程十發中國畫要訣：名傢講稿 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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程助 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 繪畫技法
• 程十發
• 繪畫教程
• 藝術教育
• 國畫技法
• 繪畫理論
• 藝術史
• 傳統繪畫
• 繪畫技法

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532276141

商品編碼：1027507429

齣版時間：2012-01-01

作  者:程助 著作 程助 編者 定  價:58 齣 版 社:上海人民美術齣版社 齣版日期:2012年01月01日 頁  數:151 裝  幀:平裝 ISBN:9787532276141     畫法·畫訣  講筆墨用色，講技法技巧。
    創作·畫論  講傳統，講創新，講生活，講境界。
    自述·探索  講繪畫人生，學畫探索。 ●上篇  畫法·畫訣
●  一、用筆用墨用色
●  二、畫法
●  三、臨摹寫生速寫
●  四、創作
●  五、風格
●  六、傳統與創新
●  七、藝術教學
●  八、畫外功夫
●  九、洋為中用
●  十、書法與篆刻
●  十一、鑒賞
●中篇  創作·畫論
●  一、學習傳統與練習基本功
●  二、讀畫

內容簡介

暫無

程十發中國畫要訣：名傢講稿 領悟藝術精髓，洞察創作秘法——集結中國畫壇大師智慧，解碼程十發獨步畫壇的藝術之道。 中國畫，這片古老而深邃的藝術土壤，孕育瞭無數璀璨的藝術瑰寶。數韆年來，無數藝術傢在這片土地上耕耘探索，留下瞭令人嘆為觀止的畫作。而在當代中國畫壇，程十發先生無疑是一位承前啓後、獨樹一幟的巨匠。他的作品，以其獨特的筆墨韻味、鮮活的人物形象、濃鬱的生活氣息，以及深厚的人文關懷，贏得瞭廣泛的贊譽和敬仰。 本書《程十發中國畫要訣：名傢講稿》，並非對程十發先生作品的簡單梳理或技法羅列，而是匯集瞭中國畫領域多位大傢對程十發藝術思想、創作理念及繪畫要訣的深刻解讀與感悟。這些講稿，如同穿越時空的對話，讓讀者得以近距離聆聽大師的教誨，深入探究程十發之所以成為程十發的奧秘。它是一扇窗，透過這扇窗，我們可以窺見中國畫藝術的精髓，領略一代宗師的精神世界，並從中汲取創作的靈感與力量。 一、 傳承與革新：時代洪流中的筆墨精神 程十發先生的藝術，並非空中樓閣，而是植根於深厚的中國傳統文化土壤。他既是傳統筆墨技法的虔誠繼承者，又是銳意革新的勇敢實踐者。本書中的名傢講稿，將深入剖析程十發如何將古人的筆墨精神融入現代生活，如何在傳承中注入時代的新鮮血液。 筆墨的生命力： 講稿將重點闡述程十發如何理解和運用筆墨的“氣韻生動”。筆墨在程十發的手中，不再是簡單的綫條和墨色，而是具有生命力、情感和個性的載體。從運筆的力度、速度，到用墨的濃淡、乾濕，都蘊含著豐富的情感和思想。大師們將結閤程十發具體的畫作，解讀其筆墨的揮灑自如，如何在點、綫、麵的結閤中展現齣無窮的變化，如何通過墨色的層次感營造齣空間的深度與體積感。這種對筆墨的精妙運用，不僅是技巧的展現，更是藝術傢內心世界的流露。 綫的韻律與力量： 綫條是中國畫的靈魂。程十發先生的綫條，粗獷而富有彈性，稚拙而充滿力量。講稿將深入分析他綫條的獨特風格，探討其綫條的來源與發展，以及如何在人物、山水、花鳥等不同題材中，運用不同性質的綫條來塑造形象、錶達情感。例如，人物畫中，他飽滿而富有彈性的綫條勾勒齣人物的輪廓與動態，粗獷中不失細膩；山水畫中，他遒勁而富於變化的綫條，錶現齣山巒的巍峨與氣勢。 墨的層次與意境： 墨是中國畫的骨骼。程十發先生擅長運用墨色來烘托氣氛、營造意境。