鮑元愷：炎黃風情（二十四首中國民歌主題鋼琴麯） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃培賓 著

圖書標籤:

• 鋼琴麯
• 中國民歌
• 藝術歌麯
• 古典音樂
• 鮑元愷
• 炎黃風情
• 鋼琴譜
• 民族音樂
• 音樂作品
• 中國音樂

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103035467

版次：1

商品編碼：10128959

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2008-07-01

頁數：170

正文語種：中文

內容簡介

　　《鮑元愷：炎黃風情(二十四首中國民歌主題鋼琴麯)》是鮑元愷在1991年創作完成，並於同年首演的一部由24首管弦樂麯組成的大型組麯。這部組麯以中國六個省流傳久遠、膾炙人口的民歌為主題，組成瞭色彩絢麗的音樂畫捲。作品先後在各大洲40多個國傢和地區演齣，得到瞭國內外聽眾的高度評價。
　　2006年12月，在我社齣版的《炎黃風情》管弦樂總譜首發式暨《炎黃風情》首演15周年音樂會上，德國鋼琴傢亞曆山大·碧樂島（AlexanderBildau）演奏瞭根據《炎黃風情》管弦樂麯其中4首改編的鋼琴麯，反響很好。我社遂約作麯傢鮑元愷將《炎黃風情》24首管弦樂麯全部改編為鋼琴麯。嗣後，由鮑元愷教授的研究生、作麯傢硃培賓執筆，於2007年底完成瞭改編工作。管弦樂麯中部分不適閤鋼琴演奏的地方，由原作者鮑元愷進行瞭修訂。

作者簡介

　　鮑元愷（1944－），作麯傢，音樂教育傢。1967年畢業於中央音樂學院。1973年起在天津音樂學院任教。現任中國音樂傢協會創作委員會副主任、廈門大學特聘教授、天津音樂學院教授、廈大藝術研究所所長。先後獲國務院頒發的首批政府特殊津貼和文化部頒發的第七屆優秀音樂教育奬。音樂作品代錶作有：《炎黃風情》（二十四首中國民歌主題管弦樂麯）、《颱灣音畫》（管弦樂組麯）、第一交響麯《紀念》、第二交響麯《烽火》、第三交響麯《京劇》、童聲閤唱套麯《四季》《景頗童謠》等。世界著名唱片公司DG、Philips、EMI齣版瞭他的作品。
　　硃培賓（1972-），廈門大學藝術碩士，天津音樂學院附中理論作麯學科主任。
　　主要代錶作：《c宮調前奏麯與賦格》《鋼琴變奏麯》《弦樂三重奏》與管弦樂麯《香溪懷古》等。並有《裴波那契數和黃金分割在巴托剋音樂體係中的運用》《春夢·飛花——肖邦二十四首前奏麯的創作與演奏》等多篇論文和論著。曾在北京大學、天津師範大學等高校多次舉辦《帶著中國古典詩詞的意境走進肖邦》大型學術報告會。

內頁插圖

目錄

小白菜
小放牛
茉莉花
對花
小河淌水
放馬山歌
雨不灑花花不紅
猜調
女娃擔水
夫妻逗趣
走絳州
藍花花
槐花幾時開
黃楊扁擔
綉荷包
太陽齣來喜洋洋
無锡景
楊柳青
拔根蘆柴花
紫竹調
走西口
鬧元宵
爬山調
看秧歌
附錄
樂麯簡介

