平凡的攝影法則 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

荷坎普斯 著

圖書標籤:

• 攝影
• 構圖
• 技巧
• 入門
• 攝影法則
• 攝影教學
• 攝影指南
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影藝術

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115309785

商品編碼：30111009271

包裝：平裝

齣版時間：2013-08-01

基本信息

書名：平凡的攝影法則

定價：78.00元

作者：(荷)坎普斯

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2013-08-01

ISBN：9787115309785

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

　　攝影界人氣之作《為什麼我不需要昂貴的數碼相機》的正式完整版登陸中國

　　荷蘭攝影師教你如何用廉價相機拍齣絕世佳作。

　　革命性打破攝影傳統法則，激發你的無限創造力，讓你突破既有模式束縛，尋求屬於自己的攝影錶達方式。

內容提要

---

　　2011年，一篇名為《為什麼我不需要昂貴的數碼相機》的博文紅遍全球，被全球多國網站多種語言轉載。而這位標榜使用廉價攝影器材拍齣絕美大片的攝影師正是《平凡的攝影法則》作者——HajeJanKamps。這本《平凡的攝影法則》的寫作主題正是來自於那片人氣爆棚的博文。通過這本《平凡的攝影法則》，讀者除瞭學會攝影的基本技巧與拍攝原則，還將學會如何打破那些原則，拍攝齣更具創意的攝影作品。

　　《平凡的攝影法則》首先介紹瞭基本的攝影知識和概念，然後從曝光、構圖、用光、後期處理和攝影理念方麵入手，詳細講解瞭拍攝時需要注意的技巧和法則。同時，作者通過實例嚮讀者闡述瞭如何打破固有的攝影法則，鼓勵讀者勇於創新，拍齣精彩的攝影作品。

　　《平凡的攝影法則》適閤初級與進階的攝影愛好者閱讀。

目錄

---

章　引言

　如何使用本書

　器材：讓我看看你的吧，我也讓你看我的

　器材：選擇相機

　器材：鏡頭

　基本概念：曝光

　基本概念：快門速度

　基本概念：光圈

　基本概念：ISO值

　基本概念：白平衡

第二章　曝光

　曝光參數

　拍攝模式

　“正確”的曝光

　理解測光模式

　讀懂直方圖

　曝光規則：永遠都要把曝光處理

　曝光規則：保持亮度均勻

　打破規則：高調攝影

　打破規則：低調攝影

　曝光規則：任何時候都要使用盡量低的ISO值

　打破規則：用高ISO值拍攝

第三章　構圖

　攝影構圖規則

　規則：必須有興趣點

　打破規則：擁抱混亂

　規則：保持地平綫的平齊

　打破規則：搖擺的地平綫

　規則：從眼睛的高度拍攝小孩

　打破規則：爬高伏低

　規則：使用引導綫

　打破規則：平靜的構圖

　規則：利用特殊視角

　打破規則：經典視角

　規則：利用自然畫框

　打破規則：知道什麼時候利用畫框

　規則：簡化畫麵

　打破規則：拍攝復雜畫麵

　規則：為拍攝對象留齣前進空間

　打破規則：“差點就錯過你瞭”

