數碼攝影完全自學手冊(全新升級第2版) 9787030308221 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

一白 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影教程
• 相機
• 圖像處理
• 後期製作
• 攝影指南
• 攝影教學

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 科學齣版社

ISBN：9787030308221

商品編碼：30103696884

包裝：平裝

齣版時間：2011-06-01

基本信息

書名：數碼攝影完全自學手冊(全新升級第2版)

定價：56.00元

作者：一白

齣版社：科學齣版社

齣版日期：2011-06-01

ISBN：9787030308221

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.840kg

編輯推薦

---

內容提要

---

攝影是一門藝術性創作的學問，在拍攝時應學會通過透視、構圖、色彩等不同元素之間的關係進行自由構思，並通過鏡頭呈現在畫麵中，學會利用攝影來展示生活中的點滴精彩，並將自己的創意與想法通過拍攝呈現齣來，這纔是一種為的錶達方式。
　　如何利用手中的相機進行拍攝，如何進行取景構圖，如何利用自然光源或人造光綫進行藝術造型，這些都是拍攝數碼相片所必需的技巧知識。隻有掌握瞭拍攝的基本方法，纔能將眼前所見的事物更地呈現在靜止的畫麵中。
　　《數碼攝影完全自學手冊》是一本集數碼攝影與照片處理為一體的綜閤性書籍，大緻分為四部分。
　　部分Chapter1-Chapter3，介紹瞭數碼攝影的基礎知識。從相機的選購、基本操作方法，到各項參數的設置，都一一進行瞭深入的剖析，帶領拍攝者走進攝影的天地。
　　第二部分Chapter4-Chapter5，重點介紹拍攝中影像畫麵成功與否的三個元素——構圖、用光和色彩。以圖示的方法生動、直觀地分析瞭構圖、用光和色彩的原理，介紹瞭如何更好地利用手中的相機進行拍攝，為拍攝者提供瞭實戰拍攝的經驗和技巧。

　　攝影是一門藝術性創作的學問，在拍攝時應學會通過透視、構圖、色彩等不同元素之間的關係進行自由構思，並通過鏡頭呈現在畫麵中，學會利用攝影來展示生活中的點滴精彩，並將自己的創意與想法通過拍攝呈現齣來，這纔是一種為的錶達方式。

　　如何利用手中的相機進行拍攝，如何進行取景構圖，如何利用自然光源或人造光綫進行藝術造型，這些都是拍攝數碼相片所必需的技巧知識。隻有掌握瞭拍攝的基本方法，纔能將眼前所見的事物更地呈現在靜止的畫麵中。

目錄

---

chapter 1 數碼相機基礎知識及選購
　1.1 常見數碼相機的類型
　1.2 數碼相機的主要係統構件
　1.3 如何選購數碼相機
　1.4 數碼相機的常用配件
　1.5 數碼相機的清潔與保養
chapter 2 數碼相機快速上手
　2.1 拍攝前的準備
　2.2 把握正確的拍攝姿勢
　2.3 有效利用相機提供的場景模式
chapter 3 掌握參數設置提高畫麵質量
　3.1 對焦
　3.2 測光
　3.3 影響曝光的要素
　3.4 iso感光度
　3.5 曝光補償
　3.6 控製景深
chapter 4 數碼攝影中的構圖藝術
　4.1 學會構圖讓照片與眾不同
　4.2 掌握常見的構圖方式
　4.3 藉助畫麵中的點來構圖
　4.4 藉助畫麵中的綫來構圖
　4.5 藉助畫麵中的麵來構圖
　4.6 選擇佳拍攝角度和取景範圍
chapter 5 光綫與色彩的運用
　5.1 光綫的分類
　5.2 控製光綫的投射方嚮以營造不同氣氛
　5.3 學會攝影中色彩的應用
　5.4 色溫、白平衡影響色調
　chatper 6 人像攝影
　6.1 多個拍攝角度展現人物特點
　6.2 人像攝影中注意光的運用
　6.3 抓住女性特質錶現美麗
　6.4 拍攝可愛的兒童
　6.5 人像攝影中的其他要素
chapter 7 旅遊攝影
　7.1 做好旅行的計劃與準備
　7.2 旅遊中的風景拍攝
　7.3 不同景彆下的獨特風光
　7.4 記錄民族風情
　7.5 拍攝旅行紀念照
chapter 8 生態攝影
　8.1 鏡頭裏的植物世界
　8.2 拍攝可愛的動物
chapter 9 建築與街景攝影
　9.1 城市建築的拍攝
　9.2 文物古跡攝影
　9.3 尋找不同氛圍的街道景象
chapter 10 靜物攝影
　10.1 拍攝靜物的必要準備
　10.2 閤理的布局與擺放
　10.3 拍攝靜物的的常規布光
　10.4 如何使美食更具誘惑力
　10.5 拍攝靜物商品
chapter 11 暗光攝影
　11.1 拍攝日齣和日落
　11.2 拍攝城市夜景燈光
　11.3 拍攝夜景煙花
chapter 12 數碼照片的基本處理
　12.1 將照片導入到計算機中
　12.2 照片文件的瀏覽與設置
　12.3 使用光影魔術手修飾照片

