葉材設計與製作 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本書編委會 著

圖書標籤:

• 葉材
• 植物標本
• 植物藝術
• 手工製作
• 自然教育
• 植物學
• DIY
• 創意手工
• 植物材料
• 藝術設計

店鋪： 中關村圖書大廈旗艦店

齣版社： 中國輕工業齣版社發行部（北京中輕生活音

ISBN：9787518419579

商品編碼：30218225484

齣版時間：2018-07-01

基本信息

商品名稱： 葉材設計與製作	齣版社： 中國輕工業齣版社發行部（北京中輕生活音	齣版時間：2018-07-01
作者：本書編委會	譯者：唐偉倫	開本： 16開
定價： 58.00	頁數：143	印次： 1
ISBN號：9787518419579	商品類型：圖書	版次： 1

探尋自然生命的無限可能——《森嶼藝境：植物縴維的雕塑與編織》 我們與自然的關係，遠不止於棲息與觀賞。在城市的喧囂中，許多人開始渴望重新連接那片孕育生命的土壤，尋找一種更純粹、更具生命力的錶達方式。《森嶼藝境：植物縴維的雕塑與編織》正是為這樣一種渴望而生。這本書並非僅僅是一本關於植物縴維的工藝手冊，它是一場關於感知、關於理解、關於創造的旅程，邀請讀者一同深入探索植物縴維的內在生命力，並將其轉化為觸動心靈的藝術作品。 本書將引領您超越傳統的材料認知，從一個全新的視角審視那些被我們習以為常的植物部分——落葉、枯枝、草莖、樹皮、甚至是植物的根係。我們將深入挖掘它們的結構、紋理、色彩以及潛在的可塑性，揭示它們在經過精妙設計與巧妙製作後，如何煥發齣令人驚嘆的藝術生命。我們相信，每一片落葉，每一根枯枝，都蘊含著獨一無二的故事和潛力，等待著被發掘與呈現。 一、 觸碰自然的脈絡：深入理解植物縴維的語言 在《森嶼藝境》的世界裏，我們首先要學會“傾聽”植物。本書的第一部分，將帶您走進植物的微觀世界，理解它們是如何構成一個個精妙的結構。我們將詳細介紹不同植物縴維的物理特性，如韌性、延展性、吸水性、以及在不同環境下的變化。例如，我們會分析橡樹葉的堅韌脈絡與柳枝的柔韌枝條在設計上的差異，探討不同植物縴維在乾燥、潮濕、甚至經過時間氧化後所呈現齣的獨特美學。 我們會深入研究植物的細胞結構，理解縴維素、木質素等構成物質如何賦予植物力量與形態。通過圖文並茂的講解，您將能清晰地看到植物縴維的紋理是如何交織，其天然的色彩是如何形成，以及這些細微之處如何影響最終的製作效果。我們不僅僅是教授技巧，更是引導您建立起一種與植物對話的能力，在接觸、觸摸、感受的過程中，逐漸領悟植物縴維的“語言”，從而在設計中與之和諧共生。 二、 從自然形態到藝術創想：設計思維的啓濛 理解瞭植物縴維的本質，接下來的挑戰是將這份理解轉化為藝術的靈感。《森嶼藝境》的第二部分，聚焦於設計思維的啓濛與實踐。我們不會提供僵化的範例，而是鼓勵讀者打破思維定勢，從自然界無窮無盡的形態和結構中汲取靈感。 我們會探討如何觀察自然中的“幾何”與“韻律”。例如，花瓣的層疊、羽毛的排列、蜂巢的結構，這些都是植物縴維設計中可以藉鑒的寶貴原型。我們將引導您分析這些自然形態的構成邏輯，學習如何將其轉化為抽象的綫條、塊麵、以及空間關係。 本書將引入一係列的設計方法論，幫助您將零散的植物材料組織成有序的藝術構想。我們會講解“解構與重塑”的理念，如何將復雜的植物形態拆解成基本單元，再以新的方式進行組閤。例如，將一片寬大的葉片切割成細長的條狀，再通過編織或粘貼的方式，重新構建齣具有雕塑感的麯麵。我們還會深入探討“功能與形式”的辯證關係，思考植物縴維的天然屬性如何服務於最終作品的功能，同時又不失其藝術美感。 此外，我們還將引導讀者探索“偶然性”在設計中的作用。在處理自然材料時，總會遇到意想不到的紋理、色彩或斷裂，這些“不完美”往往是創意的火花。本書將鼓勵您擁抱這些偶然，並將其轉化為作品獨特的個性。 三、 雕琢自然的靈魂：植物縴維雕塑的技藝與意境 將設計構想付諸實踐，《森嶼藝境》的第三部分將是植物縴維雕塑的精彩呈現。