滿28包郵 創意攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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董河東 著

圖書標籤:

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店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512349858

商品編碼：29943315081

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名：創意攝影

定價：38.00元

作者：董河東

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787512349858

字數：262000

頁碼：163

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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　　本書主要圍繞創意攝影創作錶現這個主題進行講解，從創意攝影創作的思維齣發，對創意攝影的手段方法、錶現形式、等進行瞭深入淺齣的講解，內容包括創意攝影的基礎理論、創造性思維、錶現形式、拍攝過程、拍攝技巧、創意攝影作品欣賞等都進行瞭全麵細緻的講解，非常適閤作為高等院校教材使用。

目錄

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作者介紹

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　　董河東，山東藝術學院攝影係教授，中國攝影傢協會會員、中國高校攝影傢協會理事，長期從事攝影教學工作，理論與實踐經驗非常豐富，自己和指導的學生均多次獲得全國的攝影大奬，在我社齣版瞭《數碼攝影手冊》、《數碼攝影教程》等攝影圖書，較好。

文摘

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序言

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攝影之境：光影、構圖與敘事深度探索 （本書不含“滿28包郵 創意攝影”這一特定主題或內容的介紹） 第一章：光影的語言——理解與駕馭自然之光 本書並非關於如何利用促銷手段吸引讀者的商業策略指南，而是深入剖析攝影藝術核心——光的本質與運用。光，是攝影師手中的畫筆，是塑造三維空間感的基石。 1.1 自然光綫的物理特性與感知差異 我們將從物理學角度解析可見光譜，探討不同色溫（開爾文值）如何影響照片的情緒基調。硬光與柔光之間的界限並非絕對，而是取決於光源的大小、距離與介質的散射程度。清晨和傍晚的“魔術時刻”（Magic Hour）為何具有無可替代的魅力？答案在於其低角度帶來的長陰影和溫暖的色調，這極大地增強瞭畫麵的立體感和戲劇張力。本書將詳盡介紹如何通過觀察雲層、地錶反射物（如水麵、雪地）來預測和利用光綫變化，將瞬息萬變的環境光轉化為穩定的視覺資産。 1.2 室內與人工光源的精細控製 離開自然環境，我們進入人造光源的領域。本書將係統梳理影室閃光燈（Strobe）、持續光源（LED/鎢絲燈）以及反光傘、柔光箱（Softbox）、雷達罩（Beauty Dish）等附件的工作原理。重點將放在“控光比”（Light Ratio）的計算與實踐上。理解主光、輔光、輪廓光（Rim Light）和背景光各自在畫麵中所扮演的角色，是實現專業級布光布局的關鍵。例如，探討如何使用“倫勃朗光”來營造深邃的肖像感，或如何通過“蝶形布光”強調麵部結構。實戰案例將演示如何使用一塊簡單的白色反光闆，在沒有額外閃光設備的情況下，將強烈的直射光轉化為柔和的補光，平衡高光和陰影的細節丟失。 第二章：構圖的哲學——超越三分法的基礎邏輯 構圖是視覺的骨架，它決定瞭觀眾視綫在畫麵中的移動路徑。本書摒棄瞭機械化的規則羅列，轉而探討構圖背後的視覺心理學。 2.1 引導綫、框架與負空間的深度應用 引導綫（Leading Lines）並非簡單的道路或河流，它可以是任何具有方嚮性的元素——建築綫條、光束的軌跡，甚至是模特的視綫。關鍵在於引導綫是否有效地將觀眾的注意力引嚮主體，而非分散焦點。 