Nikon D5300完全攝影指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

雷劍著 著

圖書標籤:

• Nikon D5300
• 數碼單反
• 攝影技巧
• 入門教程
• 攝影指南
• 相機設置
• 攝影教學
• 攝影
• 數碼攝影
• 攝影入門

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512358829

商品編碼：29865523561

包裝：平裝

齣版時間：2014-10-01

基本信息

書名：Nikon D5300完全攝影指南

定價：69.00元

作者：雷劍著

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2014-10-01

ISBN：9787512358829

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

全麵相機說明書，100%相機全掌握，一本書就能精通相機設置與功能按鈕的使用、學會測光與對焦、掌握構圖與光影運用技巧、精通各種題材的實拍技法

內容提要

---

《Nikon D5300完全攝影指南》是專門為Nikon D90相機用戶或潛在用戶量身定製的實用型圖書。以剖析核心知識並彌補官方使用手冊的不足為原則，對相機的結構、功能、菜單設置以及光圈、對焦、快門、感光度、曝光補償、白平衡等攝影技巧進行瞭詳細的講解。同時本書還力求做到攝影技術和攝影藝術的統一，深入解析瞭人像、風光、動物、花卉、建築、兒童等常見題材的拍攝技巧，增強瞭本書的針對性和實用性。 本書對13款尼康高素質鏡頭，7款特殊用途鏡頭以及10款高鏡頭進行瞭詳細點評，並對常用附件的使用方法與選購技巧進行瞭介紹，供讀者在以後配置新的裝備時進行參考，以滿足不同的拍攝需求。

目錄

---

作者介紹

---

雷劍，北極光攝影網站聯閤創始人，生長於新疆，自幼喜愛繪畫，有深厚美術功底。工作後從事攝影編輯工作，曆時十年，更加深刻地理解瞭攝影，並逐漸擁有瞭個人攝影風格。自1998年創立北極光攝影工作室後，一直任攝影總監。在攝影圈內廣受贊譽，成為國際時裝周、新疆舞蹈大賽等活動的指定攝影師。並拍攝瞭大量服裝、化妝品、電子産品商業廣告。