講稿將探討他對墨色的獨特理解，如何通過“破墨”、“積墨”、“宿墨”等技法，豐富畫麵的層次感和空間感，如何利用墨色的變化來錶現物象的質感和光影，從而達到“墨分五色”的境界。他的墨色運用，既有傳統文人畫的雅緻，又充滿瞭現代的張力。 二、 人物的靈魂：平凡生活中的藝術之光 程十發先生的人物畫，是中國畫人物畫史上的一個重要裏程碑。他筆下的人物，無論身份高低、年齡大小，都充滿瞭鮮活的生命力，仿佛能夠與觀者進行對話。本書中的講稿，將從多個角度，深入剖析程十發人物畫的獨特魅力。 “土”與“洋”的融閤： 程十發先生的人物畫，既有濃鬱的民族特色，又吸收瞭西方藝術的某些營養。講稿將探討他如何將中國傳統的人物畫造型與西方寫實的造型手法巧妙結閤，如何在保持中國畫筆墨韻味的同時，賦予人物以更強的立體感和寫實感。這種“融匯中西”的創作理念，是程十發藝術創新的重要體現，也是他能夠突破傳統、開創時代的有力證明。 接地氣的生命力： 程十發的人物畫，取材於普通人的生活，關注普通人的喜怒哀樂。他筆下的人物，無論是勞苦大眾還是文人雅士，都顯得真實可信，充滿瞭濃厚的生活氣息。講稿將解讀程十發對民間藝術、民俗風情的深刻理解，以及他如何將這些元素融入自己的創作，從而賦予作品以強大的生命力。他的畫作，是對中國社會生活的一部生動記錄，充滿瞭人文關懷。 漫畫式幽默與寫實並存： 程十發的人物造型，有時帶有誇張和漫畫的趣味，但這種趣味並非戲謔，而是對人物精神氣質的精準捕捉。講稿將分析他如何在寫實的基礎上，運用漫畫式的造型手法來提煉人物的特徵，錶現人物的性格，從而形成一種獨特的藝術風格。這種風格，既有觀賞性，又引人深思。 “笨拙”中的智慧： 有些評論認為程十發的人物造型“笨拙”，但正是這種“笨拙”，恰恰體現瞭他返璞歸真的藝術追求。講稿將探討，程十發是如何通過看似“笨拙”的筆觸，來塑造齣極具個性和生命力的形象，以及這種“笨拙”背後所蘊含的深厚藝術智慧。 三、 山水與花鳥：自然萬物的精神寄托 雖然程十發先生以人物畫聞名，但他的山水和花鳥畫同樣具有獨特的藝術價值。本書中的講稿，也將為讀者呈現程十發在這些領域的探索與成就。 山水的胸襟與氣魄： 程十發筆下的山水，並非簡單模仿古人，而是融入瞭他自身的感受與情懷。講稿將分析他如何以雄渾的筆墨錶現山水的壯麗，如何以詩意的筆觸抒發他對自然的敬畏與熱愛。他的山水畫，往往帶有強烈的個人風格，既有傳統的山水意境，又不乏現代的視覺衝擊力。 花鳥的生機與趣味： 程十發的花鳥畫，同樣充滿瞭生機與趣味。講稿將探討他如何捕捉花鳥的形態與神韻，如何用簡練而傳神的筆墨錶現它們的生命力。他的花鳥畫，往往帶有文人的雅趣，同時又不失生活化的親切感。 四、 藝術傢的修行：人生閱曆與精神境界 藝術來源於生活，又高於生活。程十發先生的藝術成就，離不開他豐富的人生閱曆和深厚的人文素養。本書中的名傢講稿，將引導讀者理解藝術傢的修行之道。 生活的哲思： 講稿將揭示，程十發先生的生活經曆如何深刻地影響瞭他的藝術創作。他從底層人民的生活中汲取營養，從曆史文化的積澱中獲得靈感。他的藝術，是對中國社會現實和民族精神的深刻反思。 人文關懷的溫度： 程十發先生的畫作，充滿瞭對人民的關懷和對生命的熱愛。講稿將深入分析他作品中蘊含的人文精神，探討他如何用畫筆傳遞溫暖與力量，如何用藝術為社會注入正能量。 為學為人的態度： 講稿也將從側麵展現程十發先生在藝術道路上的不懈追求和嚴謹態度。他對傳統的尊重，對創新的勇氣，以及對藝術的敬畏之心，都是後輩藝術傢學習的榜樣。 五、 聆聽大師之聲：對後世的影響與啓示 《程十發中國畫要訣：名傢講稿》之所以彌足珍貴，還在於它匯集瞭多位當代中國畫界大傢對程十發藝術的解讀。這些來自不同視角、不同經驗的大師，以他們獨到的見解，為我們打開瞭一扇扇理解程十發藝術的門。 多維度解讀： 講稿將從技法、理念、精神、曆史地位等多個維度，對程十發先生的藝術進行全麵而深刻的剖析。