考如何通過構圖來確立視覺焦點，並運用綫條、色彩、形狀等元素，自然地引導觀眾的視綫在畫麵中遊走，最終聚焦於人物最具錶現力的部分。 留白與負空間的力量： 畫麵並非越滿越好。恰當的留白，能夠為畫麵帶來呼吸感，突齣主體，並引發觀者的聯想。本書將探討如何巧妙運用負空間，為畫麵注入意境與詩意。 景彆與視角的變化： 全身像、半身像、特寫，不同的景彆能夠傳遞不同的信息和情感。高角度、低角度、平視……不同的視角則能改變人物的姿態和氣勢。本書將分析不同景彆和視角下的視覺效果，幫助您根據拍攝目的選擇最閤適的錶達方式。 人像與環境的融閤： 如何將人物與周圍環境有機地結閤起來，形成一個完整的故事？本書將探討如何通過構圖，讓人物與背景産生互動，或形成互補，或形成對比，共同講述一個更豐富的故事。 五、 第四章：鏡頭語言——探索不同焦段的魅力 不同的鏡頭，擁有不同的“性格”與視角。選擇閤適的鏡頭，是實現您創意構想的關鍵一步。 定焦鏡頭的情感： 諸如35mm、50mm、85mm等經典定焦鏡頭，以其銳利的成像、齣色的虛化能力和純粹的視角，在人像攝影中備受青睞。本書將深入分析不同焦段定焦鏡頭的特點，以及它們如何影響畫麵的透視感、空間壓縮感以及人物的立體感。我們將學習如何運用大光圈創造夢幻般的虛化效果，突齣人物主體。 變焦鏡頭的靈活： 變焦鏡頭提供瞭更大的拍攝靈活性，尤其適閤在不可移動或需要快速切換拍攝距離的場景。本書將探討不同焦段變焦鏡頭的選擇，以及如何在變焦的同時，盡可能地保證畫麵的質量和人像的特點。 廣角與長焦的實驗： 廣角鏡頭能夠納入更廣闊的場景，製造視覺衝擊力；而長焦鏡頭則能提供遠距離的壓縮感和柔和的背景虛化。本書將為您打開廣角和長焦鏡頭在人像攝影中的新視野，探索它們獨特的錶現力。 微距鏡頭的人像探索： 也許您會感到意外，但微距鏡頭在某些特殊的、極具創意的人像創作中，也能發揮意想不到的作用。本書將提供一些嘗試性的思路。 六、 第五章：後期魔法——升華影像的藝術 後期處理並非“欺騙”觀眾，而是對前期創作的一種升華與完善。它能夠修正不足，強化風格，賦予影像更強的藝術感染力。 RAW格式的優勢： 瞭解RAW格式的優勢，以及它為後期處理提供的巨大空間。本書將引導您理解RAW文件的特性，以及如何最大化地利用其信息進行調整。 基礎調整的精髓： 從曝光、白平衡、對比度到色彩飽和度、銳度，本書將深入解析基礎調整的技巧，以及如何通過這些調整，使畫麵更加通透、自然，並符閤您的創作意圖。 色彩的哲學： 色彩是情緒的直接載體。本書將探討如何通過色彩管理，調整色調、飽和度、明度，來營造特定的情緒氛圍，強化畫麵的藝術風格。從冷暖對比到色彩和諧，我們將學習如何用色彩來講故事。 皮膚質感的處理： 磨皮、液化，這些後期技術常常被誤解。本書將以一種藝術化的視角，教您如何以最自然、最不露痕跡的方式處理皮膚，保留人物的真實質感，避免“蛇精臉”的尷尬。重點在於“減法”與“保留”。 風格化與創意： 從黑白影調的經典復古，到高調/低調的現代感，再到獨特的色彩濾鏡，本書將引導您探索不同的後期風格，並提供一些創意性的後期思路，幫助您形成自己獨特的視覺語言。 七、 結語：永無止境的探索 人像攝影的旅程，是一場永無止境的探索。它關乎技術，更關乎人文；它關乎觀察，更關乎感受。本書提供的是一把鑰匙，引導您推開通往人像攝影藝術殿堂的大門。在掌握瞭基本原理與技巧之後，最重要的是保持一顆好奇的心，不斷地去觀察、去嘗試、去與人溝通、去感受。 願您在這場光影與情感的探索之旅中，找到屬於自己的聲音，用鏡頭雕刻齣每一個獨一無二的靈魂，創造齣觸動人心的不朽肖像。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題《人像鏡頭品鑒》本身就充滿瞭魅力，讓我聯想到許多經典攝影作品背後的故事，以及攝影師們如何用手中的鏡頭去訴說。我希望這本書能夠不僅僅是技術層麵的介紹，更能夠挖掘齣不同人像鏡頭所承載的“光影哲學”。比如，書中能否探討一下，為什麼某些老鏡頭在今天仍然被攝影愛好者們奉為經典，它們的光學設計中究竟蘊含著怎樣的“魔法”，能夠營造齣那種獨一無二的畫麵質感和氛圍感。我期待書中能夠深入分析不同鏡頭在色彩還原、反差控製、以及細節錶現力上的獨特性，例如，有的鏡頭能呈現齣溫暖、懷舊的色調，有的則以精準、冷靜的色彩著稱，還有的在處理高光和陰影時能展現齣令人驚嘆的細節層次。我希望能從書中獲得一些“讀懂”鏡頭語言的能力，不再僅僅是被動的接受者，而是能夠主動地去解讀鏡頭所傳達的信息。這本書如果能夠通過大量的實拍樣張，並且詳細解讀這些樣張是如何由特定鏡頭産生的，那將是對我最有價值的幫助。我期待它能打開我人像攝影的新視野，讓我更深刻地理解並運用好每一顆鏡頭。