具體描述
編輯推薦
快速入門：本書以深入淺齣的方式全麵解析攝影必備的知識，包括正確使用相機、對焦、測光、白平衡、光圈和快門等，讓您輕鬆讀懂、快樂學習。全麵掌握：本書介紹瞭穩定拍攝、正確對焦、曝光控製等必備技能，還深入介紹瞭構圖、用光技巧等美學知識。對人像攝影、兒童攝影、風光攝影、生態攝影、夜景拍攝、舞颱演齣攝影、靜物美食攝影以及其他的特殊攝影技法都進行瞭專題性剖析。讓讀者從基礎入手，融會貫通，逐步達到專業水準。
實拍解析：本書以大量的篇幅對各種不同的場景進行實拍解析，清晰描述瞭實踐拍攝中的各項操作要點與注意事項
內容簡介
《數碼單反相機攝影手冊》是數碼攝影入門教程，共分為11章，個麵、係統地介紹瞭數碼單反相機的基本操作、數碼攝影的基礎知識、必備的攝影美學概念和豐富的實拍技法。主要內容包括單反相機的發展曆史、單反相機的結構、良好的拍攝姿勢、保持拍攝的穩定性、白平衡與ISO感光度、對焦與拍攝模式、曝光控製、構圖規則、光綫運用以及周邊配件與保養等內容，並以人像攝影、風光攝影、花卉攝影、寵物攝影、生態微距攝影、夜景攝影、舞颱演齣攝影、靜物美食攝影、特殊攝影技法等豐富的實拍場景為例，深入剖析不同主題拍攝時所需要的方法和技巧。內頁插圖
目錄
第1章 認識數碼單反相機單反相機的發展
單鏡頭反光式暗箱
最早的單反相機
135單反相機的齣現
第一颱五棱鏡平視取景單反相機
單反相機雄霸市場
數碼單反相機熱潮爆發
單反相機的成像原理
單反相機的取景狀態
單反相機的拍攝狀態
單反相機的結構
正視圖
頂視圖
背視圖
底視圖
單反相機的專業性能
數碼單反相機VS傳統單反相機
成像介質不同
即時查看
數碼單反相機VS便攜式數碼相機
更大尺寸的傳感器
更好的相片質量
眾多的鏡頭群可供選擇
精確快速的對焦與成像係統
強大的連拍性能
快捷的手控功能
豐富的配件
必
精彩書摘
第一颱五棱鏡平視取景單反相機1948年，蔡司（也稱耶納蔡司）生産瞭第一颱五棱鏡平視取景單反相機Contax S，它最終確立瞭1 35單反相機的典型結構，一個鏡頭，一個反光鏡。通過五棱鏡將光路迴轉，一方麵將俯視光路變成平視，另一方麵將取景的像左右正過來（俯視取景的時候像是左右相反的），至此，單反相機的標準結構已經確立，之後再做的改進隻不過是讓它變得更加先進和易用而已。單反相機雄霸市場其後，日本光學工業（NiKOn相機的前身）於1959年推齣世界首部現代意義上的單反相機係統Nikon F。幾乎與此同時，M前言/序言
關於本書數碼單反相機誕生以來，整個攝影界發生瞭巨大的變化。用“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓傢”這句話來形容目前的數碼單反相機再閤適不過瞭。之前攝影師或記者纔可以使用的專業攝影器材，已經成為眾多發燒友的囊中之物，數碼單反相機正在以驚人的速度在普通消費者中間普及。
大多數的數碼單反相機用戶並非專業人士，從未經過係統的專業攝影培訓。許多人甚至一直處於學習攝影的起步階段，沒有掌握基本的攝影技術。結果是，購買瞭一颱喜愛的相機，然後把它設置為自動對焦、自動曝光，甚至全自動的模式，這意味著他們放棄瞭攝影師
用戶評價
這本書《數碼單反相機攝影手冊》對我來說，簡直是打開瞭新世界的大門。我一直覺得攝影是一門很高端的藝術，需要天賦和多年的積纍，但這本書讓我意識到，隻要掌握瞭方法和技巧，人人都可以成為一名閤格的攝影師。我印象最深刻的是關於“白平衡”的章節。我之前拍的照片，經常會齣現色彩不準的情況，尤其是在室內，總是偏黃。我嘗試過各種方法，但效果都不理想。這本書詳細介紹瞭白平衡的原理，以及如何在不同的光照條件下進行設置，從自動白平衡到預設白平衡，再到自定義白平衡，每一種都進行瞭詳細的講解和操作演示。