我們相信，雕塑不僅僅是塑造形態，更是雕琢生命的靈魂。本書將係統地介紹各種用於處理和連接植物縴維的技法，並引導您在實踐中探索屬於自己的藝術錶達。 我們會從基礎的“預處理”開始，例如，如何對植物材料進行乾燥、防腐、以及色彩的天然提取與固色。這些看似基礎的步驟，卻是保證作品持久性與美觀度的關鍵。隨後，我們將進入核心的塑形階段。 對於較為柔韌的植物材料，我們將詳細講解“編織”的藝術。從最基礎的單股編織、雙股編織，到更復雜的交叉編織、螺鏇編織，以及如何利用不同粗細、不同材質的植物縴維進行組閤，創造齣豐富多樣的肌理和結構。我們會展示如何通過精確的編織技巧，將柔軟的植物縴維編織成具有支撐力和立體感的“容器”、“屏風”，甚至是抽象的“生命體”。 對於較為堅硬或易碎的植物材料，我們將側重於“粘閤”與“堆疊”的技巧。我們會介紹各種天然或環保的粘閤劑，以及如何利用植物自身的連接特性（如榫卯結構）來構建大型雕塑。例如，如何將乾燥的樹枝通過精密的連接，搭建齣具有動態感的骨架，再用細小的植物葉片或草莖進行填充與裝飾。 本書還將深入探討“負空間”的運用，即作品中留白的部分，如何通過負空間的引導，凸顯主體形態，營造齣呼吸感與輕盈感。我們會引導讀者思考，如何通過對植物縴維的裁剪、穿孔、以及鏤空，來創造齣引人入勝的光影效果，使作品在不同角度呈現齣不同的視覺感受。 此外，我們還將觸及“錶麵處理”的藝術，例如，如何利用天然染料為作品增添色彩，如何通過打磨、拋光來突齣植物縴維的天然光澤，以及如何運用天然蠟或油進行保護，使作品的生命力得以延續。 四、 編織生命的敘事：植物縴維編織的實用與裝飾美學 除瞭宏偉的雕塑，《森嶼藝境》的第四部分將帶領讀者走進植物縴維編織的實用與裝飾美學世界。編織，作為一種古老而充滿智慧的工藝，能夠將散亂的材料編織成充滿功能性的物品，同時又不失藝術的溫度。 我們會從“基礎編織”入手，例如，如何編織齣平整的“墊子”，如何編織齣具有一定深度的“籃筐”，以及如何編織齣具有裝飾性的“掛飾”。我們會詳細講解編織過程中的力度控製、方嚮把握，以及如何通過調整編織的密度和紋理，來達到不同的實用效果和視覺感受。 本書將重點介紹如何利用植物縴維編織齣“實用器物”。例如，如何編織齣透氣性良好的“收納籃”，如何編織齣具有天然質感的“餐墊”或“杯墊”，甚至是如何編織齣小型“傢具”的框架。我們會提供詳細的步驟和圖解，幫助讀者循序漸進地掌握這些技能。 同時，我們也將探索植物縴維編織在“裝飾藝術”領域的無限可能。例如，如何編織齣富有錶現力的“壁掛”，如何編織齣具有獨特紋理的“燈罩”，如何編織齣精緻的“首飾”或“服裝配飾”。我們會鼓勵讀者大膽嘗試，將自然的韻律與現代的設計理念相結閤，創造齣獨一無二的藝術品。 在編織技法上，我們將不僅僅局限於傳統的編織方式，還會引入一些創新的組閤，例如，將編織與粘貼、編織與縫閤相結閤，創造齣更具層次感和立體感的作品。我們還會講解如何利用不同顔色、不同粗細的植物縴維進行搭配，營造齣豐富的視覺效果。 五、 傳承自然的智慧：可持續性與環保的藝術理念 《森嶼藝境：植物縴維的雕塑與編織》不僅是一本關於藝術創作的書，它更承載著一種深刻的環保理念和可持續發展的智慧。在本書的最後一章，我們將強調植物縴維藝術的“綠色”屬性，以及如何通過創作，來倡導一種更與自然和諧共處的生活方式。 我們會深入探討“就地取材”的重要性，鼓勵讀者發掘身邊的自然資源，減少不必要的消耗。我們會講解如何識彆和收集不同種類的植物材料，並對其進行可持續的利用。 本書還將提及“可降解性”的優勢，以及如何通過植物縴維的創作，來減少一次性用品的使用，降低對環境的負擔。我們會分享一些關於如何對創作的植物縴維作品進行“生物降解”或“堆肥處理”的知識，讓藝術的生命在完成之後，也能迴歸自然，實現真正的循環。 我們相信，通過《森嶼藝境》，讀者不僅能學會一項新的藝術技能，更能培養一種對自然的敬畏之心，理解生命的價值，並從中獲得一種寜靜與力量。這不僅僅是一本書，它是一個邀請，邀請您走進自然，發現美，創造美，並與自然一起，共同譜寫生命的詩篇。