讀者可以通過閱讀不同名傢的觀點，形成更全麵、更立體的認識。 實踐的指導： 這些講稿並非空洞的理論，而是充滿瞭對創作的實踐指導。它們將幫助學習者理解程十發藝術的精髓，並將其轉化為自身的藝術實踐。對於 aspiring 藝術傢而言，這無疑是寶貴的“秘籍”。 啓迪與傳承： 程十發先生的藝術，是中華民族寶貴的文化遺産。本書通過名傢講稿的形式，旨在將大師的精神與藝術理念傳承下去，啓迪更多後輩藝術傢，繼續在中國畫的道路上探索與創新。 結語 《程十發中國畫要訣：名傢講稿》是一部集思想性、學術性、藝術性於一體的力作。它不僅是中國畫愛好者、研究者不可多得的案頭必備，更是每一位渴望在藝術道路上有所建樹的學子、畫傢不可錯過的精神食糧。翻開本書，你將不僅僅是閱讀，更是與中國畫壇的先賢對話，與大師的智慧同行。讓我們跟隨這些名傢的腳步，一同走進程十發先生的藝術世界，去感受那份屬於中國畫的獨特魅力，去汲取那份源源不斷的藝術力量。這不僅僅是一本書，更是一次關於藝術、關於人生、關於民族精神的深度探尋之旅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初學者，我一直在尋找能夠幫助我入門中國畫的書籍。市麵上有很多畫冊和教程，但都很難找到真正能夠觸及到“要訣”的。我聽說程十發先生的畫作，雖然看似隨意，實則功底深厚，內藏乾坤。因此，《程十發中國畫要訣：名傢講稿》這本書，對我來說，無疑是開啓中國畫大門的鑰匙。 我希望這本書能夠以一種淺顯易懂的方式，講解中國畫的基本功。例如，如何握筆？如何運腕？如何掌握墨色的變化？這些基礎的技法，對於初學者來說至關重要，但很多教程都很難講得透徹。我希望程十發先生能夠從他的經驗齣發，用最直觀、最實用的方式，來指導我們如何打下堅實的基礎。我期待能夠在這本書中，找到讓我能夠循序漸進地學習中國畫的方法，從而剋服初學者的迷茫和畏懼，逐步建立起對中國畫的信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個熱愛中國畫多年的普通愛好者，我拿到這本書時，內心是無比期待的。程十發先生的名字，在國畫界可謂如雷貫耳，他那雄渾老辣、又不失童趣天真的筆墨，總能觸動人心最柔軟的地方。而《程十發中國畫要訣：名傢講稿》這本書，更是將這位藝術巨匠的繪畫精髓，以講稿的形式呈現齣來，這讓我覺得，仿佛能穿越時空，直接聆聽大師的教誨，窺探他藝術創作的秘訣。 我拿到這本書的時候，就被它的裝幀深深吸引瞭。沉甸甸的書本，厚實的紙張，細膩的觸感，都透著一種沉穩和厚重，這和程十發先生的畫作風格有著異麯同工之妙。翻開書頁，我迫不及待地想要從中汲取營養，學習他那爐火純青的筆墨技巧，理解他那獨樹一幟的藝術思想。我尤其希望能在這本書中找到關於人物畫的竅門，因為我一直覺得程十發先生畫的人物，無論是神仙鬼怪，還是販夫走卒，都充滿瞭鮮活的生命力，仿佛能從紙上跳齣來，與我們對話。他的綫條寥寥數筆，卻能勾勒齣人物的性格，他的色彩雖然不多，卻能營造齣濃鬱的意境。我希望這本書能為我解開這些謎團，讓我也能在繪畫創作中有所突破，畫齣有靈魂、有生命力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，中國畫的精髓在於“氣韻生動”，而這種“氣韻”往往體現在畫傢筆下的動物形象上。程十發先生畫的動物，無論是貓、狗，還是牛、馬，都充滿瞭勃勃生機，仿佛下一秒就能跳齣畫麵。我對於他如何捕捉動物的神態和動態，感到非常好奇。 我非常期待在這本書中，能夠看到程十發先生對於動物造型的講解。他是否會從解剖學入手？他對動物的長期觀察和寫生有什麼心得？他又是如何將這些觀察和理解，通過寥寥數筆來錶現齣來的？例如，他畫貓的慵懶，畫狗的忠誠，畫馬的奔騰，都栩栩如生。我希望能夠從中學習到一些關於如何觀察和錶現動物的技巧，讓我也能在水墨動物畫創作上有所進步，畫齣更加生動、更有靈魂的動物形象。

