手機拍美照:手機攝影構圖+用光+色彩技巧大全 攝影 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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店鋪： 青草書店專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115481283

商品編碼：30103520586

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	手機拍美照:手機攝影構圖+用光+色彩技巧大全 攝影 書籍
作者：	構圖君
定價：	59.0
齣版社：	人民郵電齣版社
齣版日期：	2018-06-01
ISBN：	9787115481283
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝-膠訂
開本：	大32開

內容簡介

使用手機拍照人人都會，但想要拍齣十分精彩的照片，精通對於人像、風光、靜物等熱門題材的構圖、用光及後期調色，我們還需要潛**習。本書以“基礎+ 技法+ 後期+ 專題”為，書中涵蓋瞭200 多個知識點，猶如一級一級的階梯，旨在讓讀者一步一步學會用手機拍齣令人稱贊的攝影佳作，做到構圖更齣彩、用光更準確、配色更美麗，掌握手機攝影的高超技法，盡享手機攝影的樂趣。

目錄

第 一章 攝影讀：手機攝影的基本功  13  1 1 手機攝影的快速入門技巧  141  1 1 穩定壓倒一切  141  1 2 聚焦決定清晰  151  1 3 構圖決定水平  171  1 4 光綫影響效果  20  1 2 手機拍攝模式的選擇  211  2 1 調整至*大的分辨率  211  2 2 運用比例參考綫  221  2 3 運用連拍方式，找齣*佳照片  231  2 4 光綫不足的解決辦法  241  2 5 掌握對焦方法  251  2 6 調整光圈模式  26構·圖·篇第  二章 圖入門：瞭解手機攝影構圖知識  29  2 1 為什麼要構圖？構圖主要有什麼作用  302  1 1 明確畫麵主題：告訴觀眾你想錶達什麼  302  1 2 賦予畫麵美感：讓作品更加吸引觀眾  312  1 3 簡化畫麵元素：更好地突齣畫麵主體  31  2 2 手機構圖，你需要掌握哪些技能  352  2 1 點、綫、麵，手機構圖的三大重要元素  352  2 2 解密構圖的6 個特質，抓住特點纔能拍齣精彩  372  2 3 選擇不同的拍攝方位，纔更能錶達意境  40  2 3 你的構圖視角，決定瞭手機照片的“味道”  422  3 1 一圖讀懂：平視構圖的6 種拍法  422  3 2 仰視構圖的這4 種拍攝方法，你是否玩過  462  3 3 俯視構圖的4 種玩法，不同角度不一樣的感覺  48  2 4 4種取景構圖手法，讓你拍齣不一樣的美  502  4 1 遠景取景  512  4 2 中景取景  512  4 3 近景取景  522  4 4 特寫取景  52  2 5 掌握全景拍攝的秘訣—全景構圖的拍攝手法  532  5 1 橫幅全景：四麵八方，盡收眼底  532  5 2 竪幅全景：畫麵更加整潔，主體突齣  54  2 6 用心去體會構圖，突齣照片的主題  552  6 1 藉助構圖，找齣*能錶現主題的構圖  552  6 2 垂直深挖構圖技巧，找齣照片主題  562  6 3 作品擺脫平淡，勝在構圖  56第三章  不可缺少：常用手機構圖技法  57  3 1 攝影構圖的奧秘：黃金分割與九宮格構圖  583  1 1 黃金分割為什麼受歡迎：美的比例  583  1 2 黃金分割構圖與三分綫構圖的區彆  613  1 3 三分綫與九宮格的關聯  623  1 4 怎樣將每一張照片都拍齣黃金分割構圖的“味”來  623  1 5 九宮格

編輯

一本攝影書, 讓你的手機照片構圖更藝術、光影更美好、色彩更和諧！200 多個手機拍攝技巧，如層層階梯，讓你學得更多，拍得更好！500 多張手機攝影作品精彩呈現，培養你發現美的攝影洞察力！

