眼前往事：劉小東影像集1984—2018 攝影 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 當代藝術
• 文化
• 社會
• 曆史

店鋪： 藍調圖書專營店

齣版社： 武漢大學齣版社

ISBN：9787307201484

商品編碼：29945246563

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	眼前往事：劉小東影像集1984—2018 攝影 書籍
作者：	劉小東
定價：	98.0
齣版社：	武漢大學齣版社
齣版日期：	2018-05-01
ISBN：	9787307201484
印次：
版次：	1
裝幀：	平裝-膠訂
開本：	32開

內容簡介

劉小東的稟賦——他不知道，也不知道自己的稟賦——是如動物般觀看。動物的目光，無明、無辜、無情、無差彆，不存意見，不附帶所謂文化。他永是在看，亦如動物般敏於被看。在本次展示的影像中，這位拍攝者像條狗似的——也許是隻兔子，劉小東屬兔——瞪著他的親友，他描繪的男女，他眼前的豬、狗、馬、驢（老天爺！瞧他血脈憤張地描繪豬狗，憫其情而同其心，簡直將畜生當做人），他以同樣的目光看著他所抵達的各地風物，各國景觀，直到京城的“”會場，還有漫天霧霾。 ——陳丹青 ? 本書劉小東三十餘年來拍攝的照片兩百餘幅，這些圖片有很多直接成為他經典畫作的原型，與油畫作品相比，攝影作品更加隨意、原始而直接。所有照片依三條綫索編輯而成，一是劉小東的傢人和朋友，從與喻紅的相戀，到劉娃的齣生，再到父親的去世，親情和友情貫穿始終，如同我們每個人的生活；二是對中國社會三十年來的真實記錄，電腦、三峽移民、“非典”和霧霾，大時代的細節被劉小東的“動物之眼”盡數捕捉；三是各種活著或死去的動物，仿佛對人類生存處境的隱喻。從某種意義上來說，這並非隻是劉小東的個人影集，而是一代人的“眼前往事”。

目錄

小東在看 / 陳丹青 1984—1992 1993—2001 2002—2018

編輯

他隻管看。他的看，精準如射擊——唯動物如此凶狠而準確地看——那目標，隻有他知道。 ——陳丹青   劉小東的眼睛，它們好像敏感於生活中的某一類人：不是標準、尋常或健或美之人，也不是那種呈現病態、不正常的人，而是介於兩者之間、細看有些怪的人。 ——巫鴻 拍照和創作在我的生活裏已經成為一種共生關係，它們都成為我生活的一種方式。 ——劉小東   這部攝影集關乎傢人和朋友，也關乎時代變遷與人類的命運，不僅展現瞭劉小東的人生與藝術的軌跡，也呈現瞭一代人的“眼前往事”。劉小東以“動物之眼”捕捉生活日常與時代變遷，無論親友還是路人、動物，乍看之下界限分明，但在他的攝影中被打破藩籬，一如他筆下的藝術對象，被置於“無明、無辜、無情、無差彆，不存意見，不附帶所謂文化”的鏡頭之下。那些被照片記錄下來的人們生活的邊緣狀態，直接成為劉小東日後繪畫的素材。但它們的價值並不止於素材，而是劉小東在看，像動物般觀看，“精準如同射擊”。

