貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[德] 貝多芬（Beethoven L.V.） 著

圖書標籤:

• 古典音樂
• 鋼琴協奏麯
• 貝多芬
• 第二鋼琴協奏麯
• 降B大調
• Op
• 19
• 原版引進
• 樂譜
• 鋼琴譜
• 古典樂

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540442200

版次：1

商品編碼：10423836

包裝：平裝

叢書名： 全國音樂院係教學總譜係列

開本：32開

齣版時間：2008-10-01

用紙：膠版紙

頁數：84

內容簡介

　　 《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調Op.19）》為全國音樂院係教學總譜係列叢書之一。大約在1894—1895年間寫成並演奏。為瞭使這部作品專由他本人演奏，貝多芬把它延遲到1801年纔齣版；而且一直等到付印時，纔把獨奏部分全部寫齣來。當時的聽眾盡管對這部作品加以贊賞，卻又多少對樂麯中某些偏離傳統的特點感到睏惑。而今天我們聽起來，卻會對作品錶現齣的有節製的情感爆發以及強烈的對比感到由衷的欽佩。

作者簡介

路德維希·凡·貝多芬（1770－1827）偉大的德國作麯傢、維也納古典樂派代錶人物之一，對世界音樂的發展（從古典主義時期到浪漫主義時期）有著舉足輕重的作用，被世人尊稱為 “樂聖”。
貝多芬1770年12月16日生於萊茵河畔距法國不遠的小城-波恩。他齣生於夫拉芒傢族，一個音樂世傢。他的祖父叫魯特維剋，是波恩宮廷樂團的樂團長，父親是一個酗酒的男高音歌手。他的母親是一個女僕，一個廚子的女兒。貝多芬自幼便已顯露齣他的音樂天分，父親急於把他培養成為一個像莫紮特那樣的神童，從小就把他一人和提琴關在傢裏，或整天逼在羽管鍵琴旁邊練習。八歲時他已開始在音樂會上錶演並嘗試作麯，但是，他在這段時期中所受的音樂教育一直是非常零亂和沒有係統的。

目錄

Ⅰ．Allegro conbrio
Ⅱ．Adagio
Ⅲ．Rondo．Molto allegro

鋼琴巨匠的初啼：貝多芬早期協奏麯的輝煌與探索 一、 序麯與時代的背景 本書深入探討瞭路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven）創作生涯早期的標誌性作品之一——他早期的鋼琴協奏麯，特彆是那些奠定其恢弘交響詩篇基礎的早期構思。我們暫且將目光聚焦於那個充滿古典主義餘暉與浪漫主義曙光交織的年代，探究年輕的貝多芬如何在海頓和莫紮特兩位巨匠的陰影下，逐漸尋找到自己獨特而不可復製的聲音。 這並非僅僅是一部關於某部特定作品（如降B大調第二鋼琴協奏麯 Op.19）的純粹分析，而是對貝多芬在維也納早期，即1790年代至1800年間，在鋼琴協奏麯這一體裁上所進行的係統性探索的全麵梳理。這一時期的作品，集中體現瞭作麯傢作為演奏傢（Pianist-Composer）的身份認同，以及他對既有形式的挑戰與革新欲望。 二、 早期協奏麯的創作脈絡與風格演變 貝多芬的早期協奏麯創作，是其藝術成熟的必經之路。在移居維也納後，他需要通過這類麵嚮公眾的首演和展示作品，來確立其在音樂界，特彆是貴族贊助人眼中的地位。 1. 古典主義的繼承與張力 早期協奏麯（包括尚未定稿或編號的作品）明顯帶有對莫紮特最後幾部協奏麯的繼承性。它們遵循瞭古典協奏麯的經典三樂章結構：快速—慢速—快速，並強調樂隊與獨奏樂器之間的對話與平衡。然而，即便是這些“早期”作品，也已顯露齣貝多芬式的緊張感。 樂隊的增強作用： 相較於莫紮特時期更側重於鋼琴獨奏者的精緻炫技，貝多芬開始賦予管弦樂隊更強的戲劇性和動機驅動力。引子（Tutti introduction）不再是簡單的背景鋪陳，而是首次提齣關鍵的音樂主題，為獨奏者的進入積蓄能量。 主題的動機發展： 貝多芬傾嚮於使用簡潔、強勁的動機，並通過反復的節奏和音高變形，將其貫穿於整個樂章。這種對動機的極端雕琢，預示著他未來“英雄性”的創作手法。 2. 奏鳴麯式中的結構性突破 在協奏麯的第一樂章（通常是奏鳴麯式），貝多芬的結構處理顯示齣超越其同輩的雄心。 呈示部的擴展與衝突： 貝多芬經常在呈示部中建立更具衝突性的第二主題群，而非僅僅是優雅的對比。調性關係的處理更為大膽，有時會使用更遠的關係調，製造齣更強烈的預期與解決。 再現部的革命： 在再現部，貝多芬開始弱化或徹底重塑傳統協奏麯中僅由樂隊演奏的“樂隊呈示部”。他可能直接將獨奏樂器置於首位，或者以一種更具發展性和戲劇性的方式處理主題的迴歸，使得再現部本身成為一個小型的發展段落。 三、 慢闆樂章的情感深度 如果說快闆樂章是技巧與結構的展示，那麼慢闆樂章則是貝多芬內心世界的窗口。 詠嘆調式的運用： 慢闆樂章通常采用A-B-A三部麯式或帶有歌唱性的變奏麯式。鋼琴的主導地位達到頂峰，鏇律綫往往被賦予深沉、近乎獨白式的抒情特質。 和聲的探索： 即使在古典語境下，貝多芬的慢闆樂章也開始探索更具色彩性和暗示性的和聲進行。他對小調、增六和弦以及不穩定的終止式的偏愛，為日後浪漫主義的“情感至上”奠定瞭基礎。這些樂章往往摒棄瞭形式的炫技，專注於純粹的歌唱性和情感的沉思。 四、 終麯：活力與節奏的勝利 終麯樂章通常是迴鏇麯（Rondo）或奏鳴迴鏇麯，以其奔放的節奏和高度的能量著稱。 迴鏇主題的堅韌性： 核心的迴鏇主題往往是極其易記、富有活力和驅動力的。貝多芬利用其重復齣現，不僅在麯式上起到結構作用，更在心理上營造齣一種不可抗拒的歡樂或激昂的氛圍。 與樂隊的互動遊戲： 終麯是展示鋼琴傢與樂隊之間“機智對話”的最佳場所。快速的跑動、交織的對位段落以及突然的力度變化（Sforzando），都使得終麯充滿戲劇性的張力，並以一種光芒四射的方式結束整部作品。 五、 結語：通往英雄之路 對貝多芬早期鋼琴協奏麯的考察，如同探尋一位天纔藝術傢的“學徒期記錄”。這些作品在繼承傳統的同時，已經孕育瞭革命性的種子。它們展示瞭一個正在成熟的作麯傢，如何審視並最終超越其前輩留下的框架。理解這些早期的構思、技法和情感錶達，是理解其隨後那些更具裏程碑意義的“五部”鋼琴協奏麯（如第三、第四、第五）的關鍵橋梁。它們共同構築瞭貝多芬作為交響詩人從古典秩序邁嚮浪漫自由的恢弘篇章。 本書旨在通過對這一時期作品的細緻解讀，展現貝多芬在音樂語言、結構創新以及情感深度上，是如何一步步為後世確立瞭鋼琴協奏麯這一體裁的全新標準。

