漫画人物角色设定的技巧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 美术出版社 著，刘力 译

图书标签:

• 漫画
• 角色设计
• 绘画技巧
• 动漫
• 人物设定
• 插画
• 技法
• 教程
• 艺术
• 创作

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538156546

版次：1

商品编码：10020653

包装：平装

丛书名： 漫画高手速成系列

开本：16开

出版时间：2009-02-01

用纸：胶版纸

页数：112

字数：75000

正文语种：中文

编辑推荐

角色设定模式一览表让您自由自在地设定角色！《漫画人物角色设定的技巧》有丰富、实用、多主题的角色设定素材。

内容简介

本套丛书由日本知名漫画大师编写。《漫画人物角色设定的技巧》是丛书中的一本，本套丛书由日本知名漫画大师编写，这些大师一直活跃在世界漫画创作的最前沿，他们的经验、创作思想无疑是当代漫画界的瑰宝，值得我们学习和借鉴。书中由浅入深地教授漫画绘画技法，讲解细致，精美的图例全部出自大师之手，凝缩了最实用、最流行的各种漫画技法，不论是初学者还是漫画爱好者，抑或是成绩斐然的专业人士，通过这套丛书才能取其所欲，成其所想。

内页插图

目录

前言
本书阅读指南
第一章
角色设定的基本功
根据漫画类型设定角色
角色设定的四个步骤
角色要有明确的目标
角色要有明确的动因
为角色构思情节
把动因和目标有机结合起来
练习1 如何把角色设定成一个令人瞩目的主人公？
练习2 构思动因和目标

第二章
角色设定的模式
角色设定可以模式化
角色设定的14种模式
角色设定模式一览表
被囚禁的公主
不满足于现状的奋进者
双重面孔的男人
武装女斗士
超越时空的恋人
疯狂博士
向创造者挑战的角色
幕后高手
骗术高超的滑稽演员
不成熟的继承人
会使用魔法的弟子
指引道路的圣贤
双胞胎
兄弟
练习3 分析自己喜欢的漫画或动画片中的角色属于哪一种角色模式?
练习4 使用角色设定模式一览表，尝试塑造角色

第三章 角色设定的细节
不要让角色一出场就表现得过于完美
通过外形和性格的反差来突出角色
设定主人公的竞争对手和配角
练习5 描绘需要不断成长的角色
练习6 描绘具有反差特点的角色
结束语

前言/序言

　　无论在漫画、游戏还是小说作品中，角色设定都越来越重要。作品中出场角色的作用已经远远超越了其自身价值，变得和故事。隋节一样举足轻重。因此，以出场角色为原型制作成的模型或小配饰等商品在市场上大量销售也就不足为奇了。
　　读者们非常关注作品中角色的特征是否与众不同，角色的性格是否突出，是否属于自己喜欢的类型，角色是否和故事情节相吻合等内容，希望能够在作品中找到自己喜欢的角色。本书将详细介绍如何塑造出令读者和创作者都喜爱的充满魅力的角色。
　　以手壕治虫、ISHlNOMORl SHOTARO(石／森章太郎)等漫画大师为代表的众多职业漫画家写过许多介绍绘画技巧的工具书。本书并不是以介绍绘制漫画角色的技巧为主要内容，当然漫画丛书或激漫系列中的其他分册已就绘制漫画角色的技巧做了详细介绍。角色创作中最重要的一点是。在使用铅笔或蘸水笔绘制角色之前，先要构思好这是怎样的角色，具有什么样的性格。本书就如何塑造角色做了详细的说明。可以说浓缩了角色设定的技巧。
　　例如。在一般介绍如何绘制漫画角色的书中会提到“把握角色的性格进行绘制”。而本书则会告诉您“如何在绘制人物之前，先构思好角色性格的框架”。
　　作为作者，您要理解自己塑造的角色。角色为什么会这么做，角色在考虑什么。要完成什么样的使命，只有这样才能从我们的画笔下诞生出生动的角色来。
　　希望那些在角色设定方面比较生疏的读者，能够通过阅读本书，打下坚实的角色创作基础。

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《激漫5 漫画人物角色设定的技巧》相关内容

无论在漫画、游戏还是小说作品中，角色设定都越来越重要。作品中出场角色的作用已远远超越了其自身价值，变得和故事情节一样举足轻重。因此，以出场角色为原型制作成的模型或小配饰等商品在市场上大量销售也就不足为奇了。