評分☆☆☆☆☆

最近，我一直在研究中國畫的綫條運用，這對我來說始終是一個難點。我知道，綫條是中國畫的靈魂，也是區分不同畫傢風格的關鍵。程十發先生的綫條，我一直覺得是一種非常有力量，又非常巧妙的存在。他的綫條不是簡單的粗細變化，而是充滿瞭情感的起伏和節奏的律動，有時如行雲流水，一氣嗬成，有時又剛勁有力，入木三分。我特彆期待在這本《程十發中國畫要訣：名傢講稿》中，能找到關於綫條的係統講解。我想知道，他是如何做到讓寥寥數筆便能賦予物體生命和神韻的？他的綫條是如何訓練齣來的？是否有具體的技法演示和講解？我希望通過這本書，能夠更深入地理解綫條在中國畫中的重要性，並學習到如何運用綫條來更好地錶達情感和塑造形象。 我一直覺得，對於中國畫的學習，理論與實踐是相輔相成的。光是看好的作品，或者光是埋頭苦練，都可能走進死鬍同。而程十發先生這樣的大師，能夠將自己的經驗化為文字，用講稿的形式與大傢分享，這無疑是一份寶貴的財富。我期待在這本書中，能夠不僅僅看到技法的講解，更能領略到程十發先生的藝術哲學和人生感悟。因為我知道，一個藝術傢的思想和情感，往往是支撐他創作齣不朽作品的內在動力。所以，我希望能在這本書裏，找到一些能夠啓發我思考，讓我對藝術有更深刻認識的內容。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘水墨畫愛好者，我一直對程十發先生的山水畫情有獨鍾。他的山水畫，不同於傳統意義上那種工整細膩的描繪，而是充滿瞭生命力和動感，有一種粗獷而又不失意趣的美感。我非常好奇，他是如何做到讓他的山水畫如此充滿“氣韻”的。 我希望在這本《程十發中國畫要訣：名傢講稿》中，能夠找到關於程十發先生在山水畫構圖上的獨到之處。他的構圖往往不拘一格，充滿變化，能夠將自然景物的精髓提煉齣來，並賦予其獨特的藝術生命。我希望書中能夠有講解，例如，他如何處理畫麵的虛實關係？如何安排景物的層次感？他是否會藉鑒古人的經驗，又如何在此基礎上進行創新？我渴望能夠從中學習到一些構圖的原則和技巧，讓我的山水畫作品，在構圖上能夠更加引人入勝，更具藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，中國畫的魅力在於其意境的營造，而色彩在中國畫中扮演著至關重要的角色。程十發先生的畫作，雖然常常以水墨為主，但在少數設色的作品中，卻能顯現齣他對於色彩的獨到運用。我希望這本書能夠在這方麵有所啓發。 我期待書中能夠講解程十發先生在色彩搭配上的理念，以及他如何運用色彩來烘托氣氛、錶達情感。例如，他是否偏愛某種特定的色調？在設色時，他會遵循怎樣的原則？他是否會藉鑒西方繪畫的色彩理論，還是完全依靠中國傳統的經驗？我希望能夠從中學習到一些關於如何運用色彩來增強畫麵的錶現力和感染力的技巧，讓我的畫作不僅僅停留在黑白灰的層次，也能在色彩運用上有所突破，展現齣更豐富的視覺效果。

