古玉鉴别（套装上下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

栾秉璈 著

图书标签:

• 古玉
• 鉴别
• 收藏
• 玉器
• 古玩
• 文物
• 鉴定
• 艺术
• 文化
• 古董

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501024582

版次：1

商品编码：10164401

品牌：文物出版社（Cultural Relics Press）

包装：精装

开本：16开

出版时间：2008-08-01

页数：903

套装数量：2

正文语种：中文

内容简介

　　《古玉鉴别(上下)》从玉文化和玉学的角度和要求出发，进行古玉起源、玉石分化、古今玉概念、玉质鉴定及玉料来源等方面的讨论，再通过对历代出土古玉的特征和鉴别现状(包括古玉器的文化类型、出土分布、品种特征、形制和纹饰演化、工艺和沁色变化等)的介绍，提倡逐渐采用多学科知识，批判继承有益的传统经验，进行综合科学对比鉴别古玉(包括出土和传世品)，为考古界、收藏界和广大古玉爱好者服务，为中国玉文化玉学研究服务。

作者简介

　　栾秉璈，1933年出生山东省烟台市。1960年毕业於北京地质学院。主要著作有《宝石》、《中国宝石和玉石》、《怎样鉴定古玉器》、《中国宝石故事》、《英汉宝石词典》等书。曾任中国有色金属工业总工司技术经济研究中心高级工程師、南阳大学教授、中国地质学会会员、中国矿物岩石地球化学学会会员、北京市科普编辑记者协会会员、中国宝玉石协会副会长。

目录

前言
第一章 玉器起源与古今玉概念
第二章 传统古玉与古玉质鉴别
第三章 新石器时代玉器特征和鉴别现状
第四章 夏商时代玉器特征和鉴别现状
第五章 周代玉器特征和鉴别现状
第六章 秦汉时代玉器特征和鉴别现状
第七章 魏晋南北朝时代玉器特征和鉴别现状
第八章 隋唐五代十国玉器特征和鉴别现状
第九章 宋辽金时代玉器特征和鉴别现状
第十章 元明清时代玉器特征和鉴别现状
第十一章 重要装饰类玉器形制演化特征
第十二章 重要礼仪玉器形制演化特征
第十三章 历代古玉器纹饰特征及其演化
第十四章 历代古玉器制作工艺及其发展
第十五章 古玉器沁色及仿古和伪古玉器
第十六章 古玉综合科学鉴别及其相关问题
后记

