##反剧场性论题与艺术的本真（authenticity)思想，要实现这种本真，需要画中人物忘记或者沉浸在自己的世界里无视观者的目光。比较短小但深刻的艺术史研究专著。

##阅读本书最好的顺序是先看一遍上博的美术的诞生，读后再看一遍。

##弗雷德明知自己的批评事业已被历史车轮无情碾过（他本人称之为“雪崩”），不得已退回艺术史研究领域，却还不遗余力地苦苦寻觅着自己在久远往昔中的知音（在本书中即狄德罗），不知是该敬佩其持之以恒的毅力，还是该同情其自我慰藉的境遇…… 一.专注性问题 Absorptive与absorption作为本书的核心词汇，在译文的注释中，译者张晓剑老师对此做了详细的解释，他指出，absorb的本意为“吸收、吸附”之意，也有“使专心、使全神贯注”之意，意在强调主体被动地为外部对象所吸引，张晓剑老师将其翻译为“专注”一词，然而在...  

##弗雷德将狄德罗的绘画艺术观念区分为戏剧式观念（再现完全专注于其行动和激情的人物，来建立观众不存在的虚构）和田园式观念（观者身体在绘画内部在场，观者进入绘画，从而也在画前缺席），二者的共同目标都是对绘画与观众的关系进行去剧场化，其悖论性在于：只有建立观者缺席或不存在的虚构，才能确保他实际上置身画前并且沉迷其中。所谓专注性（反剧场性）就是通过将人物置于高强度的专注性中，来刻意忘却观众的存在，以克服剧场性（对被看的意识）。弗雷德的绘画-观者关系还可以进一步延伸为对象-主体的关系，它强调了“对观看行为进行去剧场化”这一要求，从而造就一种新型对象和新型主体（他确信自己缺席于所再现的场景）。

##迈克尔·弗雷德以此书修改了我们对18世纪下半叶法国绘画与批评的理解。他在细读1753-1781年间的画作与评论的基础上提出：那个时代的绘画有意识地描绘专注于行动的人物，建立画外观众不存在的虚构，由此克服“剧场性”，从而取得令人信服的画面效果。弗雷德以自己的博学，出入当...