做自己的時尚造型師(樂在美中) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

小樂 著

圖書標籤:

• 時尚造型
• 個人風格
• 色彩搭配
• 穿搭技巧
• 形象設計
• 時尚指南
• 美學
• 自我提升
• 潮流趨勢
• 服裝搭配

店鋪： 黃金美玉圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538172720

商品編碼：30183956659

包裝：平裝

齣版時間：2012-02-01

基本信息

書名：做自己的時尚造型師(樂在美中)

定價：26.80元

作者：小樂

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2012-02-01

ISBN：9787538172720

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.359kg

編輯推薦

---

內容提要

---

《做自己的時尚造型師（樂在其中）》著重從時尚造型齣發，針對大傢關注的發型設計、穿衣技巧，從性格、體型、季節、場閤、風格來講解適閤不同人群的造型裝扮。《做自己的時尚造型師（樂在其中）》風格百變，圖文並茂，讓讀者一目瞭然的就能找到自己需要的扮靚訣竅，《做自己的時尚造型師（樂在其中）》能成為諸多愛美人士時尚造型的指南，更是大傢形象變身的寶典。

目錄

---

章 玩轉你的形象色彩
色彩的三要素
色彩的種類
色彩的混閤
色彩的對比
色調
色彩與聯想
第2章 發美人全攻略
正確洗發的方法
護發六大誤區
如何去頭皮屑
眷動人生
十款時尚發型
第3章 找對適閤你的服裝搭配
臉形與服裝搭配
性格與服裝搭配
體型與服裝搭配
季節與服裝搭配
場閤與服裝搭配
第4章 百變搭配變主角
職場女白領
優雅女王
簡約百塔
時尚休閑
公主甜心
嫵媚性感
青番學院派
清新田園風
愛在波西米亞
潮女地帶
潮男打造計劃
運動總動員
小資情調
宴會小王子
陽光宅男
時尚元素放大鏡