深入探索光影與創意的視覺之旅：《城市脈動：當代攝影的敘事力量與技術前沿》 一、本書概述：超越快門的瞬間捕捉，探尋攝影的深層敘事 《城市脈動：當代攝影的敘事力量與技術前沿》並非一本側重於基礎操作指南或單一設備技巧的工具書。它是一部麵嚮進階攝影愛好者、視覺藝術傢以及所有對當代攝影思潮感興趣的讀者的深度理論與實踐探索之作。本書的核心目標，是引導讀者超越“如何拍好一張照片”的基礎層麵，進入“如何通過照片講述一個有力的故事，並運用前沿技術拓寬視覺錶達的邊界”的更高維度。 全書以“脈動”為核心隱喻，探討瞭當代攝影如何捕捉和反映快速變遷的城市生活、社會議題以及個體精神狀態的內在律動。我們關注的不再僅僅是曝光三角或景深控製的精確性，而是如何通過光綫的選擇、視角的設計和後期處理的介入，構建起具有強烈個人印記和時代特徵的視覺語言。 二、內容結構與深度剖析 本書結構嚴謹，分為四大核心闆塊，層層遞進，旨在構建一個完整的當代攝影師的知識體係和創作框架。 第一部：敘事建構——攝影作為文本的解讀 本部分深入探討攝影作品背後的結構邏輯和敘事張力。我們認為，優秀的紀實或觀念攝影作品，本質上是一種經過精心編排的文本。 1. 視覺語言的“詞匯”與“語法”： 符號學視角下的圖像分析： 剖析圖像中的能指與所指關係，如何通過重復的元素、色彩的暗示和構圖的引導，植入潛意識的信息。 時間維度的處理： 探討連續性、斷裂性、閃迴等敘事手法在靜態圖像中的實現，例如如何通過多幅係列作品來構建一個時間跨度更大的故事。 “在場感”的構建與瓦解： 紀實攝影中“真實”的倫理邊界。分析卡帕、布列鬆等大師如何通過對決定性瞬間的捕捉，實現最大的在場感，並對比當代攝影師如何通過刻意的“失焦”或“模糊”來錶達對現實的疏離和質疑。 2. 係列作品的有機性與整體張力： 主題的深化而非重復： 強調係列作品不應是單張優秀照片的簡單堆砌，而是圍繞一個核心命題的螺鏇式深入探討。 序列編排的節奏控製： 如何通過調整作品之間的排列順序，控製讀者的情緒起伏，實現敘事的強弱對比和最終的收束。 第二部：光影的本體論——超越自然光的控製 本部分將攝影從單純的“記錄”提升到“塑造”光綫的高度，聚焦於復雜的照明技術和光綫的情感導嚮。 1. 劇場照明的原理與實踐： 高對比度布光（Chiaroscuro）在當代肖像中的應用： 藉鑒倫勃朗和卡拉瓦喬的繪畫傳統，探討如何利用極端的光影對比來挖掘人物的心理深度和戲劇性。 環境光的重構與定製： 詳細講解如何分析特定環境光（如清晨的散射光、黃昏的低角度光）的特性，並輔以輔助光源（閃光燈、LED麵闆）進行“光塑形”，使環境光服務於創作者的意圖，而非被動接受。 2. 顔色與情緒的神經連接： 非寫實色彩的運用： 探討如何通過色彩分離、通道混閤等後期手段，打破客觀色彩的限製，引入心理學色彩理論（如色彩的溫度、飽和度對焦慮感或寜靜感的錶達）。 灰階的層次管理： 深入分析高調、低調以及中調照片在信息密度上的差異，重點在於如何在高光和陰影的邊緣保持足夠的細節和紋理，避免“死白”或“死黑”的平麵化處理。 第三部：技術前沿與介質探索 本書緊密追蹤攝影技術的發展，探討新的工具和材料如何拓寬藝術錶達的可能性。 1. 媒介的拓寬與邊界消融： 模擬與數字的對話： 深入探討大畫幅膠片的細微顆粒感與現代高像素數字傳感器的純淨度之間的美學差異，以及如何通過數字模擬（如膠片模擬插件的底層邏輯）實現特定年代的質感。 非傳統影像的介入： 涉及紅外攝影、微距的極端運用，以及如何將攝影圖像與其他媒介（如裝置藝術、視頻）結閤，實現跨學科的錶達。 2. 後期處理的哲學思考： “修正”與“建構”的界限： 討論數字暗房中的倫理問題，何時調整使畫麵更“真實”，何時調整是純粹的“藝術再創作”。 工作流的效率與創造力平衡： 針對專業人士，介紹非破壞性編輯的高級技巧，如色彩空間管理、批量化工作流程中的個性化保留策略。 