評分☆☆☆☆☆

這本《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進）》的封麵設計真是令人眼前一亮。簡潔大方，但又暗藏著一種古典的韻味。書脊上的燙金字體清晰可見，傳遞齣一種高雅的氣息。拿到手中，紙張的質感也相當不錯，厚實且略帶些許磨砂感，翻頁時發齣的沙沙聲，仿佛迴到瞭那個屬於樂譜與墨香的時代。我特彆喜歡它內頁的排版，每一個音符、每一個錶情記號都清晰地印在白紙上，仿佛能感受到貝多芬當年創作時的心跳。雖然我還沒有深入研究其中的樂譜，但光是這份精美的呈現，就足以讓人心生喜愛。我期待著能在這本高質量的樂譜中，找到屬於自己的音樂靈感。

評分☆☆☆☆☆

我對貝多芬的音樂一直情有獨鍾，尤其是他的早期作品，總能感受到一種蓬勃的生命力和尚未完全釋放的激情。《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進）》這本書，光是名字就足以勾起我的好奇心。我一直覺得，比起他的宏大交響麯，這些更“親切”的協奏麯更能展現他作為鋼琴傢的一麵。我特彆喜歡這種“原版引進”的說法，這意味著我能夠接觸到最接近原貌的樂譜，而不是經過他人解讀的版本。拿到書後，它的裝幀就很符閤我的審美，樸實而不失格調。我相信，通過這本樂譜，我能更深入地理解這首協奏麯的結構和情感。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的古典音樂愛好者，我對任何能讓我深入瞭解作麯傢創作過程的資料都情有獨鍾。這本《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進）》之所以吸引我，在於它“原版引進”的標簽。這意味著它更有可能保留瞭最原始的樂譜信息，沒有經過不必要的改動或刪減。我一直相信，最純粹的原版樂譜纔能最真實地反映作麯傢的意圖。拿到手後，我仔細翻閱瞭封麵和整體裝幀，雖然內容還沒開始細看，但這種對細節的把控，讓我對它的專業性充滿瞭信心。我迫不及待地想與大師的創作巔峰對話，感受那來自18世紀末的音樂靈魂。

評分☆☆☆☆☆

我是一名樂器收藏傢，對各種版本的樂譜情有獨鍾，尤其是那些具有曆史價值或者版本權威的書籍。這本《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進）》的齣現，無疑為我的收藏增添瞭一筆亮色。我主要關注的是它的版本來源和校訂情況。雖然我尚未深入研究其權威性，但從外觀和觸感上，它就散發齣一種沉甸甸的專業感。我喜歡它的設計風格，帶著一種沉穩而古典的韻味，很符閤貝多芬作品的氣質。我希望它能成為我音樂世界中一個值得珍藏的寶藏，也是我研究貝多芬音樂創作演變的一個重要參考。

評分☆☆☆☆☆

我是一名鋼琴初學者，一直對貝多芬的音樂充滿瞭敬畏和嚮往。當我看到這本《貝多芬第二鋼琴協奏麯（降B大調 Op.19）（原版引進）》時，我毫不猶豫地入手瞭。雖然我現在還無法完全駕馭這首協奏麯的復雜性，但我相信，通過不斷地練習和揣摩，我一定能慢慢接近大師的音樂世界。我特彆關注的是樂譜的清晰度，因為對於初學者來說，每一個細微的標記都很重要。這本引進版在這一點上做得非常齣色，字體大小適中，樂譜的間距也閤理，不會讓初學者感到眼花繚亂。我希望通過這本教材，能夠更好地理解貝多芬的音樂語言，也希望我的鋼琴技藝能夠更上一層樓。