互聯網+(攝影的下一個機遇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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孫宇龍 編

圖書標籤:

• 互聯網+
• 攝影
• 機遇
• 數字化
• 創新
• 技術
• 行業發展
• 未來趨勢
• 商業模式
• 視覺文化
• 新媒體

店鋪： 北尚圖書專營店

齣版社： 中國攝影

ISBN：9787517906049

商品編碼：30130052800

開本：16

齣版時間：2017-08-01

基本信息

• 商品名稱：互聯網+(攝影的下一個機遇)
• 作者：孫宇龍
• 定價：68
• 齣版社：中國攝影
• ISBN號：9787517906049

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-08-01
• 印刷時間：2017-08-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：258

編輯推薦語

互聯網+時代，攝影已遠非技術抑或藝術的簡單問題，其發展關乎經濟社會的發展，關乎行業,甚至**的命運，《互聯網+(攝影的下一個機遇)》作者孫宇龍結閤其廣泛的學科調查、業界資訊掌握和深入分析能力，探討研究瞭數字攝影在網絡發展環境中的新特徵與規律、經濟理論與發展範式，通過構建攝影生態係統，分析瞭數字攝影的産業鏈、産品鏈、價值鏈、生態鏈，提齣攝影生態係統和技術經濟範式及攝影“發展三段論”，探討瞭産業發展的幾種形態以及創意發展階段的IP 資源開發應用和路徑策略，有助於廣大影像機構及影像從業者明察自身之定位。 作者核心論點為：網絡環境下，數字攝影通過媒介融閤、資源重組、資本配置，産業發展呈現四種模式，即雲資源平颱、智能影像資源庫、攝影大數據及移動影像發展，充分體現其産業特性與市場效益，不斷與文化、藝術及其他産業滲透融閤，推動攝影嚮以創新要素、消費和投資驅動的創意階段發展轉變。 如何在這種轉變中抓住機遇、勇立潮頭，需要有心者應時而動，順勢而為。

內容提要

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作者簡介

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目錄

提要
引言
第一章 網絡生態環境下，數字攝影與傳統産業的融閤
第一節 攝影與傳統産業的融閤及衝突
第二節 攝影與網絡的融閤及轉型升級
第三節 攝影與IT融閤及“計算攝影”與“軟件圖片”
第四節 數字攝影與傳播融閤形成新傳播資源、渠道與平颱
第二章 數字攝影網絡化發展的現狀及問題
第一節 互聯網對數字攝影的影響及網生代攝影群體的崛起
第二節 數字攝影網絡化與攝影語言、教育及市場問題
第三章 攝影生態係統與産業技術經濟範式
第一節 攝影生態係統理論架構與功能作用
第二節 攝影産業新技術經濟範式及産業發展趨勢
第四章 産業發展模式之一：雲資源平颱
第一節 當前攝影網站的運營及缺陷與不足
第二節 雲資源平颱的功能特徵及趨勢
第三節 雲資源平颱構建的類型、模式與路徑
第五章 産業發展模式之二：智能影像資源庫
第一節 智能影像資源庫的産業需求與市場模式
第二節 影像資源數據庫構建路徑
第六章 産業發展模式之三：攝影大數據
第一節 攝影大數據的內涵及特徵
第二節 攝影大數據建設路徑與構建方法
第三節 攝影大數據建設策略與專業數據建設路徑
第七章 産業發展模式之四：移動影像
第一節 移動影像技術趨勢、內容産業及發展方嚮
第二節 移動影像商業模式及發展策略
第八章 攝影創意發展的路徑形態與攝影IP資源的開發轉化
第一節 攝影創意發展的理論探索、生態環境與實踐
第二節 攝影創意發展與影像教育創新及市場拓展
第三節 攝影IP資源開發轉化
結論
文獻綜述
參考文獻
緻謝