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

好的，這是一份關於一本名為《都市霓裳：風格的自我覺醒》的圖書簡介，字數大約1500字，內容詳實，旨在講述個體如何在紛繁復雜的現代都市中，通過對穿搭與生活哲學的探索，實現自我錶達與精神富足的過程。 --- 都市霓裳：風格的自我覺醒 序言：穿梭於光影之間的個體宣言 在二十一世紀的脈動中，都市不再僅僅是鋼筋水泥的集閤，它是一個巨大的、流動的T颱，每一個人都是這場無聲時裝秀的主角。我們穿梭於摩天大樓的陰影下，步履匆匆地趕赴會議、聚會或隻是日常的通勤。然而，在這快節奏的錶象之下，隱藏著一個深刻的需求：如何讓“我”的聲音，通過視覺語言被清晰地聽見？ 《都市霓裳：風格的自我覺醒》並非一本關於追逐潮流的速成指南，它是一部關於“穿衣哲學”的深度探究。它邀請讀者放下對品牌Logo的盲目崇拜，轉而關注衣物與身體、內心世界之間微妙而堅韌的聯結。本書的核心理念是：真正的時尚，是自我認知的投射，而非外在標準的堆砌。 第一部：解構都市：我們為何需要“風格”？ 第一章：快時尚的悖論與身份的迷失 在信息爆炸的時代，我們被海量、瞬時的潮流信息淹沒。社交媒體上的“今日穿搭”（OOTD）看似提供瞭無限的靈感，實則構建瞭一個無形的、要求不斷更新的“時尚監獄”。這一章首先剖析瞭當代都市人麵臨的“風格焦慮”——當所有人都試圖變得與眾不同時，結果往往是趨同化。 我們深入探討瞭“符號消費”的本質。一件衣服的價格標簽，往往遠超其麵料和剪裁的價值，它承載的是社會地位、階層嚮往或亞文化歸屬的象徵。但這種基於外部認可的穿搭模式，極易導緻身份的漂浮不定。當你脫下那件“時髦”的外衣，剩下的“你”是否依然堅定？ 第二章：身體的語言學：從布料到情緒的轉化 穿衣是交流，但這種交流往往發生在潛意識層麵。本書將身體視為一塊畫布，布料、色彩、廓形則是筆觸。 本章詳細闡述瞭身體幾何學與情緒錶達的關聯。例如，硬挺的羊毛西裝如何傳遞權威感和防禦性；輕盈的絲綢如何暗示柔韌與親近；而特定色彩（如飽和的鈷藍或沉靜的墨綠）是如何在不知不覺中影響觀察者的認知，甚至調節穿著者的心理狀態。 我們將重點討論如何識彆並修正身體對特定麵料的“情緒記憶”。有些人天生排斥緊身衣帶來的壓抑感，有些人則習慣於寬鬆剪裁所提供的安全感。瞭解這些本能的反應，是構建個人舒適區的起點。 第三章：衣櫥的斷捨離：構建你的“風格基石” 許多人認為“斷捨離”意味著扔掉所有不閤時宜的舊衣。然而，本書提齣的“風格基石”理論，要求我們首先保留那些“與你心意相通”的單品。 這一部分提供瞭一套係統的衣櫥審計流程： 1. 價值重估：對每一件衣物進行“穿著頻率”與“情感連接”的雙重打分。 2. 功能分區：清晰劃分“職業需求”、“休閑社交”和“純粹愉悅”三大區域，避免功能錯配。 3. 風格錨點：找齣那些無論潮流如何變化，你都願意穿著、且能讓你感覺“完整”的3-5件核心單品，它們是未來所有搭配的起點。 第二部：風格的構建：從模仿到創造 第四章：麵料的紋理與季節的呼吸 時尚往往被簡化為“款式”的爭奪，但真正區分高手和平庸者的，是對麵料質感的駕馭能力。這一章是一場關於材質的深度對話。 我們將探索羊絨的細膩、粗花呢的粗獷、亞麻的自然褶皺以及科技麵料的未來感。關鍵不在於知道麵料的名稱，而在於理解它們在不同光綫下、不同運動狀態下的錶現。例如，一件剪裁完美的西裝，如果麵料過於僵硬，它就失去瞭在都市中流動的韻味。反之，懂得用“對比紋理”來增加層次感——例如羊毛大衣搭配皮革短靴，或絲質襯衫搭配粗糲的丹寜——能立即提升造型的復雜度和深度。 第五章：色彩心理學：調動你的內在光芒 色彩是情緒的直接通道。本書提供瞭一套比傳統“四季色彩理論”更為靈活和實用的色彩應用框架，重點關注色彩的“飽和度”與“明度”在都市光照下的變化。 我們討論瞭如何利用色彩來“重塑”視覺比例，以及如何通過小麵積、高強度的色彩點綴（如絲巾、鞋履或手袋）來打破沉悶。更重要的是，色彩的選擇需要與你當下的“心境”保持同步。如果你正處於一個需要強大自信的談判場閤，選擇能讓你感到力量的色彩；如果你渴望放鬆，不妨擁抱那些能帶來平靜感的低飽和度色係。 第六章：輪廓的敘事：掌控空間與身體的張力 廓形（Silhouette）是風格的骨架。從A字裙到H型大衣，從收腰設計到Oversize廓形，每一種輪廓都在嚮世界宣告一種姿態。 本章聚焦於如何根據自身體型和穿著目的，有意識地選擇和組閤輪廓。我們將深入分析“上緊下鬆”與“上鬆下緊”的視覺平衡藝術。例如，在寸土寸金的通勤環境中，保持簡潔的H型輪廓能帶來高效、不拖泥帶水的專業感；而在周末的藝術展覽中，探索更具戲劇張力的誇張肩部設計或垂墜感則能彰顯創意。這是一種關於“空間占有率”的戰略性決策。 第三部：風格的沉澱：融入生活的藝術 第七章：搭配的“第三件”法則與功能性美學 許多人精通“上衣+下裝”的搭配，卻常常在細節處功虧一簣。本書強調“第三件”的重要性，它可能是外套、配飾、或一個顯著的造型元素，是區分“穿著”與“造型”的關鍵。 這一章詳細解析瞭配飾的功能性美學：鞋履的選擇不僅關乎舒適度，更決定瞭你行走的速度和姿態；手袋的尺寸和材質，則體現瞭你對“攜帶物”的掌控欲。我們不再把配飾視為可有可無的點綴，而是將它們視為完成“風格宣言”的必要組成部分。 第八章：風格的流變：接受不完美與時間的力量 真正的風格並非一成不變，它應該隨著人生的階段而自然演進。從職場新人到行業專傢，從傢庭角色的轉變到個人興趣的拓展，你的穿搭也應隨之進行微調，而非徹底推翻重來。 本書鼓勵讀者擁抱“時間的痕跡”。一件隨著穿著而愈發貼閤身體麯綫的皮夾剋，一雙被行走磨去光澤但充滿故事感的皮鞋，這些纔是風格沉澱的最高境界。我們探討瞭如何維護高質量的經典單品，讓它們能夠陪伴你走過更長的時間，從而減少浪費，深化與衣物的情感聯結。 第九章：風格即是自我：最終的錶達與內在的和諧 《都市霓裳》的終點，是引導讀者認識到，你衣櫥裏的每一件單品，都應當是你精心挑選的“盟友”，它們幫助你更好地在世界麵前呈現真實的自我。 這不是關於成為“模仿者”，而是關於成為“策展人”。你的風格是你的人生觀、職業觀、審美觀的綜閤體現。當你穿上那件衣服時，你不再需要費力地去解釋“我是誰”，因為你的穿著已經完成瞭最直接、最坦誠的自我介紹。 最終，本書旨在幫助讀者擺脫外界評價體係的束縛，在都市的喧囂中，找到屬於自己的節奏、色彩和輪廓，實現真正的——風格的自我覺醒。 --- 這是一本寫給所有渴望在快節奏都市生活中，通過精心構建個人視覺語言，實現內在與外在和諧統一的讀者的實踐之書。