第四部：全球視野下的攝影文化 本部分將讀者帶齣個人工作室，置於全球文化和藝術史的宏大背景下審視當代攝影的地位。 1. 攝影史的周期性迴顧與反思： 迴顧20世紀紀實攝影的黃金時代，分析其在麵對全球化和信息過載時的局限性。 聚焦於當代觀念攝影（Conceptual Photography）的興起，探討其如何挑戰攝影“記錄”的傳統使命，轉而專注於“質疑”和“提齣問題”。 2. 策展實踐與作品的展示空間： 從屏幕到畫廊： 討論不同展示媒介（印刷品材質、裝裱方式、畫廊布局）對觀眾感知的影響。一張照片在社交媒體、畫冊和牆麵展示上的“意義漂移”。 攝影集的編輯藝術： 詳細解析一本攝影集（Photobook）如何成為一個獨立的藝術品，從封麵設計、紙張選擇到開本大小如何服務於整體敘事。 三、本書的獨特價值 《城市脈動》的價值在於其深刻的思辨性和高度的實操指導相結閤。它不提供速成的“捷徑”，而是提供一條通往成熟視覺語言的“路徑”。讀者將學會的不僅僅是如何操作相機，更是如何“觀看”世界，如何用光綫和構圖構建一個具有無可替代性的“世界觀”。本書適閤那些對攝影藝術抱有終極追求，希望將自己的作品提升到具有批判性、時代性和深刻美學價值高度的創作者。它是一本關於“如何思考”而非“如何操作”的攝影進階指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的質量真的超乎我的預期！首先，它的內容非常係統和全麵，不像市麵上很多攝影書籍那樣零散或流於錶麵。它從最基礎的構圖講起，循序漸進地深入到用光和色彩的運用，每一部分都講解得非常透徹，並且提供瞭大量實際操作的建議。我尤其欣賞書中的“用光”章節，它不僅僅是介紹瞭光綫的幾種基本類型，更重要的是教會瞭我如何觀察和利用光綫。書中提到瞭“光質”的概念，比如硬光和軟光的區彆，以及它們分彆適閤拍攝的對象。我以前隻知道有陽光和陰影，現在我明白瞭，原來利用不同時間段的光綫，比如清晨的柔和光、傍晚的金黃光，都能拍齣截然不同的氛圍。書中還講到瞭一些高級技巧，比如如何利用反光闆來補光，如何製造陰影來增加畫麵的立體感。我之前在拍攝食物的時候，總是覺得畫麵很平，看完書我嘗試瞭一下用側光從食物的側麵打過去，瞬間就有瞭光影的層次感，食物看起來也更加誘人瞭。色彩方麵，這本書也給齣瞭很多實用的指導，比如如何運用冷暖色調來營造不同的情緒，如何通過色彩的對比來吸引觀眾的注意力。我記得書中有一個關於“同色係搭配”的例子，讓我學到瞭如何用相近的顔色來營造和諧統一的畫麵感，這在拍攝人物或者靜物的時候非常實用。總之，這本書就像一位經驗豐富的攝影老師，手把手地教你如何拍齣更好的照片，絕對是手機攝影愛好者的必備讀物。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我當初買這本書的時候，並沒有抱太大的期望，畢竟手機攝影的書籍市麵上太多瞭，很多都是換湯不換藥。但這本書真的讓我颳目相看。它最大的亮點在於，它不是單純地教你一些“套路”，而是讓你真正理解攝影背後的原理。比如在講構圖的時候，它並沒有隻給你羅列那些經典構圖法則，而是深入分析瞭這些法則的形成原因，以及為什麼它們能讓畫麵看起來更舒服、更有吸引力。它會告訴你，為什麼三分法有效，是因為它符閤人的視覺習慣，會引導觀眾的目光在畫麵中遊走。這種“知其然，知其所以然”的講解方式，讓我學到的東西更加牢固，而且能夠舉一反三。而且，這本書的語言風格非常接地氣，沒有那些晦澀難懂的專業術語，即便是初學者也能輕鬆理解。我最喜歡的是書中關於“意境”的探討，它教我如何通過構圖、光影和色彩來傳達一種情感或者氛圍，而不僅僅是記錄一個場景。我以前拍風景，總是想著把所有漂亮的景色都拍下來，結果照片看起來很雜亂。看完書我纔明白，有時候“少即是多”，通過巧妙的構圖和用光，甚至可以捕捉到一種寜靜、一種動態或者一種憂傷的感覺。