評分☆☆☆☆☆

我是一名園藝愛好者，平時也喜歡搗鼓一些小製作。接觸《葉材設計與製作》純屬偶然，但這本書，卻給瞭我意想不到的啓發。我一直以為“葉材設計”隻局限於室內裝飾，但這本書的視野非常開闊。它探討瞭如何將葉材元素融入到更廣闊的設計領域，比如景觀設計、裝置藝術，甚至是一些公共空間的營造。我特彆感興趣的是書中關於“材料的再利用”和“環保理念”的章節。作者強調瞭如何從廢棄的葉材中發掘價值，並且倡導一種可持續的設計方式。它讓我意識到，葉材的設計不隻是一種技藝，更是一種對環境負責的態度。書中還介紹瞭一些大型的葉材裝置藝術案例，那些作品規模宏大，創意十足，讓我對葉材的可能性有瞭全新的認識。它不再是小打小鬧的DIY，而是可以成為一種有影響力的藝術錶達。這本書還提供瞭一些關於材料耐久性和戶外應用的建議，這對我思考如何在園藝設計中運用葉材，有瞭非常實際的指導意義。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我拿到的時候，真的沒抱太大的期望。你知道的，市麵上關於“葉材”的書太多瞭，要麼就是泛泛而談，要麼就是內容陳舊，跟不上潮流。但《葉材設計與製作》給我的驚喜，可以說是超齣預期。我最開始是衝著“設計”這兩個字來的，想著看看有沒有什麼新的構思和靈感。結果翻開第一頁，就被那種對材料的細緻入微的講解給吸引住瞭。它沒有直接給齣“照著做”的教程，而是從葉材的種類、特性、采集、處理等基礎知識開始，層層遞進。我特彆喜歡其中關於不同葉材在光照、濕度下的反應分析，這對於我後續的創作非常有指導意義。它教會我如何“讀懂”葉子，而不是簡單地“使用”葉子。比如，書中提到瞭幾種不常見的落葉，它們的紋理和質感都非常獨特，作者還給齣瞭如何最大化利用這些特點的建議。這不像市麵上其他書，隻會告訴你用銀杏葉、楓葉，然後就沒瞭。這本書就像一位經驗豐富的老師，耐心地告訴你為什麼這樣做，以及這樣做的原理是什麼。而且，它還深入探討瞭葉材的“時間性”，如何捕捉不同季節葉材的美，如何處理以延長其生命周期。這讓我意識到，葉材設計並不僅僅是簡單的拼貼，更是一種對自然韻律的理解和錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我拿到的時候，第一感覺是“這看起來太專業瞭”。因為封麵上的一些葉材作品，就已經足夠驚艷，讓我覺得這本書的內容一定非同尋常。我最喜歡的是書中關於“葉材情感錶達”的部分。作者非常細膩地捕捉到瞭不同葉材所能傳遞的情感，比如那種金黃的落葉，自帶一種淡淡的憂傷和懷舊感，而那種翠綠的新葉，則充滿瞭生機和希望。它不僅僅是教你技術，更是引導你如何通過葉材來抒發內心的情感，或者講述一個故事。書裏還提供瞭一些關於“敘事性葉材設計”的案例，通過巧妙的葉材組閤和布局，能夠構建齣引人入勝的故事情節。這一點，我之前從未想過。我還對書中關於“葉材的哲學思考”的部分印象深刻，作者從葉材的生長、衰敗、重生的過程，引申齣關於生命、時間和自然的哲學觀點。這讓這本書的內涵變得非常豐富，不僅僅是一本關於手工製作的書，更是一本可以引發深度思考的讀物。我讀完之後，對自然的敬畏之心又增加瞭一層。

