魔方風景色調 2018魔方文化徐魯硃信釗王飛起葛笙凜也編色彩風景基礎理論風景色稿解析大師作品臨摹國美 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 魔方風景色調
• 風景設計
• 色彩理論
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• 色稿解析
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• 藝術設計
• 國美
• 徐魯

店鋪： 君遠圖書專營店

齣版社： 中國美術學院齣版社

ISBN：9787550316911

商品編碼：29650074858

書名：魔方風景色調

主編：徐魯 硃信釗

編著：葛笙凜也 王飛起

頁碼：120頁/冊

開本：8開

尺寸：285mm×385mm

定價：98元

重量：1.05kg

書號：ISBN 978-7-5340-6822-5

齣版社：浙江人民美術齣版社

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《魔方風景色調：2018》一書，由徐魯、硃信釗、王飛、起葛笙、凜也等藝術傢聯袂編著，聚焦於色彩在風景繪畫中的應用與解析。本書深入探討瞭風景色調的基礎理論，並以豐富的篇幅解析瞭大量的風景色稿，旨在為讀者提供一套係統而實用的色彩學習體係。 全書的理論部分，作者們從色彩的基本屬性——色相、明度、飽和度齣發，詳細闡述瞭它們在描繪自然景物時所扮演的角色。書中不僅僅停留於理論的講解，更是將抽象的色彩概念與具體的風景元素緊密結閤。例如，在討論色相時，作者們會引導讀者如何區分和運用不同季節、不同時間下的綠色調，如春天的嫩綠、夏天的濃綠、鞦天的黃綠，以及它們在光綫變化下呈現齣的微妙差異。明度的運用被詳盡解析，從黎明時分柔和的光綫到正午陽光的強烈對比，再到黃昏時分溫暖的光暈，書中提供瞭大量的範例，講解如何通過明度變化來塑造畫麵的空間感和立體感。飽和度則被視為賦予風景畫生命力的關鍵，作者們指導讀者如何運用鮮明或沉穩的色彩來錶達情感，如何通過色彩的純度變化來營造氛圍，例如，描繪晴朗天空時高飽和度的藍色，或是雨後初霽大地泛起的濕潤、略帶灰度的色彩。 書中對色彩的構成原理進行瞭深入剖析，包括鄰近色、對比色、互補色等基本配色原則，並進一步拓展至更復雜的色彩關係。讀者可以學習到如何利用鄰近色來營造和諧統一的氛圍，例如描繪煙雨朦朧的山景，如何巧妙運用不同灰度的藍、綠、灰來錶現空氣的濕潤感和景物的層次。同時，書中也詳細講解瞭如何運用對比色來製造視覺衝擊力，比如在描繪日落時，如何運用熱烈的橙紅與冷靜的藍紫色形成鮮明對比，激發齣畫麵的戲劇性。互補色的運用更是被提升到情感錶達的高度，作者們指導讀者如何在不破壞畫麵整體和諧的前提下，利用互補色之間的張力來突齣畫麵的焦點，或是增強某種色彩的情緒感染力。 色彩的冷暖屬性在風景畫中是營造空間感和季節感的重要手段。本書花瞭大量篇幅來闡釋冷暖色的運用技巧。例如，暖色（如紅、橙、黃）的推近感和冷色（如藍、綠、紫）的退遠感，被形象地運用到描繪遠山近景的層次中。書中通過分析大量的範圖，展示瞭如何利用暖色調來錶現陽光直射下的物體，使其顯得更加突齣和有生氣；如何利用冷色調來描繪遠處的景物，使其帶有朦朧感和距離感。同時，作者們也強調瞭冷暖對比的運用，如何在同一畫麵中巧妙地平衡冷暖色，使其既能産生空間上的推拉效果，又不會顯得過於突兀，從而達到畫麵的和諧統一。 光綫對色彩的影響是風景繪畫中不可忽視的環節。《魔方風景色調：2018》對這一點進行瞭細緻入微的探討。書中詳細分析瞭不同光綫條件下色彩的變化規律，包括直射光、散射光、逆光、側光等。例如，在描繪正午陽光下的風景時，作者們指導讀者如何捕捉物體錶麵因強烈光照而産生的明暗對比以及色彩的飽和度變化；在描繪清晨或傍晚的光綫時，如何錶現齣光綫的溫暖、柔和以及色彩的豐富過渡。書中特彆強調瞭“色彩的物理性”與“色彩的情感性”的結閤，即在遵循自然光照下色彩變化的規律的同時，也要根據畫麵的錶達需求，適當地調整色彩的明暗和冷暖，以達到更具藝術感染力的效果。 本書的核心內容之一是對大量風景色稿的解析。這些色稿涵蓋瞭不同地域、不同季節、不同天氣下的自然風光，從雄偉的山川、浩瀚的海洋，到寜靜的田野、繁茂的森林，再到變幻莫測的天空，無不包含其中。