BF-全民无双手游典藏画册-腾讯科技(深圳)有限公司,上海墨鹍数码科技 当代世界出版社 9 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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腾讯科技深圳有限公司，上海墨鹍数码科技 著

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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 当代世界出版社

ISBN：9787509011775

商品编码：29768591798

包装：精装

出版时间：2017-01-01

图书基本信息
图书名称	全民无双手游典藏画册	作者	科技(深圳)有限公司,上海墨鹍数码科技
定价	198.00元	出版社	当代世界出版社
ISBN	9787509011775	出版日期	2017-01-01
字数		页码
版次	1	装帧	精装

内容简介

《全民无双手游典藏画册》是由墨麟集团自主研发，代理的3D ARPG动作手游巨作。游戏以三国为故事背景，精细战斗场景，生动再现三国经典；游戏以武将养成为核心玩法，上百名个性特异的武将，各异的兵器、技能，尽享丰富多彩的动作打击体验；更有竞技场、八门金锁阵和魔王梦魇等玩法系统满足了玩家武将养成后的各种pk需求，能够带给玩家全新的真动作三国游戏体验乐趣。 本画册由中国**设计师打造，制作精美，工艺，具有很好的收藏性。

作者简介

科技（深圳）有限公司成立于1998年11月，是目前中国大的互联网综合服务提供商之一，也是中国服务用户多的互联网企业之一。成立十年多以来，一直秉承一切以用户价值为依归的经营理念，始终处于稳健、高速发展的状态。2004年6月16日，公司在香港联交所主板公开上市（股票代号700）。 上海墨鹍数码科技有限公司（简称“上海墨鹍”）成立于2013年05月，位于浦东新区张江高科技园区，是一家专注于打造互联网精品游戏产品研发公司，拥有员工200余人，主营业务涉及页游、手游、端游等多种类型游戏。上海墨鹍于2015年12月推出了诚意之作，动作类手游《全民无双》，该产品是由微信平台代理，上线当月即持续稳定在畅销榜第四的位置。同时，上海墨鹍也储备了多款在研高品质游戏产品，并与、37WAN、成都趣乐多、北京触控等多家互联网知名企业达成了战略合作关系。未来，上海墨鹍将秉承精益求精的研发精神，不断为玩家提供高品质游戏产品，并全面拓展日韩、东南亚、北美、欧洲等重要海外市场。我们将以全球化为视野，以玩家需求为宗旨，致力于打造全球的游戏研发公司。