好的，這是一份關於一本名為《互聯網+（攝影的下一個機遇）》的圖書的簡介，內容不包含該書本身的信息，並且力求自然流暢，符閤人工撰寫的風格。 --- 《數字時代的視覺敘事與媒介重塑》 圖書簡介 在信息爆炸、技術迭代日新月異的數字時代，我們賴以生存的視覺文化正經曆著前所未有的深刻變革。從圖像的生産、傳播到消費的每一個環節，都被新的技術和平颱邏輯所重塑。本書並非僅僅關注某一項新興技術如何顛覆傳統行業，而是深入剖析瞭在“萬物互聯”的宏大背景下，視覺藝術、商業攝影以及個體錶達所麵臨的結構性挑戰與機遇。 本書的視角聚焦於“媒介生態的遷移”。我們不再僅僅討論“如何拍齣好照片”，而是探討在算法推薦、短視頻主導、沉浸式體驗成為主流的語境中，“圖像如何有效溝通和産生價值”。我們審視瞭自智能手機普及以來，圖像在社交網絡中的“去專業化”趨勢，以及專業影像工作者如何在高通量、低留存率的注意力經濟中，重新確立其專業壁壘與敘事權威。 第一部分：視覺的邊界與流變：從像素到體驗 本部分首先對當前視覺景觀進行瞭細緻的描摹。我們探討瞭超高清化、實時互動性對傳統美學範式的影響。經典的“決定性瞬間”正在被“持續性在場”所取代。書中詳細分析瞭諸如增強現實（AR）、混閤現實（MR）等技術如何模糊瞭“觀看”與“參與”之間的界限，迫使創作者必須思考：當圖像不再是平麵的窗口，而是可以被穿行其中的空間時，敘事結構應如何調整？ 我們深入考察瞭“數據驅動的美學”現象。算法，作為新的編輯和策展人，正潛移默化地影響著公眾的審美偏好。本書批判性地評估瞭這種“被算法優化”的視覺體驗，探討瞭其在促進某些風格流行的同時，是否也帶來瞭同質化的風險。同時，我們對“深度僞造”（Deepfake）等前沿生成技術帶來的“真實性危機”進行瞭深入的哲學和倫理探討，提齣在圖像真實性受到根本性挑戰的背景下，創作者如何堅守職業操守與可信度。 第二部分：商業語境的重構：品牌、連接與信任的建立 商業領域是受技術衝擊最為劇烈的領域之一。本書將視角轉嚮瞭品牌內容生産的“去中介化”趨勢。傳統上依賴大型機構輸齣的視覺方案，正逐漸被去中心化的、更具即時性和親密感的“內容流”所取代。我們詳細分析瞭“原生廣告”與“用戶生成內容”（UGC）之間的動態平衡，以及品牌如何在高頻次溝通中，保持其視覺識彆係統的連貫性和高級感。 一個關鍵議題是“場景化營銷”的深化。隨著物聯網（IoT）設備的普及，圖像不再孤立存在，而是嵌入到用戶日常行為的特定情境中。本書通過案例研究，展示瞭如何設計能夠在不同終端、不同時間點、以不同形式（靜態、動態、交互式）無縫切換的視覺資産，確保品牌信息的有效傳遞。這要求創作者不僅是技術操作者，更是體驗架構師。 此外，我們還探討瞭可持續性與道德影像在商業決策中的地位提升。消費者對供應鏈透明度、社會責任的關注，要求視覺敘事必須更加真實、負責任。本書提齣瞭構建“負責任的視覺倫理框架”的必要性，以避免僅僅停留在錶麵包裝的“漂綠”行為。 第三部分：個體的錶達與數字身份的構建 在個人層麵，圖像已經成為構建和維護“數字身份”的核心工具。本書考察瞭自我呈現的復雜性——從精心策劃的社交媒體形象到瞬間的“快照文化”。我們分析瞭這種身份建構的心理學基礎：在海量內容中如何通過圖像來彰顯獨特性，以及這種持續的自我展示對個體心理健康的長遠影響。 對於新興的“創作者經濟”（Creator Economy），本書提供瞭務實的分析。我們不再局限於“如何通過齣售作品盈利”，而是探討瞭如何通過構建獨特的視覺社群和知識産權矩陣來實現長期價值。這包括對訂閱模式、非同質化代幣（NFT）等新興商業模式的深入解析，重點在於它們如何改變瞭藝術品的所有權和稀缺性定義。 最後，本書強調瞭跨學科協作的重要性。在未來，優秀的視覺創作者必須具備基礎的數據素養、基本的交互設計理念，以及對文化符號演變的敏銳洞察力。本書旨在為所有關注視覺文化走嚮的專業人士提供一套係統的思考工具，幫助他們駕馭這個變幻莫測的數字景觀，發現並把握住那些尚未被完全命名的、真正的“下一個機遇”。 《數字時代的視覺敘事與媒介重塑》不僅僅是一本技術指南，更是一部關於視覺文化哲學與商業策略的深度對話錄，旨在幫助讀者在信息洪流中，錨定清晰的創作方嚮與職業路徑。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為攝影師的價值僅在於按下快門的那一瞬間，但讀瞭這本書，我纔發現自己對這個行業有著多麼狹隘的認知。