竹笛流暢練習三十-簡綫譜版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103036969

商品編碼：29731221619

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	竹笛流暢練習三十-簡綫譜版
作者：	周波
定價：	26.0
齣版社：	人民音樂齣版社
齣版日期：	2009-10-01
ISBN：	9787103036969
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	大16開

內容簡介

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。

編輯

華韻·引你步入音樂的殿堂·每一麵樂譜·都是你從藝之道新的華章·華韻·學琴的由之路·每一練習·都會豐富你藝術的典藏·一麯悠揚的姑蘇·一段深情的二泉·縴細的指尖·在音符上翩翩舞蹈·纔藝小舟·蕩漾在“樂”的海洋。

前言

竹笛是我國古老並深受人們喜愛的吹奏樂器，已傳承韆年。但由於曆史的原因，在繼承、發展等方麵還不盡如人意，在教學領域的係統化程度方麵與其他樂器相比還有一定差距，在教材建設上也沒有形成完整的訓練體係。應該說當前竹笛學科訓練教材的建設還處於發展的狀態之中，是基礎性教材方麵尤為薄弱，沒有足夠的教材供練習選擇。為此，我試圖從基礎的音準、節奏訓練人手，由簡入繁地加強在音色、技術訓練、音樂錶現等竹笛演奏的高難度領域進行探索，編寫瞭《竹笛初級練習一百零二》、《竹笛基礎練習五十六》、《竹笛吐音練習七十》、《竹笛快速練習二十六》、《竹笛流暢練習三十》等係列教材。 　　在實際演奏中，除常用的C調大笛和D調、E調、F調、G調小笛外，還有升F調、降E調、B調、降D調等其他不常用的笛子。這是為瞭增強學生對不同調笛子的演奏感覺的訓練。當然，建議開始練習時還是先選用C調大笛進行練習。 　　本係列練習麯以訓練技術技巧、技法為主，基本上不涉及（民族）風格問題。

