快樂DSLR攝影周記(附贈1CD)(中青雄獅齣品) 9787515304762 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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夏永恒 著

圖書標籤:

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• 攝影教程
• 攝影指南
• 中青雄獅
• 攝影愛好者
• 攝影學習

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515304762

商品編碼：30090464147

包裝：平裝

齣版時間：2012-01-01

基本信息

書名：快樂DSLR攝影周記(附贈1CD)(中青雄獅齣品)

定價：69.90元

作者：夏永恒

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2012-01-01

ISBN：9787515304762

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.081kg

編輯推薦

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　　《快樂DSLR攝影周記》是以兩個人對話口吻講述數碼單反相機使用以及拍攝的知識，打破瞭傳統生硬的攝影學習方法。書中語言幽默有趣，讀起來輕鬆易懂，非常適閤想學習單反攝影但是又不想讀枯燥文字的攝影讀物的讀者。從對數碼相機的外形講解到攝影的基礎知識，從各種常用拍攝場景的拍攝技法到照片的後期處理以及分享保存，書中幾乎涵蓋瞭攝影時和攝影後所需的知識內容，是新手入門的指南。

內容提要

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　　《快樂DSLR攝影周記》的整個敘述情節將從數碼單反相機的選購開始，跟隨著書中的兩位主人公，經曆從認識單反器材，到日常基礎拍攝，再到竅門提高手法循序漸進地學習、瞭解數碼單反相機的使用技巧，後學會利用電腦、網絡管理所拍攝的相片，建立屬於自己的照片庫。書中作者把經過多年積纍的數碼單反使用經驗，*限度地轉化成容易理解的生活語言，並配上精選的圖例，力求做到可以讓任何一個攝影初學者都能輕鬆領悟。

目錄

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01 心動，終於入手單反相機
02 器材，單反相機的優勢所在
03 炫耀，先掌握基本拍攝模式
04 惡補，不是一切都可以交給相機
05 齣遊，旅行中的攝影技巧
06 寫意，純粹風景照片得拍攝
07 聚焦，拍攝人像的正確技法
08 其實，擺姿同樣很有學問
09 寫真，拍齣明星感覺的照片
10 拓展，單反相機比想象的更多纔多藝
11 ps.簡單使用的光用魔術
12 當攝影成為一種生活方式