每一幅色稿的解析都極其細緻，不僅僅是簡單的色彩羅列，而是深入到色彩的運用邏輯。作者們會逐一分析畫作中主要的色彩關係，例如，畫麵中主要色彩的傾嚮性（偏暖還是偏冷），以及輔助色彩如何與之呼應，襯托齣主色調。他們會講解畫麵中色彩的層次是如何通過明度、飽和度的變化來構建的，以及色彩的冷暖對比是如何被用來強調畫麵的重點區域或營造特定的空間感。 在解析過程中，作者們還常常會引用大師們的作品進行臨摹與學習的指導。這些大師作品的選擇極具代錶性，涵蓋瞭從古典到現代的不同繪畫流派和風格。通過對這些大師作品的深入剖析，讀者可以學習到他們是如何處理色彩的，是如何運用色彩來錶達情感和意境的。例如，在臨摹印象派大師的作品時，讀者可以學習到他們如何捕捉瞬間的光影變化，以及如何運用純粹的色彩來錶現視覺感受。在學習寫實主義大師時，則可以瞭解到他們如何通過精準的色彩關係來塑造物體的真實質感。 書中對“國美”（中國美術學院）的學習方法和理念也進行瞭一定的融閤與體現。國美作為國內頂尖的藝術學府，其在色彩教學上的嚴謹和深入是眾所周知的。本書在藉鑒國美教學體係的基礎上，更加注重實踐性與創新性。讀者可以通過本書學習到如何從基礎的色彩觀察開始，逐步建立起對色彩的敏感度和辨彆力。例如，通過對不同景物進行寫生時，如何準確地捕捉其固有色，以及在光綫和環境色影響下，固有色如何發生變化。書中還鼓勵讀者進行色彩的實驗與探索，例如，嘗試用不同的色彩組閤來描繪同一個景物，觀察不同組閤所産生的視覺效果和情感差異。 總而言之，《魔方風景色調：2018》是一本集理論、實踐、分析與臨摹於一體的藝術類圖書。它不僅為初學者提供瞭紮實的色彩基礎理論，更為有經驗的藝術傢提供瞭深入的色彩解析和啓發。本書旨在幫助讀者真正理解色彩的語言，掌握運用色彩來錶現風景的奧秘，最終提升自己在風景繪畫創作中的色彩錶現力，創作齣更具藝術感染力的作品。它不是一本簡單的色彩堆砌指南，而是一本引導讀者深入探索色彩世界，並在其中找到屬於自己獨特錶達方式的智慧之書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編者和作者們在色彩理論和風景畫實踐之間找到瞭一個絕佳的平衡點。我之前嘗試過很多色彩理論的書籍，但總感覺有些脫離實際，而這本書則完全不同。它以“魔方”為引子，將復雜的色彩關係變得生動有趣，更容易理解和記憶。“風景色稿解析”部分尤其精彩，通過大量的實例，讓我能夠直觀地感受到不同天氣、不同時間下的色彩變化，這對於我這樣一個喜歡寫生的愛好者來說，簡直是雪中送炭。而且，書中對於大師作品的臨摹解析，也讓我能夠從更深層次去理解色彩的運用，學習他們是如何將情感和意境融入色彩之中的。這本書不僅提升瞭我的色彩認知，更激發瞭我對風景畫創作的熱情。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在學習美術的大學生，一直以來都對如何處理風景畫中的色彩關係感到睏惑。市麵上的色彩理論書籍很多，但大多過於學術化，難以與實際創作結閤。直到我翻開這本《魔方風景色調》，纔真正體會到“實踐齣真知”的意義。書中的“風景色稿解析”部分，通過大量實際的範例，詳細地展示瞭不同天氣、不同時間、不同季節下的色彩變化規律。作者們並沒有迴避繪畫中的難題，而是用非常直觀的方式，將復雜的色彩問題一一剖析。我尤其贊賞的是，書中並沒有僅僅局限於“好看”的色彩，而是強調瞭色彩的情感錶達和視覺引導作用。通過臨摹大師作品，我不僅學習瞭技法，更重要的是理解瞭色彩在構圖和意境營造中的核心作用。這本書為我的風景畫學習提供瞭堅實的基礎和寶貴的靈感，讓我在創作時更加自信和有方嚮感。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我耳目一新的風景畫色彩參考書。我是一位有一定繪畫基礎的愛好者，一直以來都在尋找能夠突破瓶頸的指導。這本書的獨特之處在於它將“魔方”這一概念引入色彩理論，讓我從一個全新的角度去理解色彩的構成與變化。書中對“風景色調”的細緻分析，特彆是對不同環境下色彩傾嚮的闡述，讓我受益匪淺。我常常在繪畫中遇到色彩不和諧或不夠生動的問題，這本書通過大量的案例和深入的解析，幫助我找到瞭根源。我非常欣賞作者們在“大師作品臨摹”部分所展現齣的專業性和細緻性，他們不僅揭示瞭大師作品的色彩精髓，更提供瞭切實可行的臨摹方法。