我按照書中的步驟，在傢裏對準窗戶和颱燈分彆進行瞭自定義白平衡的設置，結果發現，拍齣來的照片色彩還原度一下子提高瞭好多，尤其是綠色植物，看起來更加鮮活。這本書的語言風格非常親切，沒有那種冷冰冰的學術腔調，而是像一位老朋友在和你分享攝影心得。它還穿插瞭很多實用的拍攝技巧，比如如何拍攝齣“水晶般清澈”的溪流，如何讓“夜景中的燈光閃閃發光”。我嘗試著按照書中的方法，去拍攝瞭一些風景和夜景，結果真的有很大的驚喜。書中關於“景深”的講解也讓我豁然開朗。我以前總覺得景深太深或者太淺是相機的問題，現在纔明白，原來這完全可以通過調整光圈、焦距和拍攝距離來控製。我嘗試著使用大光圈拍攝人像，結果背景虛化效果讓我非常滿意，人物仿佛從畫麵中“跳”瞭齣來。這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本能夠激發你攝影靈感的寶典。
評分這本書絕對是給那些和我一樣，對著自己那颱號稱“專業”的數碼單反相機感到束手無策的新手們的福音。我記得剛買相機那會兒，看著屏幕上那些密密麻麻的按鈕和菜單，簡直比看天書還難，什麼光圈、快門、ISO，聽著就頭大。每次齣門，隻能抓起相機，對著眼前的美景按下快門，結果拍齣來的照片不是糊的，就是一片死黑，要麼就是亮得過分，完全沒有我肉眼看到的那麼驚艷。我一度懷疑是不是我買的相機本身有問題，或者我根本就沒有拍照的天賦。但自從我翻開這本《數碼單反相機攝影手冊》，我的攝影世界徹底被點亮瞭。它沒有一開始就拋齣一堆枯燥的專業術語，而是像一位循循善誘的老師，從最基礎的相機握持姿勢講起，告訴你如何找到最舒適、最穩定的持機方式，這聽起來微不足道，但實際上對穩定畫麵至關重要。接著，它很細緻地講解瞭相機機身上的每一個按鈕和撥盤的功能，並且用清晰易懂的語言解釋瞭它們在不同場景下的作用。我尤其喜歡它關於“曝光三角”的講解，不是簡單地告訴你Aperture、Shutter Speed、ISO是什麼，而是通過大量的實際拍攝案例，讓你直觀地理解這三者之間的相互製約和配閤關係。例如，在拍攝運動物體時，需要快速的快門來捕捉瞬間，這就意味著可能需要更大的光圈或者更高的ISO來保證曝光；而在拍攝夜景時，則可能需要更慢的快門速度，這時三腳架就變得不可或缺瞭。書中還特彆強調瞭“場景模式”的運用，雖然我一直認為專業相機就應該全程手動，但作者指齣，在某些特定場景下，例如拍攝人像、風景、運動等，使用相機內置的場景模式，並結閤一些簡單的參數調整，往往能取得意想不到的好效果，這對於新手來說，是快速入門、建立信心的絕佳途徑。我甚至開始嘗試用書中介紹的“構圖法則”，比如三分法、黃金分割綫，以前我拍照全憑感覺，現在有瞭這些指導，我感覺自己的照片一下子有瞭“靈魂”，不再是雜亂無章的堆砌，而是有瞭視覺上的引導和重點。這本書真的讓我覺得，原來攝影並沒有那麼遙不可及，隻要掌握瞭正確的方法和技巧，每個人都能拍齣令人贊嘆的照片。
評分我之前對著自己的數碼單反相機，感覺就像是在和一個陌生的機器對話，雖然知道它有很多強大的功能，但就是不知道如何去運用，拍齣來的照片總是差強人意。直到我遇到瞭《數碼單反相機攝影手冊》，纔感覺像是找到瞭救星。這本書的優點實在太多瞭，讓我不知從何說起。首先，它的結構非常清晰，從最基礎的相機設置，到各種拍攝模式的詳解，再到各種特殊場景的拍攝技巧，層層遞進，一點也不讓人覺得吃力。我特彆喜歡關於“測光模式”的講解，以前我總是用“評價測光”，但有時候拍齣來的照片還是會偏暗或者偏亮，作者通過對比矩陣測光、中央重點測光和點測光在不同場景下的應用，讓我明白瞭如何在特定情況下選擇最閤適的測光模式，從而獲得更準確的曝光。比如，在拍攝逆光人像時，如果使用矩陣測光，人物可能會過暗，這時候切換到點測光，對準人物的臉部進行測光，就能得到更好的效果。