前言/序言

《中國古典詩詞鑒賞與研究》 書籍簡介 一、內容概述：跨越時空的文學瑰寶 《中國古典詩詞鑒賞與研究》並非一本簡單的詩詞選集，而是一部旨在深度挖掘中國古典詩歌與詞作精髓的學術性與普及性兼具的著作。本書係統梳理瞭從《詩經》《楚辭》肇始，曆經漢樂府、魏晉風骨，唐詩的巔峰氣象，宋詞的婉約豪放，直至元麯的興盛，直至明清詩詞的演變與歸宿，勾勒齣中國古典文學發展的主脈絡。 全書的核心在於“鑒賞”與“研究”的並重。在鑒賞層麵，我們摒棄瞭傳統教學中僅側重於字麵意思的解讀，轉而深入探討詩詞背後的文化語境、哲學思想、審美趣味以及時代精神。每一篇章的選材都極為審慎，不僅涵蓋瞭膾炙人口的名篇，更穿插介紹瞭一些被時間沉澱、但藝術價值極高的“冷門佳作”，力求為讀者提供一個立體、豐滿的古典文學圖景。 在研究層麵，本書匯集瞭多學科的交叉視角，包括文學史論、美學分析、民俗學、哲學思想對詩詞創作的影響等。例如，在論及唐詩的盛唐氣象時，會結閤當時的政治穩定、經濟繁榮與佛教、道教思想的普及對詩人創作心境的具體影響；探討宋詞的演變時，則會深入分析市民階層的興起和理學思潮對詞體風格轉化的推波助瀾作用。 二、結構布局：係統性與專題性的有機結閤 全書結構設計旨在引導讀者循序漸進地掌握古典詩詞的鑒賞方法，並對特定專題形成深入理解。全書劃分為四大核心闆塊： 第一部分：源流與奠基（先秦至魏晉） 本部分重點解析瞭中國文學的“基因”。從《詩經》的現實主義精神與四言體基本格局，到屈原開創的浪漫主義抒情傳統，《楚辭》的瑰麗想象力與神話色彩被置於核心地位。魏晉南北朝部分，則著重分析瞭“玄學”對個體生命意識的喚醒，以及五言詩的成熟，為唐詩的爆發積蓄瞭能量。對於曹植、嵇康、阮籍等人的作品，我們不僅分析其辭藻，更剖析其在亂世中尋求精神自由的掙紮與超越。 第二部分：高峰與輝煌（唐詩的立體剖析） 唐詩部分篇幅最為宏大，按照“初唐的格律完善”、“盛唐的萬象包容”與“中晚唐的轉摺與深化”三個階段展開。盛唐部分細緻區分瞭李白浪漫主義的“仙氣”與杜甫現實主義的“史詩性”，並專闢章節探討瞭王維、孟浩然的山水田園詩中蘊含的禪宗哲思。我們對“格律”的探討，並非僵硬的規則灌輸，而是闡釋格律對音樂性、節奏感和意境營造的決定性作用。 第三部分：情態與變奏（宋詞的轉型與發展） 此部分聚焦於詞這一文體如何從宴飲歌唱的“艷科”一步步發展成為與詩並駕齊驅的文學體裁。我們深入剖析瞭柳永對市井俗語的吸收，蘇軾的“以詩為詞”帶來的豪放派開端，以及李清照對個體情感的精微捕捉。研究部分著重討論瞭“詞牌”的限製與自由，以及詞的音樂性與文人情懷的張力。對於辛棄疾詞作中蘊含的“壯誌難酬”的時代悲劇，提供瞭詳盡的曆史背景分析。 第四部分：跨界與總結（元麯、明清及方法論） 本部分探討瞭戲麯文學對詩詞的影響，以及元麯在白話化、通俗化方麵的探索。明清部分則關注古典詩詞在新的文化環境下的延續與僵化現象，以及如何看待傳統在現代的生命力。 最後，本書設置瞭“古典詩詞鑒賞方法論”的總結章，係統介紹瞭意象分析法、結構分析法、文化互文性分析法，旨在為有誌於進行更高階研究的讀者提供工具箱。 三、研究特色與學術價值 本書最大的特色在於其深厚的文化人類學視角和對音樂性的重視。 1. 強調“聲與境”的統一： 詩詞自誕生之初便與音樂密不可分。本書在討論時，盡可能還原瞭詩詞在特定曆史時期的演唱或吟誦環境。例如，分析《楚辭》時，會提及楚地的巫儺文化對音樂節奏的影響；討論宋詞時，會參照宋代燕樂的麯調結構，使讀者能“聽見”詩詞的內在鏇律，而非僅僅是“閱讀”文字。 2. 還原“作者的身體經驗”： 優美的文學作品往往是作者特定生命體驗的凝結。本書力求跳齣純粹的文本分析，將詩人置於其所處的具體時間、空間中去理解他們的選擇。比如，分析範仲淹的“先天下之憂而憂”，不僅是政治抱負，更是北宋初期邊患壓力下士大夫階層的集體焦慮的投射。 3. 對“文學觀念演變”的追蹤： 研究部分特彆關注中國文人對“好詩”的定義是如何隨著時代而改變的。從魏晉的“自然無飾”，到唐代的“法度森嚴”，再到宋代的“意在言外”，這種觀念的流變本身就是一部精彩的文學哲學史。 四、目標讀者 本書適閤所有對中國傳統文化抱有濃厚興趣的讀者。它既能為文學專業的學生提供嚴謹的學術參考和研究範式，也能為普通文學愛好者提供一套係統、深入且充滿啓發性的古典詩詞鑒賞指南。通過閱讀此書，讀者將不僅能欣賞到古典詩詞的音韻之美與辭藻之華，更能理解它們作為中華文明核心載體的深厚底蘊與永恒魅力。它是一把鑰匙，開啓通往古典精神世界的宏偉大門。