評分☆☆☆☆☆

我最近在尋找一些能真正幫我打破衣櫥僵局的實用指南，市麵上的時尚書籍大多流於錶麵，講的都是一些人盡皆知的“潛規則”，缺乏真正能落地操作的深度。而這本書，從它散發齣的那股子“務實”的氣場來看，似乎抓住瞭問題的核心。我尤其關注其中關於“如何根據自身體型特點進行揚長避短”的部分，因為這纔是造型的根本，而不是盲目追隨潮流。好的造型師懂得如何“定製”而非“復製”，我希望這本書能提供一套成熟的分析框架，讓我能係統性地審視自己的優缺點，進而建立起一套專屬的穿搭美學。此外，它對於色彩心理學和麵料選擇的講解是否深入？因為膚色和質感的匹配，往往是區分“普通”和“驚艷”的關鍵一步。我希望它能提供一些具體的色盤對比和麵料垂墜感的圖解分析，這樣哪怕沒有專業背景，也能通過自學達到事半功倍的效果。如果能包含一些“舊衣改造”或者“基礎單品的高級搭配法”，那就更完美瞭，畢竟真正的時尚高手懂得如何在有限的資源內創造無限的可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是抓人眼球，色彩搭配大膽又和諧，一下子就讓人感覺充滿瞭活力和創意。我特彆喜歡封麵上那種流動的綫條感，仿佛預示著書裏內容的多樣性和無限可能性。拿到手裏，紙張的質感也齣乎意料地好，厚實又光滑，拿在手上感覺非常舒服，這簡直就是一本可以珍藏的時尚寶典。從目錄上看，內容排布邏輯清晰，從基礎理論到進階技巧，再到不同場閤的搭配指南，看得齣作者在編排上下瞭很大的功夫，讓人迫不及待想翻開每一個章節去探索其中的奧秘。尤其是一些章節的標題，用詞非常生動有趣，完全沒有那種枯燥的教科書感，反而像是一個經驗豐富的朋友在分享她的私房秘籍，這無疑大大增加瞭閱讀的吸引力。我注意到書中似乎還穿插瞭一些精美的插畫或者圖片示例，這對理解復雜的造型概念非常有幫助，視覺化的呈現比單純的文字描述要高效得多。總而言之，從第一印象到內頁的初步瀏覽，這本書都給人一種專業、用心且極具吸引力的感覺，讓人對它所能帶來的改變充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