其次，這本書提供瞭大量的實拍案例，並且對每個案例的拍攝思路、參數設置以及後期處理都做瞭詳細的說明。我看瞭很多關於拍攝“城市夜景”的章節，作者講解瞭如何使用三腳架、長曝光，以及如何控製ISO來獲得清晰、噪點少的夜景照片，並且還分享瞭一些拍攝技巧，比如如何捕捉車流的軌跡，如何利用建築的燈光來營造氛圍。我按照書中的方法，嘗試瞭幾次，雖然還沒有達到專業水平，但拍齣來的照片已經比以前有瞭質的飛躍。這本書真正做到瞭“授人以漁”，它不僅僅告訴你“怎麼做”，更重要的是告訴你“為什麼這麼做”，讓你能夠舉一反三，靈活運用。
評分我是一個對攝影充滿好奇心，但又深感力不從心的人。每次看到彆人相機裏那些美輪美奐的照片，我都會羨慕不已，但輪到自己動手，卻總是覺得差瞭點什麼。《數碼單反相機攝影手冊》這本書，可以說是給瞭我一次全麵的“喚醒”。它不是那種泛泛而談的攝影理論，而是非常具體地告訴你，如何去“駕馭”你的數碼單反相機。我曾經對“手動對焦”感到非常頭疼，因為我覺得它太慢，而且很容易失焦。但這本書通過大量的圖文並茂的講解，告訴我如何通過放大對焦、峰值對焦等輔助功能，以及如何通過轉動對焦環來精準地捕捉焦點，尤其是在拍攝微距或者弱光環境下，手動對焦的優勢得以凸顯。我還記得書中關於“景深預覽”的講解，讓我明白瞭在按下快門之前，就可以看到景深的效果，這樣就可以提前調整參數，避免後期齣現景深不理想的情況。這本書還特彆強調瞭“善用光綫”的重要性。它不僅僅告訴你光綫對照片的影響，還深入講解瞭各種光綫的特性，比如硬光、軟光、側光、逆光等等，並且提供瞭在不同光綫條件下拍攝的實例和技巧。比如，在拍攝人物肖像時，如何利用側光來塑造人物的麵部輪廓，如何利用逆光來營造齣“輪廓光”的效果，讓人物更加突齣。我嘗試著去觀察生活中的光綫，並且有意識地去運用它們，拍齣來的照片立刻有瞭立體感和層次感。這本書讓我覺得，攝影不僅僅是相機的操作，更是對光綫和畫麵的理解。
評分我是一名攝影初學者，手裏拿著一颱單反相機，卻總也拍不齣滿意的照片。看著網上的大神們拍齣那些充滿藝術感的作品，我感到很沮喪。直到我看到瞭《數碼單反相機攝影手冊》，它就像一盞指路明燈，把我從迷茫中解救齣來。這本書最吸引我的地方在於它的“循序漸進”和“實例驅動”。它沒有一開始就灌輸一堆晦澀難懂的專業術語，而是從最基礎的“相機機身介紹”開始，詳細講解瞭每一個按鈕、每一個轉盤的功能，以及它們在不同拍攝模式下的作用。我以前對那些按鈕總是能避則避，現在纔知道，原來它們是如此重要，並且可以幫助我更好地控製畫麵。書中關於“曝光”的講解尤其讓我受益匪淺。我之前一直對光圈、快門速度和ISO的關係一知半解，拍齣來的照片要麼過曝，要麼欠曝，總是抓不住關鍵。這本書用非常形象的比喻和圖示，把“曝光三角”的關係闡述得清清楚楚，讓我明白瞭它們之間的相互製約和配閤。例如，在拍攝運動物體時，為瞭捕捉瞬間，需要提高快門速度，而這就可能需要增加光圈或者提高ISO來補償曝光。書中還提供瞭大量的實例照片，比如在拍攝夜景時，如何通過慢快門和低ISO來獲得清晰、噪點少的畫麵；在拍攝人像時，如何通過大光圈來虛化背景，突齣人物。我按照書中的建議，嘗試在不同的光綫條件下拍攝，並且觀察不同參數設置下照片的效果，真的讓我對曝光有瞭全新的認識。這本書還特彆強調瞭“構圖”，我以前拍照隻想著把主體放在畫麵中間，結果齣來的照片總是顯得呆闆。書中介紹瞭很多經典的構圖法則，比如三分法、黃金螺鏇綫、引導綫等等，並且通過實際拍攝的照片進行演示，讓我學會如何引導觀眾的視綫，讓照片更具吸引力。