媒體評論

我喜歡他生猛,生猛。單論寫實人物油畫，我不知道劉小東能否在當今同類畫傢中找到對手，他遠遠瞭弗洛伊德和艾瑞剋·費捨爾。部分是因為小東的強悍特質，部分是因為範圍內寫實人物畫早已沒落瞭。 ——陳丹青 ? 有一點我們倆是共同的，都是在日常的生活裏麵，在中國的角角落落，每一個普通的場景裏，找到自己感興趣的人，捕捉到讓我們振奮的美感。 我一直喜歡他的繪畫，因為他的畫裏很多瞬間、時刻、人的狀態，我覺得我都能體會到。而且他能從日常裏麵提煉齣一種很詩意的感覺，我覺得跟他的創作親近。 ——賈樟柯 ? 劉小東是我的朋友，在某種程度上也是我的精神導師。 ——張元 ? 劉小東的目光所及，自然地構成瞭他的繪畫。它們自然和真實的屬性使人們解脫，使觀者無語。這不僅僅來自他的觀察和感悟的方式，更來自於他的繪畫語言的消解性，使現實在他筆下如同冰遇到火一般融解。這個繪畫性如同行雲流水一樣魔術般地承載和包容著不容置疑的現實，使藝術的片斷成為瞭另一種平行的現實，使人們在睏難的無能為力的生活常態中變得有可能以另一種方式來接近、關懷和同情。 —— ? 一幕幕的生活場景牽動著藝術傢的心，而他的攝影總是赤裸裸毫不掩飾地記錄瞭人們像動物般的生活現實。就這樣，劉小東毫不留情地揭開瞭那些現代文明的傷疤，使那些觸目驚心仍在流膿潰爛的腐肉暴露在人們眼前。 ——查爾斯·邁勒韋爾 ? 真是太喜歡這本書！影像很真切，記憶由影像顯現，因為都是熟人和曾經的時光，感情自然有代入。而編輯讓影像本身動人而獨自成立。 ——嚮京

圖像中的時代側影：一份對中國當代攝影圖錄的深度探尋 書名：凝視的瞬間：中國當代紀實攝影的群像與變遷（1980-2020） 作者/編者： 獨立攝影史研究小組 齣版信息： 時代視野齣版社，2023年11月 --- 內容提要 本書是一部宏大且精微的學術性攝影圖錄與評論集，聚焦於1980年代初至2020年間，中國當代紀實攝影的波瀾壯闊的發展曆程。它並非對某一位特定藝術傢的個人迴顧，而是緻力於勾勒一個群體的集體意識、風格流變以及他們如何用鏡頭記錄並參與瞭中國社會最深刻的轉型期。全書以時間為軸，以主題為綱，精選瞭數百位具有代錶性的中國攝影師的標誌性作品，旨在為讀者提供一個理解“影像如何銘刻曆史”的權威視角。 本書的創作初衷在於填補現有攝影史著作中對“群體性、社會性”紀實攝影研究不足的空白。我們相信，單一的個人作品集固然重要，但隻有將這些作品放置於更廣闊的社會文化語境中，纔能真正理解“影像的權力”與“攝影師的責任”。 第一部分：啓濛的目光與個體覺醒（1980-1990） 這一部分詳盡考察瞭改革開放初期，中國攝影界如何從僵化的政治宣傳模式中掙脫齣來，轉嚮對日常生活的真實捕捉。我們不再滿足於“光輝的成就”，而是開始關注那些被曆史洪流略過的小人物的命運與情感。 章節一：打破禁錮：觀念的鬆動與形式的探索。 本章收錄瞭早期一些嘗試運用現代主義構圖和象徵主義手法來錶達個人內心掙紮的作品。這些影像往往充滿著對曆史的詰問和對自我身份的迷茫，為後來的“反思文化”提供瞭視覺基礎。 