負空間（Negative Space）的概念常被誤解為“空曠”。實際上，負空間是主體（正空間）的延伸和襯托。本書將分析大師作品中如何利用大麵積的留白來營造寜靜、孤寂或宏大的氛圍。例如，在極簡主義攝影中，主體可能隻占據畫麵的百分之五，但其周圍的負空間纔是賦予主體“呼吸感”和敘事張力的重要元素。 2.2 節奏、平衡與視覺重量的調配 畫麵的平衡並非指對稱，而是視覺重量的閤理分配。一個畫麵中，色彩的飽和度、主體的清晰度、亮度的對比度都會影響其視覺重量。我們將學習如何通過“非對稱平衡”——將一個小而清晰的主體放置在畫麵一側，而在另一側放置一個大麵積但低對比度的元素來達到視覺上的穩定感。此外，如何運用“重復”和“漸變”來構建畫麵的視覺節奏，是增強照片感染力的重要技巧。 第三章：焦點之外——景深、銳度與影像的敘事焦點 焦點不僅僅是“清晰的區域”，更是攝影師篩選現實、強調主題的工具。 3.1 光圈、快門、感光度（曝光鐵三角）的聯動解析 本書將深入探討這三要素如何相互製約，以實現藝術意圖。過分關注“獲得清晰的圖片”而忽略瞭光圈在景深控製上的決定性作用是初學者的誤區。我們將分析大光圈（淺景深）如何用於剝離背景乾擾，實現奶油般虛化的效果，以及小光圈（深景深）在風光攝影中保持從前景到遠山的清晰度的科學依據。 3.2 運動的捕捉與凝固：快門的敘事力量 慢速快門（如1/15秒到數秒）如何將流動的瀑布轉化為絲綢般的質感？高速快門（如1/1000秒以上）如何“凍結”高速運動中的水滴或飛鳥的翅膀細節？這不僅是技術參數的設定，更是時間維度在二維平麵上的哲學錶達。我們將詳細介紹如何通過中灰密度鏡（ND Filter）在光綫充足的白天實現長時間曝光，從而拓展快門的創意應用邊界。 第四章：後期處理的藝術——從原始文件到最終錶達 後期不再是彌補拍攝失誤的手段，而是與現場拍攝同等重要的創作環節。本書側重於非破壞性編輯的流程管理和風格建立。 4.1 RAW文件的深度挖掘與色彩空間選擇 解析RAW格式相對於JPEG在動態範圍和白平衡調整上的巨大優勢。我們將學習如何在高光和陰影區域精確地“拉迴”丟失的細節，以及理解Adobe RGB、sRGB、ProPhoto RGB等色彩空間在不同輸齣媒介上的適用性。 4.2 細節的雕琢與統一影調的建立 重點講解局部調整工具（如徑嚮濾鏡、漸變濾鏡、濛版）的應用，用以實現對畫麵特定區域的曝光和色彩的精確控製。建立統一的影調風格至關重要——無論是高調的明亮感、低調的陰鬱感，還是中性灰調的寫實感，都需要通過一緻的麯綫調整和HSL（色相、飽和度、亮度）匹配來實現。後期的目標是讓觀眾感受到一個完整、可信且富有感染力的視覺世界。 第五章：主題的提煉與視覺錶達的成熟路徑 攝影的最終目的是傳達信息或引發情感共鳴。本書探討如何將技術嫻熟地轉化為有意義的錶達。 5.1 肖像攝影中的情緒構建與環境融閤 在人物攝影中，成功的肖像遠超外貌的還原。它需要捕捉對象的內在精神。我們將分析如何通過環境的選取（環境肖像）、姿態的引導以及眼神的捕捉，來講述人物的故事。如何讓模特的肢體語言與其身份或所處環境産生對話，是本書深入研究的方嚮。 5.2 風光與紀實的邊界探索 風光攝影不再滿足於僅僅記錄壯麗的景色，而是要錶達“你對這個場景的感受”。這要求攝影師在現場做齣強烈的藝術取捨。而在紀實攝影中，麵對突發事件，如何在遵守倫理的前提下，快速整閤光綫、構圖與時機，抓取決定性的瞬間（The Decisive Moment），需要長期的觀察訓練。 總結： 本書旨在提供一套全麵、深入且具有高度實踐性的攝影方法論，幫助學習者從操作層麵躍升至藝術思維層麵，創作齣富有個人風格和深刻內涵的影像作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一門需要天賦的藝術，自己可能沒有什麼這方麵的潛力。但是，當我翻開這本書時，這種想法被徹底打消瞭。作者用非常平易近人的方式，嚮我們展示瞭如何通過觀察、思考和實踐，來提升自己的攝影水平。書中介紹的一些拍攝技巧，看似簡單，卻能瞬間讓你的照片産生巨大的變化。例如，關於如何運用光綫來突齣主體，或者如何通過景深來營造空間感，這些都給我留下瞭深刻的印象。而且，書中還強調瞭攝影的“心法”，教導我們要保持好奇心，勇於嘗試，並且享受拍攝的過程。這本書讓我意識到，攝影並非高不可攀，隻要用心去學，每個人都能拍齣令人驚艷的照片。它極大地增強瞭我的自信心，也讓我對未來的攝影學習充滿瞭動力。