第四章　高級構圖技巧

　規則：使用平淡的背景

　打破規則：利用創意背景

　規則：三分法則

　打破規則：打破三分法則

　規則：不要截斷頭部

　打破規則：靠得更近並截斷頭部

　規則：在風景照片中獲取大景深

　打破規則：在風景照片中使用小景深

　規則：靠近拍攝

　打破規則：退後一步

　規則：保持構圖元素的平衡

　打破規則：創造不穩定的構圖

　規則：保持主體聚焦清晰

　打破規則：把對焦拋到一邊

　規則：讓模特錶現得自然

　打破規則：錶現得過火

第五章　攝影理念

　規則：做好拍攝計劃

　打破規則：即興創作

　規則：外齣旅行拍攝野生動物

　打破規則：本地的野生動物

　規則：使用準確的白平衡

　打破規則：呈現偏色的白平衡

　規則：虛化背景

　打破規則：讓一切都清晰銳利

　規則：使用三腳架

　打破規則：不使用三腳架

　規則：前景要對焦清晰

　打破規則：嘗試層次豐富的照片

　規則：避免相機震動

　打破規則：讓相機動起來

　規則：用高速快門定格動作

　打破規則：讓它流動起來

　規則：銳度越高越好

　打破規則：擁抱模糊

第六章　布光

　規則：把太陽保持在身後

　打破規則：嚮著太陽拍攝

　規則：如果太暗，使用閃光燈

　打破規則：在黑暗中拍攝

　規則：反差越高，照片越好

　打破規則：低反差構圖

　規則：用色彩創造氛圍

　打破規則：復雜的信息和暗淡的色彩

　規則：設置好照片的白平衡

　打破規則：不要理會白平衡

第七章　數碼暗房的規則

　規則：使用Adobe Photoshop

　打破規則：Photoshop之外的選擇

　規則：任何時候都要備份

　規則：一直拍攝Raw格式文件

　打破規則：不拍攝Raw格式文件

　規則：堅持標準長寬比

　打破規則：創意長寬比

　規則：讓飽和度保持自然

　打破規則：自然風格放一邊，讓飽和度成為驕傲

　規則：把照片轉換為黑白

　打破規則：創意黑白轉換

　規則：對照片進行局部修改

攝影術語

作者介紹

---

　　Haje Jan Kamps 來自荷蘭，齣生於1981年5月，他是一位攝影師，作傢和記者。他的Photocritic非常。

　　Haje Jan Kamps擁有利物浦JohnMoores大學的國際新聞學位，但是他認為自己不會再從事新聞工作。相反，他成為瞭一位自由攝影師和作傢。作為其公司的一部分，Haje創立瞭.photocritic.org網站。他的創意（使用品客薯片的罐子製作微距延伸管）通過各種和新聞網站迅速在Inter上傳播開來後，他的這個網站成為訪問量高的攝影之一。

　　幾年後，Haje決定將攝影作為一種業餘愛好。很自然地，他開始從事新聞工作。Haje目前是一傢汽車雜誌的編輯，居住在英國的Bristol。在沒有工作、寫作或拍照任務的閑暇時間裏，Haje喜歡睡覺，因為一天中他的空閑時間並不多。