文摘

---

序言

---

探索光影的藝術：Nikon D5300 攝影進階之旅 這不僅僅是一本關於相機操作手冊的拓展，更是一場深入探索攝影藝術的旅程。我們將一同揭開 Nikon D5300 的強大潛能，從基礎的曝光控製到復雜的創意構圖，從人像的柔美捕捉到風光的壯麗呈現，全方位地引導您成為一位真正理解並運用光影的攝影師。 第一章：感知光綫，駕馭色彩 光是攝影的靈魂。在本章，我們將超越簡單的“明暗”概念，深入理解光綫的不同性質： 自然光的多重奏： 探索早晨的柔和金色，午後的銳利直射，黃昏的溫暖餘暉，以及陰天的散射光。我們會學習如何識彆並利用不同光綫下的氛圍和質感，理解它們對主體色彩和影調的影響。例如，為什麼在日齣時拍攝人像能獲得柔和自然的膚色，而在正午直射光下，麵部容易齣現不討喜的陰影。 人造光的魔法： 從室內照明到影棚燈光，我們將分析不同色溫的光源如何影響照片的色彩平衡。您將學會如何通過調整白平衡來準確還原色彩，或者刻意地創造齣獨特的視覺風格。我們會討論閃光燈的正麵、側麵、頂麵打光所産生的不同效果，以及如何利用反光闆和柔光罩來軟化光綫，避免生硬的陰影。 色彩的語言： 學習色彩心理學在攝影中的應用。瞭解冷暖色調如何影響觀者的情緒，色彩搭配如何營造和諧或衝突的視覺感受。我們將探討互補色、鄰近色等色彩理論，以及如何在後期處理中調整色彩飽和度、色相和明度，讓您的照片更具錶現力。 光綫的方嚮與形狀： 逆光下的輪廓光，側光塑造的立體感，頂光帶來的戲劇性陰影，以及底光創造的神秘氛圍。您將學會如何通過調整相機角度和光源位置，來強化或弱化主體的形態和輪廓，創造齣具有視覺衝擊力的畫麵。 第二章：構圖的智慧，畫麵的韻律 一張優秀的攝影作品，離不開精妙的構圖。我們不再滿足於將主體放在畫麵中央，而是要學習如何引導觀者的視綫，構建富有節奏和美感的畫麵： 經典法則的解構與創新： 深入理解“三分法”、“黃金分割”、“引導綫”、“S形麯綫”、“對角綫”等經典構圖原理。我們會分析它們為何能有效提升畫麵的平衡感和視覺吸引力。更重要的是，我們會探討如何在特定場景下靈活運用這些法則，甚至打破常規，創造齣獨具個性的構圖。例如，在拍攝寬闊風景時，如何利用地平綫的高度來改變畫麵的重心；在拍攝人物時，如何通過眼神方嚮綫來引導觀者目光。 框架與留白： 學習利用前景元素構建畫麵的“框架”，例如窗戶、門洞、樹枝等，這能有效地將觀者的視綫聚焦到主體上，並增加畫麵的層次感。同時，理解“留白”的重要性，適度的留白能讓畫麵更簡潔、更寜靜，更能突齣主體的情感和意境。 對稱與平衡： 探索對稱構圖在營造穩定感和莊重感方麵的作用，以及如何利用非對稱元素來實現視覺平衡。我們會分析如何在風景、建築和人像中找到或創造齣令人愉悅的對稱與平衡。 視角的力量： 突破平視的常規，嘗試仰視、俯視、低角度、高角度等多種視角。不同的視角能賦予被攝對象截然不同的形態和氣勢。例如，仰視宏偉建築能使其顯得更加巍峨，俯視人群能捕捉到有趣的群體動態。 主體的突齣與背景的襯托： 學習如何通過景深控製、色彩對比、光影變化等手段，有效地將主體從復雜的背景中分離齣來，使其更加突齣。反之，有時背景也能起到重要的襯托作用，營造齣特定的氛圍。 第三章：焦距的魔術，視角的轉換 不同的焦距賦予鏡頭不同的“語言”，它能極大地影響我們所捕捉到的畫麵： 廣角鏡頭的空間拓展： 探索廣角鏡頭（例如18mm、24mm）如何捕捉到更廣闊的場景，適閤拍攝壯麗的風景、宏偉的建築以及營造強烈的空間透視感。我們會討論廣角鏡頭可能帶來的邊緣畸變，以及如何巧妙地利用它來增強畫麵的衝擊力。 標準鏡頭的自然呈現： 理解35mm、50mm等標準焦距為何接近人眼所見的視角，能真實地記錄場景，適閤各種題材的拍攝，尤其在街頭攝影和紀實攝影中錶現齣色。 長焦鏡頭的壓縮與聚焦： 學習長焦鏡頭（例如70mm、200mm）如何壓縮空間，拉近遠景，突齣主體，使背景虛化更加明顯。我們會探討長焦鏡頭在人像、野生動物和遠距離拍攝中的優勢。 焦段之間的切換與融閤： 掌握在不同焦距之間切換的技巧，如何在同一場景下利用不同焦距捕捉到不同的故事和視角。例如，先用廣角鏡頭展現宏大的背景，再切換到長焦鏡頭特寫人物的錶情。 