《光影织梦：漫画角色灵魂塑造的奥秘》 你想让笔下的角色跃然纸上，拥有一触即心的生命力吗？你渴望创造出那些让读者过目不忘，在心中留下深刻印记的漫画人物吗？《光影织梦：漫画角色灵魂塑造的奥秘》并非一本简单的教程，它是一次深度探索，一场关于如何赋予二维生命以三维灵魂的艺术实践。这本书将带领你穿越表面的线条和色彩，直抵漫画角色核心的塑造精髓，让你理解，为何有些角色能轻易触动心弦，而有些却只能成为匆匆的过客。 我们将从角色诞生的源头——“为何而生”开始，探讨创作的初心与角色的内在驱动力。一个成功的角色，绝非凭空出现，而是承载着创作者的思考、情感与对世界的观察。这本书将引导你审视自身创作的动机，将这份初心转化为角色最根本的“渴望”与“目标”。我们将深入剖析，一个明确而有力的目标如何成为角色行动的指南针，驱使他们克服重重困难，实现自我成长。这不仅仅是“我想做什么”，更是“我为何而必须去做”。 接着，我们将触及角色性格的深度构建。性格并非单一的标签，而是复杂情感、行为模式、思维方式以及过往经历相互交织的产物。本书将教你如何跳出“善良”或“邪恶”的二元对立，去挖掘角色内心深处的矛盾与挣扎。我们将学习如何通过角色的“优点”与“缺点”来塑造其独特性，因为正是这些不完美，才让角色显得如此真实可信。你将了解到，一个看似微小的习惯，一次不经意的眼神，都能成为揭示角色性格的窗口。我们将一同探索，如何通过角色的“弱点”来展现其人性的另一面，以及这些弱点如何在故事发展中转化为成长的契机。 视觉设计是漫画语言的重要组成部分，《光影织梦》将不仅仅停留在“画什么”，而是深入探讨“为何这样画”。我们不会提供套路的模板，而是引导你理解，角色的服装、发型、体型、甚至服装的褶皱，都应该服务于其性格、背景和故事需求。我们将从“形体语言”的角度出发，分析不同体型如何传达不同的气质，如何通过微妙的面部表情捕捉细微的情感波动。本书将鼓励你跳出“好看”的浅层追求，去思考设计的“功能性”与“象征意义”。一个角色的穿着是否暴露其社会地位？一次简单的站姿是否透露其自信或怯懦？这些细节，正是构成角色真实感的基石。 更重要的是，我们将深入角色与世界的关系。角色并非孤立的存在，他们生活在特定的社会环境、文化背景、时代洪流之中。《光影织梦》将引导你思考，你的角色如何与这个世界互动？他们的身份、他们的阶层、他们的过往经历，如何塑造了他们看待世界的方式？我们将探讨，如何通过角色的“背景故事”来丰富其内在逻辑，让角色的选择和行为更具说服力。你将学会如何将角色的个人经历与宏大的叙事相结合，让他们的故事既有共鸣，又不失史诗感。 本书的另一重要篇章，将聚焦于角色的“成长弧光”。我们认为，一个真正引人入胜的角色，必然经历着变化与蜕变。我们将探讨，如何设计角色的“原型”与“反原型”，如何通过挑战与冲突来激发角色的内在潜力。你将学习到，如何巧妙地设置障碍，让角色在每一次跌倒后都能站得更稳，在每一次失去后都能获得更深刻的理解。这不仅仅是能力的提升，更是心灵的洗礼。我们将深入分析，角色的“转变”应该如何自然而然地发生，而不是突兀的转变，从而让读者的情感随着角色的命运一同跌宕起伏。 《光影织梦》还将带领你审视角色之间的“关系网络”。一个孤立的角色难以撑起一个精彩的故事，而角色之间的互动，则是构建丰富叙事的重要元素。我们将探讨，如何设计不同性格的角色之间的“化学反应”，如何通过“对比”与“互补”来展现角色的多面性。你将学习如何利用角色的“对话”与“非语言交流”，来揭示他们之间微妙的情感纠葛与潜在的冲突。我们相信，每一次角色的相遇，每一次观点的碰撞，都是在为角色的世界注入鲜活的生命力。 最后，本书将着重于“情感连接”的艺术。我们并非教你如何煽情，而是引导你理解，真正打动人心的，是角色的真实情感，是他们面对困境时的脆弱与坚韧，是他们付出时的无私与执着。《光影织梦》将鼓励你深入角色的内心世界，去体会他们的喜怒哀乐，去感受他们的希望与绝望。你将学会如何通过细微的笔触，捕捉角色的微表情，如何通过恰当的叙事节奏，引导读者与角色产生情感共鸣。我们追求的，是让角色不仅仅存在于纸面，而是能够触及读者的灵魂，在他们心中留下长久的回响。 《光影织梦：漫画角色灵魂塑造的奥秘》是一本属于所有渴望创造出真正“活着的”漫画角色的创作者的书。它不会给你现成的答案，而是提供一套思考的框架，一种探索的视角，一种赋予角色灵魂的启迪。准备好，与我们一同踏上这场奇妙的旅程，让你的笔下人物，从此拥有触动人心的温度与生命。