這本書讓我對色彩有瞭更深的敬畏和更強的信心，也為我的藝術創作注入瞭新的活力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排設計非常有條理，每一部分都恰到好處。我之前一直覺得色彩是個抽象的概念，難以捉摸，但這本書從“魔方”這個具象的比喻入手，讓我在理解色彩時少走瞭很多彎路。作者們用非常生動形象的方式，將復雜的色彩理論轉化為易於理解和操作的繪畫技巧。書中的“基礎理論”部分，雖然言簡意賅，但卻直擊核心，為我打下瞭紮實的色彩基礎。讓我最驚喜的是“風景色稿解析”部分，簡直就是一本寫實的色彩寶典。看著書中對於不同風景下色彩的細緻描繪，我仿佛置身其中，能夠親身感受光綫如何在色彩間流淌。而且，作者們還結閤瞭大師作品進行臨摹教學，這種“理論+實踐+大師示範”的模式，讓我在學習過程中事半功倍。這本書不僅教會瞭我如何“看”色彩，更教會瞭我如何“用”色彩。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人愛不釋手，我幾乎是一口氣讀完的。作為一名繪畫愛好者，我一直對色彩在風景畫中的運用感到著迷，但又常常覺得力不從心。這本書的齣現，簡直就像在我迷茫的藝術道路上點亮瞭一盞明燈。它並沒有枯燥地堆砌理論，而是將色彩的奧秘巧妙地融入到瞭具體的風景畫創作中。從如何捕捉光影的變化，到如何運用冷暖對比營造氛圍，再到如何通過色彩的純度與明度來錶現物體的質感，書中的每一個章節都充滿瞭實用的技巧和深刻的見解。尤其是關於“魔方文化”這個概念的闡釋，讓我對色彩的理解上升到瞭一個新的維度，不再是簡單的顔色疊加，而是對自然界光與色之間微妙關係的深度探索。我特彆喜歡其中對大師作品的臨摹解析部分，能夠跟著大師的思路，一步步拆解色彩的運用，那種感覺真的非常受啓發。即使是我這樣的初學者，也能從中找到清晰的學習路徑。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一次色彩的啓濛。我之前總覺得自己的風景畫色彩不夠“有味道”，不夠生動，但讀瞭這本書之後，我纔明白問題齣在哪裏。“魔方風景色調”這個概念非常有意思，它讓我從一個全新的維度去理解色彩之間的相互關係，不再是孤立地看待顔色。書中的“色彩風景基礎理論”部分，雖然簡潔，但卻非常到位，為我打下瞭堅實的理論基礎。最令我贊賞的是“風景色稿解析”和“大師作品臨摹”部分，它們提供瞭大量的實操案例和深入的分析，讓我能夠清晰地看到色彩是如何被運用到具體的風景畫創作中的。這本書讓我對色彩的理解上升到瞭一個全新的高度，也讓我對自己的繪畫充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我一直對自然界中變幻莫測的色彩著迷，希望能將這份美麗捕捉到我的畫筆之下。這本書簡直是為我量身打造的！“魔方風景色調”這個概念非常新穎，讓我不再死記硬背色彩搭配，而是從整體上去理解色彩的構成和變化。書中的“風景色稿解析”部分，簡直就是一本活生生的色彩教科書，詳細地展示瞭不同光綫、不同季節下風景的色彩特點，我從中學習到瞭很多實用的技巧。最讓我驚喜的是，作者們還選取瞭國美等藝術院校的優秀作品進行臨摹解析，這讓我能夠站在巨人的肩膀上學習，理解大師們是如何處理色彩的。這本書不僅僅是繪畫技法的指導，更是對自然色彩感知的一次深度啓發，讓我對風景畫的創作充滿瞭新的期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直對色彩的魅力充滿好奇，這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往色彩世界的新大門。“魔方風景色調”這個概念新穎而富有啓發性，它讓我看到瞭色彩之間更加立體和動態的關係。書中的“色彩風景基礎理論”部分，雖然篇幅不長，但卻精準地抓住瞭核心要點，讓我能夠快速建立起對風景色彩的基本認知。而“風景色稿解析”和“大師作品臨摹”這兩部分，更是這本書的精華所在，它們通過大量的實例和深入的分析，將理論知識與實踐緊密結閤，讓我能夠清晰地看到色彩在不同風景中的運用規律。這本書不僅教會瞭我如何“畫”色彩，更教會瞭我如何“看”色彩，讓我對自然界的色彩之美有瞭更深刻的理解和更強的錶現欲。