第四章：景深的光影雕塑 景深是攝影中一個至關重要的控製項，它決定瞭畫麵中哪些部分清晰，哪些部分模糊，從而影響畫麵的重點和情感錶達： 淺景深的魅力： 深入理解淺景深（小景深）如何有效地突齣主體，使背景模糊（虛化），從而創造齣朦朧、夢幻的氛圍，尤其適閤人像攝影。我們將分析光圈大小、焦距長短以及拍攝距離如何共同影響景深。 大景深的錶現力： 學習如何利用大景深（全景深）來清晰地展現從前景到遠景的所有細節，適閤拍攝風景、建築和需要交代環境的題材。我們會探討如何通過縮小光圈、選擇閤適的焦距和調整拍攝距離來實現大景深。 景深控製的創意運用： 探討如何在特定場景下，有意識地利用景深來引導觀者的視綫，創造視覺焦點。例如，在拍攝雙人閤影時，如何控製景深使兩人都處於清晰範圍內，或者選擇性地突齣其中一人。 景深預設與實際應用： 瞭解景深預覽功能的作用，以及在實際拍攝中如何根據場景和創意需求，精準地控製景深。 第五章：快門速度的定格與延時 快門速度不僅控製瞭曝光量，更是捕捉時間流動的關鍵： 高速快門捕捉瞬間： 學習使用高速快門（例如1/1000s、1/4000s）來凝固運動的物體，例如飛濺的水珠、奔跑的動物、跳躍的人。我們會分析如何利用高速快門來獲得清晰、銳利的運動畫麵。 慢速快門描繪時間： 探討慢速快門（例如1/30s、1s、30s）的創意應用，例如拍攝絲滑的水流、流動的車燈軌跡、星軌等。我們將重點講解如何利用三腳架、快門綫等輔助設備來保證慢速快門下的畫麵穩定。 快門速度與模糊的藝術： 理解如何通過有意識的“意圖性模糊”來錶現運動感和動態美。我們會分析在拍攝行人、車流時，如何利用相對較慢的快門速度來創造動感。 曝光補償與快門速度的聯動： 深入理解快門速度在曝光三角形中的作用，以及如何與其他兩個要素（光圈和ISO）配閤，達到準確曝光。 第六章：ISO的敏感度，黑暗中的探索 ISO決定瞭相機傳感器對光的敏感程度，它讓我們能夠在光綫不足的環境下進行拍攝： 低ISO的純淨之美： 強調在光綫充足的條件下，盡可能使用最低ISO（例如100、200），以獲得最純淨、細節最豐富的畫麵，避免噪點。 高ISO的必要性與權衡： 理解在高ISO下拍攝的必要性，例如在室內、夜晚或需要高速快門的場景。我們會分析不同ISO下噪點的産生規律，以及如何通過後期處理來減輕噪點。 平衡的藝術： 學習如何在ISO、快門速度和光圈之間找到最佳的平衡點，既要保證曝光準確，又要盡量控製噪點，保留畫麵細節。 第七章：對焦的精準，捕捉神韻 清晰的對焦是確保照片質量的基礎，也是傳達情感的關鍵： 自動對焦模式的深度解析： 詳細講解Nikon D5300的多種自動對焦模式（AF-A、AF-S、AF-C），以及不同的對焦點選擇模式（單點AF、動態區域AF、自動區域AF）。我們會分析不同模式在不同拍攝場景下的適用性，例如拍攝靜止物體時使用AF-S，拍攝運動物體時使用AF-C。 手動對焦的精細掌控： 學習在特定情況下，如何準確地使用手動對焦，尤其是在低光照、弱對比度或需要極高精度對焦的場景。 對焦點的選擇策略： 探討如何根據畫麵構圖和主體特徵，選擇最閤適的對焦點，以確保主體清晰，並引導觀者視綫。 追焦的技巧： 針對運動拍攝，詳細講解追焦的設置和技巧，如何讓相機持續跟蹤移動的主體，並保持清晰。 第八章：白平衡的色彩基準 準確的白平衡是還原真實色彩的基礎，也是創造藝術風格的起點： 理解色溫的概念： 深入解析色溫（開爾文值）如何描述不同光源的色彩傾嚮，例如日光、鎢絲燈、熒光燈等。 預設白平衡的運用： 學習並熟練運用Nikon D5300提供的各種預設白平衡模式，理解它們適用於哪些拍攝場景。 自定義白平衡的精確測量： 掌握如何通過拍攝灰卡或白卡來設置精確的自定義白平衡，尤其是在混閤光源或對色彩要求極高的場景。 創意白平衡的運用： 探討如何通過故意偏離白平衡設置，來營造特殊的色彩氛圍和情緒，例如“暖調”的溫馨或“冷調”的神秘。 第九章：曝光補償與測光模式的智能運用 掌握曝光補償和測光模式，是相機自動曝光的“大腦”，讓我們能更好地掌控畫麵的明暗： 測光模式的分析： 詳細講解評價測光（矩陣測光）、中央重點測光和點測光的工作原理及其適用場景。例如，評價測光適閤大多數場景，中央重點測光適閤人像，點測光適閤高對比度場景。 曝光補償的妙用： 學習如何利用曝光補償來微調相機的自動曝光結果，例如在逆光環境下增加曝光補償，避免主體過暗；在雪景中減少曝光補償，避免主體過曝。 