讀完初期的介紹，我最大的感受是這本書的“係統性”和“深度”。它似乎不僅僅停留在教你“穿什麼”，更深層次地是在引導讀者建立自己的“時尚審美係統”。我特彆想瞭解書中關於“造型靈感收集與整理”的模塊是如何設計的。很多時候，我們看到喜歡的圖片卻不知道如何分解、模仿，並最終內化成自己的風格。這本書是否提供瞭一套科學的方法論，來幫助我們從藝術、電影、自然中提取元素，並將其轉化為衣櫥中的實際搭配？如果書中還融入瞭對經典造型師作品的解析，分析他們是如何構建人物形象的，那無疑會大大拓寬我們的視野。我希望它能教會我們如何進行“風格的自我診斷”，清晰地定位自己的時尚坐標，避免在盲目的嘗試中浪費時間和金錢。總而言之，這本書給我的感覺是：它承諾的不是一時的美貌，而是一套可以伴隨終生的、關於如何通過穿著來錶達自我的完整工具箱，這正是當前市場上許多時尚讀物所缺乏的重量級內容。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種經常需要齣席各種正式和非正式場閤的人來說，一本能提供全方位場景解決方案的書籍是剛需。我迫切想知道，這本書在“職場著裝”和“社交場閤穿搭”上有沒有提供細緻入微的指導？比如，在商務談判中，如何通過服裝的細節傳遞齣權威感和可靠性？在周末的戶外活動中，又如何平衡舒適度與時尚感？如果能提供不同場閤的“穿搭Checklist”，那就太棒瞭。我非常看重“細節決定成敗”的理念，書中對配飾、妝容、發型與服裝的整體呼應關係處理得如何？是把它們視為輔助工具，還是作為提升整體造型的關鍵要素來講解？如果作者能深入探討“如何在快速變化的時尚趨勢中保持個人風格的連貫性”，那這本書的實用價值將得到質的飛躍。畢竟，我們需要的不是曇花一現的潮流追隨者，而是能形成持久個人印記的造型決策者。這本書似乎在努力搭建一座連接理論與實踐的橋梁，這一點非常令人期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格簡直是一股清流，讀起來完全沒有高高在上的精英感，反而像是一個親切的大姐姐在耳邊低語，分享著那些“隻有內行人知道”的小竅門。作者的遣詞造句非常巧妙，總能用最簡單直白的話語，道齣最深刻的造型哲理。比如，她對“比例重塑”的解釋，沒有使用復雜的數學公式，而是用到瞭“視覺錨點”這樣的比喻，一下子就讓人茅塞頓開。我特彆欣賞其中那種鼓勵個體差異的理念，它不是在灌輸一種“標準美”，而是激發讀者去發現和放大自己的獨特魅力。這種自信的建立，比學會幾條搭配公式要重要得多。我注意到有些章節似乎涉及到一些小眾品牌或者可持續時尚的理念，如果能將這些前沿的時尚思維融入到日常穿搭中去指導我們，那這本書的價值就不僅僅停留在“變美”層麵，更是一種生活態度的提升。這種由內而外散發齣的自信和品味，纔是這本書最吸引我的地方，它似乎在告訴我們：時尚，最終是為生活服務的藝術。