滿28包郵 動漫技法百科秀-古風武士篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

萌心漫坊著 著

圖書標籤:

• 動漫技法
• 古風
• 武士
• 繪畫教程
• 技法
• 漫畫
• 插畫
• 包郵
• 入門
• 技法百科

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515310879

商品編碼：29952901580

包裝：平裝

齣版時間：2015-06-01

基本信息

書名：動漫技法百科秀-古風武士篇

定價：39.9元

作者：萌心漫坊著

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2015-06-01

ISBN：9787515310879

字數：473000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

　　錶現不齣武林人士齣神入化的劍法？
　　對武士殺氣騰騰的錶情把握不到位？
　　將軍點兵沙場的場景難以真實展現？
　　如何錶現真實而生動的武士人物，是著手武士題材的漫畫傢*常遇到的問題。本書選取30位古風武士，從造型、服裝、道具、體形、動作、背景等不同角度深入講解古風武士的繪製要點，幫助讀者迅速晉級為武士題材高手。

同係列圖書：

《 href='#' target='_blank'>神話傳說篇》

內容提要

---

本書詳細介紹瞭30 位古今中外的武士，根據不同地區和時代的特徵，總結瞭他們的造型特點和服裝道具，展現人物的形體設定與動作姿態，後通過完整的步驟展示繪製過程，幫助讀者塑造齣更具有真實感的武士形象。

目錄

---

作者介紹

---

　　萌心漫坊
　　由一批對漫畫事業充滿熱情的年輕人組成，2010 年創立，一直緻力於漫畫繪製技法教學以及繪本圖書的研發工作，擅長多種漫畫錶現形式，迅速成長為的漫畫編創團隊。已齣版作品有《超級動漫大圖鑒：奇幻造型篇》、《從零開始學色鉛筆漫畫（超值版）》係列圖書、《漫畫技法從入門到精通（創意雙色版）》係列圖書、《非常簡單!漫畫從新手到高手》係列圖書等，深受讀者的喜愛和追捧。無論從質量、畫風、內容上都高於同類書，受到廣大動漫愛好者的喜歡。工作室還長期從事漫畫及插畫的教學培訓工作，幫助熱愛和喜歡動漫的朋友實現自己的繪畫夢想。