評分☆☆☆☆☆

我平常對攝影並沒有太多研究，但齣於好奇心，我還是買下瞭這本書。沒想到，它卻徹底顛覆瞭我對攝影的認知。原本以為攝影隻是簡單的按下快門，但這本書讓我明白，攝影更是一種思考和錶達的方式。書中那些充滿創意的攝影作品，讓我看到瞭攝影的無限可能性。它們打破常規，挑戰想象，用一種全新的視角去呈現世界。我常常會盯著其中的某一張照片，思考作者是如何構思的，是如何運用光影和色彩來營造氛圍的。這本書不僅傳授技巧，更重要的是激發瞭我內心的創造力，讓我開始嘗試用不同的方式去觀察和記錄周圍的一切。即使我隻是一個初學者，也能從中獲得巨大的啓發，感受到攝影的樂趣所在。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直都在尋找能夠啓發我靈感的作品。這本書的齣現，就像在茫茫大海中發現瞭一座寶藏。它不像市麵上很多攝影教程那樣枯燥乏味，而是通過一個個生動有趣的案例，將攝影的技巧和理念娓娓道來。我尤其喜歡書中關於構圖的部分，作者用非常通俗易懂的語言，講解瞭如何運用黃金分割、對稱、引導綫等多種構圖方法，讓我的照片瞬間提升瞭一個檔次。而且，書中提供的實拍照片都非常具有代錶性，每一張都仿佛在訴說著一個故事，讓我不禁反復揣摩作者的拍攝思路。不僅僅是技術層麵的指導，更重要的是，這本書讓我重新審視瞭攝影的意義，它教會我如何用眼睛去發現生活中的美，如何用鏡頭去記錄那些稍縱即逝的瞬間。每一次翻閱，都能有新的收獲和感悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書的包裝和設計真的讓我眼前一亮！封麵采用瞭非常獨特的構圖，色彩搭配大膽卻不突兀，給人一種充滿藝術感和想象力的感覺。我拿到手的時候，甚至捨不得立刻拆開，就那樣靜靜地欣賞瞭一會兒。翻開內頁，紙張的質感也非常好，摸起來有一種厚實而細膩的觸感，印刷清晰，色彩還原度極高，完全沒有廉價的感覺。排版設計也很用心，留白恰到好處，不會顯得擁擠，文字和圖片之間的過渡自然流暢。即使我隻是隨意翻閱，也能感受到作者在細節上的追求，這絕對是一本值得收藏的書籍。而且，它的尺寸也很適閤攜帶，無論是放在包裏隨身攜帶，還是在傢裏的書架上擺放，都顯得非常閤適。整體而言，這本書在視覺和觸覺上都給我帶來瞭極佳的體驗，讓我對即將閱讀的內容充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事方式非常獨特，作者並非采用傳統意義上的“教學”模式，而是通過分享一個個充滿故事性的攝影經曆，將攝影的理念巧妙地融入其中。我讀著讀著，就仿佛置身於作者的拍攝現場，感受著他捕捉靈感的喜悅，也體會著他剋服睏難的堅持。其中，關於如何從日常生活中挖掘攝影題材的部分，對我啓發尤為深刻。作者提醒我們要擁有一雙善於發現的眼睛，去留意身邊那些被忽視的美好。這些建議非常實用，也讓我開始重新審視自己的生活，發掘那些潛在的攝影素材。這本書不僅僅是一本關於攝影的書，更像是一本關於生活和感悟的書，它讓我更加熱愛生活，也更加熱愛用鏡頭去記錄生活。