目录

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文摘

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序言

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好的，这是一本关于中国当代艺术与社会变迁的深度研究的图书简介，旨在探讨改革开放以来，中国社会在经济高速发展与文化思潮剧烈碰撞中所展现出的复杂图景。 --- 书名： 《裂变与重塑：当代中国艺术的社会学景观》 作者： [虚构学者姓名，例如：李明哲] 出版社： 时代新视野出版社 ISBN： [虚构的ISBN] 导言：时代的双重奏 自上世纪七八十年代的改革开放浪潮席卷神州大地以来，中国经历了一场前所未有的社会剧变。经济的腾飞与全球化的深入，不仅重塑了物质生活的面貌，更对人们的精神世界、文化观念乃至艺术表达产生了深远的影响。本书《裂变与重塑：当代中国艺术的社会学景观》，正是在这一宏大背景下，聚焦于当代艺术——作为社会脉搏最敏感的晴雨表——如何记录、反映并批判着这一复杂进程。 本书并非仅仅停留在对艺术作品形式的风格分析，而是力图以社会学的深度视角，剖析艺术创作背后的权力结构、市场逻辑、身份政治以及集体记忆的重构。我们关注的，是艺术如何成为个体经验与宏大叙事交锋的场域，是如何在市场经济的洪流中寻找其精神的立足点，又是如何在全球化的语境下，重新定义“中国性”。 第一部分：断裂与开端——八十年代的“启蒙”与“反思” 本书的叙事始于中国当代艺术的“元年”——八十年代。这是一个思想空前解放的时期，西方思潮如洪水般涌入，对既有的美学范式构成了强力冲击。我们详细考察了“星星美展”、“八五新潮”等标志性事件，分析了艺术家们如何以“现代性”和“个人主义”的名义，对僵化的集体叙事进行质询。 本部分深入剖析了早期观念艺术、抽象表现主义等形式如何作为一种对抗性姿态出现。关键在于，当时的艺术不再仅仅是意识形态的附庸，而是成为了知识分子群体寻求精神自主的工具。我们通过对早期重要艺术家的文本和访谈资料的梳理，揭示了“启蒙”的激情是如何与随之而来的幻灭感交织在一起的。社会层面，城市化进程的初步启动、知识分子地位的变动，都为艺术的爆发提供了土壤。 第二部分：市场的引入与身份的漂移——九十年代的“全球视野” 进入九十年代，随着中国融入世界经济体系的加速，艺术市场开始崭露头角，全球艺术资本的目光也投向了这片充满活力的土地。本部分着重探讨了艺术品如何从文化符号转变为一种可交易的资产，以及随之而来的身份认同危机。 我们分析了以“玩世不恭”为代表的艺术现象，探讨了这种戏仿、挪用和消费主义姿态背后的复杂动因：是对意识形态的彻底放弃？是对迅速物质化的社会环境的讽刺？还是在缺乏稳定公共领域的情况下，艺术家寻求个体生存策略的体现？研究聚焦于城市空间（特别是北京、上海等地的艺术聚落）的演变，考察了艺术社区如何作为一种临时的、高密度的文化场域，承载了艺术家群体的集体焦虑与希望。同时，通过对西方重要策展人与评论家介入的案例分析，辨析了全球艺术体系如何构建和消费“中国当代艺术”的刻板印象。 第三部分：资本、权力与公共领域——新世纪的景观重构 进入二十一世纪，中国社会进入了全面市场化的深水区，大型基础设施建设、房地产的崛起以及新媒体技术的普及，为艺术创作提供了新的物质基础和传播渠道，但也带来了更深刻的结构性问题。 本部分探讨了当代艺术如何卷入到新的权力关系之中。一方面，艺术机构化、博物馆化趋势显著，艺术被纳入到文化产业和城市形象塑造的体系中；另一方面，数字媒介的爆炸性发展，使得艺术的边界被不断模糊化。我们对“新媒体艺术”、“行为艺术的公共性危机”等议题进行了细致的考察。例如，城市化进程中对历史记忆和空间改造的反思，如何通过艺术介入到具体的社区和地方叙事中，成为一种微观的抵抗或妥协。我们特别关注了精英阶层与新兴中产阶级对艺术消费的重塑作用，这直接影响了艺术的价值判断标准。 第四部分：微观叙事与个体抵抗——当代艺术中的“在场” 在宏大叙事逐渐退居幕后时，当代艺术的能量转向了对个体经验和微观世界的深入挖掘。本部分聚焦于那些关注日常琐碎、身体经验、性别议题以及边缘群体的艺术实践。 我们认为，正是这些“非主流”的叙事，构成了对主流发展逻辑最有力的补充和修正。无论是聚焦于女性身体经验的视觉探索，还是对乡村衰败、流动人口生存状态的记录，这些作品共同编织了一张细密而敏感的社会情绪地图。我们探讨了艺术家如何在高度监控和规范化的公共空间中，通过“在场”的艺术形式，实现一种脆弱而真实的对话和连接。这种连接，往往发生在那些被主流话语遗漏的缝隙之中。 结论：未完待续的景观 《裂变与重塑》的结论并非一个总结，而是一个开放性的展望。当代中国艺术正处于一个“后历史感”的阶段，它既摆脱了对宏大叙事的盲目追随，又尚未完全挣脱资本和体制的重力。本书的研究表明，当代艺术是理解当代中国社会张力的最有效的文本之一。它既是繁荣的见证，也是焦虑的记录。通过对艺术的考察，我们得以窥见一个仍在剧烈运动、不断自我修正的复杂社会实体的真实面貌。 