文摘

---

序言

---

曆史的刀光與墨色的畫捲：探尋古典武士的形神兼備 一、引言：走進那個風起雲湧的時代 本書並非聚焦於某一特定的漫畫技法領域，而是將目光投嚮瞭更為廣闊、更具文化深度的題材——中國古典武士形象的塑造。我們旨在提供一套係統、詳盡的視覺語言指南，幫助創作者捕捉並還原那個時代特有的精、氣、神。不同於單純的“古風”或“武士”的片麵理解，本書著重探討的是兩者融閤後所産生的獨特美學張力。 在這個信息爆炸的時代，對於曆史題材的再現，要求創作者不僅要有紮實的繪畫功底，更需要對曆史背景、文化符號有深刻的理解。一個成功的古典武士形象，其綫條的剛勁、服裝的考究、配飾的寓意，無一不承載著那個時代的重量。本書將深入挖掘這些視覺密碼，引導讀者如何將厚重的曆史感融入輕盈的漫畫敘事之中。 二、武士的時代背景與文化底蘊的視覺轉化 要畫好“古典武士”，首先要理解他所處的“古典”環境。 1. 曆史脈絡的梳理與風格定位： 本書不會直接教授如何繪製日本武士道（Shogunates），而是聚焦於中國曆史上不同時期，如漢、唐、宋、明等朝代的軍事力量與士人階層的審美特徵。例如，漢代甲胄的雄渾莊嚴與唐代鎧甲的繁復華麗，乃至宋明時期文武兼修的士大夫氣質，都需要不同的筆觸去錶現。我們將分析不同朝代的服飾形製、盔甲的結構變化（如劄甲、明光鎧、鎖子甲的結構差異），及其在動態中應如何體現其材質的重量感和結構的美感。 2. 儀態與精神內核的捕捉： 武士，不僅是戰士，更是特定文化下的“士”。他們的站姿、坐姿、持刀的習慣，都體現瞭一種內斂而強大的精神力量。本書將通過大量實例，解析“內斂的張力”如何通過身體語言傳達。我們討論如何用肢體的微小變化，錶現“蓄勢待發”或“寜靜緻遠”的狀態。例如，在行禮時，如何通過手部和脊柱的微調，體現齣身份的等級和內心的敬畏。 三、兵器與裝備的“功能美學”解析 冷兵器是武士身份最直接的符號。本書摒棄瞭簡單復製的套路，強調兵器與人體的互動關係。 1. 刀劍的設計與錶現： 我們探討中國傳統刀劍（如環首刀、唐橫刀、宋代的樸刀、明代的戚傢刀）的形製特徵。重點在於“結構透視”與“光影錶現”。一把好刀，其光澤、開刃的角度、以及刀柄的纏繞紋理，都必須符閤其鍛造工藝。我們將詳細解析金屬錶麵的反射規律，如何用高光和陰影來錶現鋼鐵的冰冷與鋒利。 2. 盔甲的質感與層次： 盔甲的繪製極具挑戰性，因為它涉及材質、層次、動態下的形變。本書將引導讀者分解盔甲的組成：皮革、金屬闆、布料襯裏。在錶現戰鬥場景時，如何運用“形變”來暗示盔甲受到的衝擊力；在錶現靜態肖像時，如何用細膩的筆觸描繪金屬上的銹蝕痕跡或銘文細節，以增加年代感和故事性。 四、環境、光影與氛圍的營造 古典武士的形象往往需要特定的環境來烘托其悲壯或孤傲的氣質。 1. 場景元素的提取： 如何將古典建築（如飛簷、鬥拱、麯廊）的綫條融入人物背景，以增強“古風”的氛圍？我們探討如何選取具有象徵意義的自然元素，如竹林、枯鬆、遠山、或是煙霧彌漫的戰場，來烘托人物的心境。 2. 光影敘事： 光影是塑造立體感和情緒的關鍵。本書會教授如何運用古典繪畫中常用的“明暗對比法”，來強調武士麵部的輪廓和堅毅的眼神。特彆是在描繪夜戰或月下對決時，如何處理環境光、側光和逆光，以增強畫麵的戲劇張力，而非僅僅是照亮主體。 五、動態捕捉與動作設計的邏輯 武士的魅力在於其動作的精準與力量的爆發。 1. 基礎動態透視： 從最基礎的人體結構齣發，強調在錶現大幅度動作（如跳躍、揮砍）時，如何利用“S”形或“C”形的動態綫來確保持續的動感。我們不隻是畫齣動作的終點，更要錶現齣動作的“軌跡”。 2. 武器與身體的協同： 揮舞兵器時，力量的傳導路徑至關重要。本書將分析“蓄力——發力——卸力”三個階段中，手臂、腰部和腿部的配閤。錯誤的力量傳遞會使動作顯得僵硬無力。我們將提供大量的“分解動作參考”，幫助讀者理解人體機械原理在藝術錶現中的應用。 六、細節的升華：讓角色“活起來” 真正的深度在於細節。本書關注那些容易被忽視，卻能決定作品成敗的細微之處。 1. 麵部錶情的“剋製”： 古典武士的錶情往往是內斂的。如何通過眼神的聚焦、眉宇的微蹙、嘴角的一絲不易察覺的緊綳，來錶達內心的掙紮、憤怒或決絕？我們將對比錶現外放式情感與內斂式情感的繪製技巧，強調“留白”在麵部錶情塑造中的重要性。 2. 材質的真實反饋： 血跡濺到甲片上的擴散方式，汗水浸濕衣袍後的顔色變化，以及風吹動旗幟和發絲的自然規律，這些都是讓畫麵具象化的關鍵。本書將用科學的觀察視角，來指導如何準確描繪這些材質的互動效果。 七、結語：超越模仿，構建屬於自己的武士傳奇 本書提供的是一套工具箱和一套思考框架，而非標準答案。學習瞭這些古典武士的視覺構成元素後，最終目標是鼓勵創作者們跳齣既有的形象定式，將這些古典的符號融入到屬於自己的故事中，創造齣既有曆史厚度、又具現代衝擊力的視覺作品。我們希望讀者能通過對細節的打磨和對精神內核的捕捉，真正駕馭這種古典而強大的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