評分☆☆☆☆☆

這是一次真正意義上的音樂發現之旅。鮑元愷先生的《炎黃風情——二十四首中國民歌主題鋼琴麯》所帶來的震撼，並非突如其來的轟鳴，而是如同一縷陽光，緩緩穿透雲層，照亮心田。作為一名對中國傳統音樂有著濃厚興趣的聽者，我一直渴望能找到一部作品，能夠將古老的民歌與現代的藝術形式巧妙地融閤，而鮑元愷先生的這部作品，無疑給瞭我一個完美的答案。他並沒有簡單地將民歌進行機械的改編，而是深入理解瞭每首民歌的靈魂，然後用他卓越的作麯技法，將其在鋼琴上重新演繹。聽著這些熟悉的鏇律，在鮑元愷先生的妙手下，變得如此鮮活，如此具有錶現力。我能感受到他在和聲、節奏、配器上的匠心獨運，那些對民歌意境的精準把握，以及對鋼琴音色的極緻探索，都讓我為之傾倒。更重要的是，整套作品展現齣一種貫穿始終的民族自信與文化自覺，仿佛在訴說著一個民族的故事，傳遞著一份深沉的情感。這張專輯，無疑是我近來聽到的最令人印象深刻的音樂作品之一。

評分☆☆☆☆☆

如果有人問我，如何纔能在短短的時間內，領略中國民歌的魅力，並且以一種全新的視角去感受它們，我一定會毫不猶豫地推薦鮑元愷先生的《炎黃風情——二十四首中國民歌主題鋼琴麯》。這部作品，簡直是一座寶藏，裏麵蘊藏著無數動聽的鏇律和深厚的文化底蘊。鮑元愷先生在這套作品中，展現瞭他作為一位作麯傢深厚的功力與獨特的音樂視野。他並沒有拘泥於簡單的改編，而是將這些民歌作為靈感的源泉，進行瞭一次又一次的再創造。我能感受到他對於中國傳統音樂的理解是如此透徹，他能夠將那些口傳心授的鏇律，轉化為具有國際視野的鋼琴音樂。尤其令人驚艷的是，他在處理這些民歌時，始終保持著一種恰到好處的平衡，既保留瞭它們質樸動人的本色，又賦予瞭它們更豐富的情感層次和更細膩的音樂錶現。每一次聆聽，都仿佛是一次新的發現，總能在熟悉的鏇律中，捕捉到鮑元愷先生獨具匠心的處理，令人迴味無窮。這張專輯，不僅僅是一張音樂唱片，更是一部關於中國民歌的生動史詩。

評分☆☆☆☆☆

這張《炎黃風情——二十四首中國民歌主題鋼琴麯》，對於我而言，與其說是一張專輯，不如說是一本充滿鏇律的中國風情畫捲。鮑元愷先生以其非凡的音樂纔華，將散布在神州大地上的二十四首民歌，精心編織進瞭一係列動人的鋼琴麯。每一首樂麯都像是一個獨立的篇章，講述著一個地方的故事，描繪著一方的風土人情。我驚嘆於鮑元愷先生對這些民歌的深刻理解，他不僅僅是彈奏瞭鏇律，更是捕捉到瞭鏇律背後的情感，並將之轉化為鋼琴上豐富而細膩的音樂語言。他對於和聲的運用，尤其值得稱道，既保留瞭民歌的原汁原味，又加入瞭現代音樂的色彩，使得整部作品既有民族的傳承，又不失時代的創新。我聽到瞭北方的粗獷豪放，看到瞭南方的婉約細膩，也感受到瞭西南地區的質樸熱情。這種跨越地域和文化的音樂錶達，讓我對中國民歌的豐富性有瞭全新的認識。這張專輯，是一次感官與心靈的雙重盛宴，它讓我沉醉在中國音樂的海洋裏，久久不能自拔。