前言/序言

《中国古代玉器收藏与鉴赏》 一本全面深入的玉器文化与实践指南 本书旨在为广大的玉器爱好者、收藏家以及对中国古代工艺美术有浓厚兴趣的读者，提供一部系统、详实、且具有高度实践指导价值的参考巨著。我们深知，玉器在中国文化中占据着无可替代的核心地位，它不仅是精美的物质载物，更是礼制、道德、信仰与审美的载体。然而，随着市场热度的攀升，真伪难辨、知识体系庞杂也成为困扰诸多入门和进阶藏家的难题。 《中国古代玉器收藏与鉴赏》正是在这样的背景下应运而生，它摒弃了单纯的宏观历史叙事，转而聚焦于玉器的“实战”层面——即如何理解、辨识、评估和保护历代玉器实物。全书内容经过严谨的学术梳理和大量的实物案例分析，力求构建一个完整、自洽且操作性极强的鉴藏知识框架。 第一篇：玉器的文化基石与历史脉络 本篇深入剖析了玉器在中国文明中的独特地位，为读者建立起正确的收藏价值观。 第一章：礼制、信仰与玉的精神内涵 玉的哲学意蕴： 从孔子的“君子比德于玉”谈起，细致阐释了古人赋予玉的仁、义、智、勇等道德品质，理解玉器背后的文化密码。 礼器制度的变迁： 梳理夏商周三代玉礼器的谱系，重点解析“六器”制度的演变，以及玉器在祭祀、朝聘、丧葬中的核心作用，帮助读者区分礼玉的等级和用途。 玉与生死观： 探讨战国秦汉至魏晋南北朝时期，玉衣、玉琀、玉塞等葬玉的兴盛及其对古代生死观念的影响，揭示玉在“事死如事生”中的地位。 第二章：考古发现与断代体系的建立 重要考古遗址综述： 系统介绍新石器时代红山、良渚文化遗址出土玉器的特征，以及商周、春秋战国时期玉器在河南、陕西、湖北等地重要墓葬中的发现情况。 朝代风格的演进轨迹： 详细划分并描绘了从史前玉器到明清玉器的主要风格转折点。例如，良渚“神人兽面纹”的抽象化、商代玉器对动物的程式化刻画、春秋战国时期写实主义的兴起，以及汉代玉器上龙凤纹的磅礴气势。 玉材的地域分布与利用： 分析了中国古代玉料的来源地（如新疆和田、辽宁岫岩、河南独山等），探讨了不同时期对玉材选择的偏好和工艺对材料的适应性。 第二篇：玉器的工艺技法与辨伪核心技术 这是本书最具实操价值的部分，着重于“看门道”，教会读者如何通过工艺细节来判断年代和真伪。 第三章：琢玉工具的演变与痕迹识别 从解玉砂到机械加工的跨越： 详细介绍古代琢玉所使用的工具类型，包括管钻、砣具、锯片等，并分析不同工具在玉器表面留下的独特“工痕”。 痕迹的“密码学”： 重点解析新石器时代至先秦时期玉器上常见的“平行线纹”、“竹节纹”的形成机理；对比战国汉代管钻留下的“钻孔内壁的螺旋痕”与现代电动工具留下的痕迹差异。 抛光技术的分期： 辨析不同时期抛光材料和手法的差异。例如，良渚时期的“橘皮纹”与清代精细的“镜面光”之间的技术距离。 第四章：纹饰的符号学与风格鉴定 主题纹饰的演变图谱： 专门开辟章节解析龙、凤、螭、蝉、谷纹、蒲纹等核心纹饰的“面孔变化”。例如，商代兽面纹的“臣字眼”到战国兽面纹的“细密化”和“几何化”的对比分析。 线刻的深浅与布局： 讲解不同时代对线条的处理方式——是深峻有力，还是纤细流畅？布局上的对称性、疏密感如何反映特定时期的审美趣味。 铭文与款识的辨识（非主流玉器分析）： 简要介绍宋代以后的仿古款识现象，以及官款玉器的特定格式，警示读者避免对“仿古”款识的过度迷信。 第五章：沁色与皮壳的科学解析 沁色的自然与人为： 系统阐述玉器在长期埋藏过程中，由于地下水、矿物质侵蚀而形成的“沁色”机理。区分由铁锈、朱砂、水草等形成的自然沁色特征。 皮壳的生成与辨伪： 深入分析皮壳（包浆）的物理特性，如附着力、光泽度、渗透性。重点剖析现代仿古作伪中常见的“强酸浸泡法”和“人工二次氧化”留下的“贼光”或“死皮”特征。 “活沁”与“死沁”的区分标准： 教授藏家如何通过放大镜观察沁色是否深入玉质内部，以及是否与玉器表面自然磨损的痕迹相吻合。 第三篇：具体器型案例分析与收藏实务 本篇将理论知识应用于具体的器物类别，指导读者进行分类收藏和价值评估。 第六章：礼器与陈设器的鉴赏重点 璧、琮、圭、璜的断代标准： 针对四大主要礼器，列出详细的特征对照表，包括孔径比例、边沿处理、玉质选择和纹饰组合的时代性要求。 玉鼎、玉炉与仿古陈设： 分析明清时期仿制先秦玉器的风尚，如何通过炉足、盖纽的造型细节和比例来区分是“仿古”还是“仿古款”。 玉山子与人物摆件： 重点解读清代玉山子雕刻的题材偏好（如“竹林七贤”、“渔樵问答”），以及人物造型上程式化的衣纹走向。 第七章：实用器与装饰玉的收藏价值 玉带钩、玉具、剑珌的时代面貌： 这一类体积较小、存世量相对稀少的器物，往往更直接地反映了当时的金属与玉器结合的工艺水平。 玉梳、玉笄与女性用品： 探讨这些贴身之物在宋元时期的造型变化，尤其关注其结构上的精巧程度。 玉佩与组玉佩的结构研究： 分析组玉佩中各部件（如璜、珩、瑀）的连接方式，以及玉料的精细度对整体价值的影响。 第八章：收藏风险管理与文物保护 市场环境分析与价值评估： 探讨当前玉器收藏市场中存在的泡沫现象与价值洼地，提供一套客观的、基于工艺和历史价值的评估模型。 科学的养护与修复： 介绍日常保存玉器的环境要求（避光、恒温恒湿），以及正确的清洁方法，避免过度清洁造成玉器表层“失色”。 法律法规与文物安全： 简要普及国家关于文物出土、交易的相关法律知识，引导藏家树立合法收藏的意识。 本书的编写团队汇集了资深考古学家、博物馆学者和经验丰富的实战派收藏家，力求语言平实而不失严谨，图文并茂，通过大量高清的实物细节图，直观展示了古代玉匠的鬼斧神工与时代审美的演变，是每一位严肃的玉器爱好者案头不可或缺的工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的篇幅虽然浩大，但结构上的逻辑性极强，让人在面对庞杂的知识点时也不会感到迷失。它采取了一种“总—分—总”的结构布局，开篇宏观概括，中间细致入微地分析了不同玉种（如和田玉、独山玉等）的独有特征和工艺差异，最后又回归到市场常见的高仿手段进行全面剖析。特别值得称赞的是，书中对于明代中晚期“仿古玉”的辨析部分，简直是一部教科书级别的案例分析。作者通过对比几件著名的仿古器物，清晰地指出了，高明的仿制者往往能模仿出形制，却难以在细节上完全复刻古代匠人的那种“不经意”的生涩感和力度感。这种对“神韵”的把握，正是区分高手与平庸之作的关键。阅读过程中，我多次停下来，对照自己收藏夹里的图片进行检验，收获颇丰。这本书真正做到了“授人以渔”，它教会了读者建立自己的一套鉴别标准体系。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古董收藏抱持着一种审慎的态度，总觉得市面上太多鱼龙混杂的资料让人难以分辨真伪。然而，这套书的出现，无疑为我这样的“门外汉”提供了一座坚实的灯塔。它的叙述方式非常平实，没有那种故作高深的学术腔调，更多的是一种经验的分享和技巧的传授。我记得有一章详细对比了不同时期玉料的“贼光”与“酥光”的区别，那段描述极其具有画面感，让我立马联想到上次在某地潘家园看到的一块号称是汉代的青玉，对照书中的描述，立马就能判断出其表面光泽的滞涩感，显然是新近抛光所致。这本书的价值在于，它教你如何“看”，而不是仅仅告诉你“是什么”。它通过大量的细节对比和实物案例分析，构建了一个完整的鉴别逻辑链条。对于初学者来说，这比死记硬背那些复杂的年代划分要有效得多。读完后，我感觉自己看东西的眼光都变得锐利了许多，看一件器物时，不再只看表面，而是会下意识地去探究它的“内在脾性”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的装帧设计其实有点“复古过头”了，那种厚重的字体和略显陈旧的插图排版，初看之下，会让人觉得是不是年代久远的学术著作。但这恰恰反映了它内容的扎实和严谨。全书的论证过程，可以说是步步为营，绝不轻易下结论。作者似乎对每一个观点都做了交叉验证，引用了大量出土实物和传世名作作为佐证。我最欣赏的是它对“皮壳”形成机理的探讨，这部分内容涉及矿物学和化学反应，解读得非常到位，让人明白，那些所谓的“包浆”并非一朝一夕可以做成，而是时间与环境共同作用的结果。对于我们研究文物流失和回流过程的人来说，了解这些物理和化学的变化，是评估其真实性的关键一步。它没有过多渲染故事性或传奇色彩，而是专注于客观的物理证据，这种冷静客观的科学态度，是很多同类书籍所缺乏的。我花了整整一个周末才将上册消化完，感觉像上了一堂高强度的专业课程。