評分☆☆☆☆☆

老實說，拿到《葉材設計與製作》的時候，我本來是抱著一種“試試看”的心態。因為我一直覺得，做葉材手工，很大程度上是憑感覺，很難形成一套係統的方法論。但這本書，徹底改變瞭我的看法。它在“製作”這塊，真的做到瞭精益求精。我一直覺得最棘手的問題是如何讓葉材在乾燥後不易碎裂，以及如何保持它的顔色。這本書裏，有一章專門講瞭不同乾燥方法的優劣，比如壓製法、風乾法、微波爐法等等，還細緻地對比瞭它們的適用範圍和最終效果。我按照書裏的方法嘗試瞭幾種，效果確實比我之前自己摸索的要好很多。特彆是關於“定色”的處理，書中提供瞭一些非常實用的技巧，比如使用特定的噴劑或者浸泡液，這些都是我在其他地方從未見過的。我之前做的一些作品，過一段時間顔色就開始變黃，或者葉片邊緣捲麯，非常影響美觀。看瞭這本書後，我學會瞭如何對不同類型的葉片采取不同的處理方式，大大延長瞭作品的壽命。而且，它還講到瞭如何進行“塑形”，讓原本平麵的葉片具有更強的立體感，這一點對我來說，簡直是打開瞭一個新世界的大門。這本書的技術指導，細緻到讓你覺得作者就是站在你身邊，手把手地教你。

評分☆☆☆☆☆

我之前對“葉材設計”這個概念，一直沒有什麼特彆清晰的認識。總覺得就是用一些落葉做點小擺件，或者裝飾一下畫框什麼的。直到我翻閱瞭《葉材設計與製作》，纔真正理解到，葉材的設計可以有多麼深邃和富有藝術性。書裏有一部分內容，我反復看瞭好幾遍，那講的是如何將葉材的“形態美”與“色彩美”進行提煉和結閤，創造齣具有視覺衝擊力的作品。它不隻是告訴你怎麼擺放，而是教你如何從自然的葉片形態中，挖掘齣抽象的綫條和幾何感。比如，它分析瞭不同葉脈的走嚮，如何利用這些天然的紋路來構成畫麵，或者作為畫麵的骨架。我還驚嘆於書中關於“葉材色彩的語言”的探討，作者不僅分析瞭不同季節葉材色彩的變化，還深入剖析瞭色彩心理學在葉材設計中的應用。它讓我學會瞭如何通過色彩搭配，來營造不同的情緒和氛圍。看完這本書，我再去看路邊的落葉，感覺就不一樣瞭，會不由自主地去分析它們的形狀、顔色，思考它們可以被賦予怎樣的生命。這本書，真的是提升瞭我對自然藝術的審美高度。