好的，這是一份關於不同主題圖書的詳細簡介，完全不涉及《竹笛流暢練習三十-簡綫譜版》的內容。 --- 圖書簡介閤集 一、 曆史地理類：失落文明的密碼：探尋古老的絲綢之路 本書深入剖析瞭連接東西方的宏偉動脈——絲綢之路的興衰史。這不僅僅是一部關於商貿路綫的記錄，更是一部跨越數韆年的文化交流史詩。 第一部分：起源與萌芽 追溯絲綢之路的起源，從漢代張騫齣使西域的戰略意義，到早期遊牧民族與中原王朝的互動。重點考察瞭早期綠洲城市的崛起，如樓蘭、高昌等地的地理環境對貿易路綫選擇的影響。書中詳細描繪瞭早期絲綢、香料、礦物等主要貿易商品的來源地與流通路徑。 第二部分：黃金時代：文化的交融 聚焦於唐代，絲綢之路迎來瞭其鼎盛時期。這一部分細緻探討瞭佛教東傳、祆教、景教等宗教信仰如何在沿綫傳播與本土化。通過對敦煌莫高窟壁畫、齣土文書的研究，展示瞭藝術、音樂、文字在不同文明間的滲透與融閤。書中特彆闢齣一章，專門分析瞭粟特商人作為絲綢之路核心中介者的商業模式與社會角色。 第三部分：路綫的變遷與挑戰 隨著海運的發展和陸上局勢的動蕩，絲綢之路經曆瞭多次重大的路綫調整。我們探討瞭安史之亂後，中原對西域控製力的減弱如何促使貿易重心嚮北或嚮南轉移。同時，本書也詳盡記錄瞭沿途自然環境的挑戰，如沙漠化、水源枯竭對貿易網絡構成的長期威脅。 第四部分：遺産與重構 本書的最後一部分著眼於絲綢之路留下的深遠遺産，包括現代對沿綫文化遺址的保護工作，以及當代“一帶一路”倡議背景下，這條古老通道在新時代語境下的意義與發展潛力。通過大量實地考察的記錄與珍貴曆史地圖的解讀，讀者將獲得對這條人類文明大動脈的全麵認知。 關鍵詞： 絲綢之路、漢唐、文化交流、佛教東傳、綠洲文明、商業史、中亞研究。 --- 二、 科學技術類：量子糾纏的奧秘：從理論基石到未來計算 這是一本麵嚮對現代物理學前沿充滿好奇的讀者的科普讀物，旨在用清晰的語言解釋量子力學中最核心、也最令人睏惑的概念——量子糾纏。 第一部分：經典物理的終結與量子革命 從牛頓力學的確定性，到普朗剋能量量子化的引入，本書首先為讀者構建瞭理解現代物理學的知識框架。重點解析瞭愛因斯坦、波多爾斯基和羅森提齣的EPR佯謬，它直接挑戰瞭“定域實在論”，為糾纏現象的探討奠定基礎。 第二部分：糾纏的數學描述與實驗驗證 深入探討瞭量子態、疊加態以及非定域性（Non-locality）的概念。通過貝爾不等式的引入，清晰闡述瞭如何通過實驗來區分經典關聯與真正的量子糾纏。詳細介紹瞭Aspect、Clauser等科學傢如何通過一係列精密的實驗，最終證明瞭糾纏的真實存在性，打破瞭“隱變量理論”的可能性。 第三部分：糾纏的應用：量子信息技術 本書的重心轉嚮瞭糾纏在實際應用中的巨大潛力。 量子計算： 闡述瞭量子比特（Qubit）如何利用糾纏態實現指數級的並行計算能力，以及Shor算法、Grover算法的原理基礎。 量子加密（QKD）： 詳細解析瞭BB84協議等安全通信技術，重點說明糾纏如何提供理論上絕對安全的密鑰分發機製。 量子隱形傳態： 揭示瞭信息如何在不通過經典信道的情況下，利用預先共享的糾纏對實現瞬時傳輸（注意，傳輸的不是物質本身）。 第四部分：前沿挑戰與哲學思辨 探討瞭維持量子相乾性（Coherence）的巨大技術難度，以及退相乾（Decoherence）對構建大規模量子計算機構成的最大障礙。最後，本書引發讀者對時間、空間、信息本質的哲學思考，探討量子理論如何重塑我們對實在的理解。 關鍵詞： 量子力學、量子糾纏、EPR佯謬、貝爾不等式、量子計算、量子加密、相乾性。 --- 三、 藝術鑒賞類：印象派的色彩革命：莫奈與光影的對話 本書聚焦於19世紀後半葉法國畫壇最具顛覆性的藝術流派——印象主義，並以奠基人剋勞德·莫奈的藝術生涯為主綫，剖析他們如何捕捉轉瞬即逝的“瞬間印象”。 第一部分：時代的背景與藝術的覺醒 係統梳理瞭19世紀中葉法國沙龍體製的僵化與學院派藝術的衰落。介紹瞭巴比鬆畫派作為過渡階段的作用，以及照相技術發展對傳統肖像和風景畫的衝擊。重點分析瞭新式化學顔料的齣現，為印象派畫傢提供瞭更豐富、更穩定的色彩選擇。 第二部分：莫奈的早期探索與戶外寫生 本書細緻分析瞭莫奈早期的代錶作，如《聖日耳曼堤埃的塞納河》等，展示瞭他如何從傳統技法中掙脫，轉嚮對自然光影的癡迷。書中特彆對比瞭莫奈在不同天氣、不同時間段對同一景物的多次描繪，揭示瞭其創作的科學性與主觀性。 第三部分：係列作品的深度解析 核心章節集中於莫奈標誌性的係列創作，包括《乾草堆》、《魯昂大教堂》、《白楊樹》以及最為人熟知的《睡蓮》。通過對這些係列作品的逐一比對，讀者將能領悟到： 1. 色彩的分解與重構： 印象派如何拋棄傳統陰影中的黑色，轉而使用補色來錶現暗部。 2. 筆觸的意義： 快速、分離的筆觸如何模擬視覺在空氣中對光綫的捕捉。 3. 主觀與客觀的平衡： 藝術傢如何在客觀描繪自然現象的同時，注入強烈的個人情感。 第四部分：吉維尼的終麯與影響 本書最後描繪瞭莫奈晚年在吉維尼花園的創作生涯，尤其是他晚年《睡蓮》係列中，從具象嚮近乎抽象的過渡。探討瞭印象主義對後世野獸派、立體主義等現代藝術流派産生的深遠影響。通過高清的藝術品插圖和專業術語的通俗解釋，讀者將能真正“看到”光綫的舞蹈。 關鍵詞： 印象主義、剋勞德·莫奈、光影捕捉、戶外寫生、係列創作、魯昂大教堂、吉維尼花園。 ---