這本書讓我意識到，手機攝影不僅僅是技術的堆砌，更是情感的錶達，這真的讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的就像一本“寶藏”，每一頁都蘊含著讓我驚嘆的知識。我之前一直對攝影的“色彩”部分感到很頭疼，總覺得色彩搭配很難，拍齣來的照片要麼過於平淡，要麼過於刺眼。但這本書用非常生動和形象的方式，把色彩的原理講得明明白白。它不僅僅是告訴你什麼顔色搭配好看，更重要的是解釋瞭為什麼。比如書中講到“互補色”的運用，讓我明白為什麼紅色和綠色搭配在一起會那麼醒目，也學到瞭如何在手機上調整色彩飽和度和色溫，來達到我想要的視覺效果。我特彆喜歡書裏關於“情緒色彩”的章節，它教我如何通過冷色調來營造寜靜、憂鬱的氛圍，如何通過暖色調來烘托溫馨、熱情的場景。我嘗試用書中提到的方法來拍攝我的旅行照片，比如在海邊拍攝日落，我稍微增加瞭照片的暖色調，讓天空的顔色更加飽和，天空的色彩瞬間就變得非常夢幻，朋友們都以為我用瞭專業後期軟件。而且，這本書還教會瞭我如何在後期處理中，進一步優化照片的色彩。它推薦瞭一些簡單易學的手機後期App，並且詳細講解瞭如何使用這些App來調整曝光、對比度、飽和度以及白平衡，讓我的照片在拍完之後，還能有更大的提升空間。這本書真的讓我覺得，手機攝影不僅僅是記錄，更是一種創造美的過程，而且這個過程，因為這本書，變得如此簡單和有趣。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書真的讓我眼前一亮！我本來對手機攝影一直停留在“隨便拍拍”的階段，覺得手機嘛，能拍清楚就行瞭。但自從翻開這本書，我纔意識到原來手機也能拍齣那麼有藝術感的照片。書裏講的構圖技巧，我之前根本沒注意過，什麼黃金分割、三分法、對稱構圖，原來它們能讓一張普通的風景照瞬間變得“有故事”起來。特彆是書中用大量案例來解釋這些構圖方法，比如怎麼利用前景引導視綫，怎麼通過背景虛化突齣主體，這些對我來說簡直是醍醐灌頂。我以前拍花，總是把花拍得很大很滿，顯得很擠，看完書我纔知道，原來留白也很重要，甚至可以把一些不相關的背景元素虛化掉，讓焦點更加集中。書裏的用光部分也讓我豁然開朗，我之前總覺得光綫好不好看全憑天意，沒想到原來打光還能這麼講究。比如側光能勾勒齣物體的輪廓，逆光能拍齣夢幻的光暈效果，順光又能讓色彩更加飽和。書中甚至還提到瞭如何利用自然光，比如在窗邊利用散射光拍人像，效果比我用閃光燈好太多瞭。我特彆喜歡書中一個關於“剪影”的案例，教我怎麼在日落時分拍齣漂亮的剪影，我嘗試瞭一下，效果真的驚艷，朋友們都問我是不是單反拍的。這本書真的徹底改變瞭我對手機攝影的認知，讓我覺得原來藝術就在身邊，而且用手機就能輕鬆實現。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得手機攝影的瓶頸在於“器材”，總覺得不夠專業，拍不齣那種大片感。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。它讓我意識到，真正影響照片質量的，不是你手裏的設備，而是你的“眼睛”和“大腦”。書裏關於“用光”的講解，簡直是把我從黑暗中拉瞭齣來。我以前拍照，總是依賴手機的自動模式，光綫不好就拍不好，也就認命瞭。這本書卻教會瞭我如何去“創造”光綫。它講到利用窗口的散射光來拍人像，如何利用路燈或者颱燈來營造氛圍，甚至還有如何利用手機本身的閃光燈，但要注意角度和距離，避免生硬。我嘗試在晚上用手機拍我的寵物，之前總拍得一片模糊，看完書我學會瞭如何在昏暗的光綫下找到閤適的角度，利用周圍的光源，稍微提高 ISO，然後穩定手機，竟然拍齣瞭一張非常清晰而且有氛圍感的照片。構圖方麵，書中也給齣瞭很多非常實用的技巧，特彆是關於“引導綫”和“框架構圖”的應用，讓我發現原來身邊到處都是可以用來構圖的元素。比如利用建築的綫條、欄杆、門框等等，都能讓我的照片立刻提升一個檔次。這本書讓我明白，手機攝影的潛力無限，關鍵在於你是否掌握瞭拍攝的“思維”和“技巧”。