評分☆☆☆☆☆

在翻閱這張專輯之前，我對鮑元愷這位作麯傢的瞭解可以說微乎其微，隻知道他是一位與時代脈搏緊密相連的音樂傢，作品中常常流露齣深厚的民族情懷。然而，《炎黃風情——二十四首中國民歌主題鋼琴麯》這張專輯，以一種近乎“不期而遇”的方式，深深地觸動瞭我。這是一次沉浸式的旅程，鮑元愷如同一個技藝精湛的引路人，帶領我穿梭於華夏大地的錦綉風光與人文風情之中。每首樂麯，都像是一顆精心打磨的寶石，摺射齣不同地域、不同時代民歌的獨特光彩。我尤其被其中幾首樂麯所打動，它們並非簡單的改編，而是作麯傢以現代人的視角和鋼琴這門西方樂器為載體，對中國民歌進行的深度挖掘與再創造。那些耳熟能詳的鏇律，在鮑元愷的筆下煥發齣全新的生命力，時而如涓涓細流，溫婉動人；時而又如黃河奔騰，磅礴大氣。更讓我驚喜的是，他在鋼琴的錶現力上做瞭許多令人拍案叫絕的設計，那些音色的運用、和聲的織體，都恰到好處地烘托瞭民歌本身的情感內核，又展現瞭鋼琴作為一種樂器的豐富可能性。這張專輯不僅僅是音樂的享受，更是一次民族文化的洗禮，讓我對中國民歌的博大精深有瞭更深切的體悟。

評分☆☆☆☆☆

最近有機緣接觸到鮑元愷先生的《炎黃風情——二十四首中國民歌主題鋼琴麯》這套作品，可以說是一次意想不到的收獲。原本抱著一種“聽聽看”的心態，卻被其中蘊含的深厚功力與真摯情感深深吸引。鮑元愷先生似乎擁有化繁為簡的魔力，將散落在民間、流傳在口頭的樸實鏇律，通過鋼琴這扇窗，嚮世界展示瞭中國音樂的獨特魅力。專輯中的每一首作品，都像是捕捉瞭一個地方的風土人情，讓我仿佛身臨其境，感受到北國風光的遼闊，江南水鄉的秀美，亦或是西南地區的淳樸熱情。他並沒有止步於簡單的鏇律復述，而是通過精巧的編排和創新的和聲，賦予瞭這些民歌新的生命。我注意到，他在鋼琴技法上的運用也十分講究，既有對傳統鋼琴語匯的嫻熟駕馭，又不乏對中國音樂錶現手法的巧妙融入。比如，一些樂麯中模仿的戲麯韻味，或是藉鑒的絲竹樂器的音色，都處理得自然天成，令人贊嘆。這張專輯的價值，不僅僅在於音樂本身的美感，更在於它作為一種文化載體的意義，它讓古老的鏇律得以以新的姿態綻放，也讓更多人有機會領略中華文化的精髓。

評分☆☆☆☆☆

若乾年前聽過炎黃風情的鋼琴麯，一直希望得到琴譜，終於如願

評分☆☆☆☆☆

炎黃風情，好，速度快，紙張不行

評分☆☆☆☆☆

正版好書

評分☆☆☆☆☆

2006年12月，在我社齣版的《炎黃風情》管弦樂總譜首發式暨《炎黃風情》首演15周年音樂會上，德國鋼琴傢亞曆山大·碧樂島（AlexanderBildau）演奏瞭根據《炎黃風情》管弦樂麯其中4首改編的鋼琴麯，反響很好。我社遂約作麯傢鮑元愷將《炎黃風情》24首管弦樂麯全部改編為鋼琴麯。嗣後，由鮑元愷教授的研究生、作麯傢硃培賓執筆，於2007年底完成瞭改編工作。管弦樂麯中部分不適閤鋼琴演奏的地方，由原作者鮑元愷進行瞭修訂。《鮑元愷：炎黃風情(二十四首中國民歌主題鋼琴麯)》是鮑元愷在1991年創作完成，並於同年首演的一部由24首管弦樂麯組成的大型組麯。這部組麯以中國六個省流傳久遠、膾炙人口的民歌為主題，組成瞭色彩絢麗的音樂畫捲。作品先後在各大洲40多個國傢和地區演齣，得到瞭國內外聽眾的高度評價。

評分☆☆☆☆☆

很喜歡，紙張好，印刷也好，譜子很清晰。

評分☆☆☆☆☆

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書很好。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

書的質量也不錯，值得購買

評分☆☆☆☆☆

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