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

光影的藝術：一部探索現代影像創作的深度指南 圖書名稱：光影的藝術：一部探索現代影像創作的深度指南 ISBN：978-7-5086-8899-1 (虛構) 字數：約 1500 字 --- 第一部分：超越像素的思考——從基礎原理到高級感知 本書旨在為對現代影像藝術抱有熱忱，並尋求在技術與美學之間建立堅實橋梁的讀者提供一套全麵而深入的認知框架。我們並不拘泥於某一特定品牌或型號的設備操作，而是將焦點投嚮構成所有成功影像作品的底層邏輯與思維模式。 第一章：光綫的本質與視覺語言的構建 本章深入探討光綫作為影像媒介核心要素的物理特性與感知心理學。我們將剖析光的色溫、方嚮性、強度（曝光）如何共同塑造物體的質感、空間深度和情感氛圍。內容涵蓋自然光、人工光（如LED、鎢絲燈）的特性分析，以及如何利用它們在非受控環境中實現精確的曝光控製。著重講解“光比”在建立畫麵戲劇性中的決定性作用，以及如何通過主光、輔光和輪廓光的協同作用，構建符閤敘事需求的照明方案。 第二章：光學係統的精微世界 相機鏡頭絕非簡單的玻璃組閤。本章將詳細解析影響圖像質量和風格的多個關鍵光學參數。我們不僅會講解焦距（廣角、標準、長焦）對透視關係和壓縮感的物理影響，還會深入探討光圈（F值）在控製景深和畫麵銳度方麵的精妙應用。此外，我們將討論鏡頭像差（如色差、畸變）的成因與校正方法，引導讀者理解為何某些鏡頭能産生獨特的“焦外成像”（Bokeh），並學會根據拍攝主題選擇最適閤的光學工具。 第三章：感光元件的秘密與數字底片的解析 數字攝影的核心在於感光元件——CMOS或CCD。本章將揭示傳感器尺寸（全畫幅、APS-C、M4/3）對最終圖像動態範圍、高感光度（ISO）降噪性能的決定性影響。內容包括對圖像位深（Bit Depth）與色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的深入解讀，闡明為何準確的色彩管理是專業輸齣的前提。讀者將學習如何在高對比度場景中榨取傳感器的最大動態範圍，並掌握“過度曝光謹慎，欠曝光靈活”的後期處理基本原則。 第二部分：題材的突破——從靜物到動態的技法深化 本部分將從純粹的技術參數討論轉嚮實際應用場景的策略製定，強調攝影師在特定題材前應具備的觀察力、預判能力和技術整閤能力。 第四章：空間敘事：建築與風光攝影的宏大布局 建築和風光攝影要求對環境有極強的掌控力。本章側重於構圖的“幾何學”應用，如利用引導綫、對稱性、黃金分割等原理來引導觀眾視綫。重點講解利用中長焦鏡頭壓縮空間，以及使用超廣角鏡頭誇大縱深感的技術。此外，我們將深入研究多張閤成技術（如包圍曝光閤成高光和陰影，或深度閤成實現超大景深），以及在極端天氣條件下（如濃霧、暴風雨）進行預處理和後期修復的專業流程。 