直方圖的解讀： 深入理解直方圖的含義，以及如何通過直方圖來判斷曝光是否準確，並指導曝光補償的使用。 拍攝模式的進階： 除瞭P檔，我們將重點探索M檔（手動模式）的自由與挑戰，學習如何完全掌控快門、光圈和ISO，創造齣完全符閤自己意圖的畫麵。 第十章：人像攝影的溫度與情感 捕捉人物的魅力，不僅僅是記錄容貌，更是傳達情感和故事： 光綫塑造人像： 學習利用自然光和人造光來塑造人物的麵部輪廓和立體感，避免臉部齣現生硬的陰影。探討眼神光的重要性，以及如何通過補光來提亮眼睛。 眼神與錶情的捕捉： 強調眼神是人像的靈魂，學習如何引導被攝者的眼神，捕捉到真實、自然的錶情。 構圖與背景的選擇： 學習如何在人像攝影中運用構圖法則，將人物置於閤適的畫麵位置，並選擇能襯托人物氣質的背景。 服裝與道具的搭配： 探討服裝、發型、妝容以及道具如何輔助錶達人物性格和主題。 環境人像的魅力： 學習如何將人物融入特定的環境中，通過環境來講述人物的故事。 第十一章：風光攝影的壯麗與細節 定格自然的美景，需要對光綫、構圖和細節的敏銳捕捉： 黃金時刻的利用： 深入理解“黃金時刻”（日齣後和日落前的一小時）的獨特光綫，如何為風光攝影帶來溫暖、柔和的色彩和豐富的影調。 天氣與季節的變幻： 學習如何觀察和利用不同的天氣條件（雨、雪、霧、雲）和季節變化來豐富風光照片的層次和故事性。 前景、中景、遠景的層次構建： 學習如何通過閤理的構圖，將前景、中景和遠景有機地結閤起來，營造齣畫麵的縱深感和空間感。 長曝光在風光攝影中的應用： 探索長曝光如何錶現流動的雲彩、翻騰的海浪，以及夜晚的星空。 黑白風光攝影的魅力： 學習黑白攝影如何去除色彩的乾擾，突齣影調、對比度和紋理，錶現風光的經典之美。 第十二章：微距攝影的精細觀察 探索微觀世界的奇妙，需要耐心與對細節的極緻追求： 對焦的極限挑戰： 深入理解微距攝影對對焦精度的極高要求，學習如何利用手動對焦和景深預設來獲得清晰的畫麵。 光綫的運用與控製： 探討在微距拍攝中，如何利用自然光、微距燈或反光闆來為微小的主體提供充足且柔和的光綫。 背景的虛化與簡化： 學習如何利用淺景深和簡潔的背景來突齣微小的主體，避免雜亂的乾擾。 視角與創意的組閤： 嘗試不同的拍攝角度，發現微觀世界的獨特視角和驚喜。 第十三章：後期處理的數字化調色與潤飾 按下快門隻是攝影的開始，精良的後期處理能讓您的照片更上一層樓： RAW格式的優勢： 強調使用RAW格式拍攝的重要性，以及RAW文件在後期處理中提供更大的調整空間。 基礎的曝光與色彩調整： 學習如何使用Photoshop、Lightroom等軟件進行基礎的曝光、對比度、白平衡、色彩飽和度等調整。 細節的銳化與降噪： 掌握如何進行適當的銳化來增強細節，以及如何有效地降低圖像噪點。 局部調整與濛版運用： 學習如何對畫麵中的特定區域進行精細調整，例如提亮暗部、壓暗亮部、局部色彩校正等。 創意風格的塑造： 探討如何通過後期處理來賦予照片獨特的藝術風格，例如復古、電影感、HDR效果等。 第十四章：創意與實踐，構築您的攝影之路 攝影的本質在於錶達，而錶達需要創意和不斷的實踐： 攝影項目的策劃與執行： 學習如何為一個攝影項目設定主題、製定計劃，並有條不紊地執行。 尋找靈感與提升審美： 探討如何從藝術、生活、自然中汲取靈感，並不斷提升自己的攝影審美。 作品的分析與反思： 鼓勵您定期迴顧自己的作品，分析成功與不足，總結經驗，持續進步。 相機以外的思考： 強調攝影不僅僅是技術，更是觀察、思考和情感的錶達。 通過深入學習和實踐本書的每一個章節，您將不僅掌握Nikon D5300這款相機的各項功能，更重要的是，您將打開一扇通往光影藝術的大門，學會如何用您的眼睛去發現美，用您的鏡頭去記錄美，用您的作品去錶達您的世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對“後期處理”這件事感到有點恐懼，覺得那是一門高深的學問，需要復雜的軟件和專業的知識。每次看到彆人拍齣色彩鮮艷、細節豐富的照片，我都以為是人傢技術有多牛，或者相機有多貴。但是，《Nikon D5300完全攝影指南》在這方麵的內容，簡直是我的“救星”。它沒有直接跳到Photoshop那種專業軟件，而是先講解瞭相機自帶的一些基礎調整功能，以及一些免費易用的修圖軟件。最讓我驚喜的是，它用非常形象的比喻，解釋瞭亮度、對比度、飽和度這些概念。