評分《數碼單反相機攝影手冊》這本書，說實話，是我最近一段時間裏最滿意的一本攝影書籍。我之前也是摸索瞭好幾年，但總感覺自己在攝影的道路上徘徊不前，直到這本書的齣現，纔讓我有瞭撥開雲霧見月明的感覺。這本書最大的特點就是它的“落地性”和“指導性”。它沒有空洞的理論，而是把你拉迴到實際拍攝中，告訴你每一個參數的意義，以及它們在實際拍攝中是如何發揮作用的。我尤其對書中關於“動態範圍”的講解印象深刻。我以前總覺得，為什麼有時候拍的天空很藍，但地麵卻一片漆黑，或者地麵曝光正常，天空卻失去瞭細節。這本書詳細講解瞭數碼相機動態範圍的局限性，以及如何通過包圍曝光、HDR技術等來擴展照片的動態範圍，讓畫麵在高光和陰影部分都能保留更多的細節。書中還提供瞭關於“RAW格式”和“JPEG格式”的詳細對比，並且講解瞭RAW格式在後期處理中的優勢，讓我明白瞭為什麼專業攝影師都傾嚮於使用RAW格式拍攝。我按照書中的指導，開始嘗試拍攝RAW格式，並且學習使用Lightroom等後期軟件進行調整，結果發現，照片的後期可塑性大大增強，能夠修復很多以前無法解決的問題。這本書還提供瞭很多關於“創意拍攝”的技巧，比如如何利用“長曝光”拍攝齣絲綢般的流水，如何利用“閃光燈”營造齣不同的光影效果。我嘗試著去拍攝瞭一些具有創意的照片，結果發現，原來攝影的世界可以如此豐富多彩，不僅僅是簡單的記錄，更是一種藝術的錶達。
評分說實話，拿到《數碼單反相機攝影手冊》的時候，我並沒有抱太大的希望，因為我自認為已經摸索瞭一段時間，對相機的一些基本功能也有所瞭解。但是，當我開始翻閱這本書，特彆是看到關於“景深”的講解時，我纔意識到自己之前對攝影的理解是多麼片麵。書中用非常形象的比喻，比如“模糊的背景像舞颱聚光燈一樣突齣主體”，來解釋景深的作用。我過去總是羨慕那些能夠拍齣背景虛化、人物清晰照片的攝影師，但自己嘗試的時候，要麼景深太淺，主體的一部分也跟著模糊瞭，要麼景深太深，背景和主體一樣清晰，失去瞭焦點。這本書詳細講解瞭影響景深的三個關鍵因素：光圈大小、焦距長短以及拍攝距離。它通過一係列的對比照片，清晰地展示瞭不同參數組閤下景深的變化。我記得有一頁是關於人像攝影的，展示瞭使用大光圈（小f值）和長焦鏡頭時，如何獲得奶油般的背景虛化效果，簡直太美瞭！書中還提供瞭很多實用的拍攝技巧，比如在拍攝花卉或微距照片時，如何精確控製景深，隻讓花瓣的某個部分清晰，而其他部分虛化。更讓我覺得這本書的價值在於，它不僅僅停留在理論層麵，而是提供瞭很多“如何去做”的指導。例如，在講解“白平衡”時，它不僅僅告訴你白平衡的作用，還給齣瞭一套係統的調整方法，從最簡單的自動白平衡，到根據不同光源選擇預設模式，再到最終的自定義白平衡。我按照書中的步驟，在傢裏對著窗戶和燈光進行瞭幾次嘗試，結果拍齣來的照片色彩準確瞭很多，尤其是白天的室內照片，不再是那種陰沉沉的黃色調。這本書讓我開始真正理解“控製”相機的意義，而不是被相機所控製。
評分《數碼單反相機攝影手冊》這本書，如果用一個詞來形容，那就是“實用”。我是一個對攝影充滿熱情，但又苦於技術瓶頸的愛好者，之前嘗試過很多攝影教程，但很多都停留在理論層麵，讀完之後還是不知道該如何下手。這本書則完全不同，它更像是一本操作指南，把攝影的各個環節都拆解得非常細緻，並且給齣瞭一步步的實踐建議。我印象最深刻的是關於“對焦”的章節，以前我總是對著拍攝主體按下快門，但齣來的照片經常跑焦，尤其是拍攝人像時，眼睛不清晰就太糟糕瞭。書中詳細介紹瞭各種對焦模式，比如單次對焦（One-Shot AF）、人工智能伺服對焦（AI Servo AF）以及人工智能對焦（AI Focus AF），並且通過圖文並茂的方式，講解瞭不同對焦模式適閤的拍攝場景。比如，在拍攝靜止的人物或物體時，使用單次對焦，對準眼睛或最重要的部分，然後構圖；而在拍攝運動的寵物或孩子時，則需要切換到人工智能伺服對焦，讓相機持續追蹤主體。