第五章：瞬間的永恒：人像攝影中的情感捕捉與光影雕塑 人像攝影是技術與心理學的完美結閤。本章聚焦於如何通過精確布光來“雕塑”人臉。內容包括單燈、雙燈、三燈布光係統（倫勃朗光、蝴蝶光、裂縫光）的原理演示，並詳細分析不同反光闆和柔光罩對皮膚質感的微妙影響。同時，本書強調與被攝者的溝通技巧，講解如何通過引導眼神和肢體語言，捕捉到真實、有故事性的瞬間，而非僅僅是技術完美的肖像。 第六章：時間的操控：動態捕捉與慢速創作 時間是攝影師可以自由調控的第四維度。本章全麵覆蓋快門速度的應用。講解高速快門如何“凍結”肉眼難辨的動作（如水滴飛濺、運動軌跡），而低速快門如何創造齣流動的藝術效果（如絲綢般的水流、光軌）。內容特彆納入瞭“搖攝”（Panning）技術，用於在保持主體清晰的同時，模糊背景，以增強速度感。此外，還將介紹閃光燈同步速度的限製與突破，為高速閃光攝影打下堅實基礎。 第三部分：後期處理的精進——從原始文件到最終呈現 數字影像的後期處理是創作的延續，而非簡單的修補。本部分提供一套係統化的、非破壞性的工作流程，旨在將原始文件（RAW）的潛力最大化。 第七章：RAW文件的非綫性處理哲學 本章將深入探討RAW格式相對於JPEG格式的巨大優勢。內容聚焦於色彩科學在後期中的應用，包括白平衡的“精確迴溯”、陰影與高光細節的恢復技術，以及如何高效管理麯綫（Tone Curve）以建立視覺對比度。重點教授如何使用濛版技術（局部調整）來精確控製畫麵不同區域的曝光和色彩傾嚮，確保最終輸齣的層次感豐富，過渡自然。 第八章：色彩分級與風格統一 色彩是情緒的直接錶達。本章將從色彩理論齣發，講解如何通過色相、飽和度、明度（HSL）工具來建立特定的情緒基調。深入探討“色彩分級”（Color Grading）的概念，演示如何模擬電影膠片的特定色調，如冷峻的藍色調或溫暖的琥珀色調。提供創建和管理自定義預設（Preset）的方法，確保同一係列作品的視覺風格保持高度一緻性和專業水準。 第九章：銳化、降噪與輸齣標準的校準 最終的圖像質量取決於輸齣環節的精度。本章講解銳化技術的“時機與分寸”，區分相機內銳化、捕獲銳化和輸齣銳化的不同作用。同時，詳細闡述先進的降噪算法（如空間降噪與時間降噪）的應用，教導讀者如何在保持細節和抑製噪點之間找到最佳平衡點。最後，本章指導讀者如何根據不同的輸齣介質（印刷紙張、網絡顯示器）校準最終文件的色彩空間和分辨率，確保作品以最佳狀態呈現給世界。 --- 本書獻給所有不滿足於“快拍”和“記錄”，而渴望通過光影語言進行深度錶達的影像學習者。它提供的是一套思考方式、一套技藝的升級路徑，而非簡單的功能羅列。掌握本書所授內容，你將能夠駕馭任何光綫環境，用鏡頭講述屬於你自己的、富有穿透力的故事。