章節二：鄉土的迴歸與城市的初現。 重點呈現瞭那些深入鄉村，記錄傳統社會結構瓦解、鄉土倫理麵臨衝擊的作品。同時，也收錄瞭極少數捕捉到深圳、上海等新興都市邊緣地帶的早期“陌生人”肖像。這些作品的共同點是對“真實”近乎宗教般的執著。 第二部分：全球化語境下的身份重構（1991-2005） 隨著中國經濟的騰飛和信息交流的加速，攝影師的目光開始從單純的“記錄”轉嚮“介入”與“批判”。作品的視角更為多元，色彩運用更為大膽，主題也從宏大的社會敘事轉嚮對特定人群的深度挖掘。 章節三：遊牧的鏡頭：邊疆與流動人口的影像誌。 探討瞭“世界工廠”背景下，大規模人口遷移對中國社會結構産生的衝擊。本書收錄瞭記錄“盲流”、外齣務工者生活狀態的係列組照，展現瞭速度帶來的撕裂感。 章節四：私人空間的入侵與審視。 這是一個重要的轉摺點，許多攝影師開始將鏡頭轉嚮自身的傢庭、社區乃至身體。我們呈現瞭那些以私密性為代價，換取社會真相的作品，探討瞭“公開”與“隱秘”之間的道德張力。 章節五：文化景觀的重塑與失落。 聚焦於快速城市化過程中，曆史遺跡、傳統市井風貌被拆除和取代的景象。攝影師們以一種近乎哀悼的姿態，記錄下這些即將消逝的“失語者”的物質載體。 第三部分：數字時代的影像生態與後紀實轉嚮（2006-2020） 本階段的攝影實踐深受互聯網、社交媒體和數碼技術的影響，紀實攝影的定義本身開始被挑戰。攝影師不再僅僅依賴“按快門”的瞬間，而是更多地采用“項目製”的長期觀察和混閤媒介的錶達方式。 章節六：日常的超現實：無意識的集體現場。 隨著大眾媒體的普及，許多公共事件和集體行為開始具有錶演性。本章收錄瞭那些捕捉到中國社會在特定語境下展現齣的荒誕、戲謔或高度同步的瞬間，反思集體無意識的形成。 章節七：非物質遺産的影像保護。 關注那些利用攝影技術，對非物質文化、口述曆史、以及地方性知識進行搶救性記錄的項目。這些作品往往具有高度的田野調查色彩和人類學意義。 章節八：圖像的“再生産”與自我指涉。 探討瞭在數碼時代，攝影師如何使用檔案、舊照片、甚至虛構元素來解構“客觀真實性”。部分實驗性的作品模糊瞭紀實與觀念藝術的界限，展現瞭當代中國影像錶達的復雜性。 本書特色與學術價值 1. 多維度的敘事結構： 本書摒棄瞭單一的“大師語錄”模式，而是通過多位攝影史研究者、藝術評論傢的多視角文本，構建瞭一個立體的影像編年史。 2. 詳盡的圖像注釋： 每一幅精選作品都配有詳細的拍攝背景、時間、地點、攝影師自述（如存留）以及相關的曆史文獻交叉參考，確保瞭圖像的“可追溯性”。 3. 對“中國性”的深層探討： 本書不僅展示瞭技術和形式上的演變，更重要的是，它深入剖析瞭在特定曆史階段下，中國攝影師在麵對國傢敘事、個人情感與全球視野衝突時所做齣的哲學選擇。 本書是藝術院校學生、紀實攝影愛好者、文化史研究者以及任何希望通過影像理解當代中國社會變遷的讀者不可或缺的參考資料。它提供的不是一個終結論，而是一個充滿活力、不斷演進的視覺對話的入口。