作者打破瞭我固有的思維定勢，他描繪瞭一個充滿活力的、多元化的攝影新生態。我特彆欣賞他對“跨界融閤”的解讀，例如攝影與旅遊、與教育、與公益項目如何通過互聯網的連接，碰撞齣新的火花。他詳細介紹瞭那些成功的攝影師是如何利用互聯網，將自己的作品和技能延展到更多的領域，創造齣遠超傳統攝影範疇的價值。書中的一些觀點，比如“場景即服務”，讓我耳目一新。這意味著攝影不再局限於某個固定的影棚或地點，而是可以根據互聯網時代用戶的需求，創造齣更多元化的拍攝場景和體驗。這本書讓我看到瞭攝影更廣闊的可能性，它不僅僅是一門技術，更是一種連接人與人、連接情感、連接故事的媒介，而互聯網，則成為瞭放大這種連接的力量。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像是一場關於攝影未來的頭腦風暴，它不斷地拋齣新的想法和視角，讓我應接不暇。我被書中關於“算法推薦”和“個性化影像定製”的討論深深吸引。作者深入淺齣地解釋瞭，在海量信息和個性化需求的時代，攝影師如何利用大數據分析，理解用戶偏好，從而提供更精準、更符閤用戶需求的影像産品和服務。例如，通過分析用戶的社交媒體行為，預測他們可能需要的拍攝主題或風格。此外，書中對“虛實結閤”的探索也讓我大開眼界，比如如何將攝影作品與AR、VR技術結閤，創造齣沉浸式的觀影體驗，或者利用3D打印技術，將二維照片轉化為立體作品。這本書讓我明白，未來的攝影不僅僅是捕捉瞬間，更是創造體驗，連接現實與虛擬，而互聯網，正是實現這一切的強大驅動力。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受是，攝影師的職業邊界正在被極大地拓寬。作者並沒有迴避互聯網帶來的挑戰，比如同質化競爭、版權保護難題等，反而提齣瞭許多建設性的解決方案。我尤其關注關於“社群運營”和“知識付費”的部分。他詳細闡述瞭如何通過建立綫上攝影社群，凝聚攝影愛好者，分享交流經驗，甚至進行綫上綫下的活動組織。而“知識付費”的概念，則讓我意識到，攝影師的專業知識和拍攝技巧，本身就具有極高的價值，可以通過在綫課程、付費谘詢等方式變現。這本書讓我覺得，未來的攝影師不僅僅是技術的執行者，更是內容的創造者、社群的組織者、知識的傳播者。這是一種全新的職業畫像，充滿瞭挑戰，但也蘊含著巨大的潛力。它激勵我重新審視自己的技能，並思考如何在互聯網時代，將這些技能轉化為更具價值的成果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事方式非常獨特，它沒有那種枯燥的理論堆砌，而是通過大量的案例分析和真實的故事，將“互聯網+”與攝影的結閤描繪得淋灕盡緻。我印象最深刻的是關於獨立攝影師如何通過眾籌平颱實現項目融資，以及如何利用短視頻平颱打造個人IP，吸引品牌閤作的內容。作者並不是簡單地羅列這些成功案例，而是深入剖析瞭每一個案例背後的思考邏輯、執行策略以及遇到的挑戰。這讓我覺得這本書非常接地氣，充滿瞭實操性。它讓我看到，在這個快速變化的時代，固步自封是多麼危險，而擁抱新技術、新模式，則可能帶來意想不到的機遇。我甚至開始思考，是否可以嘗試將自己的攝影作品通過一些綫上渠道進行個性化定製銷售，或者為一些本地的小微企業提供集創意、拍攝、傳播於一體的影像解決方案。這本書真的像一位經驗豐富的引路人，為我指明瞭方嚮，讓我對攝影的未來充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我眼前一亮，尤其是當它開始深入探討“互聯網+”對攝影行業的顛覆性影響時。我一直以為攝影的未來僅僅是器材的升級和後期技術的精進，但作者的視角卻像打開瞭一扇新世界的大門。他詳細闡述瞭如何利用互聯網平颱，比如各類社交媒體、內容分發平颱，甚至是一些新興的直播電商，來構建攝影師的個人品牌和商業模式。不再是被動地等待客戶上門，而是主動齣擊，將自己的作品、服務以及專業知識以更具創意和互動性的方式呈現給更廣泛的受眾。我特彆喜歡其中關於“內容即服務”的論述，它不僅僅是展示照片，更是通過照片背後的故事、拍攝心得、甚至是與觀眾的互動，來建立一種連接，培養忠實的粉絲群體，從而轉化為持續的商業價值。這讓我重新思考瞭自己作為攝影愛好者的定位，未來不僅僅是拿起相機拍照，更要學會如何在這個數字化的時代講好照片的故事，找到屬於自己的那片藍海。