评分☆☆☆☆☆

终于读完了《漫画人物角色设定的技巧》，心中充满了豁然开朗的感觉。这本书最让我印象深刻的是，它并没有将角色设定局限于“画”的层面，而是上升到了“故事”的层面。作者在讲解“角色与剧情的互动”时，提出了“冲突与成长”的核心概念，详细阐述了如何通过制造冲突来激发角色的潜力，以及如何让角色在经历冲突后发生蜕变。书中大量的案例分析，将这一点展现得淋漓尽致。比如，一个原本懦弱胆小的角色，如何在一个充满危险的环境中，被迫做出选择，最终成长为勇敢的英雄。作者对这种“角色弧光”的描绘，细致入微，让我能够理解每一个转变背后的逻辑。此外，书中还强调了“配角的设计”的重要性，认为配角同样需要有自己的个性和故事，并且能够为主角的成长起到推动作用。这让我意识到，一个精彩的故事，不仅仅是主角的故事，更是所有角色共同编织的画卷。读完这本书，我感觉自己对漫画叙事有了更深的理解，也更有信心去创作出引人入胜的故事和鲜活的角色。

评分☆☆☆☆☆

《漫画人物角色设定的技巧》这本书，是我最近遇到的最“走心”的漫画创作类书籍。它不仅仅是教你如何“设定”角色，更重要的是引导你如何去“理解”角色。作者在探讨“角色的成长与转变”时，提出了一个让我深思的概念——“角色的‘伤痕’”。他认为，每一个角色身上都应该有或多或少的“伤痕”，这些伤痕可以是过去的创伤，可以是内心的遗憾，也可以是经历过的失败。正是这些“伤痕”，构成了角色的独特性，也成为了他们未来成长的动力。书中通过对不同类型“伤痕”的剖析，以及这些“伤痕”如何影响角色的行为、思想和决策，让我对角色有了更深的同情和理解。我尤其喜欢作者鼓励读者去“挖掘”角色内心深处的痛苦和挣扎，并将其转化为角色前进的力量。读完这一部分，我感觉自己对每一个角色的看法都发生了转变，不再是简单的“好人”或“坏人”，而是看到了他们身上复杂而真实的人性。这本书就像一位灵魂的探索者，指引我深入挖掘角色的内心世界，创造出真正有温度、有灵魂的角色。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，《漫画人物角色设定的技巧》这本书，完全超出了我的预期。它不仅仅是一本关于“画”的书，更是一本关于“思维”的书。作者在讲解“角色设计中的象征意义”时，提出了一个我从未想过的角度。他认为，角色的服装、配饰、甚至发型，都可以蕴含着丰富的象征意义，能够暗示角色的身份、立场、甚至是内心的挣扎。书中通过对不同颜色、形状、图案的象征意义进行深入剖析，并结合大量实例，让我大开眼界。例如，为什么某个角色会选择佩戴特定形状的耳环，或者为什么他的衣服总是偏向某种色调，这些细节背后都可能隐藏着深刻的含义。读完这一部分，我立刻回想起自己设计的一些角色，开始思考他们身上有哪些“被忽略”的象征意义，以及如何可以通过这些细节来强化角色的故事性。这本书让我明白，一个优秀的角色设计，往往是在细节中见真章，它能够让读者在潜移默化中，对角色产生更深的理解和共鸣。