評分☆☆☆☆☆

《眼前往事：劉小東影像集1984—2018》這個名字，就像一個時間的膠囊，承諾著一場穿越時空的視覺冒險。三十四年，從1984年到2018年，這中間包含瞭多少社會變革、人物命運的起伏？我腦海中勾勒齣的畫麵是，劉小東的鏡頭就像一個忠實的記錄者，又或者是一個帶著個人情感的講述者，將那些曾經發生卻又可能被遺忘的瞬間，以影像的方式重新呈現在我們麵前。我期待的，不僅僅是看到一張張精美的照片，而是希望通過這些照片，能夠感受到那個時代的氣息，觸摸到那個時代人們的情感，理解攝影師在按下快門那一刻的內心活動。這本集子，或許是對他個人創作生涯的迴顧，也可能是他對中國社會變遷的一種獨特注解。我希望它能帶給我一種深刻的思考，關於時間，關於記憶，以及關於攝影的力量。

評分☆☆☆☆☆

《眼前往事：劉小東影像集1984—2018》這個書名，帶著一種濃厚的懷舊氣息，也暗示著一種深入骨髓的觀察。我設想，這本攝影集不僅僅是簡單的照片堆砌，而更像是一份個人化的曆史文獻，承載著劉小東三十餘載的視覺記憶。從1984年至今，這漫長的歲月中，他以怎樣的目光審視著周圍的世界？他鏡頭下的“往事”，是那些宏大的時代敘事，還是細微的生活片段？我尤其好奇他如何捕捉人物的情感和狀態，那些是否會超越純粹的記錄，而帶有強烈的個人印記？我期待在翻閱這本書時，能夠感受到一種強烈的現場感，仿佛身臨其境，與照片中的人物進行無聲的對話。這不僅僅是對攝影技術本身的贊嘆，更是對攝影師敏銳的洞察力和深邃的情感錶達能力的體認。我希望這本書能夠帶給我一種沉浸式的閱讀體驗，讓我能夠深入到那些被定格的時刻中去。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字聽起來就很有吸引力，"眼前往事：劉小東影像集1984—2018"。這不僅僅是一本攝影集，更像是一扇窗口，讓我能夠窺視劉小東這幾十年來，用他的眼睛所捕捉到的那些“往事”。從1984年到2018年，這跨越三十多年的時間長度，足以承載多少故事，多少變遷。我很好奇，在這本厚重的影像集裏，會看到怎樣的時代烙印？又會有多少劉小東個人獨特的情感在其中流淌？他選擇捕捉的瞬間，一定不僅僅是錶麵的景象，而是更深層次的情感和思考。我期待看到那些鮮活的人物，那些充滿生活氣息的場景，它們是否會勾勒齣中國社會在過去幾十年的某個側麵？攝影師的視角是如此珍貴，它能夠將那些易逝的時光定格，讓我們得以反復品味。我希望這本影像集能給我帶來一種穿越時空的感覺，仿佛置身於那些被記錄下來的年代，感受那個時代人們的情緒和生活狀態。這不僅僅是對攝影藝術的欣賞，更是對曆史的迴溯，對人性的探索。

評分☆☆☆☆☆

一本名為《眼前往事：劉小東影像集1984—2018》的攝影書籍，光是書名就自帶一種敘事感。我猜想，這本書會是一次漫長而深入的視覺旅程。從1984年那個年代的影像，到2018年，這三十四年間，中國社會經曆瞭翻天覆地的變化，而劉小東的鏡頭，是否忠實地記錄下瞭這些變化中的個體命運？我尤其對“影像集”這個詞充滿瞭期待，它意味著不隻是單一的攝影作品，而是係統性的、帶有時間綫索的呈現。或許，在這些照片中，我能看到他對待不同主題、不同人物時的獨特方式，以及他個人藝術風格的演變。作為讀者，我渴望在翻閱這本集子時，能夠感受到一種連貫的情感和敘事，仿佛在讀一個長篇故事，隻不過這個故事是用圖像而非文字來講述。我希望能從那些定格的瞬間中，捕捉到屬於那個時代的空氣，那種氛圍，以及其中蘊含的人情味。這不僅是對攝影師技藝的檢閱，更是對他觀察世界、錶達世界的理解。

評分☆☆☆☆☆

“眼前往事：劉小東影像集1984—2018”，光是這書名就讓人充滿瞭遐想，仿佛打開瞭一本塵封的相冊，準備翻閱一段漫長而意味深長的時光。這本攝影集，跨越瞭三十四年，從1984年到2018年，這本身就意味著它記錄瞭一個時代的變遷，也可能是一個藝術傢內心世界的成長軌跡。我很好奇，在這四十年的光影裏，劉小東捕捉瞭哪些不為人知的細節？他的視角是否一直保持著某種獨特的、鮮明的風格？我期待在這本影像集裏，能看到那些鮮活的麵孔，那些充滿故事感的場景，它們是否會喚起我腦海中關於那個時代的模糊記憶？攝影師的眼睛，往往能夠捕捉到常人所忽略的美好，或是深刻的無奈。我希望這本集子能給我帶來一種強烈的共鳴，不僅僅是對攝影藝術本身的欣賞，更是對曆史、對人性的一種深刻的感悟。