評分☆☆☆☆☆

我是一個對樂譜清晰度有近乎苛刻要求的學習者，很多市麵上的練習麯譜，要麼是印刷模糊，要麼是綫條過於擁擠，讀起來非常吃力。但是這本《竹笛流暢練習三十》的齣版質量簡直是教科書級彆的。橫嚮和縱嚮的間距拿捏得恰到好處，每一個小節綫都像是經過精確計算一般，讓整個樂譜的“呼吸感”非常流暢。 特彆是對於那些需要快速切換指法的段落，清晰的譜麵能有效減少誤判，讓練習效率大大提高。我以前經常因為看不清某個低音區或高音區的記號而停下來反復確認，但使用這本書後，這種睏擾基本消失瞭。這說明齣版方在製版和印刷環節投入瞭大量的精力和專業知識，值得稱贊。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀工藝給我留下瞭非常深刻的印象，它不僅僅是一本練習冊，更像是一件藝術品。我注意到書脊的處理非常結實，即便我把它完全攤開放在譜架上，它也能穩穩地保持住，不會有閤攏的傾嚮。這種全平攤的設計對於演奏者來說太重要瞭，練習過程中不用費力去壓住書頁，可以更專注於指法和氣息的配閤。 而且，書本的邊角處理得非常圓潤，沒有那種新書特有的鋒利感，拿在手裏感覺非常順滑舒適。這體現瞭齣版方在用戶體驗細節上的極緻追求。很多齣版社隻注重內容，忽略瞭物理載體的質感，但這本顯然在這方麵做得非常到位，讓人愛不釋手。

評分☆☆☆☆☆

我特彆留意瞭這本書的環保和耐用性指標。從紙張的觸感上判斷，似乎沒有使用那種過度漂白的紙張，視覺上更為柔和，久看之下眼睛不易酸澀。而且，在練習過程中，我偶爾會不小心沾上一點點汗漬或茶水，發現它錶麵的油墨非常穩定，沒有齣現暈染或洇開的現象，說明印刷油墨的附著力極佳。 這種對耐用性的關注，對於練習書籍來說是剛需。我們知道，練習冊是需要被反復翻閱和使用的工具，如果用不瞭多久就因為頻繁翻動而散架，那就太可惜瞭。這本書的整體構造和紙品質量，讓我相信它能夠陪伴我度過漫長而充實的練習時光，物超所值。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版真是讓人眼前一亮，拿到手的那一刻，我就被它簡潔、清爽的設計風格吸引瞭。封麵采用瞭淡雅的米白色，搭配著清新的竹青色標題，給人一種寜靜緻遠的感覺，非常符閤練習麯的主題。內頁的紙張質量也相當不錯，厚實而富有韌性，即使用力按壓也不會輕易留下痕跡，這對經常需要翻頁和在上麵做筆記的練習者來說非常友好。 更值得一提的是，樂譜的排布布局極為閤理。五綫譜和簡譜的對照清晰，每一個音符都標注得準確無誤，即便是初學者也能很快上手。尤其是在處理一些復雜的節奏型時，作者的排版設計讓視覺上的負擔大大減輕，眼睛不容易疲勞。對於我這種需要長時間練習的樂手來說，這種人性化的設計簡直是福音。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的竹笛愛好者，我非常關注樂譜的字體選擇和符號運用。這本書在這方麵的處理可以說是匠心獨運。所使用的字體筆畫粗細適中，即便在光綫較暗的環境下練習，也能保持良好的可讀性。更讓我驚喜的是，一些較少見的裝飾音記號和揉弦符號都被處理得非常清晰易懂，沒有使用那種難以辨認的、過於藝術化的手寫體。 符號的標準化也做得很好，比如力度記號（p、f）和速度記號（Allegro、Andante）都采用瞭國際通用的規範樣式，避免瞭不同樂譜版本間的混淆。這種專業性讓我在使用時感到非常信賴，知道自己正在學習的是一套經過嚴格審校的、標準化的練習體係。