文摘

---

序言

---

瀚海拾遺：探索失落文明的考古日誌 內容提要： 本書並非一部關於日常影像捕捉技巧的入門指南，而是一部深入探索遠古文明遺跡、追溯失落智慧的田野考察實錄。我們將帶領讀者穿越時間與空間的迷障，潛入被曆史塵封的角落，揭示那些僅存於傳說與殘片之中的輝煌與衰落。全書以嚴謹的考古學視角，結閤人類學、古文字學及地質學的交叉分析，對多個關鍵的史前與早期文明遺址進行細緻入微的解讀。 第一部分：失落之城的迷霧 本書的開篇聚焦於一處位於南美洲安第斯山脈深處的神秘遺址——卡拉曼遺址群。這座城市被茂密的雲霧森林所吞噬，其獨特的建築結構和天文觀測設施，挑戰瞭我們對前印加文明技術水平的傳統認知。我們詳細記錄瞭在極端氣候條件下，如何利用探地雷達（GPR）技術穿透厚厚的植被層，繪製齣埋藏地下的城市脈絡。 章節重點解讀： 1. 石料的秘密： 卡拉曼巨石的切割與搬運技術。我們分析瞭現場發現的工具痕跡，並基於實驗考古學的成果，推測瞭他們如何利用水力或復雜的杠杆係統來完成重達數十噸石塊的精確對接。這其中不涉及任何現代光學或化學處理知識，而是純粹的機械工程智慧。 2. 水利係統的謎團： 遺址中發現的復雜梯田和地下引水渠係統，顯示齣對水資源極端精細的管理能力。通過對水流速度的模擬和陶土管道的化學分析，我們試圖還原其在長達韆年的乾旱期內，如何維持數萬人口的生存。重點在於對古代水文工程的結構力學分析，而非影像記錄的構圖。 3. 符號與曆法： 少數齣土的石碑上刻有未被完全破譯的符號。本書的重點在於符號的排列邏輯，探討其是否與天體運行周期、潮汐變化或農業周期存在直接關聯，這是一種純粹的語言學和天文學的交叉研究，與攝影構圖或曝光設置無關。我們側重於對這些符號在不同時間點上的演變，形成瞭一套初步的“卡拉曼時間標記”體係。 第二部分：海洋的低語——亞特蘭蒂斯殘片的搜尋 我們隨後將目光投嚮地中海東部，對數個被認為與柏拉圖筆下“亞特蘭蒂斯”傳說相關的海底構造進行考察。這次考察並非基於浪漫主義的想象，而是基於對古地圖學記載（如波斯地圖的模糊標注）和地質闆塊漂移證據的綜閤分析。 考察重點： 1. 深海沉積物的分析： 通過深海鑽取技術，我們獲取瞭數個關鍵地層的核心樣本。這些樣本包含瞭火山灰、海洋生物化石以及人工製成的陶器碎片。我們著重分析瞭火山灰層與人工遺物層的時間錯位，以確定人類活動在劇烈地質事件前後的活動範圍和持續時間。這不是關於如何選擇快門速度以捕捉水下光綫，而是關於沉積物學和年代測定。 2. 金屬閤金的殘留： 在一處海底沉船遺址旁，我們發現瞭幾塊異常堅硬、具有抗腐蝕特性的金屬殘塊。對這些殘塊的X射綫衍射分析（XRD）顯示，其成分構成與已知青銅時代閤金有顯著差異，含有微量的銥和銠。本書詳細描述瞭我們如何通過冶金殘留物來推斷當時的溫度控製和礦物提純技術，而非記錄其外觀細節。 3. 遺址的幾何布局： 利用聲納成像技術繪製齣的海底結構，顯示齣明顯的幾何規律性，包括完美的同心圓結構。我們通過測量這些圓環的比例關係，並將其與古代幾何學文本進行對比，試圖理解這些設計背後的數學原理，例如對黃金分割或畢達哥拉斯常數的早期應用。 第三部分：中亞大漠的草原帝國 本書的最後一部分轉嚮中亞乾燥地帶，考察一個在曆史記載中幾乎被完全抹去的遊牧文明——薩卡部落的鼕營地。這個文明以其精湛的金銀器工藝聞名，但其社會結構和信仰體係仍籠罩在迷霧之中。 研究側重： 1. 草原上的“書寫”： 薩卡人留下的記錄主要通過雕刻在骨器和木器上的圖像符號。我們沒有關注這些圖像的美學價值，而是專注於符號在不同場景下的重復齣現頻率和位置關係，以此來構建一個社會權力結構和宗教儀式的層級模型。這涉及到符號學和人類社會組織結構的研究。 2. 馬術技術與戰術： 薩卡人的強大建立在對馬匹的深度馴化上。我們分析瞭齣土的馬鞍、繮繩和馬轡的結構強度，並參照古代騎兵的戰術文獻，推演瞭他們如何利用輕騎兵在廣袤草原上進行長距離機動和快速集結。重點在於對古代裝備材料科學的深入剖析。 3. 埋葬習俗的人類學解讀： 對幾個貴族墓葬的發掘，揭示瞭他們對來世的復雜觀念，體現在隨葬品的種類和擺放方式上。我們通過比較不同墓葬的隨葬品清單，探討瞭權力繼承和社會地位的固化程度，完全基於對文化人類學理論的運用，而非對墓地環境或光綫的描述。 總結： 《瀚海拾遺：探索失落文明的考古日誌》旨在帶領讀者沉浸於科學考察的嚴謹與曆史未解之謎的魅力之中。全書洋溢著對古代智慧的敬畏，以及對探尋人類文明源頭不懈努力的記錄。它是一部關於發現、分析與重構的史詩，無關乎現代媒介的技巧，而聚焦於人類文明進程中那些被遺忘的關鍵篇章。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一件很“玄”的事情，總覺得那些大師的作品之所以偉大，是因為他們掌握瞭某種神秘的技巧，或者擁有常人不及的天賦。但讀瞭這本書，我纔發現，很多時候，所謂的“大師級”作品，其實都遵循著一些樸素而又普適的“法則”。這本書就像一個經驗豐富的長者，輕輕地將你手腕一搭，告訴你“彆緊張，這很簡單”。它深入淺齣地講解瞭許多關於構圖、光綫、色彩等基本要素的“潛規則”，但最讓我印象深刻的是，它強調瞭“少即是多”的哲學。很多時候，我們之所以拍不齣滿意的照片，是因為我們試圖將太多的信息塞進一張照片裏，反而讓畫麵顯得雜亂無章。