比如，把亮度比作“曝光的明暗度”，把對比度比作“黑白之間的差距”，把飽和度比作“色彩的鮮艷程度”。這些簡單的類比，讓我一下子就理解瞭這些參數的含義，不再是那些冰冷的數字。它還提供瞭一些“一看就會”的套路，比如針對不同題材的照片，推薦一些基礎的調整方嚮。我試著用書裏教的方法，稍微調整瞭一下我之前拍的幾張照片，效果竟然肉眼可見地提升瞭！感覺那些照片瞬間“活”瞭過來，不再是灰濛濛一片。這讓我對攝影後期有瞭全新的認識，覺得它並不是遙不可及的技能，而是提升照片質量的有力輔助。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影不僅僅是按下快門，更是如何通過你的鏡頭去“講故事”。很多時候，我拿著相機，雖然知道構圖的重要性，但總是在“黃金分割點”、“三分法”這些概念裏打轉，有時候甚至會為瞭構圖而顯得生硬。這本《Nikon D5300完全攝影指南》在這方麵給瞭我很大的啓發。它並沒有簡單地羅列構圖規則，而是從“觀察”和“視角”齣發，引導讀者去發現生活中不一樣的角度。比如，它鼓勵你去蹲下來、爬上去，或者從一個意想不到的角度去拍攝。我記得其中有一個章節講到“引導綫”的應用，用生活中的欄杆、河流、道路等，來引導觀眾的視綫，讓畫麵更有縱深感和故事性。我按照書裏的建議，在一次戶外散步時，試著用路邊的斑馬綫來引導視綫，結果拍齣的照片一下子就有瞭層次感，不再是平淡的記錄。此外，書中還提到瞭“留白”和“對稱”的運用，以及如何在畫麵中製造“視覺焦點”，這些技巧都讓我覺得，原來攝影的魅力在於如何用最簡潔的方式，去傳達最豐富的信息。它讓我開始思考，我想要通過這張照片錶達什麼，而不是僅僅記錄一個東西。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《Nikon D5300完全攝影指南》，說實話，我之前對攝影的瞭解僅限於“知道怎麼開機，然後按快門”。手裏的D5300，對我來說，更多的時候是個昂貴的擺設。總是擔心拍齣來的照片模糊、曝光不好，或者顔色不對勁，反正就是總覺得“不對”。翻開這本書，我本來沒抱多大希望，想著大概又是那種枯燥的參數堆砌，讓人看瞭就頭疼。但齣乎意料的是，它的開頭就用一種很平易近人的方式，從攝影最基本的光綫、構圖講起，沒有上來就扔一堆專業術語。我特彆喜歡它關於“觀察”的部分，作者強調要用心去感受周圍的光影變化，而不是僅僅依賴相機的設置。比如，他舉瞭很多日常生活中光綫應用的例子，從清晨柔和的光綫到傍晚溫暖的夕陽，每一種光綫都能營造齣不同的氛圍，讓原本簡單的場景煥發新生。這一點對我觸動很大，我開始試著在齣門的時候，不隻是想著“要拍什麼”，而是“怎麼纔能更好地利用眼前的光綫去錶達”。書裏還用瞭很多插圖和對比圖，把一些抽象的攝影理論變得非常直觀，比如講解景深的時候，不是乾巴巴地寫公式，而是用一張張圖告訴你，光圈大小如何影響背景虛化，讓人物更突齣。這點對新手太友好瞭，我終於能理解為什麼有時候彆人拍的照片背景那麼虛，而我拍的卻“一片清晰”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和內容組織方式，讓我覺得它真的站在瞭一個完全的新手角度來考慮問題。我最頭疼的就是那些密密麻麻的菜單選項和各種模式撥盤。每次想嘗試一些新的拍攝效果，就得在那堆符號裏瞎摸索，結果通常是越調越亂，最後還是迴到“自動模式”。《Nikon D5300完全攝影指南》很聰明地把這些復雜的設置拆解開來，用非常清晰的步驟和圖示來講解。它不像有些教材那樣，上來就給你來個“白平衡的色溫值”，而是先問你“你想拍齣什麼效果？”。比如，拍人像的時候，你想突齣人物，讓背景模糊，書裏就告訴你，需要調整光圈，而這個光圈在D5300上對應的就是那個小小的轉盤上的“A”模式，然後具體怎麼調，再配上圖，簡直是手把手教學。而且，它沒有一次性把所有功能一股腦全拋給你，而是循序漸進。先講最常用的幾種模式，比如P、A、S、M模式，分彆適閤在什麼場景下使用，以及它們之間的聯動關係。當我第一次成功地用“S”模式（快門優先）拍齣一張清晰的運動照片，而之前我總是拍虛的時候，那種成就感真是難以言喻。它讓我覺得，原來那些復雜的設置並非不可逾越的鴻溝，隻要方法得當，人人都能掌握。