评分☆☆☆☆☆

我通常不喜欢阅读长篇的专业书籍，因为很容易在阅读过程中产生疲劳感，但读这套书的体验却出奇地好。这可能归功于作者在行文中穿插了一些非常精炼的、类似古代典籍的注释和引语，使得整个阅读过程充满了历史的厚重感和一种穿越时空的对话感。例如，在讨论玉器表面沁色时，作者引用了清代某位鉴赏家关于“水痕”的记载，那段话的文笔优美，意境深远，瞬间将枯燥的鉴别知识提升到了审美的层面。这本书的价值，已经远远超出了工具书的范畴，它更像是一部中国传统美学在玉器这一载体上的集中体现。我个人认为，任何对中国传统文化有兴趣，尤其是对古代工艺美术领域抱有探索精神的人，都应该收入囊中。它不仅能让你学会如何辨别真伪，更能让你学会如何去欣赏一件古代玉器背后所蕴含的文化密码和时间沉淀的美。

评分☆☆☆☆☆

这本书，坦白说，拿到手的时候我就被它厚重的分量和精美的装帧给镇住了。虽然我主要关注的是明清瓷器的研究，但目录里那些关于玉石的纹饰、沁色的探讨，让我对这个领域的好奇心瞬间被点燃。特别是其中对不同历史时期玉料特征的剖析，那种深入骨髓的考据功夫，简直让人叹为观止。比如，书中对战国玉器中“曲线连珠纹”的精妙解读，远比我之前读过的任何一本工具书都要细致入微。作者似乎对每一件器物都有着深厚的感情，文字中流淌出的那种对古代匠人技艺的敬意，让人在阅读时仿佛能触摸到那冰凉的玉石，感受到千年前的温度。我本来以为这只是一本标准的鉴别手册，没想到它更像是一部玉文化史的微缩剪影，从选材到雕刻，再到后世的流传与仿制，都被梳理得井井有条，对于我这样想要拓宽研究视野的业余爱好者来说，简直是打开了一扇通往新世界的大门。我尤其喜欢它在描述沁色变化时所使用的比喻，生动形象，让人过目不忘。

评分☆☆☆☆☆

物流给力 性价比高，很好！！！！

评分☆☆☆☆☆

物流给力 性价比高，很好！！！！

评分☆☆☆☆☆

非常专业的收藏书籍，玉器收藏的很好工具书，文字多，需要耐心细读。

评分☆☆☆☆☆

帮别人买得，他正用得上，说不错。京东快递送的，保管得比较好。

评分☆☆☆☆☆

同事说很好，彩图印刷不错

评分☆☆☆☆☆

对中国的玉文化很有帮助的图书.精装本,定价合理,性价比高.

评分☆☆☆☆☆

对中国的玉文化很有帮助的图书.精装本,定价合理,性价比高.

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书。发货速度很快

评分☆☆☆☆☆

详细地描述了各个时代玉器特征风貌及制作手法 对于研究及鉴定高古玉很有帮助 大概是专业书的缘故 手绘图稿较多 而彩图甚少 视觉信息不够丰富 是为一大缺憾