评分☆☆☆☆☆

《漫画人物角色设定的技巧》这本书，绝对是我在漫画创作道路上遇到的又一个里程碑。它在“角色声音”的塑造方面，给我带来了巨大的启发。作者提出的“角色的语言风格”概念，让我意识到，人物的对话不仅仅是传达信息，更是展现个性的重要途径。书中详细分析了不同性格、不同职业、不同背景的角色，在语言表达上的差异，例如使用不同的词汇、句式，甚至说话的语速和节奏，都可以反映出角色的特点。我特别喜欢书中关于“反讽”、“比喻”等修辞手法的运用，以及如何通过这些技巧来让角色的对话更加生动有趣，充满张力。读完这一章节，我立刻开始尝试为自己的角色设计更具个性的对话，并且惊喜地发现，当角色的“声音”变得清晰起来，他们仿佛就真的“活”过来了。这本书就像一位语言大师，用漫画的视角，教会我如何让笔下的角色“开口说话”，并且说出属于他们自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

终于读完了《漫画人物角色设定的技巧》，心情久久不能平复。这本书给我的触动实在太大了，它不仅仅是一本教你如何“设定”角色，更像是一堂关于“创造生命”的艺术课。从最基础的五官比例，到人物内在的情感驱动，这本书都进行了极其细致的讲解。我尤其喜欢作者在讲解人物面部表情时提出的“情绪调色板”理论，它将抽象的情感具象化，让我能更准确地把握不同情绪下人物的面部变化，比如一丝不易察觉的嘲讽，或者是压抑到极致的悲伤，都能在书中找到清晰的描绘和示范。而且，书中还提供了大量的案例分析，从经典的漫画形象到当下流行的人物，作者都一一剖析了他们成功的设定之处，这种“知其然，更知其所以然”的讲解方式，让我受益匪浅。读完之后，我感觉自己脑海中那些模糊的人物形象开始变得清晰起来，那些曾经让我头疼不已的“为什么这个角色不够吸引人”的疑问，似乎也有了答案。作者的笔触细腻且富有启发性，每一页都充满了对漫画创作的热情和深刻理解，读起来不仅学到了知识，更受到了一种精神上的鼓舞，感觉自己也能像那些大师一样，将心中的想象化为鲜活的生命。这本书就像一本宝藏，每一次翻阅都会有新的发现，真的是一本值得反复品味的书籍。

评分☆☆☆☆☆

《漫画人物角色设定的技巧》这本书，绝对是我近年来读过的最实在、最有价值的漫画创作类书籍之一。它没有那些空洞的理论，而是直击核心，教你如何从零开始，构建出一个立体、生动的漫画人物。书中对于人物的“形体语言”的讲解，简直是教科书级别的。作者通过对不同体型、不同姿势下人物骨骼和肌肉走向的细致描绘，让我们理解到，即使是同一个角色，不同的站姿、动作，都能传达出不同的性格信息。这一点对于我这个曾经只关注面部表情的初学者来说，简直是醍醐灌顶。我还特别欣赏书中关于“服装设计与人物性格的联动”这一章节，作者详细分析了不同材质、款式、颜色甚至配饰如何烘托人物的性格特点，以及如何通过服装来暗示人物的职业、背景和心境。这让我意识到，服装不仅仅是装饰，更是角色叙事的重要组成部分。读完这一部分，我立刻回过头去修改了自己之前设计的角色的服装，顿时感觉人物的灵魂一下子被点亮了。这本书就像一位经验丰富的导师，耐心而严谨地引导你一步步掌握角色设定的精髓，让我对漫画创作的热情再次被点燃，充满了信心去创造属于自己的独特角色。