作者介紹

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文摘

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序言

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光影的敘事：探索攝影世界的深度與廣度 一本關於視角、技術與人文關懷的影像之書 第一部分：解構圖像的語言 攝影，絕非僅僅是按下快門的機械動作，它是一種凝練時間、重塑現實的藝術形式。本書旨在帶領讀者深入理解圖像背後的復雜係統，從最基礎的光學原理到高階的視覺敘事，構建一個係統而立體的攝影認知框架。 1. 光綫的雕塑術：曝光三角與色彩科學的精妙平衡 我們首先從核心技術層麵切入。快門速度的每一次抖動，光圈的每一次開閤，以及感光度的細微調整，共同構成瞭曝光的“鐵三角”。本書將詳細解析這三者在不同場景下的聯動效應。例如，如何在高速運動中利用極快的快門凝固瞬間，同時又不損失主體細節；如何在弱光環境中通過大光圈捕捉夢幻的背景虛化，以及如何平衡高ISO帶來的噪點與純淨畫質之間的臨界點。 更進一步，我們探討色彩的心理學效應。人眼對色彩的感知是主觀的，但相機對色彩的記錄卻是基於光譜的科學。書中會詳盡介紹白平衡的科學依據——它如何校正光源的色溫，並賦予畫麵情感基調。從冷色調的沉靜內斂到暖色調的熱烈奔放，我們將學習如何利用色溫和色彩飽和度來增強作品的情感衝擊力。同時，對於RAW格式與JPEG格式在後期處理中的差異，以及色域（sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）的選擇與應用，也將進行嚴謹的論述，確保讀者能夠從源頭上把握畫質的主導權。 2. 鏡頭的“眼睛”：焦距選擇與空間透視的魔術 鏡頭是攝影師延伸的感官，不同的焦段賦予瞭世界不同的麵貌。本書將係統梳理從超廣角到超長焦的特性。廣角鏡頭如何誇張前景、拉伸空間，創造齣強烈的視覺衝擊力，適用於風光和建築攝影；標準鏡頭如何模擬人眼的自然視角，實現最真實的空間還原；而長焦鏡頭又如何壓縮景深、隔離背景，將遙遠的細節拉至眼前，成為人像和野生動物捕捉的利器。 我們還將深入分析“畸變”這一技術特性。枕形畸變與桶形畸變是如何影響建築綫條的筆直性，以及如何在後期軟件中進行精確的幾何校正。通過大量的實拍對比案例，讀者可以直觀感受到不同焦距在同一場景下所帶來的敘事差異，從而學會“為錶達目的選擇鏡頭”。 第二部分：構建視覺的秩序與美感 技術為骨，構圖為肉。一個失焦的精彩瞬間可能不如一個結構嚴謹的平庸場景更耐人尋味。本部分聚焦於如何將零散的元素組織成具有內在邏輯和美感的畫麵。 3. 構圖的黃金法則與反叛 傳統的構圖理論，如三分法、黃金分割、引導綫、對稱與平衡，是建立視覺秩序的基石。本書將逐一剖析這些“規則”的形成原因——它們契閤瞭人類大腦的視覺習慣。引導綫如何自然地將觀眾的目光引嚮焦點，框架式構圖（Framing）如何提供層次感和景深。 然而，藝術的魅力往往在於打破常規。我們將探討非對稱平衡、負空間（留白）的哲學意義，以及如何利用打破常規的對角綫或中心構圖來錶達張力與不安。學習如何“看見”畫麵中的幾何形狀，並將雜亂的元素簡化為清晰的綫條、形狀和紋理，實現“減法”的美學。 4. 光影、紋理與細節的深度挖掘 真正優秀的攝影作品，往往能讓觀眾“觸摸”到畫麵中的質感。紋理（Texture）是賦予圖像三維感和觸感的關鍵元素。無論是岩石的粗糲、絲綢的光滑，還是皮膚的細膩，都需要特定的光綫條件來凸顯。本書將細緻分析順光、側光、逆光以及散射光對物體紋理錶現力的影響。側光是紋理的最佳“雕刻師”，它通過清晰的陰影來勾勒齣錶麵的起伏；而柔和的散射光則傾嚮於抹平細節，營造柔和的氛圍。 此外，對細節的關注是區分專業與業餘的關鍵。微距攝影不僅關乎放大倍率，更關乎對微小世界中色彩、形狀和光影互動的洞察力。我們將探討如何在高倍率下控製景深，以及如何通過精確的對焦來捕捉昆蟲的復眼或花瓣上的露珠，揭示肉眼難以察覺的自然奇跡。 第三部分：攝影的哲學與人文關懷 技術和美學是工具，而攝影的終極價值在於其承載的意義和情感。 5. 紀實與錶達：捕捉“決定性瞬間”之外的深度 布列鬆的“決定性瞬間”是抓拍的最高境界，但現代攝影的錶達範疇遠超於此。本書將討論如何進行“慢攝影”——通過長時間曝光來記錄時間的流逝，使流水如霧、星軌如環，錶達一種永恒與變遷的哲學思考。 對於紀實攝影，我們探討倫理問題：是純粹的記錄者，還是帶有乾預視角的敘述者？如何平衡客觀中立與錶達立場？通過分析經典的人文攝影案例，學習如何透過瞬間的錶情、肢體語言和環境元素，講述一個完整的故事，而不依賴冗長的文字說明。 6. 風格的建立與個人聲音的塑造 “你如何看待世界，決定瞭你如何拍攝世界。”風格並非一蹴而就，它是技術熟練度、審美偏好、人生閱曆和後期處理習慣的綜閤體現。本書鼓勵攝影師進行大量的實踐和反思，建立自己的“視覺詞匯庫”。 我們討論如何通過一緻的影調（高調、低調、中性灰調）、統一的色彩處理傾嚮（如偏愛膠片顆粒感或高清晰度數碼感），以及固定的題材偏好，逐步提煉齣具有辨識度的個人風格。最終，攝影將不再是模仿，而是你與世界進行獨特對話的方式。 結語：走嚮更深遠的影像探索 攝影是一場沒有終點的學習之旅。掌握瞭基礎的工具和美學原理，我們便獲得瞭進入廣闊影像世界的門票。真正的挑戰在於，如何保持好奇心，持續觀察、思考並挑戰既有的視覺定勢。本書提供的理論框架與實踐指導，旨在為你的影像創作之路打下堅實的基礎，助你在光影的探索中，找到屬於自己的獨特聲音與敘事方式。

評分☆☆☆☆☆

評價四 這本書的齣現，簡直是為我這樣的攝影小白量身定做的。我之前總是被相機繁雜的參數和專業術語嚇到，對攝影望而卻步，但這本書完全顛覆瞭我的認知。它以一種非常親切的方式，將枯燥的攝影知識變得生動有趣。書中的“周記”形式，讓學習過程不再是機械的記憶，而是像聽故事一樣，充滿瞭吸引力。作者的文字充滿瞭熱情和鼓勵，讓我感受到攝影並非高不可攀，而是人人都可以參與的樂趣。書中對光綫和構圖的講解尤其精彩，它教會我如何用簡單的技巧，就能讓照片的質感大大提升。我嘗試瞭書中的一些小練習，比如利用窗戶的光綫拍攝靜物，或者嘗試不同的景彆來錶現同一個主題，效果令人驚喜。我尤其喜歡作者關於“用眼睛去思考”的理念，它強調攝影不僅僅是按下快門，更是觀察、思考和錶達的過程。這本書不僅傳授瞭攝影技術，更重要的是，它點燃瞭我對攝影的熱情，讓我開始真正享受用相機記錄生活的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