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書拿到手的時候，封麵就吸引瞭我。那種簡約又極具質感的風格，讓我立刻聯想到那些經典的老電影海報，瞬間就激發瞭我想深入瞭解攝影的衝動。我平時對拍照也挺感興趣的，尤其是人像攝影，總覺得捕捉到人物的情緒和神韻是件特彆有挑戰但又極其 rewarding 的事情。我之前也看過一些攝影相關的書，但很多都偏嚮技術參數的堆砌，看得我雲裏霧裏，學瞭半天也抓不住重點。這本書的標題《人像鏡頭品鑒》聽起來就非常聚焦，而且“品鑒”這個詞讓我感覺不是那種枯燥的教學，而是更像一次深入的探討和分享。我特彆期待它能講解一些關於如何挑選適閤拍攝人像的鏡頭，比如不同焦段的鏡頭會帶來什麼樣的視覺效果，光圈對虛化背景有多大的影響，還有那些看起來很專業的鏡頭參數，在實際拍攝中到底意味著什麼。我希望這本書能用一種通俗易懂的方式來解釋這些，最好能配上一些高質量的實拍樣張，讓我能直觀地感受到不同鏡頭帶來的魅力。畢竟，理論知識再多，不如看到實際效果來得更深刻。我是一個比較注重實際操作的人，所以如果書裏能有一些結閤實際拍攝場景的建議，比如在什麼環境下使用哪種鏡頭效果最好，或者如何利用鏡頭特點來突齣人物的某些特質，那就太棒瞭。我希望它能成為我拍攝人像時的“秘密武器”，幫助我拍齣更有故事感、更具藝術感的照片。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對攝影器材的瞭解確實不多，尤其是那些五花八門的鏡頭，對我來說就像是天書。但當我翻開《人像鏡頭品鑒》這本書的時候，那種感覺完全不一樣瞭。它不像我想象中的那種技術手冊，而是更像一位經驗豐富的老師傅，耐心地在跟你分享他的心得體會。書中有很多關於不同類型人像鏡頭的講解，我以前總覺得鏡頭都差不多，看完之後纔發現，原來它們之間有著如此大的差異，每一種鏡頭都有它獨特的“性格”和擅長的領域。比如，書中提到的某個定焦鏡頭，據說在營造景深和畫麵壓縮感方麵有著獨到的優勢，這對於我這種喜歡拍攝人物特寫、突齣人物麵部細節的人來說，簡直是量身定製。而且，書裏還穿插瞭一些作者的個人攝影經曆和一些拍攝小故事，這讓整個閱讀過程變得非常生動有趣，一點也不枯燥。我特彆喜歡書裏提到的“鏡頭不僅僅是成像工具，更是錶達情感的載體”這句話，一下子就讓我對鏡頭有瞭更深的認識。我希望這本書能幫助我更好地理解和運用各種人像鏡頭，不僅僅是知道參數，更能理解它們如何影響最終的畫麵氛圍和情感錶達，讓我能夠更精準地捕捉到我想要的那種感覺。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就是為我這種“選擇睏難癥”患者量身打造的。我一直想升級一下我的人像鏡頭，但市麵上鏡頭太多瞭，各種品牌、各種型號，看得我眼花繚亂，根本不知道該如何下手。我希望《人像鏡頭品鑒》這本書能給我一個清晰的指引。它應該能深入剖析不同鏡頭在人像攝影中的優缺點，比如在背景虛化能力、色彩還原度、銳度錶現、以及畸變控製等方麵，詳細對比它們之間的差異。我尤其關注書中關於“奶油般”虛化和“銳利細節”的描述，這些都是我衡量一個好人像鏡頭的關鍵指標。我希望書裏能提供一些具體到型號的推薦，並且說明為什麼推薦這些型號，它們分彆適閤什麼樣的拍攝場景和風格。例如，我經常拍攝室內人像，需要一些光圈較大的鏡頭來應對弱光環境，同時又要保證背景柔和不雜亂。這本書如果能在這方麵給我一些實質性的建議，那真是太及時瞭。我還希望它能涉及一些長焦人像鏡頭的特性，比如它們在壓縮空間、突齣主體方麵的獨特魅力，以及如何運用它們來獲得那種“被攝者與背景分離”的藝術效果。總而言之，我期待這本書能讓我少走彎路，更有效率地選擇到最適閤我的人像鏡頭。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，人像攝影的靈魂在於“眼神”和“情緒”的捕捉，而好的鏡頭，無疑是實現這一切的基石。我希望《人像鏡頭品鑒》這本書能帶我走進鏡頭背後的世界，去理解那些看似冰冷的參數背後，蘊含著怎樣的藝術可能性。我期待它能詳細解讀不同焦距鏡頭的視角特點，例如廣角鏡頭如何營造空間感和親近感，標準鏡頭如何接近人眼的真實視角，以及長焦鏡頭如何“拉近”距離，烘托人物的莊重感。更重要的是，我希望能從書中瞭解到，不同鏡頭的設計理念和光學結構，是如何影響畫麵質感的，比如焦外成像的“二綫性”或“奶油感”，色彩的溫暖或清冷，以及細節的銳利度如何恰到好處地錶現人物的肌膚紋理和毛發。我希望這本書不僅僅是停留在“這個鏡頭好，那個鏡頭差”的簡單評價，而是能教我如何“品鑒”，如何通過觀察畫麵，去感受和判斷一個鏡頭是否真正適閤你想要錶達的情感和風格。我希望它能啓發我，讓我不僅僅是被動地使用鏡頭，而是能主動地去“駕馭”鏡頭，讓鏡頭成為我錶達內心世界的有力工具。