評分☆☆☆☆☆

我對D5300最不滿意的地方，就是總覺得它拍齣來的夜景照片，要麼噪點多得可怕，要麼黑乎乎一片，根本看不清細節。我嘗試過自己去調整一些參數，但結果總是差強人意。這本書裏專門用瞭一個章節來講解“夜景攝影”，這一點對我來說太及時瞭。它沒有直接教我一些高難度的“堆棧”或者“長曝光”技巧，而是先從最基礎的“穩定”講起。它強調瞭三腳架的重要性，以及如何在弱光環境下保持相機的穩定。然後，它解釋瞭在D5300上，如何正確地設置ISO、光圈和快門速度來應對不同的夜景場景。我印象最深刻的是，書中提供瞭一些實操的“快捷鍵”和“預設模式”的應用，讓我不用死記硬背那些復雜的數值。比如，在拍攝城市夜景時，推薦使用較高的光圈來獲得更銳利的畫麵，同時適當降低ISO來減少噪點。書裏還用瞭很多對比圖，展示瞭不同設置下夜景照片的效果差異，讓我一目瞭然。我按照書裏的建議，最近一次去城市裏拍攝夜景，雖然沒有達到專業水平，但照片的清晰度和細節程度，比我以前拍的簡直是天壤之彆。噪點明顯減少，畫麵也更加乾淨。這讓我對用D5300拍齣滿意的夜景照片，充滿瞭信心。