评分☆☆☆☆☆

我得说，《漫画人物角色设定的技巧》这本书，比我想象中要深刻得多。它并没有停留在表面的人物画法，而是深入到角色的“灵魂”塑造。作者在讲解人物“内在驱动力”时，提出的“动机树”模型，是我之前从未接触过的概念。它帮助我理解，角色的每一个行为、每一个选择，都应该有其根源性的理由，而这些理由，往往隐藏在角色的过去、恐惧、渴望之中。这一点让我意识到，一个引人入胜的角色，不仅仅是拥有好看的外表，更重要的是他/她有着复杂的内心世界和清晰的行动逻辑。书中大量的案例分析，详细解读了许多经典漫画角色的“动机树”，让我恍然大悟，原来那些让我们为之动容的角色，背后都有如此精心设计的心理脉络。此外，作者还分享了如何通过“角色弧光”来让人物在故事中不断成长和变化，这对于我创作长篇故事的漫画来说，简直是及时雨。读完这本书，我感觉自己对“人物塑造”这件事有了全新的认识，不再是简单的“画好看”，而是开始思考如何让笔下的角色真正“活”起来，拥有自己的生命和故事。

评分☆☆☆☆☆

《漫画人物角色设定的技巧》这本书，真的是我期待已久的那种干货满满的创作指南。它涵盖了角色设定的方方面面，而且讲解得非常透彻。我特别被书中关于“世界观与角色设定的相互影响”这一章节所吸引。作者强调，角色的设定不应该脱离其所处的背景，而是要与故事的世界观紧密结合。比如，在一个魔法世界里，一个拥有特殊魔法天赋的角色，他的成长经历、人际关系，都会受到这个世界观的深刻影响。书中通过不同类型的世界观（例如科幻、奇幻、现代都市等）来举例说明，如何根据不同的背景来设计出符合逻辑且富有创意的角色，让我受益匪浅。这让我意识到，之前我在设定角色时，往往忽略了“环境”这个重要因素。读完这一部分，我重新审视了自己的角色，发现可以通过调整角色的背景和与环境的互动，来让角色更加饱满和令人信服。这本书就像一位循循善诱的老师，不仅传授技巧，更重要的是激发我的思考，让我从更宏观的角度去理解角色创作的意义。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，《漫画人物角色设定的技巧》这本书，给我带来的不只是技巧，更多的是一种创作的“灵感”和“视野”。作者在讲解“角色关系网的构建”时，提出了一个非常精妙的框架。他认为，一个角色的成功，往往离不开他/她所处的“关系网”。这包括了主角与配角之间的互动、情感纠葛、甚至敌对关系，每一个关系都应该有其存在的意义，并能够推动故事的发展，同时也能反过来塑造角色的性格。书中通过大量的案例分析，展示了如何通过设计复杂而又合理的角色关系，来增加故事的深度和吸引力。我特别欣赏作者对“友情”、“爱情”、“亲情”以及“敌对”等不同关系的处理方式，他能够深入剖析这些关系如何影响角色的行为和选择。读完这一章节，我感觉自己对漫画叙事有了更宏观的理解，也更能把握角色之间微妙的互动。这本书就像一位编剧大师，教会我如何用“关系”这张网，将故事中的所有元素巧妙地串联起来。

评分☆☆☆☆☆

《漫画人物角色设定的技巧》这本书，对我来说，简直是一本“救命稻草”般的存在。我一直对人物设定感到力不从心，尤其是如何让角色“个性鲜明”，不落俗套。这本书在这方面给出了极其详尽的指导。作者在讲解“人物性格的塑造”时，提出了一种“性格特质叠加”的方法，将性格细分为多个维度，例如“外向/内向”、“乐观/悲观”、“理性/感性”等，然后通过不同的组合来创造出丰富多彩的性格。我尤其喜欢书中关于“反差萌”和“矛盾点”的设计，作者通过实际案例，展示了如何巧妙地运用这些技巧，让角色既有记忆点，又具有深度。读完这一章节，我立刻尝试着为自己的角色加入了几个意想不到的性格特质，瞬间觉得角色变得生动有趣了许多。这本书就像一位经验丰富的心理学家，用漫画创作为载体，带领我们深入探索人物的内心世界，挖掘角色独特的魅力。它让我明白了，创造一个令人难忘的角色，绝非易事，但有了这本书的指引，似乎一切都变得可能。

评分☆☆☆☆☆

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速度超快！赞！ 速度超快！赞！

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帮别人买得，他正用得上，说不错。京东快递送的，保管得比较好。

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头脑发热买了，感觉也没什么用，但书的质量还是很不错的。

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超级划算!书也不错的!

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

很好很实用，收获颇丰

评分☆☆☆☆☆

还不错，快递挺快的...

评分☆☆☆☆☆

学漫画必看的，虽然简单，但是都很实用，开发思维。