評分☆☆☆☆☆

對於中國畫的創作，我一直認為，創新是永恒的主題。雖然要繼承傳統，但更重要的是要有所突破，形成自己的風格。程十發先生的藝術成就，正是他不斷創新、勇於突破的體現。他的畫作，既有深厚的傳統功底，又不乏時代的氣息，讓人耳目一新。 我希望在這本《程十發中國畫要訣：名傢講稿》中，能夠找到程十發先生關於藝術創新的思考。他如何看待傳統與創新的關係？他是否會分享一些關於如何在傳統的基礎上進行創新的方法？例如，他如何將民間藝術的元素融入到他的國畫創作中？他如何吸收不同地域、不同時代的美術特點，並將其融會貫通？我期待能夠從中獲得啓發，學習如何在繼承優秀傳統的同時，大膽地進行藝術探索，形成自己獨特的藝術風格，創作齣具有時代精神和個人特色的作品。

評分☆☆☆☆☆

我對於中國畫的寫意精神一直有著深深的嚮往。在我的理解中，寫意畫，就是要抓住事物的神韻，而不是簡單地描摹形似。而程十發先生的作品，無疑是中國畫寫意精神的傑齣代錶。他的畫作，寥寥數筆，便能傳達齣豐富的情感和意境，讓我驚嘆不已。 我希望在這本書中，能夠找到程十發先生關於“寫意”的深刻闡述。他如何理解“寫意”？寫意畫的精髓又在哪裏？他是否會分享一些關於如何從“形”到“神”的轉化過程的經驗？例如，他畫中的人物，雖然綫條簡單，但卻能傳達齣復雜的情感；他畫中的山水，雖然墨色變化不多，卻能營造齣悠遠的意境。我渴望能夠從中學習到如何運用寫意的手法，來錶達我內心的情感和對世界的理解，從而創作齣更具藝術個性的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的生命在於其能夠觸動人心，引起共鳴。程十發先生的作品，正是這樣一種能夠跨越時空，打動不同時代、不同背景觀眾的藝術。他的畫作，充滿瞭人情味，充滿瞭生活氣息，讓人在欣賞之餘，也能感受到一種溫暖和力量。 我希望這本書能夠不僅僅是一本技法的指導手冊，更是一本能夠傳遞藝術思想和人文關懷的書籍。我期待從中能夠感受到程十發先生的藝術情懷，瞭解他創作背後的故事和感悟。例如，他如何從生活中汲取靈感？他對藝術的追求是否與他對人生的理解息息相關？我渴望能夠從他的文字和思想中，獲得精神上的滋養，讓我不僅在繪畫技藝上有所提升，更能對藝術有一個更深層次的理解，並將這種理解融入到我的生活中，用藝術去感受世界，用藝術去溫暖他人。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國畫略有所知但仍處於摸索階段的愛好者，我一直對程十發先生那獨特的“神韻”錶達方式著迷不已。他的畫作，尤其是人物畫，總能捕捉到人物最微妙的神情和內心世界，那種“似與不似之間”的境界，讓我覺得高深莫測。我非常希望《程十發中國畫要訣：名傢講稿》能夠為我揭示一二，讓我明白，究竟是如何通過筆墨去傳達這種不易言說的“神韻”的。 我特彆期待書中能夠詳細闡述程十發先生在人物造型上的獨特見解。他筆下的人物，無論是仙風道骨的神仙，還是生活中的凡夫俗子，都帶著一種樸拙而又生動的氣質。我希望書中能有關於他如何觀察生活、提煉形象、進而將其融入繪畫的講述。例如，他對於人物動態的把握，對於麵部錶情的刻畫，對於服裝褶皺的處理，是如何做到既寫實又寫意的？我希望能夠從中學習到一些實用的方法，幫助我在自己的創作中，能夠讓筆下的人物更加鮮活、更加有個性。