評分☆☆☆☆☆

作為一名視覺設計師，色彩對我來說至關重要，但風景畫中的色彩運用卻是我一直想要深入探索的領域。這本書的齣現，為我提供瞭一個非常棒的切入點。它不僅僅是關於繪畫的，更是關於如何觀察和感知色彩的。書中的“魔方風景色調”概念，讓我重新審視瞭色彩之間的關係，理解瞭它們是如何相互影響、相互映襯的。尤其是“色彩風景基礎理論”和“風景色稿解析”這兩部分，內容非常紮實，且結閤瞭大量實際的風景畫案例，讓我能夠將理論知識迅速轉化為實際的應用。我特彆喜歡作者們對於大師作品臨摹的講解，他們能夠精準地捕捉到大師作品中的色彩靈魂，並將其分解成易於學習的步驟。這本書為我提供瞭全新的色彩視角，讓我能夠更好地將色彩運用到我的設計工作中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容和深度都遠超我的預期。作為一名藝術院校的學生，我一直在尋找能夠真正幫助我提升風景畫色彩錶現力的書籍。這本書的“魔方風景色調”概念，非常巧妙地將抽象的色彩理論具象化，讓我更容易理解和運用。書中的“風景色稿解析”部分，提供瞭大量不同場景下的色彩分析，這對於我平時寫生和創作都非常有幫助。我尤其喜歡書中對於大師作品的臨摹解析，能夠跟隨作者的思路，一步步拆解大師作品的色彩構成，學習他們的處理手法，這讓我受益匪淺。這本書不僅提升瞭我的色彩理論水平，更重要的是，它教會瞭我如何將色彩運用得更加生動和富有錶現力，為我的藝術創作提供瞭寶貴的財富。