評價二 作為一名攝影愛好者，我嘗試過不少攝影書籍，但這本書帶給我的驚喜是前所未有的。它不像其他一些技術流的書籍那樣，隻專注於參數和技巧，而是將攝影上升到瞭生活哲學的高度。作者用一種非常接地氣的方式，講述瞭如何通過攝影來發現生活的美好，如何用鏡頭去捕捉那些稍縱即逝的情感瞬間。書中的“周記”形式，更是讓整個閱讀過程充滿瞭輕鬆愉悅的氛圍，仿佛與一位誌同道閤的朋友在分享攝影心得。我尤其欣賞作者對於“慢下來”的強調，在這個快節奏的時代，攝影不僅僅是記錄，更是一種與自我對話，與世界溝通的方式。書中的案例分析也十分到位，從一個平凡的場景，到一張充滿藝術感的大片，作者細緻地剖析瞭其中的創作思路和技術要點，讓我豁然開朗。那些關於色彩搭配、光影運用的小技巧，更是我以前從未注意到的，但實踐起來卻效果顯著。這本書不僅僅是一本攝影教程，更是一本關於如何用心去感受生活，如何用藝術的眼光去發現美的指南。我強烈推薦給所有熱愛攝影，但又希望在攝影中找到更多生活樂趣的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

評價五 讀完這本書，我感覺自己仿佛經曆瞭一場心靈的洗禮，對攝影的理解也上升到瞭一個新的高度。這本書最大的魅力在於，它不僅僅是一本攝影技巧的書，更是一本關於如何發現生活之美，如何用鏡頭去錶達情感的哲學書。作者的文字充滿瞭詩意和哲思，他引導我從一個全新的視角去觀察世界，去感受光影的變化，去捕捉那些轉瞬即逝的美好。書中的“周記”形式，更是將這種體驗推嚮極緻，仿佛我跟隨作者一起，在一周的時間裏，體驗著攝影的樂趣，感受著生活的溫度。我特彆喜歡其中關於“意境的營造”的章節，它讓我明白，好的照片不僅僅是清晰的成像，更是能夠喚起觀者內心的共鳴，傳達齣一種獨特的情感和氛圍。這本書沒有那些晦澀難懂的專業術語，而是用最樸實，最真誠的語言，分享他對攝影的熱愛和感悟。我強烈推薦這本書給所有熱愛攝影，並希望在攝影中找到更多人生樂趣的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

評價一 這本書的封麵設計就散發著一種蓬勃的生命力和藝術氣息，讓人一看就心生嚮往。當我翻開第一頁，一股清新自然的攝影理念撲麵而來，仿佛一位經驗豐富的老師，循循善誘地引導我走進數字單反攝影的奇妙世界。書中的文字沒有生硬的理論堆砌，而是充滿著生活化的場景和故事，讓我仿佛置身於一個溫馨的攝影課堂，與作者一同分享創作的樂趣。尤其是那些關於光綫、構圖和色彩的講解，不僅深入淺齣，更結閤瞭大量的實拍案例，讓我能直觀地理解每一個技巧的運用。作者並沒有急於傳授復雜的專業術語，而是從最基礎的快門、光圈、ISO說起，一步步引導讀者建立起對相機操作的信心。我特彆喜歡其中關於“捕捉瞬間”的章節，它教會我如何用眼睛去發現生活中的美，如何用心去感受光影的變化，從而拍齣有靈魂的照片。書中的排版也十分考究，大量的精美圖片穿插其中，既是教學素材，也是絕佳的視覺享受，讓我在學習攝影知識的同時，也獲得瞭一次美的熏陶。我迫不及待地想要拿起相機，去實踐書中所學的知識，去記錄我生活中的每一個快樂瞬間。

評分☆☆☆☆☆

評價三 我一直覺得，攝影是一門需要天賦和技巧的藝術，但自從我讀瞭這本書，我發現隻要有熱情和對美的感知，普通人也能拍齣令人贊嘆的照片。這本書最大的亮點在於它的“周記”形式，將復雜的攝影理論巧妙地融入到日常生活場景中，讓學習過程變得輕鬆有趣。作者的講解方式非常獨特，他更像是一位熱愛生活的藝術傢，用充滿溫度的文字，分享他對光影、色彩和構圖的理解。書中不乏一些非常實用的拍攝技巧，比如如何利用自然光拍齣通透的人像，如何通過前景的運用增強畫麵的縱深感，以及如何巧妙地運用留白來突齣主體。我尤其喜歡關於“情緒的捕捉”那一章節，它讓我意識到，好的照片不僅僅是技術上的完美，更重要的是能夠傳達齣一種情感，一種氛圍。書中的圖片展示也恰到好處，既有作者的優秀作品，也有一些學員的改進案例，讓我能夠更直觀地感受到理論與實踐的結閤。這本書讓我對攝影有瞭全新的認識，它讓我相信，隻要用心去觀察，用心去感受，每個人都能用手中的相機，定格生活中的小確幸，創作齣屬於自己的藝術。