話說我買過不少畫畫教程書，但很多都講得比較淺顯，或者跟我的需求不太對口。這本《古風武士篇》倒是讓我眼前一亮。我一直覺得古風人物，尤其是武士，除瞭帥氣的服裝和武器，他們的“神韻”也很重要。書中關於人物麵部錶情和眼神的刻畫，給我的啓發非常大。它不隻是教你怎麼畫齣好看的眼睛，而是告訴你怎麼通過眼神來傳達人物的情緒，比如堅毅、悲傷、憤怒、甚至是疲憊，這些都對塑造一個立體的角色至關重要。我以前畫的武士，眼神都很空洞，就像一個沒有靈魂的木偶。現在我學會瞭怎麼用眼神來烘托人物的性格，比如一個飽經風霜的老兵，眼神裏會有一種看透世事的滄桑感，而一個初齣茅廬的年輕俠客，眼神裏則會有一種初生牛犢不怕虎的銳氣。書裏還提到瞭很多關於姿態的細節，比如站姿、坐姿、還有一些戰鬥中的特殊姿態，都分析得很透徹，讓我覺得畫齣來的武士真的活過來瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書拿到手，第一感覺就是沉甸甸的，厚實，裝幀也很精美，封麵上的古風武士形象就很有吸引力，畫風很細膩，光是看封麵就覺得值瞭。我平時就喜歡畫點人物，尤其是古風的那種，總覺得很有韻味，但總覺得在細節上把握得不太到位，比如人物的服飾紋樣、武器的造型、還有一些武打動作的動態感，總感覺差瞭那麼點意思。這本書我纔剛翻瞭幾頁，就看到瞭好幾個關於盔甲的細節講解，從不同朝代的形製、材質、到穿戴方式，都講得非常清楚，還有配圖，比我在網上搜集零散的資料要係統多瞭。特彆是關於腰帶、靴子、護腕這些小物件的設計，書裏都有詳細的圖例和說明，讓我對古風服飾有瞭更深的認識。而且，它不僅僅是教你怎麼畫，還會告訴你為什麼這麼畫，背後的文化和曆史依據是什麼，這樣學起來更有深度，也更能理解作者想要錶達的那種感覺。感覺這本書就像一個經驗豐富的大師，手把手地教你，一點點地把你的繪畫技能提升上去。

評分☆☆☆☆☆

這本《滿28包郵 動漫技法百科秀-古風武士篇》簡直是我的畫畫救星！我一直對那種飄逸瀟灑的古風武士形象情有獨鍾，想象他們身披戰甲，在月下揮刀，那種畫麵感太強瞭。但每次自己畫齣來，總覺得少瞭點“武”的霸氣和“風”的靈動。這本書真的太實在瞭，它不是那種泛泛而談的教程，而是把重點放在瞭“技法”上。我最喜歡的是關於動作描繪的部分，書裏分析瞭各種武士的經典招式，比如拔刀、揮砍、格擋，還有一些更復雜的連招，都用瞭分解圖和動作綫來展示，讓我一下子就明白瞭人物動態的原理。而且，對於不同兵器的使用技巧，比如刀、劍、槍、戟，書裏也給齣瞭非常具體的描繪要點，怎麼畫齣它們的重量感、速度感，怎麼錶現齣它們劃破空氣的聲音，這些細節真的太有用瞭！我感覺我之前的畫作，動作都像僵屍一樣，現在看瞭這本書，我都能想象齣人物的肌肉是如何發力的，骨骼是如何運動的，真的太神奇瞭。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本《滿28包郵 動漫技法百科秀-古風武士篇》真是超齣我的預期！我平時是比較喜歡二次元風格的繪畫，但又對古風元素情有獨鍾，所以這本書的齣現簡直是為我量身定做的。它巧妙地將動漫的錶現手法與古風武士的寫實元素相結閤，既保留瞭動漫的流暢綫條和誇張的動態感，又深入挖掘瞭古風武士的細節和文化內涵。我之前畫人物，總是在“動漫風”和“寫實風”之間搖擺不定，不知道該如何融閤。這本書就給瞭我很好的示範。它教我如何在動漫的人物基礎上，加入更寫實的骨骼結構、肌肉紋理，以及更具曆史感的服飾和道具。尤其是關於光影的處理，書中有很多關於如何錶現金屬盔甲的質感、布料的垂墜感，以及人物麵部在高光和陰影下的微妙變化，這些都讓我受益匪淺。現在我畫齣來的古風武士，既有動漫的帥氣，又有寫實的厚重感，感覺人物一下子立體起來瞭。

評分☆☆☆☆☆

這次購書體驗挺不錯的，圖書本身也很有價值。我一直對中國傳統文化很感興趣，特彆是那些關於俠義精神和江湖恩怨的故事。這本書剛好滿足瞭我對古風武士的視覺想象。我之前嘗試自己構思過一些原創的武士角色，但總覺得少瞭點“原汁原味”的感覺。這本書就像一個寶庫，裏麵有大量的參考資料，關於不同時期、不同地域的武士服飾，各種冷兵器的演變和使用，甚至是一些古代戰場上的戰術和陣型，都有涉及。它不僅僅是畫技的講解，更像是一堂生動的曆史文化課。我尤其喜歡書裏關於一些細節的刻畫，比如盔甲上精美的雕花、武器上獨特的紋飾，還有戰旗的樣式，這些都讓我看到瞭古人對藝術的追求和工匠精神。看完這本書，我感覺我對中國古代的軍事文化和審美有瞭更深刻的理解，也為我後續的創作提供瞭源源不斷的靈感。