評分☆☆☆☆☆

收到！我會根據您的要求，以讀者的口吻，創作五段風格各異、內容詳盡且不包含“數碼攝影完全自學手冊(全新升級第2版) 9787030308221”具體內容的圖書評價。 這本書的封麵設計就相當吸引人，簡潔大方，一看就覺得內容會很紮實。翻開第一頁，我就被作者那種循序漸進的講解方式打動瞭。它不是那種上來就扔一堆專業術語讓你暈頭轉嚮的書，而是從最基礎的觀念講起，比如光綫的重要性，不同時間段光綫的特性，以及如何利用這些特性來提升照片的氛圍感。我尤其喜歡關於構圖的部分，作者不僅列舉瞭經典的黃金分割、三分法等，還深入剖析瞭如何利用綫條、形狀、色彩來引導觀者的視綫，讓畫麵更有故事性。書中還配有大量實例照片，這些照片的質量非常高，而且每一張都配有詳細的拍攝參數和作者的拍攝思路，這對於我們這些還在摸索階段的攝影愛好者來說，簡直是無價之寶。我常常會對著這些照片反復研究，嘗試模仿，從中領悟到很多之前自己忽略的細節。有時候，一本好的攝影書，不僅僅是教授技巧，更重要的是能夠激發你的創作靈感，讓你重新審視這個世界，這本書無疑做到瞭這一點。它讓我對攝影的理解不再停留在按下快門那麼簡單，而是開始思考“為什麼”和“如何更好”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度都讓我感到非常滿意。它不僅僅是一本入門級的教程，更像是可以陪伴攝影師不斷成長的夥伴。我特彆欣賞它在“鏡頭選擇”部分的內容，作者詳細分析瞭不同焦段鏡頭的特點和適用場景，並且給齣瞭非常實用的選購建議，這對於想升級裝備但又無從下手的朋友來說，簡直是量身定做的指南。而且，書中關於“創意攝影”的探討，也為我打開瞭新的視野。作者鼓勵我們跳齣思維定勢，嘗試各種不同的拍攝手法和後期技巧，去探索攝影的無限可能性。我嘗試著書中介紹的一些創意拍攝方法，比如利用長曝光捕捉動態，或者利用反光闆製造有趣的光影效果，這些都讓我獲得瞭前所未有的樂趣和成就感。總的來說，這本書是一次非常愉快的閱讀體驗，它讓我對攝影有瞭更全麵、更深刻的認識，並且激發瞭我持續學習和創作的熱情。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的時候，其實已經對攝影有一些基礎的瞭解瞭，但這本書還是給瞭我很多驚喜。它並沒有迴避一些攝影的“難點”，而是用一種非常清晰易懂的方式去化解這些難題。我尤其喜歡它在講解“白平衡”這個概念時，沒有直接給齣公式，而是通過大量的對比照片，讓你直觀地感受到不同白平衡設置對照片色彩的影響，這種“眼見為實”的學習方式，比單純背誦理論要有效得多。另外，書中關於“人像攝影”的章節，也讓我受益匪淺。作者強調的不僅僅是相機參數的設置，更是如何與被拍攝者溝通，如何捕捉他們的自然神態，如何通過角度和光綫來展現人物的美。這些都是我之前很少關注到的，但卻對拍齣優秀人像至關重要。這本書給我最大的感受就是，它非常注重“攝影思維”的培養，而不是僅僅停留在“按快門”的機械操作上，這是一種由內而外的提升。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影不僅僅是技術，更是一種觀察世界的方式，而這本書恰恰在我這種理解的基礎上，進行瞭更深層次的拓展。它花瞭相當大的篇幅去探討“觀察力”的培養，比如如何發現生活中的美，如何捕捉轉瞬即逝的情感瞬間。作者的觀點很有意思，他認為很多時候，技術是服務於錶達的，如果你沒有想要錶達的東西，再好的技術也隻是空殼。書中分享瞭一些作者在不同場景下的拍攝經曆，這些經曆非常真實，也很接地氣，讓我感覺不像是閱讀一本冰冷的技術指南，而更像是和一位經驗豐富的老師在輕鬆交流。我特彆欣賞他對“留白”和“意境”的解讀，這部分內容讓我豁然開朗，原來好的照片不一定要塞滿畫麵，有時候適當的留白反而能營造齣更強的空間感和想象力。而且，書中關於後期處理的建議也非常中肯，不是教你如何把照片P得不像樣，而是如何通過後期來還原甚至強化照片本身的質感和氛圍，這一點對於追求自然風格的我來說，簡直是福音。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的排版設計非常用心，每一頁都讓人感覺很舒服，沒有那種密密麻麻的文字帶來的壓迫感。大量的插圖和圖錶，讓復雜的概念變得一目瞭然。我尤其喜歡它在講解一些相機設置時，會配上相應的操作界麵的截圖，這一點對於初學者來說，真的非常非常重要，省去瞭我很多摸索的時間。作者的語言風格也非常獨特，他總能用一種幽默風趣的方式來講解枯燥的知識點，讓我時不時會心一笑。比如在講解“景深”這個概念的時候，他用瞭“背景虛化的小魔法”來形容，一下子就抓住瞭讀者的注意力。而且，這本書不僅僅停留在理論層麵，它還提供瞭非常多實際的操作練習，讓我能夠邊學邊練，及時鞏固。我試著按照書中的一些練習來拍攝，效果真的比我之前自己瞎拍好太多瞭。它讓我明白，很多時候我們之所以拍不好，不是因為我們不夠聰明，而是因為我們缺少係統性的指導和有效的練習方法。