這本書引導我去思考，什麼纔是畫麵中最核心、最想要錶達的內容，然後學會如何用最簡潔的方式去呈現它。它讓我明白，即使是最簡單的場景，隻要抓住瞭關鍵元素，並且運用好光影和構圖，也能呈現齣令人驚嘆的效果。書中關於“留白”的講解尤其令我受益匪淺，它讓我學會瞭在照片中製造呼吸的空間，讓觀者有想象的餘地，也讓畫麵本身更加寜靜而有力量。讀完這本書，我感覺自己的攝影思維發生瞭根本性的轉變，不再盲目追求技巧的復雜，而是更加注重情感的傳遞和畫麵的純粹性。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，最近入手瞭一本讓我眼前一亮的書。這本書沒有那些令人望而卻步的專業術語，也沒有晦澀難懂的理論，而是用一種非常接地氣的方式，講述瞭許多關於攝影的“潛規則”和“心法”。我尤其喜歡書中關於“如何觀察”的部分。作者並沒有直接告訴你“怎麼拍”，而是引導你去“看”。他舉瞭很多生活中的例子，比如窗外的光影如何變化，街頭人們的錶情如何豐富，甚至是食物的質感如何在光綫下顯現。我以前拍照，總是在想著“我應該怎麼擺弄我的相機？”，但這本書讓我意識到，更重要的是“我看到瞭什麼？”。通過培養敏銳的觀察力，我發現自己對周遭的世界有瞭全新的認識。曾經被我忽略的細節，現在都變得生動起來，似乎每一處都藏著可以按下快門的故事。書中的一些小練習，比如“給顔色一個名字”、“捕捉瞬間的情緒”，都非常有趣且富有啓發性，讓我從被動的學習者變成瞭主動的探索者。我甚至覺得，這本書不僅僅是一本攝影書，更像是一本關於如何感受生活、如何錶達情感的指南。它沒有教我拍齣多麼驚艷的照片，但它教會瞭我，如何用心去感受，然後用照片去記錄這份感受。這種循序漸進、潤物細無聲的引導方式，真的非常適閤我這樣的普通愛好者。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受，就是它讓我不再“害怕”拍照。以前，我總覺得拍照是一件需要很多“專業知識”的事情，每次拍照前都要糾結半天，生怕自己拍得不好。這本書就像一個溫暖的提醒，告訴我，其實攝影可以很簡單，可以很隨性。它沒有強調那些復雜的參數設置，也沒有逼迫你去購買昂貴的器材，而是更側重於如何去“看見”和“感受”。書中很多關於“捕捉瞬間”的描述，讓我意識到，很多時候，我們錯過瞭最美的畫麵，不是因為我們沒有準備好，而是因為我們太猶豫。作者鼓勵我們，當有感覺的時候，就勇敢地按下快門。而且，這本書還非常注重“後期”的引導，但它所說的後期，並不是那種復雜精細的修圖，而是如何通過簡單的調整，讓照片更好地錶達我們想要傳達的情感。它教我如何用後期去“強化”畫麵中的情緒，而不是去“改變”畫麵本身。這種“少即是多”的理念，貫穿瞭整本書。它讓我明白，最打動人的照片，往往是那些充滿瞭真摯情感的記錄，而不是那些經過過度雕琢的作品。讀瞭這本書，我感覺自己拍照的欲望更強瞭，也更敢於去記錄生活中的點滴瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種全新的視角去看待攝影。它沒有教我如何去設置光圈、快門，如何去使用各種濾鏡，而是從一個更根本的層麵，去探討“為什麼我們要拍照”以及“什麼樣的照片能打動人”。作者用非常樸實的語言，分享瞭許多關於“捕捉生活中的詩意”的經驗。他認為，很多時候，我們忽略瞭身邊的美，不是因為美不存在，而是因為我們的目光太匆忙。這本書就像一劑良藥，讓我放慢腳步，重新審視那些曾經習以為常的景物。比如，書中關於“捕捉情緒”的章節，讓我意識到，很多照片之所以有力量，是因為它能喚起觀者的共鳴。而這種共鳴，往往來自於最真實的情感錶達。作者分享瞭一些非常實用的技巧，比如如何通過眼神、肢體語言來捕捉人物的情緒，如何通過光影來烘托氛圍。我嘗試著運用這些方法，發現自己拍的人物照，似乎開始有瞭“靈魂”。而且，這本書讓我更加相信，偉大的攝影作品，往往不是技術上的完美，而是情感上的真摯。它鼓勵我去記錄那些平凡的瞬間，那些微小的美好，因為正是這些不加修飾的真實，纔最能觸動人心。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個很“笨”的攝影愛好者，學瞭很多年，總覺得自己離“拍齣好照片”還有很遠的距離。看瞭這本書，我纔發現，原來很多時候，我們是被自己的一些“固有觀念”給束縛住瞭。這本書提供瞭一種非常“鬆弛”的學習方式，它不像那些教程那樣，把所有東西都擺得明明白白，而是更像一個引路人，在你迷茫的時候，給你一些關鍵的提示。我最喜歡的是書中關於“打破常規”的部分。作者鼓勵我們去嘗試一些看似“錯誤”的方法，去挑戰一些傳統的構圖規則。他用瞭很多生動的例子，說明有時候，打破規則反而能帶來意想不到的驚喜。比如，他舉瞭一個例子，說很多時候，我們都追求畫麵“正”，但有時候，一些略微傾斜或者不對稱的構圖，反而能給畫麵帶來動感和張力。這種顛覆性的觀點，讓我眼前一亮。它讓我意識到，攝影不僅僅是技術的運用，更是一種創造力的錶達。這本書讓我不再害怕犯錯，而是鼓勵我去探索，去嘗試，去找到屬於自己的攝影語言。讀完這本書，我感覺自己的攝影思維變得更加開放和自由瞭，不再被條條框框所限製，而是敢於去嘗試各種可能性。