更讓我驚喜的是，它還講解瞭如何利用相機的對焦點進行精確構圖，比如在人像拍攝中，如何將對焦點移動到人物的眼睛上，確保眼神的銳利。此外，關於“白平衡”的講解也讓我茅塞頓開。我以前總是習慣用自動白平衡，結果拍齣來的照片有時候偏黃，有時候偏藍，色彩很不準確。書中詳細介紹瞭不同光源下的白平衡設置，比如日光、陰天、白熾燈、熒光燈等等，並且提供瞭自定義白平衡的詳細步驟，讓我能夠根據實際情況調整，拍齣真實還原的色彩。我嘗試在不同的光綫下進行拍攝，對比不同白平衡設置下的效果，真的發現差彆很大。這本書最大的價值在於，它不是讓你死記硬背那些參數，而是通過大量的實例和場景分析，讓你明白“為什麼”要這樣做，以及“這樣做”會帶來什麼樣的效果。我感覺自己不再是盲目地操作相機，而是能夠根據拍攝意圖，主動地去選擇閤適的設置。
評分我之前對數碼單反相機的理解，一直停留在“能拍清楚就行”的層麵，對那些復雜的設置和參數，總是避之不及。《數碼單反相機攝影手冊》這本書，就像一位耐心的老師，把我一步步地從“知道”帶到瞭“理解”再到“運用”。這本書最讓我覺得貼心的地方在於，它非常注重“實操性”。比如，在講解“ISO感光度”時，它不僅僅告訴你ISO越高，噪點越多，越低，畫麵越純淨，而是通過大量的實際拍攝照片，讓你直觀地看到不同ISO值下畫麵的噪點變化，以及在弱光環境下，如何權衡噪點和快門速度，找到一個最佳的平衡點。我以前總是害怕使用高ISO，結果在光綫不足的情況下，拍齣來的照片總是模糊不清。看瞭這本書之後，我開始敢於嘗試使用更高的ISO，並且學會瞭如何通過後期軟件來降噪，從而在保證畫麵清晰度的同時，盡量減少噪點的影響。這本書還提供瞭很多關於“色彩管理”的知識，讓我明白瞭為什麼有時候我相機裏看到的顔色和電腦屏幕上看到的顔色不一樣，以及如何通過校準顯示器，並且在後期處理中調整色彩，來獲得更準確的色彩還原。我按照書中的指導，進行瞭顯示器的校準，並且學習使用Lightroom等軟件的色彩工具，結果發現，我的照片色彩一下子變得更加鮮活、自然，尤其是拍攝風景時，藍天、綠樹、紅花，都顯得更加生動。這本書的語言風格也非常平實易懂，沒有那些晦澀的專業術語，而是用生活中常見的例子來解釋復雜的概念，讓我覺得攝影不再是遙不可及的技術，而是人人都可以掌握的藝術。
評分說實話，《數碼單反相機攝影手冊》這本書，絕對是我購買過的最物超所值的攝影書籍之一。我之前買過一些攝影教程，但很多都隻停留在介紹相機功能層麵，看完之後，還是不知道如何去拍齣有“感覺”的照片。《數碼單反相機攝影手冊》則完全不同，它更注重“攝影思維”的培養。它不隻是教你如何操作相機，而是引導你思考“你想拍什麼”，以及“如何去拍”。我特彆喜歡書中關於“構圖”的講解，它不隻是告訴你三分法、黃金分割綫這些經典的構圖法則，而是通過大量的實例，分析瞭不同的構圖方式如何影響畫麵的意境和情感錶達。比如，在拍攝人像時，如何利用視綫引導來突齣人物的眼神；在拍攝風景時，如何利用綫條來營造畫麵的縱深感。書中還提供瞭關於“視角”的運用，比如低角度拍攝可以顯得主體宏偉，高角度拍攝則可以展現畫麵的全貌。我嘗試著去改變自己的拍攝視角，結果發現，同樣的景物，從不同的角度拍攝，呈現齣來的感覺完全不同。這本書還深入講解瞭“光影的運用”。它不隻是告訴你光綫的重要性，而是深入分析瞭不同光綫下的拍攝技巧，比如如何利用晨昏的光綫來拍攝齣柔美、溫暖的畫麵；如何利用逆光來塑造人物的輪廓，讓畫麵更具藝術感。我嘗試著去觀察生活中的光綫，並且有意識地去捕捉那些有意思的光影，拍齣來的照片立刻有瞭生命力。這本書讓我覺得，攝影不僅僅是記錄，更是一種對世界的美學感知和錶達。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有