本书适合对当代中国社会学、艺术史、文化研究以及当代文化现象感兴趣的读者，尤其适合希望跳出传统艺术史框架，从社会结构和权力运作角度理解艺术生产和消费的专业人士与爱好者。它提供了一个多维度的分析框架，用以理解过去四十年来，艺术如何与时代同行、相抗，最终共同塑造了我们今日所见的中国景观。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对这款游戏并没有那么深的了解，只是在一些平台上看到过它的宣传，觉得画面挺不错的。但直到我拿到这本画册，我才真正意识到这款游戏的艺术价值有多高。画册的设计感很强，排版清晰，每一页的插画都很有特色。我特别关注的是里面关于角色设计的展示，各种人物的造型都非常独特，而且服装的设计细节更是让我赞叹不已，感觉每一个角色都有自己的风格和故事。我喜欢里面的那种色彩搭配，虽然有时候色彩比较鲜明，但却一点都不杂乱，反而能很好地突出主题。而且，画册里面的一些插画，采用了非常规的构图方式，比如一些俯视或者仰视的角度，让画面显得更加有冲击力，也更有空间感。我感觉这本书不仅仅是给玩家看的，对于一些喜欢绘画或者对游戏设计感兴趣的人来说，也是一本很好的参考书籍，从中可以学到很多关于色彩运用和构图技巧的东西。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本画册，我最大的感受就是“惊喜”。我原本以为它可能就是简单地把游戏里的截图或者一些比较官方的宣传图拼凑起来，但完全不是。里面的插画风格非常统一，但又各有千秋，细节处的设计简直是鬼斧神工。我尤其喜欢那些描绘战斗场面的插画，那种动态的瞬间被定格下来，充满了力量感和视觉冲击力，让我仿佛能听到刀剑碰撞的铿锵声。而且，我发现画册里还包含了一些概念设计图，那些最初的构思和草稿，虽然看起来没有最终完成图那么精美，但却能让我感受到设计过程中的思考和演变，这种“幕后故事”是很多画册都无法提供的。我还会反复翻看那些关于场景的描绘，每一个角落都充满了细节，让我忍不住去想象这个世界的历史和文化。这本画册真的让我对这款游戏有了全新的认识，它不仅仅是一个游戏，更是一个由无数充满才华的艺术家共同构建的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将游戏中的虚拟世界具象化的艺术作品充满好奇，所以当我知道有这样一本画册时，我迫不及待地想要入手。拿到手后，它的厚度和重量就已经证明了它的分量。我不是一个特别懂美术的专业人士，但我能感受到里面每一幅插画都倾注了画师们的心血。我最喜欢的是那些背景设定图，它们勾勒出的场景简直太有代入感了，无论是繁华的都市街景，还是神秘的古老遗迹，都让我对游戏的世界产生了无限的遐想。而且，画册中对于光影的处理非常到位，能够营造出各种不同的氛围，时而明亮温暖，时而幽暗神秘。我还会特别留意人物的表情，即使是静态的画面，也能从中感受到角色的情感，这种细腻的刻画让我印象深刻。这本书不仅仅是关于游戏角色和场景的展示，更像是一扇窗，让我看到了游戏背后那个充满创意和想象力的世界，这种体验是单纯玩游戏无法完全给予的。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，第一眼就被它惊艳到了，简直就是一场视觉盛宴！我本身就是一个对游戏美术非常看重的玩家，这款游戏当初吸引我的就是那种独树一帜的画风，而这本画册更是将这种美发挥到了极致。封面设计就很有代表性，那种大气磅礴的风格，一下子就抓住了我的眼球。翻开里面，我简直挪不动眼了，每一页都像是一幅精心绘制的艺术品。人物设计尤其精彩，各种职业、各种角色的造型都充满了想象力，服装的细节、武器的纹理，都处理得极其精细，让人感觉触手可及。我尤其喜欢其中一些大场景的绘制，那种宏伟的世界观，通过这些插画完美地展现出来，仿佛能听到风吹过树林的沙沙声，看到远方城堡的轮廓。而且，画册里还穿插了一些关于设计理念的介绍，虽然文字不多，但寥寥数语却能点醒我很多关于游戏美术的思考，让我对游戏创作有了更深的理解。这不仅是一本画册，更是一次关于艺术、关于游戏世界观的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

这本画册的装帧真的太有质感了，封面采用的是那种磨砂质感，拿在手里沉甸甸的，感觉比普通的画册要厚实不少。我最喜欢的是它内页的纸张，不是那种特别光滑的反光纸，而是略带纹理的哑光纸，这样在阅读的时候光线不会那么刺眼，而且印刷的色彩表现非常细腻，即使是深色系的场景，细节也完全没有丢失，层次感很强。我特意翻看了几页，里面的插画风格我非常喜欢，那种浓郁的东方奇幻色彩，加上一点点科技感的融合，给人一种既熟悉又陌生的感觉。特别是人物的刻画，表情、服饰的细节都处理得非常到位，感觉每个角色都有自己的故事，让人忍不住去想象他们的过往。而且画面的构图也很讲究，有时候会用一些独特的视角，让画面更具冲击力。总的来说，这绝对是一本值得收藏的画册，无论是从材质、印刷还是艺术表现力上，都达到了很高的水准，作为一款游戏的衍生品，它成功地将游戏的世界观和艺术风格进行了升华。